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摘要：文章研究了陶瓷裝飾藝術融入天然飾物裝飾后作品展現出來的審美感受，其中對表意的功能美、混搭的材質美、裝飾的自然美進行了闡述；針對天然飾物與陶瓷裝飾藝術的共融，重點研究了陪襯烘托、鑲嵌插接、鏤空燒結、壓印編織、描繪雕刻等藝術表現手法，體現出現代陶瓷藝術創作的創新精神和實踐精神。通過對陶瓷裝飾藝術與天然飾物進行論述，并分析兩者之間的關系，最終指出了藝術家們在創作陶瓷作品中結合天然飾物有利于豐富陶瓷裝飾手段和藝術表現力，有助于豐富人們的物質與文化生活。

關鍵詞：陶瓷；裝飾；天然飾物；表現手法；藝術創作

1陶瓷裝飾與天然飾物

1.1陶瓷裝飾

人類歷史長河中，首先學會了利用火改變泥的性質，創造出燦爛的陶瓷藝術文化，了解陶瓷裝飾，要從多個角度探究裝飾一詞的內涵與定義。龐薰琹先生對裝飾有著這樣的詮釋：“裝者，藏也；飾者，物既成而加以文彩也。[1]”隨著時代的發展，裝飾的范疇更加廣泛，這樣的詮釋似乎過于片面。裝飾應該成為藝術創作中的一部分，貫穿整個創作過程，包括構思、制作等，并不是只指后期的點綴或者美化。從藝術學的角度來看，裝飾是創造美的過程,是創作主體對客體的實踐過程，這一過程蘊含了主體的主觀意識和對客體的改造，是指符合主體創造意志的改造，改造過程中的方法、技藝等構成了裝飾中的“術”，創作主體對藝術美的構思與制作過程，是使藝術對象符合藝術主體“美”的需要。陶瓷裝飾將相應的形態表現在特定陶瓷器物上，運用裝飾規律和美的法則來組織、重構，從造型、紋飾、色彩等多個角度，實現具有陶瓷特有屬性的美的創造[2]。陶瓷裝飾，是以陶瓷作品為載體的藝術創作活動，通過對坯胎、釉彩、肌理、裝飾、材料的綜合表現，采用雕刻、鑲嵌、壓印、繪寫、堆貼、鏤空等多重技法，以達到裝飾陶瓷作品的作用，起到美化物品的效果。

1.2天然飾物

人們常常把自然分為第一自然和第二自然，第一自然是沒有烙上人工痕跡的大漠、山川、河流、花鳥、蟲獸等，常把天然等同于自然。天然飾物，顧名思義，從自然中與生俱來的裝飾物件。是對自然物件或自然環境進行藝術加工，賦予該飾物以新的藝術內涵與藝術形式，必須與裝飾的對象相互結合，相互統一成為一個以天然形象示人的藝術整體。早期的飾物是指人們佩戴在頭部或者身體其他部位的裝飾品。早期人類從自然中獲取獸骨、魚骨、貝殼、果核、獸角、獸皮等物品，先是通過其裝扮形象和天然材料的氣味等迷惑狩獵的對象，以獲得狩獵的成功，同時獸骨、動物牙齒之類的飾物有勇敢與勇猛的意義，獸皮等有防御、安全的作用，經過先民們豐富的藝術表現力，從功能性、象征性、審美性的角度出發，最后發展成裝飾，佩戴在人們的身體各部。隨著社會的發展，人們在滿足基本的生存需求和安全需求后，天然飾物經不斷流通和交易，成為不同階層人們的身份象征，特別是上流有產者們炫耀地位的一種時尚，表現出極為明顯的經濟效益和社會價值。天然飾物作為陶瓷裝飾藝術中的一種形式，同樣具有陶瓷裝飾作品的多重功能和藝術特征，是符合藝術創作規律的必然，可以豐富陶瓷裝飾作品的表現題材、藝術形式、創作手法、制作工藝等，起到對作品藝術性的完善與提升作用。

