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豎笛教學范文第1篇

一、合理設計豎笛教學內容

教學內容是小學音樂豎笛教學能否有效地開展的重要前提條件和基礎之一，它的教學內容設計包含了小學學生豎笛課堂教學中的主要內容、教學目標以及音樂技巧等。因此，小學音樂教師要想有效地利用豎笛教學來輔助小學學生的音樂教學，提升小學學生的音樂學習質量，首先，其應當做好豎笛音樂課程的教學內容設計工作。小學音樂教師可以從以下幾個方面入手來開展豎笛教學內容的合理設計：第一，合理設計豎笛課程的教學目標。教學目標是小學豎笛音樂課程教學的引導標，它對豎笛課程教學的流程和內容有著很大的引導性，因此，小學音樂教師應當合理的根據小學學生的性格特點和心理特點，并結合教學內容的特性來開展教學目標的設計，這樣便能夠有效地避免由于過高的教學目標要求而忽視了小學學生的實際接收能力問題。第二，合理設計豎笛音樂課程的教學內容。小學學生年齡較小，心理特點比較活潑，有著強烈的好奇心，因此，小學音樂教師在設計豎笛音樂課程的教學內容時，應當合理的利用好小學學生的這一心理特點和性格特點，在基礎的豎笛理論教學和技巧教學中多融合一些幽默元素，從而有效地激發小學學生的豎笛音樂學習興趣，激發小學小學的學習積極性。比如說，在豎笛吹奏的樂譜選擇方面，小學音樂教師可以多選擇一些《小星星》《蝸牛與黃鸝鳥》這一類的節奏較為歡快、吹奏起來較為簡單，且具有積極地人生觀導向的豎笛吹奏樂譜來開展教學，從而有效地實現提高小學學生音樂學習興趣和積極性的教學效果。

二、引用小組合作學習教學

小學音樂的豎笛教學是一門以實踐性為主的音樂教學課程，因此，在開展小學音樂豎笛課程的教學當中，小學音樂教師不可以單一采用知識灌輸的教學方法，牢牢地掌握住小學學生的音樂學習主動權，而是應當深刻認識到實踐教學的重要性，放寬對于小學學生的課堂豎笛學習自由，給予小學學生足夠的課堂學習主動權，從而有效地提高小學學生的豎笛實際吹奏能力和技巧性。小學音樂教師可以借助小組合作學習方法來有效地實現這一點，小組合作教學方法主要是通過讓小學學生自行進行分組的方式，放寬音樂教師對學生的控制性，使其能夠互相學習，相互請教和指認錯誤，共同進步，從而整體性的提升小學學生的音樂學習質量和自主學習能力，這非常適合小學音樂的豎笛課程教學需求。比如說，以《彩月追月》這一首豎笛樂譜教學為例，根據小組合作教學法的教學理念，小學音樂教師可以在講授完必要的基礎知識和相關豎笛吹奏技巧之后，讓小學學生進行四人一組的分組方式，使其組成一個個學習小組，先讓每一個小組進行組內吹奏訓練學習。然后，一定時間后讓每一小組進行學習成果演奏，對學習效果較好的合租小組給予積極地表演，對于演奏學習效果較差的給予一定的輔導，增強其學習的自信心，這樣，小學音樂教師便可以有效地達到幫助小學學生提高音樂學習的自信心和學習質量的目的。

三、結合教學活動開展教學

豎笛教學范文第2篇

我校為了豐富學生的課余生活,陶冶學生的情操,開展了音樂綜合實踐課,通過這幾年的教學實踐,我感受頗多,深深地認識到開展器樂教學是學生學習音樂的重要途徑之一,豎笛作為一種樂器,也有著其他藝術表現形式所不可替代的功能。

一、精彩示范,激發興趣

興趣,是最好的教師;興趣,是學生學習成功的一半。美國現代心理學家布魯納指出:興趣是一種特殊的意識傾向,是動機產生的重要原因。豎笛教學的關鍵,是激發學生吹奏豎笛的欲望和好奇心。在第一節豎笛綜合實踐課中,我選擇了在多媒體教室進行教學,將準備好的有關豎笛的種種圖片,投影展示給同學們,并播放VCD,請學生欣賞豎笛合奏表演。

