前言:在撰寫文化藝術設計的過程中,我們可以學習和借鑒他人的優秀作品,小編整理了5篇優秀范文,希望能夠為您的寫作提供參考和借鑒。
【內容摘要】中國民間美術元素是文化藝術寶庫中的瑰寶,現代藝術設計與民間美術元素的結合,從本質上講,就是現代與傳統的有機融合。尤其是民間美術創作過程中的構思方式、大膽想象以及夸張技法等,都與現代藝術設計的思維特點有著諸多相通之處。民間美術憑借其獨特的創作思路與創作技巧,以及深厚的文化底蘊等,為我國的現代藝術設計提供了強大的支撐。
【關鍵詞】藝術設計;民間美術;美術元素;文化藝術
民間美術作為中華民族傳統文化的一個重要構成部分,深刻反映出我國人民特有的審美情感、意識與準則。民間美術已經成為現代藝術設計的根源與基礎,其主要包括宗教文化藝術設計、宮廷文化藝術設計與現代文化藝術設計。民間美術和現代藝術設計的哲學思想以及在追求概括、簡單等藝術特色方面也存在著一系列的共同點,同時,兩者在打造真實、自然、返璞歸真以及色彩應用等方面也有著諸多交叉點。民間美術所蘊含的豐富內涵與多樣化的形態,都體現出了中華民族最本質的審美精神,更是現代藝術設計的創作源泉與母體。所以,針對現代藝術設計對民間美術元素的吸收與應用的研究具有重要的現實意義與價值。
一、我國現代藝術設計的發展現狀
(一)起步時間較晚。
藝術設計在我國的起步時間較晚。在工業革命快速發展的二十世紀六十年代至八十年代,我國甚至對藝術設計這一概念還未有任何的認知,以至于這一歷史階段中我國的對外貿易常出現代人作嫁的慘重損失。直至改革開放之后,我國相關管理部門才逐漸認識到藝術設計的必要性與重要性,藝術設計也自此開始在我國生根發芽。[1]
一、西部民族地區高校特色藝術設計人才培養思路
民族地區高校特色人才培養主要思路:在教育方面,要構建適合地區發展需要的特色人才培養方案,提高教師教學科研能力,深化教學改革,優化專業課程,加強對外交流,加大對民族地區的招生比例;在教學方面,以課堂教學為主要育人手段,以民族藝術研究室、實驗室、工作室、校企合作平臺為載體,重視教學與實踐的統一。將社會實踐、專業學習、文化水平提高統一納入人才培養的始終,全面提升人才培養質量的整體水平。
1.構建特色設計人才培養方案
特色人才培養方案目標是培養學生熱愛民族文化藝術的精神,為民族地區培養既精通民族文化又能夠傳播民族文化的藝術人才。人才培養方案要突出體現“理論與實踐、課內與課外、專業與品德、教學與自學、對外交流與科學研究于一體”的辦學理念。學習國內發達地區的辦學經驗,借鑒國外設計教育的先進理念,吸收民族地區特有的文化藝術元素,制訂適應民族地區高校發展的人才培養方案。
2.提升科研水平
科研水平提高是少數民族地區高校藝術設計教育快速發展的關鍵。高校要重視地域文化藝術的深入研究,加強教師對民族藝術研究課題的申報;健全科研管理制度,設立科研發展基金,對教師承擔民族文化藝術研究課題項目實施專項補助,提升教師對民族藝術研究的重視程度;加強內引外聯工作,聘請國內外專家、學者來西部高校指導科研工作;充分發揮學術帶頭人作用,逐步完成高水平科研學術梯隊建設工作,為地區的民族藝術研究服務。
【內容摘要】隨著我國經濟的不斷發展,文化創意產業越來越被各個領域所認可。文化是民族的根本,創意是發展的動力,提升藝術設計的創新能力是促使創意產業發展的關鍵所在。將文化創意產業與藝術設計有效融合,能夠滿足消費者對藝術審美的需求,同時提高文化創意企業的市場競爭力、增加企業效益??梢哉f,文化創意產業和當代藝術設計相輔相成。文章針對現階段文化創意產業發展的背景,分析了當代藝術設計的發展情況,并提出運用藝術設計手段提升文化創意產業競爭力的策略。
