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1道具于舞蹈猶如畫虹著彩

在后期出土的古代文物中，體現藝術行為的不在少數，例如石壁上所刻畫的人體形象：人倚工具手舞足蹈———有的手持武器（戰爭舞蹈）、有的雙手奉禾（祈雨舞蹈）、有的穿戴奇服（祭祀舞蹈）等等。人與各種工具的互動，凸顯著那個時代道具舞蹈的形式風格，賦予舞蹈更深層的文化內涵。

眾多道具舞蹈形式中印象較為深刻的是古代白纻舞。所謂白纻，在古代是一種纻麻織成的布，質地細膩，色彩潔白。古人用這種料子編織成輕便的舞衣，穿上白纻舞衣跳舞，格外顯得婀娜多姿，給人一種如同藍天上輕輕飄動的白云般飄渺無暇的輕盈意境。白纻舞衣質地非常輕柔，袖子拖得很長，這正體現了白纻舞的特色。利用白纻舞衣，舞女舞蹈中雙手律動，長袖飄搖生姿，形成各種輕盈的動態，端的美不勝收。延續至今，專業的舞蹈院校對于古典舞元素動作的學習設定中，仍然保有與白纻舞類似的關于袖子的舞蹈元素動作，例如“拂袖”、“揚袖”、“直袖”、“收袖”等等，正是這些元素的有機組合將舞蹈的意態表現的淋漓盡致。白纻舞的表演節奏大多依據與道具的配合來控制和展現，當要表現舞女婀娜曼妙的狀態時，袖子輕挑中帶點嬌羞，半遮式的動作更加讓觀眾為之動容。而節奏律動較快時，舞女便放快肢體的轉合速度，舞袖紛飛中驚鴻一瞥，又是另一番風采。再到舞蹈的高潮，白纻的運用會更加的高難度，不僅能繞身而轉，更能攜白纻來幾個跳轉翻的技巧動作，在迅疾的速度中鋪展開一幅連續、完整且動態的唯美畫卷。這樣的舞蹈在高超的技巧以及與道具的默契配合下，必定是一令觀眾嘖嘖稱嘆的上乘藝術。相和歌，是漢代官宦巨賈宴飲、娛樂的一種演奏，也用于宮廷朝會、祀神乃至民間風俗活動，在發展過程中逐步與舞蹈相結合，成為一種有樂器、歌唱與舞蹈相配合的大型演出形式，被稱為“大曲”或稱“相和大曲”，它是最能反映當時文藝水平的。北京舞蹈學院編創過一個漢唐劇目《相和歌》，就是對大曲這種傳統藝術形式的延續。通過對于漢唐的歷史研究加上當今編導的編創新思路，呈現出不一樣的漢唐舞景。其中舞女身著紫色束腰服飾，長袖翩翩，配合那些圓盤鼓格外引人傾目，也因此由這個道具的運用給舞蹈增添了獨特的韻味———音樂起，舞女隨音樂在圓盤鼓上邊吟唱邊舞動，特制的舞鞋與圓盤鼓相擊形成鼓點之聲，時而輕扣擊鼓，時而小步縱躍，所能涉及的肢體同步舞動，靜動皆有聲，讓人眼前一亮，更在耳畔自然成韻。“青青子衿，悠悠我心。縱我不往，子寧不嗣音？青青子佩，悠悠我思。縱我不往，子寧不來？挑兮達兮，在城闕兮。一日不見，如三月兮。”舞影、鼓音、詩吟……如此聲情并茂怎能不讓人思緒萬千？故而，不經意間觀眾便都進入那深深的幽怨之中，為舞蹈平添幾分思念的內涵。

