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白雪公主改編劇本范文第1篇

【關(guān)鍵詞】遼寧省;文化產(chǎn)業(yè) ;兒童劇;現(xiàn)狀;開發(fā)模式

中圖分類號(hào)：J824 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2015）02-0013-02

隨著制造業(yè)等傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展速度減緩，文化產(chǎn)業(yè)作為推動(dòng)經(jīng)濟(jì)增長(zhǎng)的新動(dòng)力成為一大亮點(diǎn)。在文化產(chǎn)業(yè)背景下，文化產(chǎn)品除了本身的精神價(jià)值外，更被賦予了經(jīng)濟(jì)價(jià)值，將文化價(jià)值與經(jīng)濟(jì)價(jià)值融合，成為文化發(fā)展過程中需要思索的問題。兒童劇，作為文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的重要組成部分發(fā)展迅速。根據(jù)遼寧省文化廳官網(wǎng)演出數(shù)據(jù)考察，兒童劇演出在2011年-2014年間占到了全省演出信息的三分之一以上。表面看來，兒童劇得到了長(zhǎng)足的發(fā)展，但深入到具體的情況之中會(huì)發(fā)現(xiàn)兒童劇存在著創(chuàng)新力不足、缺少童真童趣、脫離現(xiàn)實(shí)兒童生活、偏離現(xiàn)代兒童審美、產(chǎn)業(yè)鏈布局不合理等問題。遼寧省是兒童劇發(fā)展具有代表性的省份，是兒童文學(xué)發(fā)展的重要基地，在文化產(chǎn)業(yè)化背景下，對(duì)遼寧省兒童劇的深度開發(fā)模式進(jìn)行研究，對(duì)兒童的教育發(fā)展有實(shí)際意義。

一、遼寧省兒童劇的發(fā)展現(xiàn)狀

（一）遼寧省兒童劇劇團(tuán)現(xiàn)狀。遼寧省兒童劇創(chuàng)作劇團(tuán)有遼寧省兒童藝術(shù)劇院、大連話劇團(tuán)、鞍山藝術(shù)劇院、大連七色畫兒童藝術(shù)劇院等。最有代表性的為遼寧省兒童藝術(shù)劇院，是繼中國福利會(huì)兒童藝術(shù)劇院、中國兒童藝術(shù)劇院之后建立的我國第三個(gè)專業(yè)兒童藝術(shù)劇院，貢獻(xiàn)了《小鐵腦殼遇隊(duì)記》、《雪女王》、《孫悟空三打白骨精》、《小》、《報(bào)童》、《人參娃娃》等經(jīng)典劇目，有多部作品在全國獲獎(jiǎng)。遼寧省兒童劇院2014年上半年巡演劇目有《皇帝的新裝》、《白雪公主》、《安徒生》、《丑小鴨》、《西游后記》等，以改編經(jīng)典童話故事居多，其中《西游后記》為原創(chuàng)作品。大連話劇團(tuán)上演了夢(mèng)幻兒童劇《小王子》等作品。大連七色畫兒童藝術(shù)劇院推出的劇目有《兔子和槍》、《貓和老鼠》、大型卡通動(dòng)漫音樂劇《白雪公主》等。鞍山藝術(shù)劇院與北京兒藝成立了兒童劇聯(lián)盟，將北京兒藝的經(jīng)典劇目引入鞍山市場(chǎng)，復(fù)排了兒藝的紅色經(jīng)典劇目《紅孩子》、大型恐龍童話劇《你看起來好像很好吃》，以及親子互動(dòng)系列劇《身體的秘密》等。從文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展角度來看，遼寧省的兒童劇創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)水平居于全國前列，但創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)缺少整體風(fēng)格，不利于打造帶有整體遼寧風(fēng)格的兒童劇團(tuán)，距產(chǎn)業(yè)化發(fā)展尚有距離。

（二）遼寧省兒童劇演出市場(chǎng)現(xiàn)狀。遼寧省內(nèi)一二線城市形成了以固定劇場(chǎng)為核心，向常態(tài)化演出發(fā)展的良性趨勢(shì)。以沈陽為例，老北市劇場(chǎng)和遼寧大劇院小劇場(chǎng)作為常態(tài)化演出劇場(chǎng)，每個(gè)周末都有《新小紅帽》、《小蝌蚪找媽媽》、《小兔乖乖》、《白雪公主》等劇的循環(huán)演出，中華劇場(chǎng)、鑫荷劇場(chǎng)、大連人民文化俱樂部、鞍山文化藝術(shù)大廈小劇場(chǎng)等也定期上演經(jīng)典兒童劇目。從票房來看，兒童劇演出的票價(jià)定位多元化，既有高價(jià)位門票，亦出售大量平價(jià)票，兒童劇由高消費(fèi)向大眾消費(fèi)過渡，使兒童劇被更多家長(zhǎng)、兒童認(rèn)可。大量國內(nèi)外兒童劇目進(jìn)入遼寧演出市場(chǎng)，豐富了兒童劇的演出形式，以遼寧大劇院為例，2014年上演了深圳小橙堡藝術(shù)劇團(tuán)的《鎧甲勇士》、《熊出沒》、韓國親子音樂劇《貓》、《YooHoo帶你環(huán)游世界》、上海樟樹藝術(shù)劇院、東莞兒童藝術(shù)劇團(tuán)的《小鬼當(dāng)家》等劇目，兒童劇樣式豐富，外省演出團(tuán)體不斷涌入遼寧市場(chǎng)，遼寧兒童劇很有市場(chǎng)消費(fèi)潛力。但從另一個(gè)角度來看，遼寧省多數(shù)城市在兒童劇方面仍處于空白階段，專業(yè)兒童劇團(tuán)數(shù)量稀少，全省不到10所專業(yè)演出單位，在遼寧省的縣市地區(qū)，兒童劇演出極少。

二、文化產(chǎn)業(yè)背景下遼寧省兒童劇發(fā)展存在的問題

（一）兒童劇創(chuàng)作人員緊缺。兒童劇創(chuàng)作比成人戲劇難度大，兒童劇創(chuàng)作者需要深入兒童生活，用兒童的視角看待世界，和兒童建立平等的關(guān)系。遼寧省的兒童劇創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)創(chuàng)作人員數(shù)量少，缺少新生力量，遼寧兒童藝術(shù)劇院副院長(zhǎng)佟春光曾說：“劇本創(chuàng)作是現(xiàn)階段兒童劇面臨的最大問題，現(xiàn)在好的兒童劇編劇非常少，大部分好的編劇都改行寫電視劇了。”兒童劇回收成本慢，市場(chǎng)回報(bào)不如成人劇目高，很多劇作家不愿意將精力放到兒童劇的創(chuàng)作上面。雖然有一些新興劇團(tuán)，如新創(chuàng)辦的民辦劇團(tuán)在以兒童為本位努力創(chuàng)作作品，但劇團(tuán)成立時(shí)間較短，作品的成熟性需要時(shí)間的檢驗(yàn)，投入到兒童劇創(chuàng)作仍需要漫長(zhǎng)的過程。兒童劇創(chuàng)作困難，一方面是由于電子媒體對(duì)傳統(tǒng)的藝術(shù)形式的沖擊，一方面則是兒童創(chuàng)作自身發(fā)展的瓶頸，進(jìn)行兒童劇創(chuàng)作需要扎實(shí)的戲劇知識(shí)，了解兒童心理學(xué)、兒童教育學(xué)等相關(guān)知識(shí)，還要跟上兒童的審美需求。在消費(fèi)社會(huì)的環(huán)境下，當(dāng)代兒童有著鮮明的個(gè)性特點(diǎn)，能夠了解他們所需的、創(chuàng)作兒童喜歡的劇作的人員稀少。兒童劇創(chuàng)作還要考慮市場(chǎng)效益，市場(chǎng)化運(yùn)作節(jié)奏快，劇團(tuán)短時(shí)間內(nèi)要實(shí)現(xiàn)經(jīng)濟(jì)效益，很難打造出精品兒童劇。

