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摘要:照片的構圖方式有很多，然而不同的構圖方式會對照片產生不同的影響，當今數碼相機已經進入普通人群中，幾乎每人都能拍出不錯的照片，但是在同一場景下為什么不同的人拍攝的照片效果會差異很大呢？很大程度上是構圖的好壞決定的。攝影構圖具一定的特殊性，它并不是一次就完成的，而是分為兩個步驟：一是拍攝角度的選擇，二是照片的后期剪裁。要想拍攝出完美攝影的作品，構圖的好壞是至關重要的,在攝影構圖中，相關的形式美法則可以有效地增強畫面的視覺效果，增加畫面的層次感，強調主題。下面簡單談一下形式美基本法則在攝影構圖中的應用。

關鍵詞：攝影；構圖；美學

一、平衡與協調

平衡式構圖并不是單純的指上下或左右兩邊物體的形狀、大小或者排列的對稱，而是指在視覺上給人一種穩定感，是一種相互呼應。形狀、圖案、光影、色彩、數量以及質量都能參與到平穩作用之中。平衡就是穩定，穩定不單單表現在畫面中心軸兩側，還表現在畫面的上下結構之中，從視覺重量上來講，上輕下重是符合人的視覺習慣的，也符合物體重心下沉規律，上中部給人一種輕松自在的感覺，下半部分給人一種穩定、安定的感覺，如果上重下輕會給人一種頭重腳輕的感覺。在構圖形式上，也應該上小下大的構圖，這也符合人的視覺。協調就是畫面中的各個元素相關聯，并以一種和諧的方式組在一起，畫面中的各個元素應該相互映襯，避免出現各元素之間無關聯缺少凝聚力和協調感。

二、對稱與均衡

對稱與均衡其實就是平衡的兩種不同形式，對稱式構圖具有平衡、穩定、互相呼應的特點，可是它的缺點是單一缺少變化。如果一張又一張的圖片全部都是完美無瑕的對稱式結構時，那么人們很快會感到厭倦，如果照片的主基調是對稱式結構，而在細節上能點綴出些許不同，那就能減輕圖片的絕對對稱感，打破畫面的沉悶乏味，使其變得更加吸引人。均衡，均衡也被稱為動態平衡，它比對稱的平衡顯得更加靈活有趣。在人們的心理上偏于靈動與感性，給人一種輕松感。在攝影構圖中，影響均衡的要素有很多，比如明暗、色彩、影像的虛實等等，無論畫面構成如何復雜，都要求有達到均衡的狀態。千萬不要認為均衡就是對稱，對稱的畫面常常給人一種沉悶感，而均衡絕對不會出現這樣的情況，不會在視覺上引起反感，要達到均衡這一境界，就需要讓畫面中的各個因素相互補充與呼應。

三、集中與呼應

集中是將畫面中各物體形成統一而有秩序的一個整體，這種構成不僅是視覺形式上的問題，同時也是突出主題的重要條件。例如三四個人拿著手機拍攝他們對面的風景，從畫面的形式上來看，人物的動態是各有不同的，然而可以通過大家想要拍攝美景的共同的心情，使內涵統一，同時主題也就得到了很好的表現。當作品中的事物較多時，如果沒有一定的協調關系與它們進行整合的話，畫面就會變得支離破碎，沒有主題與重點。呼應是指畫面中各物體之間的相互聯系以及視覺元素之間色、形、質的關聯和位置上的相互照應，在視覺上使人產生一種互相聯系的和諧感。在攝影構圖中利用光、影、實體、色調、虛體和物體的形態、大小各異的對象相互關系，使畫面整體布局上達到一種秩序均衡的效果。

四、對比

對比手法是攝影構圖技法中必不可少的重要技法，對比是將畫面中兩個被攝體或者兩種色彩，兩種狀態等進行對照，使它們相互映襯。一幅對比強烈的畫面就好像會說話更能引起觀者的強烈共鳴，并給他們留下深刻的印象。在大多數的攝影作品中幾乎都能找得到對比元素，有虛與實的對比，明與暗的對比，遠與近的對比，大與小的對比，疏與密的對比、高與低的對比等等。虛與實的對比是攝影中最常用的，虛是指主體以外的背景與前景的虛化，實是指主體清晰的效果，使用虛化的背景突出清晰的主體形成了一種對比。這樣可以使觀賞者將注意力都集中到主體上，更容易對主體產生深刻的印象。通常情況下，使用長焦距鏡頭，大光圈，在保持主體與背景之間形成一定的距離，這樣就能充分虛化背景突出主體。大小對比，利用被攝物體自身的大小特征或者借助鏡頭的透視和拍攝角度的不同來加強主體與陪襯體的大小對比。利用大小對比的方法，可以增強畫面的空間距離感，使畫面更有張力，產生更豐富的變化，使主體更加引人注目。明暗對比，當同一景物放在不同的光線條件下，所呈現的狀態是不一樣的，在拍攝時可以利用光線對畫面產生的不同明暗關系，突出主體，將主體放在畫面的明亮光線下，與其他區域形成明暗反差，這樣就更好地突出了主體在畫面中的地位了，利用光影效果來增強畫面的藝術表現力。色彩對比，色彩對比也是突出畫面主體的一種有效方法，利用主體的色彩與背景的色彩進行對比，突出畫面的主體，這是懂得色彩關系的資深攝影者經常用的方法，沒有色彩對比就沒有新鮮感，也難以激發審美情趣。當然，色彩對比的含義是豐富的，有明度對比，色相對比，純度對比，冷暖對比等。

五、變化與統一

變化與統一是藝術設計美學法則中的一個重要規律，變化是尋找各事物要素之間的區別與差異，統一是尋找各要素之間的內在聯系與共同點。變化在攝影構圖中是指那些豐富而生動的因素，符合視覺上美的要求。統一是指畫面構圖中各要素之間的整體、協調、美的組織，使人在心理上產生愉快的感覺。所以攝影師在拍攝時要尋找被拍攝物體之間的內在聯系，把握全局懂得取舍。假如畫面中有變化而無統一，那就會給人一種混亂感，假如有統一而無變化，那么也會給人帶來一種單調乏味的感覺。所以就要使畫面統一中有變化，變化中有統一，使二者達到和諧的程度，這樣就達到了美的程度。

六、總結

攝影構圖是一項與審美有關的活動，美學與攝影構圖有著密切的關系，美學規律在攝影構圖中有著中重要的地位。攝影師若想不斷地進步，使自己的作品繼續提升一個空間，那么不了解攝影美學的特征是不行的。美學在攝影創作中的作用不是照相機、攝影技術所能代替的。攝影師不但要有熟練的技術，還要提高自己的藝術修養與藝術感覺，這是微妙的，也要把握好分寸，只有在良好的藝術感覺與相應造型能力基礎上，才能讓構圖得到充分體現，才能使所拍攝的畫面更具有生命力、表現力和感染力，給觀者一種美的享受。

作者：曹婷婷 單位：吉林大學

參考文獻

[1]齊心：《攝影構圖經典法則》，上海人民美術出版社，2014.

[2]科拉•巴尼克，格奧爾格•巴尼克：《攝影構圖與圖像語言》，北京科學技術出版社，2012.