中外動畫專業教學改革現狀比較分析
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一、我國動畫教育及產業遇到的問題
我國的動畫產業短期功利性太強，加之盜版問題、平臺限制、短期內很難出精品。而培養動畫人才也非一朝一夕之事，就目前來看我國動畫業面臨著很多困難。
（一）我國近年來動畫作品有了很大的提升，無論是內容還是展現出的風格，但是放眼國際市場仍沒有呼聲很高、評價很好的動畫作品出現，這說明我國缺少動畫質量高、有競爭力的品牌作品，動漫的質量、國際化的程度、原創的功力都需要提高。
（二）企業高端人才缺乏的同時，學校的高端人才也十分缺乏，雖然動漫從業人員很多，但從大部分高校動畫教師的配置來看，很多都沒有動畫從業經驗，雖掌握動畫理論，但無法滿足學生動手實踐的能力。培養的畸形導致很多動畫在校生在就業時選擇從事其他專業的工作，這導致動漫產業的人才流失，制約了動漫產業的發展。
（三）在急速發展的動漫界，動漫企業總體還處于小、散、弱的階段，龍頭企業比較少，衍生產品也相對薄弱，上下游行業之間的循環也沒有形成有效、良好的狀態，不少企業盲目跟風，特色化較低，導致了低水平的惡性循環。
二、國外豐富的教學經驗綜合比較
美國、日本、加拿大、韓國的發展情況，總結別國的先進經驗，分析異同點，打開視野。
（一）加拿大加拿大的動畫產業雖然不及美國、日本等老牌動漫帝國，但卻后來居上，在競爭激烈的國際市場上與其它強國相抗衡。以加拿大的魁北克大學MONDUS動畫學院為例，在動畫教學方面有著自己的嚴謹務實的作法，如電影、視屏編劇與導演”“互聯網”“交互應用”“數字化設計”“音響設計”和“網站設計”等課程，都是緊跟前沿，與市場發展幾乎是同步的。②課程內容并非一成不變，課程的設計具有實用性，如幫某一公司解決實際的設計問題或者技術難題，這主要也是因為他們中的教師都是來自企業的技術精英。除了技術外，理論課程也要比國內的更加豐富，如藝術史、電影理論甚至還有管理學科的課程，總結起來就是既有職業化的教育模式、又具有傳統素質的教學理念和方法。當然對基本功的不斷追求也是亮點之一，在魁北克大學到達本科三年級的學生仍然每天都有寫生課，甚至還有參觀博物館等最基礎的教學實踐和課程。另外評價學習的方式也不同于國內，在加拿大教師會了解學生的興趣所在，有時會通過調查問卷的方式，教學過程中保持學生的興趣，過程中在鼓勵、引導、啟發學生的能力。而最終的評價并不是看重結果，更注重其中的過程，包括資料的搜集、思想的構建，這些起到的作用往往會超越課堂的灌輸。對于軟件的教學也有值得借鑒的地方，軟件的具體操作并不會在課程上通過無聊的演示步驟來完成，有一半的內容是要求學生通過項目自己主動學習。最終不但學會了技術，概念、思想、創意都不會變少，這種綜合能力就是閃光的能力。
（二）美國在動畫人才的培養上，加拿大的作法借鑒美國，但又有所不同，美國的動畫教育實行藝術教育和技術教育雙重培養模式，有些學校側重藝術教育有些學校則側重技術教育，當然課程上必然有所交叉。學習有關軟件、計算機技術的人也會必修美術專業的課程。以舊金山州立大學的動畫專業為例，這是側重藝術教育的典型。動畫專業從屬于電影系，第一年的課程主要是基礎訓練，著重培養他們獨特的電影觀念，掌握講故事的原理。第二年后開始鞏固他們的原創意識并逐漸培養起國際化視野。比如把紀錄片引入教學過程中，作為培養學生表現現實的手段和策略。他們招生并不是側重繪畫專業強的學生，他們認為很多國際知名的動畫大師并不是畫畫高手。③他們更看重學生的思維和講故事的方式。而像加州藝術學院中的動畫專業則是培養學生扎實的動手能力，比如動畫時間、重量、步調、細節、情感、瞬間對張力與動作的把握等，動畫專業的速寫寫生的一般時間為20秒，用20秒時間抓住本質的東西，并要求極致。這樣的極致當然也要求教師是來自行業內部有經驗的實際制作人員。
（三）日本與其他國家不同的是日本的動畫教育是實行的職業化教育方式，大多動畫專業并不設立在高校，而是設立在專業的職業學校，這種教育模式開始于20世紀80年代，發展到現在已經有400多家這樣的中等專科學校和職業高中。而專業的顯著特點就是劃分特別細，包括數字漫畫、雜志漫畫、專業漫畫、動畫劇本等方式，這樣劃分越細越容易極致培養。培養時就業方向明確，培養目標清晰，著重培養實用型人才。特別注重電腦的運用，學校不僅配有先進的設備還聘請頂級制作公司的人員進行教學工作。
（四）韓國在韓國動畫跟其他產業的聯系性比較大，這非常有利于大學的招生，尤其是游戲數碼、卡通制作在韓國特別突出。值得借鑒的是韓國的高校除了理論碩士課程外還開設了制作碩士的課程。而制作碩士的考核方式則是用作品代替論文獲取資格，這是從美術類的實技課程中提取出來的，像中央大學安排6個學期的制作碩士課程，強調專門化制作為主的課程。另外，在韓國除了教師擁有寬泛的創作自由和時間安排，學生也可以申請若干年的休學，去國外鉆研或去公司進行實習再回國完成學業。靈活的修學制度為韓國的動畫教育提供了有利條件，這也推動了韓國的動畫游戲專業。
