前言:想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎?我們特意為您整理了5篇實習平面設計師范文,相信會為您的寫作帶來幫助,發現更多的寫作思路和靈感。
我來到單位正好是中午休息時間,剛到一個陌生的環境時的茫然大概人人都有的吧,而且又不是上班時間,我一時不知所措。貴單位的其他部門對我們這些實習生也都很照顧,只要有問題、有麻煩,不管找到誰都會給我們指導。在這里始終可以感覺到和諧的人際關系所帶來的溫暖和關愛。
在我理解了自己的工作之后,覺得單位的管理條例很細也很嚴,尤其對于我們設計部的要求很嚴格。我們做的是一條龍的綜合設計,初到公司,領導覺著對工作不太了解,一開始要我主要負責設計部的畫圖,然后領導根據我的能力讓我負責廣告的版面設計,包括廣告視覺傳達中的文字;廣告視覺傳達中的色彩;廣告視覺傳達中的形象,廣告畫面的編排等等。短短的一個月,在工作的過程中體會到軟件操作的重要性和軟件運用的熟練程度。公司并不像在學校老師讓我們作業的時候有足夠的時間去慢慢想,慢慢完成,而公司對工作的要求是很嚴格的,尤其在時間的限制上,因為做的又是一條龍設計,所以要求在規定的時間內必須做出一定數量的方案!
短短的一個月,我對廣告有了更深的感受和認識。設計的實用性是很重要的,它是一種良好的溝通方式。設計師應該和一個企業的領導團隊緊密相連,與設計團隊共同收集來自企業領導的反饋意見,反過來說,實踐了"外部"從"內部"而來,"內部"又源于"外部"。,我們的作品,尤其是出現在公共場合的作品是不可能不被人看到的。無論它是對是錯,都不可能不看到它,而這也正是我們設計的責任所在。就這一點而言,我覺的各學科之間的交流是非常重要的。例如:平面設計師要用圖形的方式與公眾溝通時,就需要向建筑設計師、城市設計師、社會學家和工業設計師展示設計方案。然而,我們的設計應將人放在首位,為城市和環境考慮,對新文化有所貢獻,用一種新的美學感覺和對市民的尊重來從事設計。以前想來排版應該是一種很簡單的工作,真正實踐了才發現自己對版面文字的編排存在著很多問題,第一天做版面設計工作,對文字的大小沒有準確的尺度,領導告訴我文字處理不好,打印出來畫面是很不協調的,記的哪天晚上忙到很晚,一個本以為很簡單的排版做了三四遍,由于公司做的主要是宣傳廣告,主要面對大眾化,不得不以全身的精力去投入工作中。
在實習的過程中,通過向領導,同事的交流和向他們虛心的學習,總結了在廣告版面設計的過程中要注意的許多方面:
(1)在版面的文字的排列方面:從文字的大小;字體的外形變化,字體筆行變化;字體外行的變化,排列的變化慢慢改進。通過改變字體外部結構特征,筆形的特征;字體筆畫間的疏密關系;或對部分筆畫進行放大縮小以及改變字的中心,使字體顯得新穎別致,在排列上打破常規的字體排列順序,使字體從而具有更強烈的視覺沖擊力。
(2)在廣告的色彩運用方面:依據廣告對象屬性的用色原則,對不同的消費者做出不同的色彩視覺信號,比如:公司設計的“愛國者mp3<”大批量的宣傳彩頁和廣告,mp3一般的消費者都是面對大中院校的學生,所以色彩要相對活躍,艷麗,具有青春得朝氣。依據廣告宣傳整體策劃的用色原則,為了突出企業形象、產品附加值和識別度,在廣告設計中以企業形象專用色為基本元素進行設計。
關鍵詞:高校;平面設計;實踐能力
課題項目:本文系校級課題《項目化教學在平面設計教學中的應用》的階段性成果。(項目編GW2015B06)
TP317.4-4
隨著人們的審美水平的不斷提升,對于平面設計的專業性人才的需求也隨之增長,為了迎合市場的需要,各大高校可以在教學方法或者教學流程等方面做出變革。平面設計的教育與引導方式應與社會接軌,不應僅僅局限于在學校內部對學生進行設計軟件的練習,要從社會項目入手去鍛煉學生的設計水準,實現“項目化教學”與社會教育的有效結合。其中項目開發強調完整的設計流程、真實的角色及企業標準化制作規范,教學活動符合行業標準,有利于畢業生快速適應快節奏的生活。