（二）兒童劇題材匱乏，缺少童真童趣。兒童劇創(chuàng)作者在進(jìn)行兒童劇創(chuàng)作的過程中，要考慮到對(duì)兒童的美育教育，跟上當(dāng)代兒童的思想，了解當(dāng)代兒童的心理特點(diǎn);當(dāng)前兒童劇發(fā)展過程中存在著說教氣息濃，兒童天真童趣不足的問題。兒童劇缺少好的題材，現(xiàn)實(shí)題材少、優(yōu)秀原創(chuàng)少、幻想力不足。2014年全國原創(chuàng)劇目在上演全部劇目中只占到了11.6%，遼寧省內(nèi)上演的兒童劇以改編童話劇居多，如《白雪公主》、《小紅帽》、《三只小豬》等劇目被各個(gè)劇團(tuán)多次采用。經(jīng)典童話能吸引更多的觀眾，采用經(jīng)典劇目是很多兒童劇團(tuán)的保守發(fā)展策略。但名著改編如果永遠(yuǎn)都是青蛙王子、灰姑娘、白雪公主，故事還是那個(gè)故事，形式趨同，是難以吸引兒童的注意的，“低齡化”、“童話化”成為當(dāng)前兒童劇創(chuàng)作一個(gè)值得關(guān)注的傾向。現(xiàn)代原創(chuàng)劇本涉及版權(quán)問題，改編成本高，很多兒童劇團(tuán)不愿意涉獵現(xiàn)代暢銷的童書題材，如何拓寬兒童劇的選材是當(dāng)前兒童劇發(fā)展中需深入研究的問題。

（三）兒童劇演出團(tuán)體有限。遼寧省兒童劇演出團(tuán)體分成兩大類，第一類是專業(yè)的兒童演出劇團(tuán)。第二類是省外的演出團(tuán)體。省內(nèi)兒童劇團(tuán)多分布于省內(nèi)一二線城市，這些劇團(tuán)演出任務(wù)重，到遼寧城鎮(zhèn)、鄉(xiāng)村演出的機(jī)會(huì)極少。省外劇團(tuán)的演出地點(diǎn)多選擇在大連、沈陽等市場(chǎng)號(hào)召力強(qiáng)的城市。如何壯大兒童演出團(tuán)體力量，普及兒童劇演出是當(dāng)前兒童劇發(fā)展的一大問題。

（四）兒童劇衍生產(chǎn)品缺少整合。據(jù)統(tǒng)計(jì)，截至2011年末，我國12歲以下的兒童約有1.95億人，所帶來的教育、影視、動(dòng)漫、演出、圖書、日用品、醫(yī)療等產(chǎn)業(yè)規(guī)模約為1萬億元，而兒童劇演出的票房收入約為2.7億元，市場(chǎng)規(guī)模相對(duì)有限。產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展是兒童劇產(chǎn)生經(jīng)濟(jì)效益的有效途徑，兒童劇在發(fā)展過程中，需增加和兒童文學(xué)、兒童電影、兒童動(dòng)漫等的結(jié)合。國內(nèi)發(fā)展延伸產(chǎn)品較成功的如《熊出沒》系列、淘氣包馬小跳系列等，結(jié)合了兒童劇、大電影、玩具開發(fā)、主題公園等。遼寧省的兒童劇發(fā)展缺少總體統(tǒng)籌，兒童劇只是作為單獨(dú)的戲劇推廣，需要尋求共同發(fā)展的空間。

三、文化產(chǎn)業(yè)背景下遼寧省兒童劇深入發(fā)展的建議

（一）加強(qiáng)劇本創(chuàng)作，體現(xiàn)作品的原創(chuàng)性。兒童劇創(chuàng)作水平很大程度上取決于劇本的質(zhì)量，在遼寧省兒童劇的發(fā)展中，可結(jié)合遼寧省的兒童文學(xué)資源，多選取原創(chuàng)性作品進(jìn)行改編，進(jìn)一步促進(jìn)遼寧省的對(duì)外宣傳。遼寧省是兒童文學(xué)高產(chǎn)省份，既有被稱為遼寧作家群的兒童文學(xué)作家，又有春風(fēng)文藝出版社、新少年雜志等多家兒童文學(xué)作品出版機(jī)構(gòu)，兒童文學(xué)作品在全國多次獲獎(jiǎng)，兒童劇團(tuán)與優(yōu)秀的兒童文學(xué)作品結(jié)合，有利于兒童文學(xué)的推廣，拓寬兒童劇的題材。

應(yīng)結(jié)合當(dāng)前時(shí)代熱點(diǎn)，推出有遼寧特色的兒童劇，打造遼寧省的文化宣傳名片。遼寧省有錫伯族、滿族、朝鮮族等多個(gè)少數(shù)民族，以少數(shù)民族的神話傳說等為題材進(jìn)行兒童劇創(chuàng)作會(huì)讓當(dāng)前城市兒童感受到更多的民族色彩。在劇本創(chuàng)作的過程中要拓寬思路，鼓勵(lì)不同類型的創(chuàng)作者進(jìn)行兒童劇創(chuàng)作，可利用當(dāng)前多媒體及互聯(lián)網(wǎng)等多種交流工具，舉行兒童劇本創(chuàng)作大賽及研討，讓更多社會(huì)人士參與到兒童劇創(chuàng)作中。現(xiàn)代社會(huì)很多父母會(huì)采取記錄的方式記錄兒童的成長(zhǎng)過程，可借用網(wǎng)絡(luò)征集成長(zhǎng)故事，互聯(lián)網(wǎng)中的博客、社區(qū)、微信朋友圈等均可作為兒童劇創(chuàng)作的寫作平臺(tái)。

（二）讓兒童劇回歸兒童本位，鼓勵(lì)多種兒童劇形式。讓兒童寫兒童，讓兒童自己參演，真正展現(xiàn)兒童劇的意義。兒童劇對(duì)兒童有教育意義，讓兒童表演兒童劇可提高兒童的語言表達(dá)能力與團(tuán)隊(duì)合作能力，增強(qiáng)心理素質(zhì)。遼寧省有多家兒童表演培訓(xùn)機(jī)構(gòu)，如各區(qū)少年宮，兒童活動(dòng)中心，幼兒園、中小學(xué)等均有兒童劇表演的相關(guān)活動(dòng)，這些機(jī)構(gòu)的兒童劇演出規(guī)模較小，更多是讓兒童通過表演得到鍛煉，缺少經(jīng)典劇目及品牌效應(yīng)，未來的兒童劇發(fā)展需要將這些機(jī)構(gòu)進(jìn)行整合，形成兒童表演的規(guī)模化，建設(shè)兒童劇表演基地，打造有各個(gè)機(jī)構(gòu)自身特色的演出團(tuán)隊(duì)，推出兒童演出的經(jīng)典兒童劇，遼寧省需制定大的兒童劇發(fā)展規(guī)劃，只有在整合資源后尋求整體發(fā)展，才能迅速提升兒童劇的質(zhì)量。

