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編者按：本論文主要從全面分析；學習步驟；攻克難點；完成練習等進行講述，包括了辨別練習曲中的各種記號、分析樂句、樂段的結構，音符的組合規律、確定練習曲中需要集中解決的一個或數個技術難點、曲譜中所標記的各種記號、在學習一種新練習曲時，開始必須放慢速度練習，慢練有以下兩點好處等，具體資料請見：

練習曲是訓練樂器演奏技能的樂曲。學習任何一種樂器基本上均要練習專業的練習曲，因此，每一位學習樂器的人都要經歷這一過程，都要認真而系統地進行練習曲的練習。那么，怎樣才能簡明有效地進行練習曲的練習呢？一般來講，除了要有一個由淺入深的學習過程外，重要的是要有一個好的、科學的練習方法和步驟。

一、全面分析

在日常教學當中，經常看到有的學生在學習練習曲時，一拿到練習曲就悶著頭去進行無數次的反復練習，不動腦筋，不做分析，其結果是事倍功半，效率低下。那么怎樣才能做到有效的練習呢？拿到練習曲后，應先對它進行全面分析，重點注意以下三點：

1．辨別練習曲中的各種記號。如：速度、調號、拍號、連線、力度記號、變音記號、表情提示記號等。

2．分析樂句、樂段的結構，音符的組合規律，以及調性、調式、織體、各聲等變化情況。

3．確定練習曲中需要集中解決的一個或數個技術難點。通過這樣的整體細致的全面分析，能使我們對練習曲的總體概貌有一個初步的印象，對要解決的難題做到心中有數，從而為正確、順利地完成練習曲奠定良好的基礎。

二、學習步驟

1．曲譜中所標記的各種記號（如弓法、指法、力度、速度等記號）都有著特定的表現意義，是構成音樂語言的重要組成部分，因此，必須嚴格按規定去練習。

2．在學習一種新練習曲時，開始必須放慢速度練習，慢練有以下兩點好處：

（1）慢練能保證演奏方法的正確性。每一首練習曲都有一定的難度，如果一開始就按原速去練，注意力肯定就會集中在應付技術難點上，而難以顧及音色的優劣。演奏方法的正確與否，其結果是不但技術不能提高，就連基本的正確演奏方法都會出現問題（如手臂、掌、指的僵硬，或與演奏有關的肢體部位的緊張），如果我們放慢速度去練習，技術上的壓力就會大大減輕，這樣就會有充分的精力去處理好音色和保持正確的演奏方法。

（2）慢練能加快大腦與演奏器官相應的神經聯系。所謂掌握技術，也就是通過對練習曲的練習使演奏器官得到鍛煉，提高它們的機能，并實現大腦對演奏器官的完善控制。由于放慢速度練習，使練習曲的總體難度減輕，一些難點也較容易通過，整個練習也能正確連貫地完成，演奏器官協調一致的動作信息就會一一記錄在腦海中。隨著反復不斷的練習，這些信息便在大腦中產生沉淀，一旦某種音樂信號出現，儲存在大腦中的音樂信息就會與之發生反應，從而，大腦就會自動指揮演奏器官正確地把它演奏出來。這種協調一致的演奏行為，標志著技能練習已基本掌握和完成。再練時就可把注意力更多地集中到音樂表現方面去。

三、攻克難點

每首練習曲都有其技術難點。這些難點可以通過將其分解為幾個比較簡單的部分采用先分練后合練的步驟去突破它。比如：對鍵盤樂器多聲部練習曲中的難點，可分手練習，然后再兩手合練，遇到節奏上的難點可先拋開音符單獨節奏，小部分的難點解決后，一定不要忘記將練過的難點再同前后樂句連接起來加以練習，通過之后難點的攻克才算完成。

四、完成練習

前面的練習重點是攻克難點，是局部的練習。當技術難點解決后，就應將練習重點放在全曲的完整性上來。這時要盡可能不間斷地從頭至尾連貫起來練習，將每個音符，每一個力度、表情等記號都要有所體現。至此才算是完成了一首練習曲的練習。五、情感表現

我們學習演奏技能的目的是為了提高樂曲的表現能力。所以我們在學習練習曲時要注意到情感表現的培養。練習曲一般可分為兩大類：一是旋律型，這類練習曲多蘊涵著一定的情感與意境；二是技術型，（包括音階上下行、琶音等），這類練習曲缺乏旋律感，但我們仍可以在音樂的進行中捕捉到某些音樂氣質和情感，這些樸素的情感同樣能夠喚起練習者的某些聯想，使內心產生情感上的涌動。我們在練習當中一定要力求將樂曲所蘊涵的和捕捉到的音樂氣質、意境情感表現出來，只有這樣才能迅速提高、豐富自己的音樂思想、音樂思維和表達能力。