一、高校平面設計教學中存在的問題
1.高校教學模式呆板落后,限制學生創新能力培養
目前在高校的平面設計教育中,傳統的教學模式仍是主導方式。該教學模式使學生的學習過程變得很標準化,這樣雖然有利于學生獲得系統的理論知識,但不利于學生們培養發散性思維模式,容易使思維變的模式化,從而使設計作品表現手法顯得相對單一,制約了平面設計師創新性以及多樣化設計理念的發展。當前有些老師講授新的設計知識時,僅僅用PPT課件展示相關理論,學生會覺得枯燥,對相關知識失去興趣,因此導師在教學中應加強設計思維的培養力度,在提升課堂互動教學的同時不斷的引入新的教學特色。
2.教學理論和實踐不協調,導致學生實踐能力不足
在高校平面設計教學中,大多數教師認為平面設計教育應重視理論培養而輕視實踐鍛煉,也有些教師過于重視實踐鍛煉而忽視了幫助學生形成系統的理論知識體系。目前高校教學一般采用教師命題,學生制作的方式設計作品,但根據作業統計結果顯示,大多數學生的設計作品效果并不理想,多數畢業生回饋的信息是自己所學內容與社會需求存在較大差距,設計速度跟不上企業需求的快節奏。所以,在高校平面設計教學中教師要努力做到使學生的理論和實踐能力共同提高。
3.傳統教學途徑抹殺了抑制了學生的創造性思維
創新性思維的運用是平面設計的生命力,然而目前許多高校采用的是單一的課堂化、模式化的教學方式,發散思維和創造性思維都受到遏制,學生缺乏創新性思考,致使設計成果雷同率高、創新性比較差。培養學生的創新能力,需要我們從應用性知識培養升華到建構創新性思維模式上來,通過不斷設置創新情境、改進教學方法、強化實踐教學、改變固有的教學評價模式等手段,讓學生多角度思考問題,更全面的獲取知識,使學生具備創新意識和創新思維,不斷提高綜合素質,從而適應社會對學生的多元化需求。
二、高校平面設計教學培養學生綜合能力的策略分析
平面設計在設計時需靈活貫徹多學科知識,在設計實踐中很難用固定的設計法則進行設計,因此教師應以學生為主體,激發學生興趣,通過社會上具體的設計項目,了解設計流程,鍛煉學生敏銳的市場洞察力,并不斷提高專業的設計水平,從而不斷提高設計類畢業生在新單位中的適應能力。項目開發式教學以培養學生的實戰能力為核心,n程開發由學校教師、企業教師共同完成,企業教師可以參與項目的前期調研與設置,讓學生的設計成果與社會的真實需求接軌,從而了解標準的設計流程及社會認可的設計標準,增加畢業生的就業能力。
1.激發學生學習興趣,培養學生創新思維
平面設計的靈魂是創意,教師要以學生的創新能力的提升為培養方向,轉變傳統的教學模式,引導學生讓他們可以從自身知識體系及現實生活中發現創意元素并恰當的把它們運用到作品中。
一方面,在平面設計教學活動中,教師要讓學生成為教學活動的中心,激發學生的學習積極性,讓學生自己發現并解決問題,引導他們主動探索,不斷創新,提高自學能力,同時要加強對設計方法的引導和訓練,讓學生能夠主動參與到教學活動中,把平面設計工作變成一件快樂的事。傳統的教學模式以理清知識體系為核心,不能緊跟時代的設計潮流及國際流行的總體趨勢,使得學生參與學習的熱情不高。因此,教師要從教學工具、教學方式等方面進行創新,以小組合作及頭腦風暴等積極探索的教學方式,激發學生的學習熱情,進而提升學生的設計能力。
另一方面,教師要通過各種途徑培養學生的創造性思維,鼓勵學生在平面設計中靈活變通、敢于突破常規,勇于創新,設計新穎獨特并有文化內涵的設計作品。提高學生的創新意識首先要讓學生開闊視野,多揣摩體會國際優秀的設計作品,讓學生充分學習作品中的設計元素,并結合設計需要選用自己喜歡的元素進行設計。培養的關鍵是能夠開拓學生的設計思路,使他們勤于思考,從多方面尋求設計創意點,讓學生對生活中的每個問題深入挖掘,提升學生的思想深度,力求設計的作品創意十足,可以博人眼球。