二、充分發揮豎笛教學的實用性

1.豎笛教學中的情感培養

人民音樂家冼星海說過“音樂是人生最大的快樂”“音樂是生活中的一股清泉,音樂是陶冶性情的熔爐。”情感美,是音樂優化審美功效的重要標志,音樂是情感的藝術。與其他藝術相比,音樂能有力的移入人的情感,能更直接、更有力地進入人的情感世界,情感在音樂教學過程中是最為活躍的心理因素,既是音樂審美感受的動力,又是音樂教育的目標之一。

2.豎笛教學中的集體主義思想教育

豎笛綜合實踐課能滿足學生好動、求樂、愛美的要求,他們對豐富多彩、形式多樣的音樂活動有著強烈的參與意識和表現愿望,同時學生也能自覺地服從集體,嚴守紀律,步調一致,互相配和,養成集體主義的思想品質。

3.豎笛教學的多功能組合促進了多種能力的提高

(1)豎笛教學與唱歌教學相結合,可促進視聽能力與合唱、合奏能力的提高。

(2)豎笛教學與欣賞教學相結合,提高了學生的音樂鑒賞能力。

(3)豎笛教學與律動舞蹈相結合,在獲得美的感受的同時,也提高了團體合作能力。

三、不要忽略豎笛教學的趣味性

臺上的表演是輝煌燦爛的,悠揚的笛聲令人陶醉,而日常的訓練往往比較枯燥,學生的興趣也容易發生轉移。所以,音樂教學的趣味性,是要變單調為豐富多彩,變刻板為生動活潑,變機械為愉快靈活。在豎笛教學過程中,教師可以經常用一些有趣的指導語言來活躍練習的氣氛,讓學生在輕松的氛圍中掌握技巧。

四、豎笛教學的價值體現――表演性

1.組織各項活動,參加表演,展示自我,體驗成功的喜悅

刻苦練習的目的就是為了展示自我、表現自我,給人們帶來美的享受。讓學生經常參加表演,不僅能鍛煉學生的膽量和提高演奏技巧,更重要的是讓學生體驗到成功的樂趣,增強學生學習的信心和興趣。

2.表演的形式可多種多樣,百花齊放

豎笛的表演形式不必拘泥于單一的吹奏,可以在很多方面做文章,以增添色彩。最常見的是在合奏中加入領奏,或分幾個聲部進行演奏。我認為還可以從以下三個方面進行補充:

(1)音色方面:豎笛可以加入其他樂器的伴奏;電子琴、鋼琴也可襯托豎笛的演奏;另外,中學音樂教學參考資料中配有豎笛的欣賞磁帶,其中包括伴奏,在伴奏帶的襯托下,豎笛表演的氣氛顯得格外輕松活潑。

(2)表演形式方面:可以與其他藝術形式相結合。

(3)隊形方面:可打破常規,采用輕松活潑的隊形,如梯形,坐站結合,甚至可以動起來,進行隊列表演,邊走邊吹。

豎笛教學范文第3篇

關鍵詞：豎笛教學；經濟適用；興趣；提高素質

一、豎笛教學在音樂教學中的重要作用。

1、傳統的音樂教學模式就是將傳授知識、訓練技能放在首位，單純地訓練學生識譜、視唱和唱歌，教學內容單調，方法也比較簡單。而現代的教育觀念，尤其是素質教育認為，音樂教學是以審美為核心的普及性的藝術教育，可全面培養學生的音樂素質。其中會演奏樂器是感受、理解、欣賞、表現音樂的一種能力。所以現在要求樂器進課堂，每位學生都會演奏一種樂器。通過器樂學習培養學生的學習興趣，提高學生的音樂素質。因此，選用豎笛這種樂器，對經濟條件欠發達的地區來說，就是最好的選擇。