2天然飾物在陶瓷裝飾作品中的藝術美

陶瓷裝飾藝術貫穿在作品的全過程，綜合了各種藝術形象、多重的藝術手法、不同的材料及工藝。其目的是滿足人的物質與精神需求，表現作品的藝術思想和傳達出作品的藝術內涵及審美價值，天然飾物與陶瓷裝飾的結合，可以傳達出藝術美的效果。

2.1表意的功能美

陶瓷作品在其發展過程中，主要作為生活日用品，實用性是陶瓷存在的最重要的前提之一。但隨著人們生活方式變化，陶瓷除了在自然中汲取創作的源泉外，不斷地與諸如青銅、漆器、繪畫等藝術門類互生共融。一方面呈現出良好的物質功能性；另一方面其制作精良、充滿藝術性的特征表現出強烈的精神功能。陶瓷裝飾可以和天然的一些材料及物品結合，多種手法、多種形式可以創造出特有的精神功能美。最常見的天然飾物和陶瓷搭配有木材、竹材、動物皮毛、獸骨、動物甲翼、蟲鳥花草等。如陶瓷和魚骨、象牙、牛角等結合，具有吉祥、勇敢的精神象征功能，有辟邪長命的意義等。陶瓷和天然的蟲鳥花草結合，傳達出陶瓷的生命張力，不僅是一件器皿或藝術品，更像具有藝術的生命體。采用天然飾物的創作題材，利用圖案裝飾、釉彩描繪等表現手法，可以使表意更為準確與完整。如圖1用陶瓷與木頭結合的月光寶盒陶瓷藝術氛圍燈，有著以月光為主題的表意的功能美，也有月光寶盒為主題的文化特性。

2.2混搭的材質美

現代陶瓷裝飾與傳統陶瓷相比，不僅在器型上發生了極大改變，制造工藝、成型方式、繪畫方式、燒制過程等也發生了很大變化，在這些因素的綜合影響下，現代陶瓷的材質特點也值得探究[3]。陶瓷作品是火與泥、釉與畫等藝術，除了傳統的泥土、釉彩等材質外，現代陶藝作品在材質搭配方面更加多元化。常見的有陶瓷與金屬、陶瓷與玻璃等工業材質混搭，還有陶瓷與木質、陶瓷與竹材、陶瓷與毛皮、陶瓷與骨頭、陶瓷與甲蟲翼等。陶瓷裝飾與天然的木質搭配，給人以簡單、淳樸的美感；自然中的樹木，作為傳統的材料，天生給人一種溫暖、緩慢、厚重、踏實的感覺，陶與木質搭配顯得更加渾厚自然，瓷器與木質搭配給人細膩、圓潤、質樸的感受。甲蟲翼裝飾藝術有獨特的審美和藝術，陶瓷裝飾與甲蟲翼的搭配較為少見，但甲蟲翼的質感與光澤絢麗多彩，與陶瓷首飾、掛件等作品搭配，給人時尚、清新、富麗的感受；陶瓷與骨頭的混搭不但改善了陶瓷的品質，還使陶瓷更加耐用，陶瓷掛飾、首飾等裝飾品和獸骨結合，可以產生澤潤、光滑、細膩的整潔之美。如陶瓷、竹子、木質、草編繩等混搭，產生了材質的對比美感。

2.3裝飾的自然美

天地有大美而不言。需要人類不斷去認識和發現天地之自然美，大自然的鬼斧神工為藝術創作提供了源泉。陶瓷裝飾中天然飾物的應用，使陶瓷藝術作品的題材、形式和手法都產生了變化。肌理在陶瓷藝術作品中的特點主要是質感和表面紋理，多采用手繪肌理或者刻畫壓印肌理等形式，模擬自然中的肌理效果，可以表現出裝飾的自然美感。陶瓷裝飾和天然的材料及題材結合，可以表現出自然美；陶瓷裝飾和花草樹木、蟲獸等搭配，模擬出自然的場景，同時根據審美主體的需要，創造出源于自然而高于自然的天然意境美，讓受眾產生共鳴。這是由審美主體的個性與社會性的有機統一及審美判斷所具有的相對一致性所決定的對美的共鳴[4]。好的藝術品總是給人共通的感受，能產生相同的美感。如圖3陶瓷與木質和花草的結合，不同的比例尺度表現出作品的藝術處理手法，形成了細膩與粗獷、大與小、硬與軟的對比，給人一種自然、悠閑的意境美。