2.充分利用多種形式,鼓勵學生參與實踐
平面設計是實用性較強的一門綜合學科,需要設計理論與實踐的完美結合,如果我們沒有將設計理論及基本的設計準則掌握熟練,則無法設計一個完美的設計作品。理論知識是有經驗的設計專家總結經驗所形成的,對于初學設計者具有較強的指導作用。當進行設計實踐時,卻需要設計者在理論的指導下進行不斷改變從而實現設計的創意。為此,我們高校教師應當認清理論和實踐教學各自的側重點,幫助學生在平面設計的學習過程中將理論和實踐有機的進行結合。教師可以讓學生踴躍參加設計比賽、觀看全國及世界的優秀設計展覽和瀏覽有創意的網站,通過對某一主題的挖掘和對他人創意的欣賞來提升自身的設計水平。同時鼓勵學生到設計公司實習,通過實踐,讓學生明白理論如何在實踐中得到運用。在平常的教學過程中,教師也要以提升學生動手操作能力及前提,通過布置教學任務、完成設計作品的形式,督促學生進行實踐操作。
以標志設計的教學為例,學生需要在科學理論的指引下,從文化和藝術層面,將標志設計與企業文化內涵完美表達相結合。首先,教師要引導學生調查所設計企業的的文化背景,挖掘文化中的個性部分,為標志設計奠定理論基礎;其次,探索圖形的設計元素與文化結合的突破口,準確的將圖形語言表現出來;最后,從行業特征、識別性、認知度、美譽度等方面反饋設計效果,充分的做到以市場為導向,通過標志設計向消費者傳遞品牌理念和企業文化,提升品牌的市場競爭力,獲得較高的銷售額。
3.進行項目化教學,更好的完善專業人才的培養
隨著社會經濟的發展,市場競爭已從產品競爭進入到品牌文化的競爭,社會對品牌設計的人才需求量逐年增加。中國目前品牌設計文化還在發展探索中,如何用世界眼光,結合本土優勢,打造世界標準的品牌,是我們教師需要讓學生鉆研的重要課題,中國的品牌文化、品牌意識還相對比較薄弱,設計的雷同、山寨現象還比較流行,設計表現受外來的影響比較明顯,對西方設計的模仿現象屢見不鮮,我們應該看到,只有挖掘我們優秀的民族文化內涵與精神,加強對文化發展的重視,打造有中國特色的品牌原創設計,才是重中之重。因此,我們在教學中研究的重點應該是加強品牌人才的培養,采用“項目化教學”,以學生為中心,以最前沿的設計理論為依據,從社會上真實的設計項目入手,培養出與社會需求相吻合的優秀設計人才。
①通過項目化教學的研究使平面設計專業課程能很好的付諸實踐,能夠在總結實踐經驗的基礎上進一步完善專業設計課的教學內容和教學方法。與地方企業合作將設計成果D化為產品,可以提高企業的市場競爭力,對促進我省經濟文化建設等方面的發展將有非常大的促進作用。它對提升我校藝術設計的教學質量,服務當地經濟發展,培養市場合格專業設計人才,完善產、學、研教學模式等方面也有其重要的意義。② 通過承接社會企業真實需要的具體設計項目,使學生在校期間就熟悉設計的全過程,并能鍛煉組織、策劃能力、溝通、應變能力,學生在畢業后可以很快成為設計師,而被用人單位所青睞。
四、結語
綜上所述,學生創新意識及實踐能力是平面設計所要求的核心,教師要根據社會需求來革新教學內容,以學生為主體,通過探究、合作、參賽、實習等方式,培養學生的自學能力和綜合實踐能力。平面設計教學能為社會培養優秀的專業設計人才,同時又能間接的服務于當地的文化建設和經濟發展。
參考文獻:
因為考慮到以后畢業有可能從事這個行業的工作,因此我非常珍惜這次實習的機會,在有限的時間里加深對各種平面設計的了解,找出自身的不足。這次實習的收獲對我來說有不少,我自己感覺在知識、技能、與人溝通和交流等方面都有了不少的收獲。總體來說這次是對我的綜合素質的培養,鍛煉和提高。
第一天來到公司,不知道該做些什么,什么也插不上手,只是這里看看,那里逛逛,最終還是公司里的老師給我指了條路,讓我用Photoshop和CorelDraw軟件模仿教程做一些簡單的圖片,終于找到事情做了,于是我就乖乖的做起了圖片。說實話我以前在學校的時候也這樣做過,不過效果沒有這么好,因為以前一遇到難的或不懂的就停下來不做了,而現在有老師在旁邊,有不懂的就問,這使我受益非淺。