2、豎笛教學在音樂教學體系中，既是學生學習音樂和表現音樂的重要手段，又是開發其智力的重要途徑。當學生學習演奏時，雙手必須做精細、靈巧的動作，這就使這些區域的活動力被激發出來，處于“興奮”狀態。許多科研成果表明，當學生學習與演奏樂器時，由于左右手指經常運動，使得反應更加靈敏，智力得到開發，而且對左半球與右半球的協調、平衡、和諧發展有著重大的作用與影響。通過演奏美的音樂不但能影響和激發學生的情緒，促進智力的開發，還能陶治情操，美化心靈。

二、豎笛的選擇

根據學校實際情況和本地區學生家庭經濟的情況，我們在音樂課中引入豎笛這種攜帶方便，經濟實惠的樂器，從培養學生能力出發，以達到樂器的普及。因為我們面對的是天真爛漫的孩子，因此從小為他們提供符合國家標準的樂器非常重要。選用的豎笛必須有一定的質量保證，符合音樂審美的需要和要求。例如在音色上要優美動聽、在音質上要純凈悅耳、在發音上要絕對準確。此外，在制作上也要力求工藝精細，能夠給學生一個美好的視覺形象。當前，有些學校給學生使用的豎笛制作粗糙，發音不準，不僅沒有美感可言，而且成為學生音樂耳朵的殺手，這是應該引起我們高度重視的。

三、教學方法多樣化，讓器豎笛教學有聲有色

在豎笛教學中，為了拓寬學生的器樂曲目和加強操作實踐，豎笛教學還應該和唱歌結合起來。學生在唱歌教學中所學習的歌曲，一般都是藝術精品，具有很高的審美價值。當他們通過學習演唱后，不僅對歌曲的曲調比較熟悉，而且對歌曲的內容和情感表現也都能了解和掌握。在這種前提下，如能用自己的豎笛吹奏出來，既可以為大家伴奏，也可以作為自己的獨奏，是提高學生器樂興趣和發掘優秀器樂曲目的有效方法。

興趣是學習的源泉，也是學習樂器的源泉。在我們的器樂課堂中，學生們有時候也會感到枯燥乏味。當這種情況出現時，我們就應該適時的調節一下運用各種簡易樂器輔助教學，便于直觀教學，活躍課堂氣氛。那么這是我們可以選擇一些打擊樂器與豎笛進行合奏。因為它有強烈的節奏感，豐富的表現手段為廣大師生所喜愛。活躍氣氛，調動學生學習的積極性打擊樂器實為功不可沒。用打擊樂器和豎笛為歌曲伴奏，不但激活了課堂氣氛，激發學習的積極性。使孩子們以較高的熱情投入到學習中去，而且無形中培養了學生嘴與手的協調性及同學間的合作精神。

豎笛教學中方法是多種多樣的，在指導學生學習樂器技能時，盡量避免那些枯燥的純技術訓練，將吹奏技巧融于音樂作品之中，通過樂器和樂曲所蘊涵的美感來激發他們學習豎笛的信心。所以在教學方法上我歸納了一下幾點：1、豎笛講解示范法：這是器樂教學新授課中常用的基本教法之一。主要通過教師本人對豎笛演奏的姿勢、指法、呼吸等要點進行規范性的操作表演，使學生能夠通過看和聽直觀性的了解該樂器又能及時糾正學生錯誤； 2、器樂綜合訓練法：這是在以豎笛為主的綜合課中常選用的基本教法之一，能將各種教學手段與不同的訓練方法有機結合起來綜合運用，培養與提高學生獨奏與合奏能力。3、豎笛合奏指導法：由于豎笛教學是通過課堂集體教學形式進行的，因此豎笛練習的形式應該以齊奏、合奏為主。這些演奏形式雖然不能像個別教學那樣可以集中精力對學生進行個別指導，但是它不僅有助于訓練學生的合奏能力，而且還能夠培養學生與他人合作的品格和在群體中的協調能力。4、豎笛演示法：如安排個別學生領奏、休息時請他們獨奏表演等，既滿足了這些學生的自我表現欲望，也為大家提供了相互學習和觀摩的機會。在教學過程中我們想方設法給學生提供展示自我的機會，讓他們走上舞臺，通過演奏體驗成功的喜悅，使豎笛教學真正成為培養學生全面素質的有效途徑。