（三）加大兒童劇投入，打造精品劇目。兒童劇的發(fā)展，除了要緊隨市場(chǎng)機(jī)制，還需要把握戲劇自身的創(chuàng)作和生產(chǎn)規(guī)律，按藝術(shù)創(chuàng)作和生產(chǎn)規(guī)律去操作和運(yùn)行，不要一味地迎合市場(chǎng)而改變兒童劇的本來面目。兒童劇的發(fā)展需要長(zhǎng)期的深耕細(xì)磨，并要體現(xiàn)自身特色。譬如在兒童親子音樂劇制作過程中，核心是其中的音樂創(chuàng)作，歡快的節(jié)奏、和情節(jié)相匹配的音樂十分重要。童話劇制作要求故事美好，要反映兒童本真，要給孩子幻想和超脫現(xiàn)實(shí)生活的美好。如果是現(xiàn)實(shí)題材的兒童劇，需要和當(dāng)前兒童的生活結(jié)合，世界一體化、電子化等元素都可以體現(xiàn)。兒童劇形式多樣，音樂光影劇、人偶童話劇、游戲互動(dòng)劇、魔幻音樂劇等國外流行的兒童劇形式都是我們可以借鑒的方式。

（四）提升舞美藝術(shù)，豐富傳播形式。兒童劇舞臺(tái)美術(shù)需要深入開發(fā)。遼寧省可以依托魯迅美術(shù)學(xué)院等藝術(shù)類院校，進(jìn)行校企聯(lián)合，讓藝術(shù)院校的學(xué)生有實(shí)習(xí)的空間，又提升了兒童劇的舞臺(tái)呈現(xiàn)力。兒童劇演出形式可以借助電影、電視、動(dòng)漫等多種藝術(shù)元素，實(shí)現(xiàn)多元化推廣。在北京，中央戲劇學(xué)院和多所小學(xué)建立了戲劇表演基地，將戲劇引入課堂，遼寧省在戲劇推廣的過程中，可借鑒北京的成功經(jīng)驗(yàn)，依靠我省多所藝術(shù)機(jī)構(gòu)和藝術(shù)院校，普及兒童劇知識(shí)，縮小各個(gè)城市間的兒童劇差距。

兒童劇經(jīng)典劇目的打造，需要?jiǎng)∽骷摇?dǎo)演、演員、舞臺(tái)美術(shù)、營(yíng)銷團(tuán)隊(duì)等多方面的配合，只有形成一個(gè)有機(jī)的整體，良性循環(huán)，才會(huì)得到更廣闊的發(fā)展空間。

四、結(jié)語

好的兒童劇是照亮兒童成長(zhǎng)過程中的明燈，引導(dǎo)兒童認(rèn)識(shí)到人生的真善美。遼寧省兒童劇的發(fā)展需要得到相關(guān)部門的支持以及省內(nèi)兒童劇同仁的協(xié)同合作，在共同發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)背景下，提高兒童劇創(chuàng)作質(zhì)量，規(guī)范兒童劇演出市場(chǎng)，拉近城鄉(xiāng)兒童劇發(fā)展的差距，相信在不久的未來，我們會(huì)看到遼寧省的兒童劇在全國及世界舞臺(tái)上大放異彩。

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白雪公主改編劇本范文第2篇

關(guān)鍵詞：動(dòng)畫劇本改編顛覆傳統(tǒng)兩面性

改編是運(yùn)用電影思維的特點(diǎn)與規(guī)律將他種文藝形式的作品進(jìn)行再創(chuàng)作，使之成為動(dòng)畫劇作的過程。在影院動(dòng)畫片的劇本創(chuàng)作中，絕大部分是改編自其它類型的文學(xué)作品，其中占相當(dāng)比例的又是本著秉承原作的精神在謀“片”布局。近年來，為了適應(yīng)觀影人群的不同口味，好萊塢幾大動(dòng)畫制作公司在改編中求新求變，大打“顛覆”牌，從1999年派拉蒙推出《南方公園》、2001年夢(mèng)工廠的《怪物史萊克》、2005年華納兄弟的《僵尸新娘》等再到到2009年迪斯尼的《公主和青蛙》都取得巨大的成功。然而，不管何種形式的顛覆，觀眾依然能從新穎獨(dú)特的影片中看到傳統(tǒng)元素的價(jià)值支撐，正是顛覆式改編這種背離批判傳統(tǒng)的同時(shí)又回歸照應(yīng)傳統(tǒng)的兩面性，使得這些顛覆式改編的動(dòng)畫片在影壇上別具一格。

下面，筆者將對(duì)以童話故事為藍(lán)本的兩部影院動(dòng)畫做分析比較，試圖討論動(dòng)畫劇本改編中顛覆這種改編形式如何與傳統(tǒng)背離且相融，從而達(dá)到完美的效果的。

一、獨(dú)具魅力的顛覆

顛覆就是“對(duì)原著的主題精神提出質(zhì)疑，并以全新的視角、另類的思維方式重新詮釋，甚至徹底的翻案”。

2001年夢(mèng)工廠根據(jù)美國著名兒童作家威廉，斯蒂格的小說改編成的《怪物史萊克》帶著徹底的革新精神講述了一個(gè)沼澤怪物因私利救出城堡里的公主并與變成怪物的的公主過上幸福生活的故事，上映后因顛覆式的全新口味贏得滿堂彩；2009年迪士尼推出了手繪動(dòng)畫長(zhǎng)片《公主與青蛙》，用各種顛覆式的橋段與細(xì)節(jié)講述了一個(gè)希望靠雙手實(shí)現(xiàn)夢(mèng)想的黑人女孩被誤當(dāng)公主親吻了青蛙后變成青蛙，并在尋求解救的過程中與青蛙王子相愛的故事。這部改編自格林童話的《青蛙王子》上映所取得的轟動(dòng)意味著代表美國傳統(tǒng)卡通的迪士尼也正在尋求不同以往的自我突破，甚至從片名上就表明了向傳統(tǒng)宣戰(zhàn)的態(tài)度。

這些對(duì)原作進(jìn)行顛覆式改編的作品需要極大的勇氣，因?yàn)樽鳛楸粡V為流傳的原作代表了傳統(tǒng)的思想意識(shí)與主流價(jià)值觀，而這種建立在受眾傳統(tǒng)意義認(rèn)知基礎(chǔ)上的叛逆，能“打破這些‘真理’，摧毀那些‘共識(shí)’，給人們心中引起巨大的震撼力，并帶來全新的”。

1.對(duì)人物形象性格的顛覆

對(duì)傳統(tǒng)敘事所刻畫的人物進(jìn)行形象和性格上的顛覆式改造是這兩部片子取得重大成功的秘笈，正如李·西沃所言：“最成功的故事就是那些具有人物性格的故事。”