3天然飾物在陶瓷裝飾中的表現手法

3.1陪襯烘托

陶瓷藝術品的放置與欣賞除了受到審美主體的主觀影響外，客觀實在的環境對審美對象的影響也非常明顯。很少藝術品能獨立存在于人為空間，所有的作品都或多或少與人產生聯系，以環境因素陪襯與烘托藝術作品，可以使藝術品表達出不一樣的內涵與意義，煥發出新的藝術活力，陶瓷裝飾中以天然飾物作為陪襯與烘托也是如此。陪襯主要是兩種事物都描寫，是通過一事物來突出另一事物。在陶瓷裝飾藝術中常常采用木質、竹材、獸皮、獸骨、棉花等天然材料來陪襯烘托作品，使作品的意義更加突出。一些陶瓷作品在展覽展示過程中，會用渲染環境來烘托作品的形態、釉彩、肌理、創作意圖等，如用皮毛的柔軟來襯托出陶瓷的堅硬光滑，突出作品所想要表達的柔美特質[5]。在作品中多使用各種色彩的皮毛，以綜合材料的顏色來表達純粹的情感狀態。

3.2鑲嵌插接

鑲嵌是工藝制作詞語，指將一個物體嵌入另一個物體中，使二者相互固定。而插接是植物學詞語，主要是指植物嫁接方式，不同植物種類之間的插接。在工藝制作方面指不同的事物嫁接到另外一個事物中，可以是造型的插接、工藝的插接、內涵上插接等。在陶瓷裝飾中，鑲嵌插接都是較為常見的表現技法，一是對新創作的作品采用鑲嵌。在陶瓷坯胎成型中鑲嵌自然材料，人為造型，最終燒制成形；另外是在作品成形后，后期進行鑲嵌插接，鑲嵌多為固定，插接既可以固定也可以拆卸，如花草樹木的插接，象牙貝殼獸骨的鑲嵌。二是在修復陶瓷裝飾藝術品時，常以鑲嵌的方式對作品進行修復。多采用金屬鑲嵌固定，也有在固定后，利用皮毛、竹木、獸骨、石頭、甲蟲翼等進行二次裝飾，讓陶瓷與天然材料進行二次融合，使作品煥發出新生命。插接過程中會利用編織的方式，讓軟性的天然材料和陶瓷相結合，可以形成陶瓷與天然飾物的對比，產生不同的藝術品質、體驗感覺和審美趣味。

3.3鏤空燒結

陶瓷藝術創作過程中技法多種多樣，鏤空工藝是陶瓷器的傳統裝飾技法之一，主要是在陶瓷坯胎上進行減法原則，對造型進行雕刻，并進行鏤空。鏤空是在其表面挖出大小不一形狀不同的孔洞，根據排列的方式不同，產生風格各異的肌理效果，堆貼可營造出浮雕效果[6]。燒結是一種傳統的工藝過程，指把粉狀物料轉變為致密體。燒結過程直接影響顯微結構中的晶粒尺寸、氣孔尺寸及晶界形狀和分布，進而影響材料的性能[7]。在陶瓷作品中采用鏤空技術歷史悠久，在“新石器晚期”陶器已有圓孔透雕作為裝飾，如在陜西半坡出土的彩陶，就有鏤空紋飾。陶瓷裝飾和天然飾物融合，采用鏤空和燒結的技術，需要在制陶過程中把天然有機飾物填充、穿透、鑲嵌在陶瓷坯胎上，通過火燒結后，天然有機飾物經過高溫化成灰燼，原來填充的地方就會出現空洞等，形成自然的鏤空效果，如后期需要鑲嵌也可以，以此形成的造型有陰陽、透空的效果，煥發出樸實的自然之美。