2道具于舞蹈猶如描眉亮麗

道具對拓展舞蹈的深刻內涵、強化欣賞價值具有非凡作用。尤其是多元化、現代化技術道具的運用，使舞蹈更具時代特色、更顯藝術魅力。在幾千年的傳承與發展中，無數前輩舞蹈藝術者與舞蹈家基于一份熱情與執著，不斷地創造和推陳出新。當今的舞蹈已是藝術領域的一個大窗口，更是藝術融合的大舞臺，而隨著現代更多的技術道具運用于舞蹈，使得整個舞蹈藝術的發展越發迅速。現代舞蹈作品中，除了實物道具的運用外，也會揉入許多新的多媒體技術，營造各種色彩、場景，表現不同風情、意境，而這些都令舞蹈更加生動，使觀眾也有身臨其境的感受。于是舞蹈道具的作用由原來簡單、直接的呈現，轉而多元化的影響，比如對環境的渲染、對氣氛的烘托、對感情的引導并與意識交錯。2008北京奧運世界矚目，開幕式眾多舞蹈都運用了各種獨具匠心的舞蹈道具。夜色下，2008擊缶和2008名舞者集結成陣，和著舞者的擊打，缶面光波律動，向人們傳播光陰的概念。怦然心動的聲響、光影數字的更迭，無不預示著北京奧運的分秒臨近，而時間這一抽象概念就這樣借助缶，在舞者的手中具現化，讓人激蕩、歡騰、期待而又迫不及待……開幕式會場中央，長達70米的空白銀色畫卷緩緩鋪陳開來，象征了一個等待書寫精彩的開始。一襲黑衣的舞者步入畫卷，以肢體為墨跡，灑脫寫意，隨著舞者的動作，起伏回旋的墨色線條將人們帶入中國古典藝術的淡雅神韻之中。舞者肢體語言與道具神韻的結合再次升華意境，全場莫不為之沉靜。在三千孔家弟子四方奉拜中，活字印刷板魔幻般出現。這個幾乎看不到舞者身姿的舞蹈中，活字印刷板道具就是他們的肢體、他們的語言。起伏的律動，如微風拂過，層巒疊嶂，如水波涌動，此消彼長，充滿動感，令人驚嘆。而雄偉長城形象逐漸被柔美桃花覆蓋，遍地粉色的光影，就如一夜春風，自然而然的轉換了舞蹈的意象，完美詮釋了中華民族堅強不屈的精神以及和諧美好的愿景這雙重意義。

3道具于舞蹈猶如

鋪霞烘日可以這樣說，沒有相匹相融的道具，就難存舞蹈長足的發展。道具為舞蹈增添了活力與生命力，從而加速舞蹈由粗獷到典雅、從簡單再現到推陳出新的進程，并展示出勃勃發展生機。自古至今，道具運用對于舞蹈表演的意義是不斷變化發展的，由前文我們略可看出，舞蹈道具的作用隨著時間的推移越發凸顯、深入。舞蹈，源于先民耕種、狩獵及祭祀等活動的模擬再現。故而，早期的舞蹈道具多以與人們日常生產勞動息息相關的工具為主。那時的道具也多是表現其現實意義，用以強調背景、環境及角色身份，使舞蹈的表意更加準確。舞蹈發展到夏朝，出現女樂，才算是步入“表演”領域，于是更多類型的舞蹈道具得到運用。除去徒具現實意義的以外，追求審美情趣的道具大量出現了，正如前文提及的白纻長袖，它極大的延長了舞者的肢體表演，使舞蹈的表現力豐富多彩。之后的時期，各類道具的廣泛融入，促使舞蹈技藝的難度也逐步增加，舞蹈的表現力又進一步加強。道具與舞者肢體語言的有機結合賦予了舞蹈層次感和立體感，表意也越發的富有內涵。舞蹈藝術發展至今，肢體語言臻至完美，各種道具全面整合，再加上聲光電等多媒體效果的渲染，更是使得舞蹈的意境深遠流長，而又容易被觀眾所理解接受，呈現出舞的盛世。

4總結

縱觀全文，我們看到了道具在舞蹈藝術中的多重作用、意義。伴隨著舞蹈藝術的發展，道具的作用也由小到大、由表及深，從最初的現實意義，逐步完成向表現力、內涵直至意境的發展，已成為舞蹈藝術中不可或缺的組成部分。面對如今的文化藝術大融合，我們更應該創新運用各種形式的舞蹈道具，為完美舞蹈服務，推動舞蹈藝術多元化發展。

作者：陳珂馨單位：湖南信息科學職業學院