在主角的設(shè)置上，《怪物史萊克》中的沼澤怪物史萊克，丑陋粗暴骯臟自閉，他營(yíng)救公主的動(dòng)機(jī)僅僅是為了拿回自己的沼澤地的清凈而已。而編劇對(duì)《公主與青蛙》中的這位公主蒂亞娜從身份到膚色再到性格都進(jìn)行了一次顛覆式的改變，首先她是迪士尼歷史上第一位非洲裔黑人公主，只是穿著公主裙的女服務(wù)生，打著好幾份工只為了實(shí)現(xiàn)開一家餐館的夢(mèng)想，這與以往動(dòng)畫片中塑造的公主形象大相徑庭。此外，蒂亞娜的獨(dú)立與主見也讓她成為動(dòng)畫史上第一個(gè)成為王子保鏢的“公主”。

另外，《怪物史萊克》中被困在高塔上的公主菲奧娜也顛覆了史上所有美麗優(yōu)雅的公主形象，菲奧娜會(huì)功夫有心計(jì)且缺乏愛心，把唱爆肚子的小鳥留下的3個(gè)蛋變成早餐、她對(duì)真愛之吻的渴求不是因?yàn)閻鄱羌庇谶_(dá)到自己不要一到夜晚就變成怪物的目的。再看看《青蛙與公主》中的馬文，他一改過去符號(hào)化的王子形象，游手好閑、虛榮落魄，需要通過與有錢人家的小姐結(jié)婚來取得財(cái)富，還有幸成為脆弱到需要女性來保護(hù)的王子角色。

在配角的設(shè)置上，《怪物史萊克》中營(yíng)救故事的始作俑者法夸爾顛覆了以往卡通片中所有王子英俊瀟灑的形象，身材矮小、性格乖戾、思想猥瑣；三只小豬、匹諾曹、白雪公主、灰姑娘等經(jīng)典形象都贏弱地等待著怪物的救贖，這是一個(gè)沒有真正意義上的經(jīng)典的童話。而在《青蛙和公主》中，真公主白人女孩雖然任性刁蠻，但善良執(zhí)著，也是一改往日動(dòng)畫片中用一個(gè)惡毒狡詐的姐姐或朋：友來襯托女主角的可憐；螢火蟲雷屢屢解救朋友們，卻在影片最后死去，成為第一個(gè)在動(dòng)畫片中死去的正面人物，以往的動(dòng)畫影片中用光影或音效淡化處理死亡而不去破壞其純凈的特質(zhì)，而這個(gè)正面人物的死直接表現(xiàn)出來所取得效果處理得很到位，升華了人物形象。

2.對(duì)主題內(nèi)涵的顛覆

童話故事慣常講述美麗善良的女主角和英俊勇敢的男主角一見鐘情后，毫無懸念的克服完困難過上幸福美滿的生活，這樣常規(guī)而簡(jiǎn)單的主題模式顯然已經(jīng)不能滿足這個(gè)時(shí)代觀眾的口味，于是影片公司開始尋求對(duì)傳統(tǒng)的質(zhì)疑、背離或是徹底的顛覆，“向傳統(tǒng)挑戰(zhàn)，正是這類改編作品的主題”。

《怪物史萊克》開場(chǎng)就娓娓講述著傳統(tǒng)的英雄救美故事，畫外“這都是騙人的”外加“啪”的合上書的聲音和沖馬桶的聲音，大膽地表示了動(dòng)人的童話不過是廁所讀物。《公主與青蛙》同樣一開始蒂亞娜就以“我絕不會(huì)去吻一只青蛙!絕不!’，的決絕態(tài)度表明了對(duì)所接受的唯美的童話故事的反對(duì)，開篇即是表明一種對(duì)童話精神顛覆的鮮明態(tài)度。

正如克莉絲汀·湯姆森所說的“經(jīng)典好萊塢電影的主要人物都有一些欲望”一樣，《怪物史萊克》中法夸爾救公主、史萊克救公主和公主無所謂嫁給誰只需要一個(gè)吻，他們的目的只是為了自己的私利而不是真愛，這大概已經(jīng)夠顛覆了，關(guān)鍵時(shí)刻的表白史萊克因?yàn)檎`會(huì)和自卑而退縮，與以往童話中愛情的阻力來自外界不同的是，史萊克和公主的阻力都來自他們的內(nèi)心世界。

如果說菲奧娜一開始對(duì)史萊克還有感激之情的話，那么蒂亞娜由始至終都對(duì)青蛙王子厭惡透頂。艱難痛苦地為達(dá)到交換條件付之一吻后，不但沒有實(shí)現(xiàn)有錢開餐館的愿望，反而進(jìn)入新的黑暗旅程。劇情的突轉(zhuǎn)在于“吻”，和史萊克救公主都抱著自己的目的一樣，當(dāng)青蛙王子在被偽公主在利益的驅(qū)使下吻了以后，青蛙還是青蛙，外加假公主也變成了青蛙。這種意料之外，情理之中的橋段無疑帶給觀眾驚喜，同時(shí)推動(dòng)了劇情的發(fā)展，兩位價(jià)值觀差異極大的青蛙不得已開始亡命天涯。之后，我們又看到了編劇對(duì)以往童話的又一大顛覆，整整一路上，自主強(qiáng)悍的蒂亞娜都在保護(hù)王子。

這是對(duì)經(jīng)典的才子佳人的解構(gòu)，拆毀了原作中最根深蒂固的內(nèi)涵，從而引起受眾內(nèi)心強(qiáng)烈的震撼。盡管影片的最后都采用了好萊塢典型的“最后一分鐘營(yíng)救”，但在萬眾期待公主變身的場(chǎng)面到來之后，觀眾在震懾中確信了這不是美女與野獸的故事，而是一部如假包換的野獸和野獸的故事，公主也變成了怪物。在《公主與青蛙》中，劇情的推動(dòng)點(diǎn)是青蛙必須被真公主吻了以后才能恢復(fù)人形，但當(dāng)青蛙變回王子后必然要和真公主結(jié)合，盡管王子作出了忠實(shí)于自己內(nèi)心的選擇獲得觀眾認(rèn)可，卻錯(cuò)過了變回人形的時(shí)間。“這一切帶著調(diào)侃味道的人物設(shè)計(jì)、情節(jié)安排，都是在同一主體的驅(qū)動(dòng)下，就是要故意與原作反著來。”盡管最終我們看到了影片中和《怪物史萊克》的結(jié)尾有些異曲同工之妙的兩只青蛙舉行婚禮，

二、顛覆與傳統(tǒng)的有機(jī)融合

好萊塢有著自身的體系和模式，因而在各種顛覆性的表現(xiàn)之下，觀眾能接受的依然是一個(gè)秉承著傳統(tǒng)價(jià)值取向的觀念和角色。因而，顛覆不過是一種手段，顛覆的是角色的身份、樣貌和經(jīng)歷，秉承的是角色本質(zhì)上的善良、正直、勇敢、勤勞、有理想，因?yàn)檫@是和人類最基本的傳統(tǒng)價(jià)值觀相吻合的，沒有任何一個(gè)角色可以凌駕于最基本的傳統(tǒng)價(jià)值取向之上。