豎笛教學的真正目的在于輔助音樂教學，培養學生的藝術形象思維，提高學生的動手能力和綜合素質，而不是培養演奏家、音樂家。因此，只要能輔助教學，為教學提供有利的服務，調動學生的學習積極性，我們都應該加強。這不僅能促進其他學生的學習積極性，而且更為課堂音樂藝術形象的塑造增添更亮麗的光環，給人以美的熏陶和美的享受。多年的音樂課豎笛輔組教學實踐證明，豎笛教學能夠將學生帶入五彩斑斕的音樂世界。

參考文獻：

[1] 龔春燕等主編：小學課堂新模式探索，1999年月。

豎笛教學范文第4篇

關鍵詞：樂器教學；音樂素養提高；豎笛教學方法；豐富課堂教學

一、豎笛走進課堂

針對初中的音樂教學，結合學生這一時期的特點，就不難發現，樂器走進課堂是有一定必要性的。初中生正處在變聲期，在過去的意識里面，很多人把音樂課看做是說唱課，而處在變聲期的他們往往對于唱歌失去了小學時代的樂趣，反而更多的開始喜歡聽歌。而音樂課作為教學過程中與藝術緊密聯系的一門課程，僅僅用聽是達不到應有目的的。音樂連著藝術，是培養學生藝術素養，藝術情感，陶冶情操的重要部分，在初中音樂教學中，豎笛作為樂器走進了課堂，對于提升學生的學習積極性和建立音樂學習自信心有著很重要的作用。首先，豎笛以其廉價、簡易，方面攜帶的優勢，也深受同學們喜愛，它以教學工具輔助老師完成了教學任務的同時，也使得很多同學對于這門小樂器有了一定程度上的認識，有的甚至產生了興趣。豎笛走進課堂大大減輕了學生們嗓子上的壓力，也大大豐富了校園文化生活。因此讓豎笛教學出現在初中音樂課堂上是有著一定必要性的。

二、教學方法探究

1.教學方法與時俱進

我國的音樂課堂，往往以簡單的識譜和唱歌為主，對于初中生來說，這些小學時代的教學方法已經不能引起初中生的興趣和愛好。在豎笛教學走進課堂后就要求我們的老師要對以往的教學內容進行新的編排，除去課本上和教學大綱上所要求的必唱和必學內容之外，要留出充足的時間和板塊來進行樂器上的教學。

這就要求老師要做好精彩的課堂引入部分工作，很多學生可能對于開始的唱歌和識譜練習簿怎么感興趣，這就要求我們老師在課堂導入中對于本堂課的教學內容做一個精彩的介紹，這樣讓學生們認識到，我們的教學是一步一步，層層深入的進行的，讓他們意識到中間每一個過程都是在為之后的教學內容打下基礎，不能掉以輕心的。所以老師在備課時就要注意這種教學模式的教學安排和教案整理。同時，在進行豎笛教學時，要充分利用學生對于樂器的新鮮感和積極性，使豎笛教學成為課堂中閃亮的一筆色彩。

2.由簡單到難，幫助學生確立自信心

初中孩子是很敏感的，有的時候一次表現的失誤就會導致其喪失自信心。所以在豎笛剛剛走進課堂時，不要準備一些過于難的曲子進行聯系。從簡單的音階開始，一步一個腳印的走好每一步，同時也要為學生傳達這種思想，不要急于求成，要慢慢學習。