（一）師資方面國外知名院校的教師配置往往享有世界聲譽工作室的成員，教導學生時往往能把國際頂端的案例或者項目引進教學中來，帶動學生學習的同時也開闊了視野，而不是帶著學生從軟件開始，一步一步從建模開始。而大多數國內的教師配備，是從鄰近專業調選過來的，或者是深造動畫理論課程后，接手大量的動畫課程，這種教師往往只是略懂皮毛，雖理論豐富但是實際操作能力卻不強，而從企業內部調選的教師，往往又出現水土不服，理論知識欠缺等問題。所以除去職業稟賦，還要協調動畫制作經驗、積累理論教學深度。
（二）教學模式教學模式方面，像日本這樣的動漫發達國家以職業教育為主力的培養方式值得我們借鑒，但是這一教學模式在中國雖然已經得到認同，但是無法深入發展，最主要的原因是國內的企業參與不積極，中國的高校與企業無法深入合作，企業無法短期獲得利益，針對國內高校畢業生職業技術能力較差這一問題，高校可以與企業進行合作時，請求技術支持，取長補短。如企業派人來對學生進行指導等。
（三）課程安排在課程安排方面，國內主張培養創意導演或者是風格設定，但是開設的課程是maya建模，動作捕捉。而不是讓學生做鏡頭研究和腳本塑造，也不注重基本功和造型能力。而作為運動的藝術，美國在課程設置方面卻注重畫動畫的時間、細節、情感、瞬間對動作的把握。加拿大的基礎課程指導大三還在開設，所以對基本功的訓練國內普遍不夠重視。
四、我國動畫教育發展策略
動畫高端人士的缺失是動畫產業發展的短板，產業的高端人才的缺失，歸根結底是高校培養的失職。從完善人才培養機制、改革人才培養模式，從高等教育、職業教育等不同層級全面推動動漫人才的培養，提供人才供給，在這個過程中需要各方的協同，也需要政府的重視和支持。
（一）政府給予支持對于動畫產業的建設，政府給予的支持不言而喻，尤其是動畫產業上的資金支持，但是對于動畫教育改革的支持，還需要給予更大的支持力度，如加大動畫專業教育支持力度，借鑒美國、日本等成功經驗，建設動畫重點學科，重點培育一批動畫人才，當然這離不開設備的投入和大量的專向資金和專業項目，建立層次高，產業、項目共享型的高端動畫專業實訓基地。
（二）教師隊伍的配備高校師資的強弱，從一個側面影響了動畫專業人才的強弱，縱觀發達國家的動畫教育中，教師的配置中，擁有技術精湛的動畫精英占了很大的比例，由于我國動畫專業設置較晚，發展速度過多，高校開設動畫專業很多時候是為了招生，在教師的招聘上過多重視碩士、博士等學歷，不以實際動手能力為考核標準，另外在擴建專業時，一些教師是從其他專業轉行而來，這樣造成基礎理論和實際操作水平都受到限制，導致安排課程時，理論課程過多，實際操作能力太弱，所謂的實際操作也只停留在軟件上。這樣使得教師本身沒有動畫相關的項目，學生也無法接觸項目，從項目中獲益或者從項目中學習實際技能，這樣過度的依靠軟件的動手能力實際上在動畫教學中十分常見，但容易事倍功半。所以應該采用請進來的方式，用高薪聘請一些有實際項目的領軍人物，這些人手中可能有大量的人脈和資源，能夠得到一些頂端的項目。第二，對在校動畫專業的教師進行培訓，國外深造或者國內基地培訓或者企業進行實操培訓，利用政府的資金進行長期的專業進修以回饋學校，強化師資隊伍。第三，在教師招聘時，著重招聘有實際操作經驗的頂尖動畫公司的兼職教師，保證兼職教師的上課率和好評率，把兼職教師納入專業教學中。第四，保證頂尖專家的講座數量，視野拋向國外，真正的帶動專業快速發展。
（三）擴大國際視野加強交流的建設現在高校已經認識到校企合作的重要性，但是校企深入合作還未成熟，雖然為此也付出了不少努力，但實質上的收效卻很微弱。引入新的校企合作機制是謀劃的基礎，讓國內外知名企業投入人力、財力與高校合作開設動畫學院，企業從中獲取人才供給，學校培養真正可操作的動畫人才，既能獲得經濟效益，又能得到良好的聲譽，這樣的動畫專業既能面向市場也能貼近教學；既促進國際交流合作也能開動與國外的積極交流。另外與國外高校合作辦學，把教師引入國內，國內教師推送至國際，不管是進修還是任教都能實現相互促進，雖然這些方式在國內都已經開始試點工作，但是真正的能讓接受這一新模式的學生獲利，培養出的學生水平確實高于其它院校學生是真正衡量成敗的標準。所以說積極保證良好的口碑是最基礎的要求。
五、結語
動畫教育的成熟是推動動畫產業成熟的內因之一，這其中離不開國家政策的支持，也離不開動畫企業的積極參與，更重要的是動畫專業教育工作者創造性的教學，讓學生接受更先進的理念、培養更強的動手能力。
作者：史鑫單位：哈爾濱師范大學