1.影片的主題向傳統(tǒng)致敬

《怪物史萊克》中各種顛覆的橋段下極力演繹的依然是一段傳統(tǒng)的美好愛情，對(duì)于我們的英雄史萊克來說，在經(jīng)歷了這一切后，他學(xué)會(huì)了如何去愛別人和接受別人的愛。雖然史萊克有著外表內(nèi)心的缺陷，但他擁有善良、勇敢和正直這些最傳統(tǒng)的品質(zhì)，它們是童話故事中的主角永恒的閃光點(diǎn)，即便到了一個(gè)以顛覆為主導(dǎo)的影片中，在眾多缺點(diǎn)元素的包裹下，依然閃現(xiàn)著光芒，比如救出公主后還冒著生命危險(xiǎn)回去救羅嗦得讓人崩潰的驢子。而這些可愛的特質(zhì)無疑打動(dòng)了公主的芳心，并讓公主值得擁有史萊克。

《公主與青蛙》中看似顛覆的偽公主同樣承載著好萊塢永遠(yuǎn)的愛情，她在最后一分鐘明白了自己真正需要什么，“WhatIneedandwhatIwantisdifferent，WhatIneedismoreimportantthanwhatlwant，”除此之外，蒂亞娜還傳遞最傳統(tǒng)的價(jià)值觀念：獨(dú)立、勤勞、有夢(mèng)想。片中的顛覆明顯賦予了影片濃厚的時(shí)代感，人們?cè)谔摶玫膱?chǎng)景中感受到了實(shí)實(shí)在在的現(xiàn)實(shí)感，主人公貧窮卻不仇富，沒有喋喋不休的抱怨，每天勤勤懇懇的工作去實(shí)現(xiàn)自己的夢(mèng)想。在這個(gè)浮華的世界中，當(dāng)受眾突然看到這位真正勤勞樸實(shí)的女主角時(shí)才會(huì)覺得她即使不是公主依然光彩照人。

好的東西總會(huì)對(duì)周遭人有著潛移默化的影響，輕浮又驕傲的青蛙王子開始改變，開始體恤別人，開始學(xué)會(huì)為了愛人而“舍”。有了這些成長(zhǎng)代價(jià)的瀝煉，偉大的愛情終于戰(zhàn)勝了虛無的繁華，王子做出了選擇，成就了自己的境界和成長(zhǎng)，也讓整個(gè)影片回歸到了最傳統(tǒng)的價(jià)值體系上。美好的愛情和生活是電影永恒的主題，“又一次重復(fù)講述了美國主流動(dòng)畫的主題：善良正直的主人公總會(huì)得到幸福和快樂，易于大多數(shù)觀眾所接受，孩子也看得明白”。

2.劇情走向的傳統(tǒng)性

《公主與青蛙》和《怪物史萊克》從劇作上來說是運(yùn)用典型傳統(tǒng)劇作模式來演繹了一個(gè)全新的童話故事。和角色的顛覆一樣，兩部影片在劇情上顛覆大多是橋段上的。比如蒂亞娜吻青蛙結(jié)果公主也變成了青蛙、菲奧娜吻史萊克后徹底變成怪物等，但這不影響影片在總體劇情上的傳統(tǒng)走向。無論開端如何新奇另類，一波三折層層推進(jìn)的發(fā)展、感天動(dòng)地的和團(tuán)圓成長(zhǎng)的結(jié)局，無一不在好萊塢經(jīng)典敘事的模式中；不管角色怎么改變，風(fēng)格怎么改變，橋段怎么改變，永遠(yuǎn)是換上新瓶的老酒。

白雪公主改編劇本范文第3篇

[關(guān)鍵詞]迪斯尼動(dòng)畫；創(chuàng)意設(shè)計(jì)原則；創(chuàng)意特點(diǎn)；動(dòng)畫靈魂

一、迪斯尼電影創(chuàng)新的意義

動(dòng)畫電影題材分為藝術(shù)動(dòng)畫和科教動(dòng)畫，動(dòng)畫電影屬于文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，就是將文化與創(chuàng)意融合在一起，將有創(chuàng)意的文化以產(chǎn)業(yè)的形式來發(fā)展壯大，迪斯尼動(dòng)畫電影類型非常豐富，對(duì)于兩種看似相對(duì)的題材能夠運(yùn)用得爐火純青，主要的題材類型有改編，如《花木蘭》就是改編題材的景點(diǎn)，另一題材是原創(chuàng)類型，如《冰河世紀(jì)》，題材選擇具有豐富性和廣泛性，包容的文化環(huán)境為迪斯尼電影題材創(chuàng)新提供了廣闊的空間。無限的創(chuàng)新塑造了迪斯尼獨(dú)特的品牌價(jià)值鏈，讓迪斯尼的動(dòng)畫深入人心。這些形象被廣泛運(yùn)用到出版業(yè)、傳媒業(yè)、玩具業(yè)等，迪斯尼擁有最終的版權(quán)，于是形成了一系列的品牌產(chǎn)業(yè)價(jià)值。迪斯尼公司創(chuàng)造的獨(dú)特品牌價(jià)值鏈促進(jìn)了動(dòng)畫片發(fā)展區(qū)域擴(kuò)散。創(chuàng)新需要?jiǎng)?chuàng)意作為基礎(chǔ)，題材的創(chuàng)新是動(dòng)畫創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)價(jià)值鏈的頂端，題材的多樣化能反映豐富多彩的生活，滿足人民群眾多方面的精神需求，題材的創(chuàng)新能反映出作品的風(fēng)格特點(diǎn)，最終達(dá)到吸引觀眾的目的。

二、迪斯尼動(dòng)畫題材創(chuàng)意設(shè)計(jì)的原則

（一）娛樂性

動(dòng)畫電影中可愛的卡通形象，充滿童趣的情感表現(xiàn)空間收到了世界的歡迎。動(dòng)畫片深受歡迎最重要的原因是它不斷制造歡樂的氣氛，通常在動(dòng)畫片里面娛樂喜劇元素眾多，能夠帶來簡(jiǎn)單純粹的歡笑。在動(dòng)畫世界里，成人不僅能夠享受到動(dòng)畫的美學(xué)韻味，還能讓心情保持愉快，得到放松。

美國文化核心追求的是快樂，娛樂性是動(dòng)畫創(chuàng)意最基礎(chǔ)的原則。動(dòng)畫的誕生就是為了讓人更加快樂，迪斯尼的動(dòng)畫受眾不僅是孩子，還有成人。對(duì)于孩子來說，歡樂和歡笑有助于健康成長(zhǎng)，對(duì)于成人而言，動(dòng)畫片輕松娛樂的氛圍能夠緩解壓力，調(diào)整情緒。觀眾在看動(dòng)畫片時(shí)，情緒隨著歡快的情節(jié)也不斷放松，在輕松夢(mèng)幻的世界里，尋找到快樂的源泉。

在迪斯尼的動(dòng)畫電影里，無處不透露著美式的詼諧幽默，每一個(gè)角色都深入人心。如《花木蘭》，這部動(dòng)畫電影只是借助了中國民間故事《花木蘭》的外殼，而實(shí)際上具體的情節(jié)是作者開展想象力，填充豐富故事發(fā)展而來的，就連配角木須和蟋蟀都廣為人知，惹人捧腹大笑。

隨著數(shù)字科學(xué)的不斷進(jìn)步，電影逐漸成為大眾消費(fèi)，動(dòng)畫電影市場(chǎng)也逐漸擴(kuò)大。近年來，動(dòng)畫電影也取得了不俗的票房成績(jī)，《白雪公主》《愛麗絲夢(mèng)游仙境》等根據(jù)經(jīng)典通話故事改編的動(dòng)畫電影受到了廣泛的歡迎，這些電影取材源自本土，但都經(jīng)過了精心的藝術(shù)加工。電影的內(nèi)容和形式力求滿足受眾的物質(zhì)精神雙重消費(fèi)的欲望，成為創(chuàng)作的原動(dòng)力。