在教學過程中，還會有些學生產生各種各樣的問題。比如說有些學生手指可能活動不是很靈活，演奏姿勢不正確等等。正確的演奏方式，要求演奏者：身體要保持正直，眼睛平視，肩部放松，自然下垂。笛口放入口中不能太深，笛口最好不要頂住牙齒。左手在上、右手在下，左手的拇指封堵豎笛的背孔。豎笛的正面各音孔的名稱從上至下分別為1、2、3、4、5、6、7孔。左手的二、三、四指封堵堅笛的1、2、3孔。這個時候就要提醒學生要注意，左手的小指自然地停在豎笛的上方，不要置于豎笛的下側以免影響左手二、三、四指的靈活性，右手的大指置于豎笛的下側來穩固豎笛，其余的手指依次封堵豎奮剩下的幾個音孔。在我們教學中就要不斷的提醒學生，在用手指封堵豎笛音孔時，應注意要用手指的指腹處封堵音孔，以便于音孔關閉嚴密，左手的拇指要用靠近指尖部腹部封閉音孔，以利于高音孔的開閉。這樣一來，經過反復的強調和教學，學生在意識里有了一定的準備，在演奏時可以演奏出好聽的音樂，就會為自信心的建立加分不少。還有的學生可能之前并沒有接觸過樂器，特別是這種吹奏樂器，所以氣息上可能會出現一些問題，所以，簡單的講解也許就不能解決氣息上的問題，這時候就要求學生要多加練習，體會氣息流暢時和氣息不足時，樂曲的區別，從而掌握正確的方法，其實氣息問題說到底是一種感覺問題，經過長時間的聯系，把握住正確的吹奏感覺，會達到事半功倍的效果。

3.有的放矢的進行教學

（1）分析重點。作為教師在課前應該充分分析教材的重難點。豎笛教學與其他教學不同，在豎笛教學中一定要先解決重難點，把難點一個個突破后再去演奏整首曲子，比如說強弱拍的把握，有連續的附點節奏等等，這就構成了課程教學中的很多難點，所以解決這些難點問題就成了關鍵，那么就要求我們老師不要對學生急于求成，不要一下子有太多要求出現，一會這里太弱，一會氣息不足，一會音走調，這樣一來容易造成學生失去信心。

（2）注重曲子分析。老師要充分分析好曲子特點再進行教學，做到能夠先唱再奏，先感受再演奏，這樣學生就會對豎笛學習起來輕松，有樂趣，在完整演奏出整首曲目時，再提出一些具體要求，比如拍子的強弱、節奏、氣息，還有像換氣自然和保持樂曲的完整連貫性等等。

4.行動一致，統一指揮

在教學中可以采用一些手勢去代替命令，這樣既可以集中學生的注意力，還可以使得學生能夠在統一的指揮下完成統一的演奏，還有就是在演奏的過程中一旦用言語打斷就破壞了曲子的完整性，所以用手勢代替命令是很有必要的。還有就是在老師發現問題時，也要統一的進行糾正，一個學生出現的問題，統一集體糾正后，其他學生就有可能避免再犯。出現一個糾正一個，特別是像出現雜音這樣的情況，要對學生進行糾正，特別是一些男孩子，憋足勁后，把笛子吹的很響，接近破音，就需要讓他在集體中演奏，這樣他用氣不會太夸張，演奏出來的就好很多，這時告訴他，這樣的氣息是對的，不然，一旦不糾正，他的演奏就有可能影響到集體的演奏效果。

三、增加實踐機會，豐富校園生活

檢驗學習效果的最有利工具那就是實踐，俗話說“實踐是檢驗真理的唯一標準”。所以，檢驗教學成果的最好途徑也是實踐。而關于豎笛教學的實踐機會，可以通過開展晚會、展開比賽等表演形式展開。這樣一來既能豐富校園生活，增添校園藝術氣氛，還能使學生有一個自我展示的平臺，在表演的過程中獲得自信，取得成功。

四、總結

校園文化是教育事業中很重要的組成部分，音樂教學作為一門非主課，便成為輔助豐富校園文化的重要課程。在豎笛教學走進課堂之后，我們的音樂教學方法得到了一定的改進，但是教學方法探究的路還很長，我們不得不承認豎笛的出現的確活潑了課堂氣氛，增加了學生的學習積極性，隨著教育改革的展開，我們深信會有更加豐富的內容走進音樂課堂，提高學生的藝術水平和音樂素養，陶冶學生的情操，對他們的生活學習產生積極的影響。