【關鍵詞】文化創意產業;藝術設計;市場競爭力
隨著人們生活質量的提高,商品的藝術價值在經濟發展中占有重要地位。文化創意產業能夠更好地滿足人們對藝術價值的追求,并有效提高產品的核心競爭力。文化創意產業對于企業的經濟調控、建立品牌認知都有極為重要的意義。文化是發展的根本,創意則是支撐企業前行的動力,文化創意產業在追求商品質量的同時,強調了文化藝術的價值。
一、文化創意產業的概念界定
文化是一個民族千百年來智慧的結晶,民族文化是民族生命力的延伸。因此,注重文化創意產業的發展,不但可以推動經濟發展,而且對民族文化的傳承、全民藝術教育的普及都具有深遠意義。文化創意產業作為一種新型產業方式,在提高產品質量的同時,有助于提高全民的藝術審美水平。文化創意產業是文化藝術與商品的有效結合,強調創新與個性,使商品與藝術設計完美結合??梢哉f,藝術設計是文化創意產業發展的靈魂,加強藝術設計在文化創意產業中的應用,是提高其市場競爭力的有效手段。
二、文化創意產業的優勢及作用
摘要:當一種表達方式附屬于所認可的意識形態時,它就被稱為好的表達方式。作為一個設計師來講,他要通過設計作品來傳達一定的設計意圖和設計思想,然而,思想居住在語言里,要想準確的表達我們的思想,就必須選用我們自己習慣的表達方式和語言,這種語言就是我們的本土語言,它才是我們真正意義上的母語,也是我們重新找回自己藝術語言的唯一依據。
關鍵詞:本土語言、元語言、質疑、重構
從真正的學習平面藝術設計的那天起,我們的耳邊就時常響起一個又一個國外設計家和理論家的名字。也常聽到國內設計界那些在我們看來“需仰視才見”的人物們大罵國內的設計。就連那些未出茅廬的學生們也在人性化的大旗下面高聲吶喊著“裝飾的罪惡”,這些聽起來讓人覺得無比深刻的口號。雖然他們未必體會到藝術設計的真諦是什么,但是這樣的漫罵似乎可以起到鳴鑼開道的作用,它足以說明我們設計思想上的反叛和語言上的創新。我們對傳統文化、傳統圖案乃至傳統藝術不屑一顧,仿佛一夜之間我們不再是這樣的環境中長大成人的。我們為能用自己的嘴去說出別人的理論觀點而沾沾自喜,其實我們并不知道真正的傳統文化的博大精深,更沒有深入的研究我們的本土語言,以至于我們一張口就是別人的。我們甚至淪落到了為西方的藝術設計理論去努力的尋找依據的地步了。我們的前人那樣生動而精湛的藝術設計語言,為什么在今天受到了如此冷落?什么才是真正屬于我們自己的表達方式?思考之后我覺得就是要堅持用我們的本土語言說話,因為這是重新找回自己藝術語言的唯一依據。
一.我們本土藝術設計語言的處境
我們知道現在是西方神話的時代,也是他們主宰話語的時代,盡管我們在理論上承認文化藝術的多元化存在和多種藝術的共生,但是多種藝術所獲得的生存和傳播的權利卻是受經濟、政治和傳媒發展等多種不同的因素所影響的。人們并不能充分地展開各種藝術語言的可能性。第一世界的影響幾乎深入了各個民族之中,人們往往失去了充分了解和體認許多中國本土文化藝術的機遇和可能。同時,在承認文化藝術多元化的普遍共識中,卻也包含著用西方的價值觀來理解和判斷我們的文化藝術的因素。當然,這往往并不是明確的觀念,而是滲透于話語之中的無意識的因素。這種評價往往不是有意識的“貶低”或“輕視”,而是由于文化機器的介入以及引入了復雜的意識形態,使肯定和否定我們自身的藝術都失掉了現實可靠的基礎。