（二）教育性

動(dòng)畫不僅具有娛樂性，還具有教育性。通過故事和語言，來闡述具有深刻一會(huì)的道理。在輕松愉悅的環(huán)境中做到寓教于樂，具有教育和感化作用。

電影通過夸張的情節(jié)營(yíng)造出驚險(xiǎn)刺激的體驗(yàn)，在一系列的探險(xiǎn)過程中，受眾跟隨者動(dòng)畫片里的任務(wù)和情節(jié)心情也跌宕起伏，主角動(dòng)作的夸張，正面角色的善良憨厚可愛與反面角詐成鮮明的對(duì)比。夸張的場(chǎng)景設(shè)置渲染緊張的氣氛。這些細(xì)節(jié)鋪陳，為表達(dá)電影傳遞的宗旨發(fā)揮了不少作用。

《獅子王》影響了一代青年人的價(jià)值觀，其傳達(dá)的堅(jiān)強(qiáng)勇敢的精神，至今被人們奉為動(dòng)畫經(jīng)典之作。其臺(tái)詞Everything you see exists together in a delicate balance.（世界上所有的生命都在微妙的平衡中生存）被許多文學(xué)作品引用。

1941年作品《小飛象》，通過一個(gè)馬戲團(tuán)的小象對(duì)自己一無是處的自卑中到無意中發(fā)現(xiàn)自己的耳朵能夠讓自己飛起來成為觀眾喜愛的小象的故事，傳遞了用途不放棄的信念。《海底總動(dòng)員》通過講述海底動(dòng)物的故事，傳遞了保護(hù)動(dòng)物的理念。講述的是一個(gè)妻子喪命鯊魚之口的單身魚父親帶著小丑魚兒子的故事。爸爸馬林是一條膽小的小丑魚，兒子尼莫是一條非常頑皮的魚。這部秉承著環(huán)保愛護(hù)動(dòng)物的電影，無處不在傳遞著深深的教育意義。爸爸馬林經(jīng)歷了艱苦的尋子歷程，歷經(jīng)各種困難，大鯊魚的攻擊，水母的群攻、海鷗的追逐和人類的危險(xiǎn)，經(jīng)歷重重危險(xiǎn)，最終馬林在父愛的神奇作用下，爆發(fā)出強(qiáng)烈的勇氣和定力，最終父子團(tuán)聚。動(dòng)畫片的創(chuàng)作者巧妙地將爸爸前后的性格對(duì)比通過一次次的困難展現(xiàn)開來。告訴受眾，挫折讓人成長(zhǎng)，困難能夠讓人更加成熟。

（三）情感性

迪斯尼電影題材的選擇還非常注重情感性。動(dòng)畫電影當(dāng)中，情感是重要的故事線索。動(dòng)畫作者通過內(nèi)心情感表達(dá)，讓觀眾體會(huì)感受到感情。迪斯尼動(dòng)畫中多以情感為主線，表現(xiàn)出一個(gè)個(gè)感人至深的故事。如《海底總動(dòng)員》，整部電影充滿了愛的關(guān)懷，波比和父親的故事，如同生活中的我們，一直被父親保護(hù)著，雖然淘氣貪玩，但父親的責(zé)罰永遠(yuǎn)不會(huì)讓孩子受到真正的傷害。就算孩子和父親鬧別扭，但孩子終究還是愛父親的。藍(lán)色帝王魚的故事傳遞了友誼的愛，即便是被吞進(jìn)了鯊魚肚子里依然搞怪，而我們的生命中，多一個(gè)這樣的好朋友能夠讓生活增添許多精彩。此外還穿插了尼莫和他的朋友之間的友誼。情感創(chuàng)意是好的動(dòng)畫電影不可缺少的部分。

三、迪斯尼電影題材的創(chuàng)新策略

創(chuàng)新是以新思維、新發(fā)明和新描述為特點(diǎn)的概念化的過程。對(duì)于動(dòng)畫片題材選擇來說，創(chuàng)新表示題材改革的結(jié)果，表示與已經(jīng)生產(chǎn)出動(dòng)畫片不同的形式，表現(xiàn)出與以往的動(dòng)畫片雨中不同的主題意義。迪斯尼動(dòng)畫電影題材最大的優(yōu)勢(shì)就是創(chuàng)新，即便是大家耳熟能詳?shù)墓适拢纤鼓岬淖髡叨寄軇?chuàng)作出非常有創(chuàng)意的情節(jié)。其思維方式很值得學(xué)習(xí)，筆者經(jīng)過對(duì)大量動(dòng)畫片的研究后發(fā)現(xiàn)，迪斯尼的電影題材創(chuàng)新策略為：聯(lián)想法、比較法、模仿法等。

（一）聯(lián)想法

聯(lián)想法是指作者在創(chuàng)作過程中聯(lián)想到其他事物特點(diǎn)，將其特點(diǎn)移植到文學(xué)作品中的方式。如《花木蘭》電影中，蛐蛐在木須的授意下，將身體擺弄成打字機(jī)的姿勢(shì)，兩只小腳丫活蹦亂跳的，噼里啪啦地很快就打出了戰(zhàn)書。花木蘭在洗澡，戰(zhàn)友們也成群結(jié)隊(duì)地過來，在一旁望風(fēng)的木須非常著急，說出“她連個(gè)三點(diǎn)式都沒有穿”的臺(tái)詞。將古代服裝用現(xiàn)代詞語表現(xiàn)出來。為了保護(hù)花木蘭，木須咬了騷擾花木蘭的戰(zhàn)友的屁股，下一個(gè)場(chǎng)景就是可愛的木須在握著牙刷刷牙。將現(xiàn)代人的生活方式融入原本是古代人不會(huì)有的行為當(dāng)中，這些將人物生活與動(dòng)物習(xí)性結(jié)合起來的情節(jié)，在惹人捧腹大笑的同時(shí)，又不得不佩服作者的想象力。

（二）比較法

比較法是指在創(chuàng)新活動(dòng)中揭示意食物的各種聯(lián)系。從結(jié)構(gòu)上來說，是食物組成方式的比較法，從內(nèi)容上來看是整體比較、功能比較過程比較和結(jié)果比較。本文中討論的是題材比較。中國也有一部以民間故事為藍(lán)本的動(dòng)畫電影，就是2003年上海美食電影制片廠與臺(tái)灣中影公司合作的《蝴蝶夢(mèng)――梁山伯月祝英臺(tái)》，在這不電影中，劇情沒有做改動(dòng)，主要人物也是和原著一樣包括祝英臺(tái)、梁山伯、馬文才，但僅僅有30萬的票房。而《花木蘭》創(chuàng)造了一千萬的票房。后者的編劇增加了兩個(gè)虛幻的角色，這兩個(gè)角色從臺(tái)詞、動(dòng)作、事件等方面使得電影增加了許多歡樂的氣氛，而《蝴蝶夢(mèng)》完全是照搬原創(chuàng)，人物的角色、性格、劇情都完全與原著一樣。制作成動(dòng)畫片并沒有動(dòng)畫片應(yīng)該有的輕松愉悅，反而和電影電視劇一樣沉重愛上。沒有變化和創(chuàng)新，在《花木蘭》中，幾百字的文章被拍成了一個(gè)多小時(shí)的電影，其人物性格也更加的豐滿，劇中還讓木蘭具備現(xiàn)代女性擁有的時(shí)尚感，不僅表現(xiàn)出了替父參軍的勇敢女性形象，還體現(xiàn)了用于突破傳統(tǒng)束縛，追求個(gè)性解放的精神理念。通過比較，可以看到，我國并不缺乏故事題材，缺少的是運(yùn)用的思維。迪斯尼就是充分地比較了受眾的喜好度，有針對(duì)性地對(duì)劇情進(jìn)行了充實(shí)，使得內(nèi)容具有現(xiàn)代化的演繹，一些典故也有了新的解釋，對(duì)于美國人來說，傳統(tǒng)的中華文化題材頗為新鮮，而對(duì)于中國人來說，敢說敢笑的木蘭，會(huì)打字的蛐蛐也非常有趣。