【參考文獻】

豎笛教學范文第5篇

【關鍵詞】音樂教學 變聲期 歌唱 豎笛 有效性

在初二年級的一節音樂課上，我跟學生說：“請同學們把歌曲演唱一遍。” 學生們沒什么反應，似乎都沒有想歌唱的意愿，見此狀況，我換了一個說法：“大家可以用手中的豎笛吹奏出歌曲的旋律嗎？”這一下學生們立刻有了反應，迅速拿起豎笛就吹了起來，旋律是那么的優美、那么的響亮。

這一狀況，讓我陷入了沉思：處于中學階段的學生們，為什么不喜歡開聲歌唱了呢？是不是他們不喜歡音樂了？當然不是的 ，看他們吹奏豎笛時的熱情和投入，表明了學生們對音樂仍然是熱愛的。抓住這一契機，我結合豎笛的教學，讓學生們的歌聲再度在課堂上嘹亮了起來。

一、中學生音樂興趣的轉變及其原因

中學生們歌唱意愿變淡的原因，除了有些課本歌曲選材的陳舊、不能引起學生共鳴之外，更主要的是生理條件限制。進入中學后，他們正值青春期，身體和心理狀態都會有較大的變化，喉部發生的變化尤其明顯，身體發育逐漸成熟、肺活量增加的情況下，原有較均衡的發音動力現在變得不穩定，因此許多人都會感到發音有一定困難，甚至有時會造成說話出現破音等狀況，這就是我們所說的“變聲期”。這個時期的學生們，連說話都覺得困難，更別說唱歌了。

變聲期之前的孩子對音樂的興趣與愛好多是以唱歌為主的，而當他們進入中學后，接觸到的社會活動和媒體更多了，音樂興趣的范圍也越來越廣泛，他們非常渴望多樣化和活躍有趣的方式來學習和表現音樂，不僅對唱歌、音樂欣賞感興趣，對演奏樂器、創作音樂等也不同程度地產生了興趣和愛好，單一的唱歌活動已經不能滿足他們精神需要了。因此，以唱歌為主的教學模式與他們這種心理狀態尖銳矛盾起來，本文開頭的那一幕就會出現了。此時給他們增加器樂（豎笛）的教學，就如同給他們插上了通往音樂圣殿的翅膀。豎笛因其有攜帶方便、價格低廉、音色優美、易學易懂、簡易實用等特點，成為中學課堂器樂教學的首選。豎笛教學與歌唱教學的結合，可以起到積極引導、揚長避短的作用，在課堂上增強學生學習音樂的興趣和全面提高學生的音樂綜合素質，都大有好處。

二、讓中學生的歌聲再度嘹亮起來的幾點做法

1. 從學生喜歡的歌曲入手，以笛引趣，讓學生不由自主地歌唱

音樂課程標準中寫道：“興趣是學習音樂的基本動力，是孩子們與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。”興趣是最好的老師，所以引起學生的興趣是關鍵 ，我就從學生喜歡的歌曲入手，用豎笛美妙的聲音帶引學生，以笛引趣，讓學生們能不由自主地進行歌唱。

多年的教學經驗告訴我：音樂教學要結合學生的心理、生理、性格和愛好等特征進行教學，才會達到教書育人的最佳效果。中學生們大多都喜歡流行音樂，而一些健康向上的通俗歌曲，正好符合中學生充滿朝氣而喜歡喧鬧的階段性性格特征。這個年齡段的中學生們好奇心表現得很強，他們又對豎笛的吹奏充滿著好奇。抓住學生這些特征，我采用了“以笛引趣”的方法進行引導。首先，我問學生最近喜歡唱什么歌曲（流行曲也行），然后我用豎笛吹奏，學生一聽可樂了，不由自主地跟著唱了！隨著我吹出前奏，如《童話》《鐵達尼號》《感恩的心》《北京歡迎你》《我和你》（北京奧運主題歌）等歌就唱響了。事實證明，這種方法真能達到事半功倍的效果。跟隨著豎笛優美的旋律，學生們的聲音放開了，歌聲唱得更加動情、響亮了。學生們是喜歡歌唱的，只是嗓子總不聽話，歌唱時聲音不是走調，就是破音，不是“上不去”就是“下不來”，可是伴隨著豎笛的吹奏聲，他們的歌聲是那么得動聽、婉轉、準確、響亮，學生們歌唱的積極性和主動性油然而生了。