假如在作圖的過程中如果使用幾個小技巧,確實可以達到事半功倍的效果。
一、photoshop小技巧
1.制作圓角矩形方塊
首先在photoshop中建立一個新文件,在文件上用矩形選取工具畫一個矩形框,接著選擇選單selectfeather,輸入半徑值,數值越大則圓角矩形的半徑越大。在選取區中填入顏色后,取消選取范圍。選取選單imageadjustthreshold,由調整threshold level來改變大小,如此就會產生您想要的圓角矩形大小。若要產生圓角矩形的選取區,可以在選取區作用的環境下,切換到快速遮罩模式,同樣執行threshold以獲得您想要的遮罩。
2.高解析制作
在用photoshop制作網頁圖形的時候,許多朋友為了快速的操作,都會把圖選擇低解析度進行制作,但是有些濾鏡會因為圖形解析度的不足,而無法處理,最后出來的效果也很差。所以建議大家在處理類似情形時,可以先在高解析度下完成繪制、影像編輯等工作,然后再向下取樣,將影像縮成最后的大小。
3.保留選取范圍大小
當您在photoshop中使用image size或cancas size改變影像大小時,原本在影像中選取的范圍也會跟著改變,如果想要保留原本的選取范圍,可以先切換到快速遮罩模式下(按下鍵盤上的q鍵),然后再選擇“image size”或“canvas size”。使用image size指令會將影像與選取范圍一同縮小;若使用canvassize指令則只會將影像縮小,而選取范圍仍保持原有的大小。記著再將快速遮罩模式切換成標準模式。
4.快速隱藏圖層
如果您在photoshop中只想要顯示某一層圖層的影像,是不是得一一將其他圖層隱藏起來呢?這里有一個既快速又方便的作法:只要在圖層面版上同時按住ctrl+alt以鼠標點選欲顯示的圖層的眼球圖示,就可以將其他圖層通通藏起來。另外也可以用ctrl+alt+快速鍵調整圖層的前后次序。
二、coreldraw小技巧
1.擦去錯誤線條
如果您使用coreldraw中的手繪鉛筆工具,不小心把線條畫歪了或畫錯了,您不必急著將線條刪除,只要立刻按下shift鍵,然后反向擦去即可。
2.動尺規
在coreldraw中事實上是可以讓您自由移動尺規的位置,只要在尺規上按住shift鍵以鼠標拖移,就可以將尺規移動。如果您想將尺規放回原位,則只要在尺規上按住shift鍵迅速按鼠標鍵兩下,就會立即歸位。
3.利用coreldraw制作動畫gif文件
事實上利用coreldraw也可以用來制作動畫gif文件,您可以將coreldraw中的圖層當成動畫中一個個的影格,然后逐一輸出成gif文件(其他圖層上的影像必須先關閉)。再利用photo-paint的movie功能,先選擇creat from document將第一張gif文件制成movie,再陸續將轉好的gif文件以“ fromfile”來,選擇“儲存成…”動畫gif的格式,于對話框中設定延遲的時間和位置,如此就算大功告
4.同時旋轉與縮放
1.1室內空間設計中的對稱美。裝飾陳設風格上的對稱,就是利用對稱的基本原理,采用量的對稱、色彩的對稱、風格的對稱和造型的對稱等手法,使裝飾出的空間,給人以平穩、安定、莊重的視覺效果和心理感覺。對稱在中式風格中最為常見。因為中式裝修最講究秩序和平衡。在中式基本色調與家具中,為了突出整個莊重的效果,對稱無處不在。這種裝飾手法在體積、面積和重量上,都是絕對平分的,因此在心理上往往給人以莊嚴、隆重、大方、安逸和穩重的感覺。在這些風格的裝修中,要求具有一定的個性與鮮明的風格特征,但這些特征又體現在線條流暢、結構簡單的手段內,在這種簡潔風格的要求下,一些近似對稱運用其中,能在突出個性風格的同時,達到流暢和諧的目的。