四、迪斯尼電影題材的創(chuàng)意分析

（一）題材多樣性、全球化

迪斯尼公司的題材來自于全世界，幾乎所有的經(jīng)典動(dòng)畫電影都是在經(jīng)典故事改編的基礎(chǔ)上形成自己的作品的。如《小美人魚》改編自安徒生童話，《花木蘭》改編自中國傳統(tǒng)民間故事，《阿拉丁》改編自阿拉丁民間故事《一千零一夜》。

迪斯尼在選材中，大多選擇都是具有激情和零星的人物。這些人物的精神是故事的核心，在迪斯尼電影中，最深入人心的形象就是公主，迪斯尼的動(dòng)畫片中，有白雪公主、貝爾公主、仙蒂公主等，他們或善良或勇敢的性格通過夸張和放大，獲得了巨大的成功。這些公主的取材，又來自于世界各地。他們的生活習(xí)俗各不相同，經(jīng)過改變后，又適當(dāng)?shù)厝谌肓嗣绹颂赜械男愿瘛?/p>

美國作為世界上最大的移民國家，它的文化具有很強(qiáng)的包容性，融入了許多國家的優(yōu)點(diǎn)，迪斯尼一直致力整合。

迪斯尼的創(chuàng)意取材趨于全球化，這既能使得動(dòng)畫內(nèi)容形式更加豐富，又能滿足全世界各種人群的需求，從而推動(dòng)了迪斯尼全球化的進(jìn)程。

（二）主角與配角之間的任務(wù)分工

在迪斯尼電影中，配角是一個(gè)不可或缺的角色，他們充當(dāng)良師益友，在主角身邊保護(hù)著主角，守護(hù)著主角，迪斯尼動(dòng)畫創(chuàng)意者常在主角旁邊精心安置各類與其嘻哈打鬧的伙伴，成為逗趣的對(duì)象。這些配角在整部電影當(dāng)中充當(dāng)著調(diào)節(jié)氣氛和推動(dòng)股市發(fā)展的作用。他們可能沒有主角英俊聰明帥氣美麗，但是他們夸張的言辭和行動(dòng)總能在關(guān)鍵時(shí)刻幫助主人公化險(xiǎn)為夷，比如《花木蘭》當(dāng)中的木須，《海底總動(dòng)員》當(dāng)中的尼莫和馬林的朋友。他們夸張的特點(diǎn)將普通的主人公襯托地沉穩(wěn)冷靜，從而吸引受眾的注意。有些創(chuàng)意理念是符合現(xiàn)實(shí)的，而有些創(chuàng)意理念是反常規(guī)的，如《怪物史萊克》，每一個(gè)兒童都有黑暗恐懼癥，小時(shí)候大家都喜歡幻想黑暗中的玩具都變得會(huì)動(dòng)了，總是自己給自己心理暗示。迪斯尼的這部動(dòng)畫片并未從成年人的角度來教育孩子不用害怕，而是通過僵尸有趣的怪物世界里的故事，告訴孩子不用害怕，既不讓孩子失去童真，又幫助他們從自己建設(shè)的恐懼世界中走出來。

創(chuàng)意是動(dòng)畫電影的靈魂，要抓住關(guān)注的眼球，就必須讓動(dòng)畫片充滿創(chuàng)意的靈動(dòng)。迪斯尼的動(dòng)畫片在選題上都把握了原著的精華，又能從原著中找到獨(dú)特的視角，并在創(chuàng)新策略的基礎(chǔ)上，給予故事豐富的劇情，用一個(gè)個(gè)令人捧腹的橋段，一首首膾炙人口的歌曲來演繹一個(gè)個(gè)寓意深刻的故事。

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白雪公主改編劇本范文第4篇

關(guān)鍵詞：動(dòng)畫；角色設(shè)計(jì)；假定性

中圖分類號(hào)：J04 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1005-5312（2011）30-0181-01

動(dòng)畫藝術(shù)是用虛擬的形象來反映現(xiàn)實(shí)生活，角色形象有最根本特性――假定性。假定性一般是指其創(chuàng)造性、人為性、主觀性，是一種非自然、非現(xiàn)實(shí)性的形態(tài)。假定性是動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)師的同盟者，優(yōu)秀的動(dòng)畫角色形象往往能把動(dòng)畫藝術(shù)的這一假定性發(fā)揮的淋漓盡致。

一、角色造型塑造的假定性

任何一個(gè)動(dòng)畫角色的形象塑造都不是憑空想象的。有的是根據(jù)文學(xué)劇本里人物形象進(jìn)行改編塑造而來，本身文學(xué)創(chuàng)作就具有一定的假定性。就如我們現(xiàn)在正在創(chuàng)作的動(dòng)畫片《特康射日》，他是一個(gè)民族傳說，考究這個(gè)故事的真實(shí)性沒有什么必要，我們就根據(jù)劇本內(nèi)容并對(duì)壯族人民形象特征，日常生活習(xí)慣，民族審美理念，民族服飾紋樣做深一步的實(shí)地考究和歸納，對(duì)特康這一形象進(jìn)行了塑造;有的角色創(chuàng)意是來源于現(xiàn)實(shí)生活中的實(shí)物，比如米老鼠這一經(jīng)典動(dòng)畫角色，它是美國著名導(dǎo)演、制片人、編劇、配音演員和卡通設(shè)計(jì)者華特?迪士尼的創(chuàng)作。創(chuàng)作過程非常偶然：華特居住的房子里有耗子，每當(dāng)夜深人靜，夜間出沒的小老鼠就來騷擾他。于是他反復(fù)畫了些老鼠的速寫，為創(chuàng)作“米老鼠”形象打下了基礎(chǔ)；還有的是動(dòng)畫師對(duì)沒有生命力的物體進(jìn)行的再創(chuàng)造，比如海綿寶寶，它的創(chuàng)意來源是一個(gè)方塊形的沒有生命力的黃色海綿，本身并不具有什么魅力，通過動(dòng)畫師對(duì)角色設(shè)計(jì)假定性的發(fā)揮再創(chuàng)作，使其擬人化，讓它穿上方形褲子，露出兩顆齙牙等等。如今卻成為廣為人知的優(yōu)秀角色形象。