2. 科學的發聲結合豎笛的吹奏訓練，解決氣息問題，讓學生有方法地歌唱

要把歌曲唱好，氣息的控制和運用是關鍵，聲樂演唱通常采用胸腹式呼吸法，即通過胸腔、橫膈膜和腹部肌肉的活動來控制氣息，要求呼吸直下丹田，才能使歌聲圓潤、連貫，更好地表達歌曲的情感。器樂吹奏也一樣，呼吸對于吹奏者來說非常重要，它是美化音色和控制音的強、弱、長、短以及各種感情變化的基礎。氣息運用得當，吹奏出來的音就結實飽滿，而膈肌的不斷擴張使得笛音聽起來連貫穩定。豎笛是吹奏樂器，它在氣息的運用等方面和唱歌是相通的，所以我們在進行豎笛教學前，也可以與歌唱訓練相結合，以達到發聲和練氣的效果。

在感受豎笛吹奏時，我著重練習呼吸與吐氣。這相當于學生歌唱前的呼吸訓練。首先是長音、連音的訓練，讓學生深吸一口氣到下丹田，使橫膈膜漲起，保持2至3秒鐘，然后讓學生用“U”的聲音，像春蠶吐“絲”一樣唱出來，唱出的“U”音又細又長，連綿不斷；接著，再深吸一口氣，把氣吹入笛口，吹出的笛聲音質、音色保持悠長不變，使氣息達到細、密、勻。在練習斷音吹奏時，同樣讓學生深吸一口氣到下丹田，雙手叉腰上，快速地擠壓，橫膈膜主動配合彈跳動作，發出間斷的“ci、ci、ci”的聲音，聲音短速和具有彈跳性；接著，雙手按好豎笛（從全打開笛孔到全按笛孔），按以上的發聲感覺，把“ci”音換成“吐”音，把氣吹入笛口，使吹出的聲音同樣短速有力又具彈性。這樣，就使學生在氣息的訓練中，輕松地掌握了歌唱的發聲方法，同時也學習了豎笛吹奏技巧。好的開始是成功的一半，氣息和發聲都準備好了，要唱好歌不就等于成功了一半了？

3. 根據男女學生聲音的差異選擇歌曲，巧用豎笛，讓學生放聲地歌唱

唱歌教學要注意調動每一個學生參與的積極性，培養他們演唱的自信心，使學生在歌唱表現中享受到美的愉悅，受到美的熏陶。進入青春期后，隨著變聲狀態的到來，男同學的變化較明顯，發音時聲音變得又粗又低，而女同學嗓音變化似乎不大，但女生的羞澀會讓她們不敢大聲歌唱。男、女生在歌唱的音色和音域上有了較明顯的區別。

根據以上的情況，讓男生多唱歌是不太可能的，但可以讓他們多參與豎笛的吹奏，讓女同學多參與歌唱。這樣，就可讓男生揚長避短、讓女生增強歌唱的信心。例如《采茶舞曲》《櫻花》《紅彩妹妹》等歌曲，較合適用女生的音色來演唱，可讓女生唱歌詞，男生用豎笛吹旋律，這樣歌聲跟隨著笛聲，笛聲也融進了歌聲。有一位羞澀的女學生課后對我說：“老師，我很喜歡唱民歌，可以前就是不敢放聲唱，今天我跟著豎笛的吹奏，演唱《紅彩妹妹》，我終于找到感覺，敢大聲歌唱了，豎笛聲就像我的引路人一樣，給了我放聲歌唱的膽量和自信。”得到音樂美的熏陶，自然就會有情感的流露，自然而然就信心倍增了。

雖然中學的男生們變聲較明顯，但還是可以給他們選擇一些較低沉、委婉、抒情的歌曲來演唱的，例如《莫斯科郊外的晚上》這首曲目，讓女生吹奏豎笛，男生用渾厚、舒緩的聲音演唱，是非常合適的。學生們用豎笛和歌唱演繹完《莫斯科郊外的晚上》時，我陶醉了，笛聲悠揚而恬靜，男生們低沉而動情的演唱感人肺腑，真是一種美的享受啊。是啊，享受到美的愉悅，怎能叫學生們不放聲歌唱呢？