1.2室內空間設計中的均衡美。在處理空間內墻的界面、材質、色彩、照明等裝飾內容方面,均衡所起到的心理審美感受作用較大。均衡追求的是心理上的異形同量,其特點傾向于變化,較之對稱式更能產生活潑生動之感。在室內設計中運用均衡形式表現在形、色、力、量等四個方面:(1)形的均衡。如室內空間頂棚的造型可以運用圓形、波浪形、三角形弧形或異形與其空間界定方形的均衡等創造出頂棚的多樣性和優美性。通過休息區背景墻,通過形的分割,將呈矩形形態的單一色調的背景墻一分為三,使得整個原本單調的立面變得有所緩沖、不再單一。(2)色的均衡。休閑空間立面的設計,將體量感較大的黑色安排在視覺效果的下方,而將具有通透效果的、玻璃材質的、體量感小的透明色安排在上方,形成了上輕下重的均衡穩定形態,達到整個畫面的均衡效果。(3)力的均衡。力的均衡反映在室內空間裝飾形式的,重力性均衡。如室內主體視感形象,其主傾向為豎向序列,局部傾向橫向序列,那么整個視感形象立刻會給人感受到重力性的均衡。
1.3室內空間設計中的韻律美。室內設計中的韻律美是指美感體驗中生理與心理的高級需求。在室內空間設計中可以采用連續的線條,連續的線條有流動的感覺,具有明顯的條理性也可通過室內色彩、形狀、圖案或空間的連續和重復而產生連續的韻律美;或是使用重復的線條和顏色交替產生交錯的韻律美;亦或是使用色彩和紋理或形狀產生連續的律動感,增加空間的吸引力。娛樂空間背景墻,通過對“線”的形態的韻律感的塑造,增強了“線”的韻律所反映的力量感與秩序感,避免了其較空洞的視覺效果的出現。
1.4室內空間設計中的適度美。一切客觀的事物都不能脫離形式。形式有兩種屬性,一種是內在的內容,另一種則是事物的外顯方式。室內空間設計中所運用的形式美法則就屬于形式的第二種屬性的具體體現,是通過形式的外顯方式呈現出美感。而外顯的形式需要注意“度”的把握,因此在室內設計中,適度美的處理可以依據平面構成形式美法則來進行。室內設計師經過不斷的實踐深切地感到“空間環境中,只有人的需要和具體活動范圍及其方式得到滿足,設計才有了真正的意義。”正因如此,才出現了“人體工程學”,在室內空間設計中,從人體的尺寸,比例和活動范圍的方式入手,經過測量,找出數據,確定適度的法則,然后制約于空間的高度,家具的尺寸,日用品的觸感及各種功能要求,來實現審美主體(人)的生理適度美感。
2平面構成基本形式法則在室內空間中設計運用
2.1室內空間中的重點與一般。在空間設計中,重點與一般的關系很普遍。在一個有機體中,各組成部分的地位與重要性是應該加以區別的,否則就會主次不分,削弱整體的完整性。各種藝術創作中的主題與副題、主角與配角、主體與背景的關系也正是重點與一般的關系。在設計中,可以運用“趣味中心”的塑造來突出重點。它一般都是作為室內環境中的重點出現,有時其體量并不一定很大,但位置往往十分重要,可以起到點明主題、統帥全局的作用。在一個狹長的空間立面里,通過一個矩形單元的有序重復,結合柜體背景的空間形態打造的特異,在整面墻構成設計中,穿插虛與實的安排,使得整個立面不顯得單調、無味,又形成了立面視覺效果的重點。
2.2室內空間中的空間營造。在生態與環境的關系上,依據環境特征,可將室外風景延伸至室內,如采用通透的大玻璃門窗,這樣既可以很好地和大自然對話,拓展了視覺空間,又可以很好地采光。再加上小型的可以開啟的窗,以解決通風的問題,有效地順應了特有旅游生態環境。另外可以運用玻璃家具,因為玻璃的透明感有助于使家具的體積感消失,光影在玻璃的反射和折射下,可以給空間增加靈動的色彩,玻璃的玲瓏剔透再加上別具一格的造型,你會覺得你的空間如神話,處處流光溢彩。在空間中適當地運用鏡子也能有效地增大視覺空間,鏡面具有反光和成像的功能,因此將其用于室內空間,不僅能增加亮度,而且能起到擴大空間感、豐富室內裝飾效果的作用,可以通過兩個不同空間營造效果的對比。