3.4壓印編織

壓印是成型和印刷工藝之一，在陶瓷裝飾中采用壓印，一方面是把紋理等通過陰陽形壓印在陶瓷坯胎上；另一方面則是通過黏壓的方式，把一個事物黏壓在陶瓷坯胎上。現代陶瓷藝術在取材方面也不僅限于泥巴，藝術家們進行創作的過程中經常會用到各種綜合材料。人們可以將石頭、木材、葉子、紙張或布料等綜合材料借助黏土本身的特性黏著在一起后進行燒制，使得其他材料獨有的肌理變化出現在陶瓷作品上[8]。編織是人類古老的手工藝之一，主要是指人們利用手工的方式，對枝條、葉、莖、皮等加工后，進行編織成型，多有傳統的實用器皿，可以有多種花紋編織，如竹制編織的簍、籃、籮、筐、席，還有以蒲草編織草席等。常見的還有麥秸稈、稻草、蘆葦、灌木莖條、藤條、樹皮等。這些天然的飾物和陶瓷裝飾結合，可以在坯胎上壓印出紋理，也可以黏貼在坯胎上，通過燒結后，這些天然織物化為灰燼，僅剩下柔軟美麗的帶著紋理的陶瓷裝飾作品；另外一種天然編織物與陶瓷作品結合，成為陶瓷造型實用功能或者裝飾的一部分，如一些茶杯采用編織物進行隔熱防燙的作用。

3.5描繪雕刻

描繪與雕刻工藝在陶瓷設計中是主要的裝飾技法。在陶瓷坯胎上處理方法很多，如繪畫、雕刻、鏤空、堆貼、拍打、彎曲折疊、粘接、擠壓、印紋等。描繪通常指描畫、繪畫等，在陶瓷坯胎上以釉彩為顏料，以彩繪技法在陶瓷坯胎上繪制圖案、紋飾、文字和畫面的過程。彩繪與雕刻的題材通常多種，以自然飾物為題材的陶瓷裝飾極為常見。在陶瓷藝術裝飾中，植物類題材有竹、桃花、牡丹、荷花、牽牛花、蘭花、梅花、松樹等，和國畫關系十分密切，題材一樣，以寫實和寫意裝飾表達出對自然飾物的向往，呈現吉祥的寓意。動物類題材也是陶瓷裝飾中較為重要的角色，常見的有蝴蝶、鯉魚、鶴、馬、喜鵲、虎、孔雀等，意象動物形態也是常見的題材，如龍鳳、麒麟等，一般將單個的動物紋直接運用在瓷面上，作為主體裝飾圖案很少見，通常是與植物紋結合在一起使用，形成新的寓意吉祥的圖案[9]（圖9）。

4結束語

陶瓷裝飾中的天然飾物是一個永恒的話題，其應用的范圍與表現手法是不斷拓展的過程。使用天然飾物有助于更好豐富現代陶瓷裝飾藝術的表現形式與表現力，使現代陶瓷裝飾的手段更加多樣化，使陶瓷裝飾的文化內涵更為深厚，未來發展空間更加廣闊。陶瓷裝飾與天然飾物裝飾融合，展現出不一樣的精神功能美、材質美、自然美，其融合的手法，體現出了現代陶瓷藝術創作的創新精神，是一種不斷前行的實踐精神，在滿足不同人的實用與審美需求的前提下，陶瓷裝飾與天然飾物的共融將煥發新的藝術生命力，極大地豐富藝術門類和人們的物質文化生活。

參考文獻

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[9]張婉玉.醴陵釉下五彩日用瓷意象符號裝飾應用與設計研究[D].長沙:湖南師范大學,2017.游佳丹：天然飾物在陶瓷裝飾藝術中的應用

作者：游佳丹  單位：景德鎮學院