4. 用豎笛解決合唱教學中音準和多聲部的困難，讓學生和諧地歌唱

合唱教學，不僅能使學生感受多聲部音樂的豐富表現力，更能培養學生的群體意識及協調、合作能力。讓學生發出和諧的聲音，有感情地進行合唱，是對我們一線音樂教師的考驗和挑戰，也是我們音樂教育的目標。

大家都知道，合唱是一門復雜的、綜合的多聲部藝術，一般學生習慣了單一旋律的演唱模式，在多聲部的合唱教學中，高聲部（主旋律）較容易讓學生掌握，而低聲部和中聲部的音準控制往往成為合唱教學的難點，常會出現低、中聲部不自覺地跟著高聲部“跑調”的狀況。面對這樣的情況，我會運用豎笛來幫助多聲部歌唱的訓練，“以笛正音”，借助豎笛固有的音高，引領學生正確地唱準每個旋律聲部。采用讓部分學生視唱，部分學生用豎笛視奏低、中聲部，解決學生低、中聲部容易跑調的難題。等到學生對各聲部的旋律熟練穩定后，通過合奏，使學生直接地感受多聲部旋律的和聲效果，然后再讓學生同時輕聲隨伴奏合唱。這大大縮短了學生對多聲部音準訓練的時間，也避免了重復多次的演唱對聲帶的傷害，讓學生既感受合唱、合奏的效果，又體驗自己和本聲部在合唱整體中的地位和作用，培養了學生的團結、合作、協調精神。

例如合唱歌曲《月光光》的演繹，就是運用豎笛優美的音色引領學生和諧歌唱的一個實踐例子。廣東民歌《月光光》，主旋律學生們都耳熟能詳了，這就讓中、低聲部的學唱更難了。首先我會讓全體學生用豎笛，吹前奏部分的旋律，以悠揚的笛聲渲染出甜美、恬靜的意境，再分別讓部分學生視奏低、中聲部，部分學生輕聲跟唱，然后兩部分學生互換吹、唱的角色，讓學生們互相聆聽，尋找和諧的聲音之美。這樣演繹出來的合唱歌曲就更具協調感、和聲感，既讓學生感受到了合唱的融合之優美，也提高了對合唱的興趣。

由于有了豎笛的幫忙，學生們樹立起了音準的概念，解決了聲部之間竄調的問題，和諧的歌聲自然而然就流淌在學生們的耳邊了。學生們在不知不覺中，不僅掌握了合唱中最基本、最難的和聲演唱，更使學生感受、體驗到多聲部音樂的豐富表現力，并獲得集體演唱的經驗，從而培養了群體意識及協調合作等能力。

音樂教育的目的，是通過音樂學習，陶冶優良品質，培養高尚情操，使學生身心得到健全發展。歌唱是音樂藝術中最易為學生理解、接受和喜愛的一種藝術形式，是貫徹音樂教育思想的重要手段；器樂（豎笛）教學也是音樂教學的重要組成部分，它對學生學習音樂的積極性、興趣以及音樂素質的培養，都有著十分重要的作用。因此，在音樂課的教學過程中，可以讓學生以豎笛為“學具”、為“伙伴”，結合歌唱來感知、表現、演繹音樂，使豎笛與歌唱有機地結合起來，充分發揮學生的主觀能動性，調動起學生歌唱的熱情，力求使學生身心得到全面的發展。

在新課程改革轟轟烈烈的今天，豎笛作為學具，進入課堂，不僅豐富了音樂課堂教學，更培養了學生歌唱的自信心，提高了學生的綜合素質。豎笛與歌唱的完美結合，給了學生們自主歌唱的天地、用方法歌唱的技能 、放聲歌唱的動力 、和諧歌唱的享受，更給我們的音樂課堂帶來了生機和活力！

【參考文獻】

[1]中華人民共和國教育部制定. 音樂課程標準.

[2]尹 紅編著. 音樂教學論. 西南師范大學出版社.