高度工業化的藝術產品的生產也使得文化藝術失掉了古典時代的那種生氣靈動的“光暈”。錄相、錄音、書籍、計算機軟件等產品的無窮的“復制”,使我們的私人生活的領域驚人的公共化了。我們可以在不同的國家廉價的買到中國藝術的印刷品。文化工業的崛起事實上把一種商品化的無選擇性的處境交給了整個世界。我們看到的是眼花繚亂的多元化的情景,但這一多元化卻是以無選擇的商品化為基礎的。事實上這種主權掌握在工業高度發達的第一世界國家的手中,我們處在一種“后殖民主義”的文化處境中。(所謂“后殖民主義”指的是在民族獨立與解放已成為現實的狀態中,在文化上的多元共生已被廣泛承認之后,在一個大眾傳媒和跨國資本主義的時代中,隱含于文化中的等級制)原有的第一世界話語控制著我們的言談和書寫、壓抑著我們的生存,而這種控制和壓抑又帶有強烈的隱蔽性的特點,它甚至滲入了我們的無意識領域,使我們承擔著一種無能為力的僵局。這也是當代世界的最深刻的分裂,它劃開了在種族、階層和性別差異中的嚴峻的對立的性質。因此,我們的藝術設計理論應該是一種解放、一種超越,一種延綿千年的種族情感的重構。它游動于閃爍不定的生命的河流之中,它來自一種“切膚”的生存體驗。它首先是一種態度、處境和情感,然后才是一種理論和話語。我們的藝術是弱者的藝術,是被壓迫者和無權者的藝術。第一世界的藝術設計理論總是試圖將自身文化中產生的價值觀念和意識形態想象為一種“超文化”的“元語言”性的絕對真理,在一種真理沖動的狂熱自戀中將自身的藝術想象為永恒的、科學的真理。這種“世界主義”的設計思想,實際上是權威性的和缺少對話的。我們一貫主張的藝術對話是缺少相互性的,是有來無往的。所以,每當我們看到一幅國內的設計作品的時候,就習慣性的站在另一個世界的文化藝術立場上,我們既不敢妄加評論那些看不懂的抽象作品,也不敢面對那些泥土般的作品,所以,我們現在國內的藝術設計領域里既沒有大膽的批評,也沒有熱切的贊揚,什么都沒有。
二.我們為什么要發展藝術設計的“本土語言”?
摘要:陶藝作為視覺藝術,通過視覺沖擊為大眾傳達藝術感染力。陶藝作為公共藝術的重要組成部分,在城市建構中體現出強有力的時代感與審美感。環境陶藝所擁有的魅力和逐步提升的社會地位,都令藝術家持續探尋其對公共藝術乃至對城市公共藝術設計的意義。
關鍵詞:陶藝藝術城市公共藝術設計
陶藝在我國具有悠久的歷史,現代陶藝以其龐大的藝術背景為依托,以嶄新的面貌展現在大眾面前。隨著經濟的飛速發展,大規模的城市建設持續進行,而所有城市的規劃建設都需要積極賦予一個城市特有的魅力和品位。所以,城市公共藝術設計顯得尤為關鍵。將現代陶藝融入公共建筑與公共環境藝術,是一個全新的研究方向?,F代陶藝作為環境景觀因素融入公共藝術建設,能使公共藝術建設具備較強的時代感和藝術感。環境陶藝具有特殊的魅力,吸引了廣大藝術家的不斷探尋。
一、拓展陶藝的文化性
陶藝作為公共藝術的一種體現方式,需要同整體城市環境規劃相呼應。所以,城市中的陶藝作品不但需要體現出城市的悠久文化,還需要體現出城市當前的風貌;不但要彰顯民族特征,還需要提高城市歷史文化藝術的賞析價值,彰顯公共環境的和諧、自然之美。所以,陶藝創作者需要針對城市的歷史文化、民族習慣、人們的生活習性等進行歸納和分析,找到陶藝創作的切入點,緊扣主題,令公共空間內陶藝作品展現出特有的藝術魅力,產生豐富并活躍城市環境的效果,不但具備較高的藝術品位,還可以展現一定的人文精神,凸顯環境陶藝與城市公共空間文化的呼應。
二、拓展陶藝的觀賞性