【關鍵詞】平面設計版式設計 功能性 編排設計 構圖形式
引言
版式設計是平面設計中的核心部分,是將平面設計的所有元素在版面上進行有組織、有目的的編排,所以版式設計在很多時候又被稱為編排設計、版式編排設計。版式設計師現代藝術的重要組成部分,是視覺傳達的重要手段,從表面上看,它是一種關于編排的學問,實際上,它不僅是一種技能,更是技術與藝術的高度統一。
同時,版式設計也是視覺傳達的重要手段。版式在平面設計中就像戲劇中場面調度,使各種承擔信息傳達任務的文字圖形藝術地組合起來,使畫面變成一個有張有弛、且剛且柔、充滿戲劇性的舞臺。版式設計是為了滿足更多信息傳播的需要,對信息傳播的載體進行藝術加工,使其鮮明、生動、高效地實現信息傳達的一種藝術設計,具有極高的美學價值和經濟實用功能。
1 版式設計的發展概況
版式設計在不同的社會時期,受不同的文化、藝術、流派風格的影響,有了不同的設計風格。中國最早期的版式設計是采用直排的文字,平面的插圖,文字與圖像結合,主要體現在印刷的佛經上面。
西方中世紀時期,平面設計主要代表就是手工書寫和宗教的書籍上,受工藝美術運動的影響,當時注重手工藝,版式設計推崇的是古樸自然的設計風格,到后來新藝術運動的來臨,開始有裝飾性的理念的注入,在版式編排上,開始趨于簡潔的幾何圖形平面化的處理。
20世紀以來,美國、歐洲、德國、日本的版式設計發展迅速。十九世紀工業革命運動時期版式設計的核心人物威廉姆?莫里斯開始,從他所開始極力推崇展示版式設計之美的生活與藝術相融合的設計原則,到表現人類內心情感的德國表現主義版式設計,從強化內容要素的波譜藝術到進入極限抽象意境的版式設計的流行,版式設計將理念用于設計實踐中,這個時期的設計風格基本上是雜亂無章的,版面中的設計元素非常隨性的編排來突出一種視覺效果。早期出現的現代主義強調形式語言的美感與表達,經過后現代主義的改良,帶有裝飾性和歷史性的設計加入到平面設計中,即傳達了信息又增加了趣味性。
近年來,隨著我國科技的發展對平面設計又推進一步,現代的編排設計主要是利用電腦軟件來進行設計制作。互聯網的發展,不僅使平面設計的工具更加簡便,信息傳達的快速,使各種設計風格相互交流,并且融合,使畫面更加美觀,形式多樣。版式設計的風格、形式也越來越呈現多樣化,不同的設計理念,形成不同的設計風格,版式設計也隨著時代的潮流不斷的變化發展著,現代版式設計不僅是為了方便讀者閱讀大量信息,也可提供品味、欣賞、收藏,是具有獨立文化藝術價值的實體存在。
2 版式設計的原則
版式設計是一種形式語言探求活動,但它是與所要表達內容特征緊密匹配在一起的。所有的技巧都旨在清晰、鮮明地傳達內容要素,用悅目的組織排列起來更好突出主題,達成最佳的訴求效果,而非為了形式而形式,或者為了形式而尋求內容。版式是為了構成所表述之內容活化性的流動之美,追求合理形式以符合主題的思想內容,以鮮明、獨特的形式美為清晰、準確地傳達豐富多彩的內容服務,這是版式設計的前提;脫離內容的形式,或者只求內容而缺乏藝術形式的表現,都會顯得設計空洞、乏味、也無編排設計的意義。只有內容與形式的完美結合,才能共同創造出形神兼備的、具有生命力保存價值的藝術作品。
(1)確立主題。平面設計版面中,往往有大量的視覺設計元素,想要清晰、明確的表達出主題,首先就要確定主題思想內容。版面設計中要突出主題,就不能將所有的設計元素設計成一樣的均衡,或者色彩,或者形式上要有所變化,強調出個性。
(2)對相類似的元素進行歸類。設計畫面中,為清楚的表達意圖,將信息準確的傳遞,圖片與文字的解釋說明勢必要放在一起,設計過程中就要有意識的將同類信息放置在同一片區域內,不同類的元素也不易過多,太多則顯得雜亂。
(3)加入信息的提示。如果設計一張視覺元素過多的宣傳單,主題確立,各類信息也分區域編排妥當,在其中,也可適當的對重要的信息內容作個提示。比如圖片可采取不同的形狀剪裁,周邊突出的形狀加以鮮明的色彩。文字可采取放大字體,或者變換字體的方式,造成不一樣的視覺效果,增強視覺沖擊力。
(4)版式設計也要有草圖輔助。在進行版式設計的時候,不要忽視草圖的作用,通過草圖,可以使設計者擁有更大的想象發揮的空間,產生更多一些的靈感,使畫面更加富有新意和活力。在草圖上不斷的寫寫畫畫,想到的任何創意都可畫在草圖上,對于設計者來說,不管是哪方面的設計,有這樣的一個習慣是非常有益處的,在草圖中能夠不斷的有創新,形成自己的設計風格和特點。
(5)對設計草圖的提煉。設計草圖中,必須要去掉一部分相對較差的創想,選取最適合將要進行設計的版面樣式,要更深一步的研究畫面中的缺點和不足之處,優化版面設計方案。總之,版式設計就是讓觀看者在享受美感的同時,接受作者想要傳達的信息。最終是使版面產生清晰的條理性,用悅目的組織來更好地突出主題,達到最佳訴求效果。
3 版式設計的功能及作用
版式設計是形式語言的一種傳達方式,它與版面中的每一個設計元素都緊密相連,成功的版式設計將平面設計中所有的視覺元素所要表達的信息清晰、明了的傳遞出來,用最優美的姿勢演繹出設計元素所要傳達的意圖,使設計畫面形象鮮明,主題明確。
(1)整體版面的美化。版式設計的任務之一就是將版面中的各個設計元素,包括文字、圖片、色彩等進行編排設計,使整個畫面達到最好的視覺效果,讓欣賞者能夠一眼記住設計作品,就是最成功的。
(2)更加突出設計的主題。主題的突出不僅僅是設計元素的任務,版面的編排也起到非常重要的作用。要將畫面設計的主體物放在主要位置,作為視覺中心,造成視覺沖擊力,傳達主題意念.
(3)編排的形式與設計內容要統一。版面設計要求形式美,前提是要與平面設計中表達的內容思想要統一,版面要求到達的完美版式,要與主題相互呼應。賞心悅目的排版形式能夠更好的達成訴求效果。
(4)版式設計主要的一個目的是將信息更好的傳遞給客戶或者是消費者,并且使消費者非常清晰的了解眼球所接受的內容和信息。版式設計的功能還體現在,使版面更加優美,變得有節奏和韻律,畫面輕松和諧,以一種有效合理的方式展現出內容的主題思想,吸引觀眾的注意力,使接受者能夠一目了然,有一種輕松自在的感覺,了解傳播的內容,才是版面設計最終所要達到的。
4 版式編排設計的構圖形式
平面中版面設計的首要問題就是采用那種構圖形式,它決定了版面的結構形態,不同的構圖有不同的訴求效果。版面的編排和布局少有固定的模式,也不應有固定的模式,一些版面在以前看是“犯忌”的處理,但觀眾卻都認為很有特色,甚至有特有的個人風格。也有根據版面內容需求,有意“犯規”,反而更具創新性。但是沒有規矩不成方圓,我們需要掌握一些排版樣式的,否則無論一個設計的想法有多好,如果制作粗糙,版式土氣或者沒有版式可言便會失去魅力,常見的圖文版面編排設計的構圖形式有:(1)標題型。這是最常見的簡單而規則的版面編排形式,標題在先,然后是文字和圖片等內容;(2)標準型。通常,圖在版面的上面,標題等內容在圖的下面;(3)圖片左置型。這種廣告版面編排類型十分符合人們的視線流動順序;(4)交叉型。為使版面形成富有視覺沖擊的張力,圖形與文字兩個基本的構成要素可以相互交叉重疊;(5)斜置型。構圖時全部構成要素向右邊或左邊作適當的傾斜,使視線上下流動,畫面產生動感;(6)圖片型。版面中心由一張圖片構成,圖片既是背景又是主題,內容明了形象簡潔;(7)棋盤型。將版面全部或部分分割成若干方塊形態,如棋盤形式;(8)指示型。有著明顯的指向性的版面編排結構形態,起到明顯的指示作用。
結語
總之,版式設計不僅是編排方式,而且體現了一門藝術。所以,在設計版式過程中,設計師應考慮到將重要信息或視覺流程的停留點安排在注目價值高的位置,這便是優選最佳視域。版面中,不同的視域注目程度不同,心理上的感受也不同。版式設計是伴隨著現代科學技術和經濟發展而興起的,并體現著文化傳統、審美觀念和時代精神風貌等方面,被廣泛應用于各個設計領域。
參考文獻