二、角色性格特征塑造的假定性

畫紙上的角色設(shè)計(jì)圖本身是沒有任何性格傾向的，大多角色性格塑造都是根據(jù)劇情安排的需要，賦予角色不同的性格特征。善良純潔的白雪公主，溫柔美麗的黛絲，野蠻可愛的鳳霞公主，喜歡無理取鬧的貓（TOM）和老鼠(JERRY)，還有無比邪惡的殺生丸??????更有甚的是有的動(dòng)畫師為了使角色設(shè)計(jì)更具有親和力賦予其多重性格，當(dāng)然在現(xiàn)實(shí)生活中這樣的人物是不存在的，但觀眾卻覺得一切理所當(dāng)然，并且相當(dāng)喜歡。可見假定性在角色性格塑造上是多么有必要。

在一些三維的動(dòng)畫作品中，動(dòng)畫師對(duì)角色性格特征塑造的假定性發(fā)揮空間更大，他們可以利用影片中的光與色優(yōu)勢(shì)，讓它們成為動(dòng)畫視覺語言的元素和描述人物內(nèi)心世界的外在表現(xiàn)手段。更有力的塑造形象的典高貴與粗俗、純潔與邪惡，刻畫人物心理情緒的興奮與低沉、瘋狂與黑暗，抒感世界的張揚(yáng)與壓抑、平淡與強(qiáng)烈等。

另外，在進(jìn)行角色性格塑造時(shí)也可以搭配上口頭禪的設(shè)計(jì)，它在影視動(dòng)畫中也可以突出人物個(gè)性，折射出人物的心理，反映人物身份，塑造人物性格，調(diào)節(jié)觀眾情緒，給生活帶來樂趣。“我還會(huì)回來的！”是《喜洋洋與灰太狼》中灰太狼每次被揍到天上時(shí)常說的一句話，它不僅代表著羊族的勝利還交代了一個(gè)小故事的完結(jié)。“賜予我力量吧，我是希瑞”，是美國動(dòng)畫片《神奇的公主―希瑞》中的經(jīng)典臺(tái)詞，動(dòng)畫片一播出，希瑞便很快成為了很多少年兒童的動(dòng)畫偶像。“可里可里可里，巴巴變”，這是法國動(dòng)畫片《巴巴爸爸》中的臺(tái)詞，一時(shí)間也成為孩子們的口頭禪。這些經(jīng)典的語言設(shè)計(jì)讓動(dòng)畫角色深入人心，更成功的刻畫了角色形象。

三、角色動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)的假定性

在無聲電影時(shí)代,電影主要依靠人物的造型、夸張的表演、劇烈的肢體動(dòng)作等來制造笑料傳達(dá)情感。當(dāng)今的動(dòng)畫片創(chuàng)作也具有這一優(yōu)勢(shì)。由于動(dòng)畫片的拍攝對(duì)象本身是用造型藝術(shù)手段創(chuàng)作出來的假定性形象,即“以畫在平面上的圖畫或者立體的‘偶’以及物品作為拍攝對(duì)象的電影”。因此在動(dòng)作、表情等方面,都可以根據(jù)劇情需要進(jìn)行任意的夸張和變形,使動(dòng)畫片更具廣闊的變化空間和豐富多彩的變幻畫面。《貓和老鼠》是其典型代表，它們把動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)的假定性表現(xiàn)的一覽無余，如下圖：

同時(shí)角色的動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)也可以反映角色的性格特征。例如“櫻木花道見到他喜歡的晴子時(shí)臉會(huì)變圓，眼睛會(huì)變得像黃豆一樣大。這種個(gè)性化的動(dòng)作反應(yīng)了角色性格特點(diǎn)。另外一種就是角色的習(xí)慣性的動(dòng)作設(shè)計(jì)。例如:《聰明的一休》中的一休哥，每當(dāng)思考問題時(shí)，.總是盤腿而坐、用兩只手的食指在頭上畫圈；日本動(dòng)畫片《奧特曼》雙手在胸前變身時(shí)的動(dòng)作等等。并且其動(dòng)作反反復(fù)復(fù)的出現(xiàn)，使角色形象成為知名度很高的“公眾人物”。

四、角色生活環(huán)境及經(jīng)歷的假定性

動(dòng)畫是一種充滿想象力的藝術(shù)樣式,它能使時(shí)間倒流、使空間變形。設(shè)計(jì)師可以自由地表達(dá)自己的想法。也使得人們?cè)谟^賞的過程中,可以充分享受動(dòng)畫視覺藝術(shù)的獨(dú)特魅力。虛擬的動(dòng)畫形象不受時(shí)空的限制為人類提供出某種率真的童趣、視覺表現(xiàn)的幻覺、幽默的輕松以及簡(jiǎn)潔的單純等幾種人類自身在現(xiàn)實(shí)生活中很難得到的享受和體驗(yàn)。

同時(shí)動(dòng)畫角色形象也適合于去表現(xiàn)童話、寓言、科幻、神話、民間傳說等題材。人們總是對(duì)虛幻、充滿神秘感、傳奇色彩的事物感興趣，藝術(shù)家借助豐富的想象力，讓角色把觀眾帶入神奇的虛擬環(huán)境中，滿足了好奇心，實(shí)現(xiàn)了觀眾深層的心理愿望，當(dāng)角色與觀眾心靈產(chǎn)生共鳴的時(shí)候，角色形象也就深入人心了。如《五娃大森林歷險(xiǎn)記》改編于大興安嶺林區(qū)本土作家、中國作家協(xié)會(huì)會(huì)員尹樹義創(chuàng)作的長(zhǎng)篇童話小說《福娃五人行》,講述的是金娃、木娃、水娃、火娃、土娃在大森林中歷險(xiǎn)的有趣故事。主旨反映生態(tài)和諧，是一部豐富有趣的百科全書。還有老生常談的《愛麗絲夢(mèng)游記》，在愛麗絲的夢(mèng)境里，她見到的是有如動(dòng)物園般豐富多彩的各色人物，從一只喜歡恃強(qiáng)凌弱、虛張聲勢(shì)的睡鼠到精神錯(cuò)亂的“瘋帽子先生”;從一只“常露齒嬉笑的貓到一只喜歡抽水煙袋、名叫阿布索倫的毛毛蟲;還有讓人感到毛骨悚然的“地下生活”真正主宰者的“白色皇后”等等。在經(jīng)歷了一連串驚心動(dòng)魄的意外事故之后，愛麗絲在這片有如童話般虛幻的奇妙世界里找到了那個(gè)迷失的自我……

在角色生活環(huán)境的塑造上還可以通過對(duì)色彩及燈光的運(yùn)用，發(fā)揮其假定性。無論在影片整體風(fēng)格和節(jié)奏上，還是局部空間畫面的空間處理上，光與色都可以表現(xiàn)出獨(dú)特的視覺藝術(shù)語言，描繪出動(dòng)畫空間的獨(dú)特完美世界。

由于角色設(shè)計(jì)的假定性是其根本特性不容忽視，所以對(duì)動(dòng)畫設(shè)計(jì)師的素質(zhì)要求也比較高。一個(gè)好的動(dòng)畫設(shè)計(jì)師不僅要學(xué)會(huì)感悟生活，在不同生活體驗(yàn)中抓住感人的點(diǎn)滴，而且還應(yīng)有較高的文學(xué)修養(yǎng)、豐富的經(jīng)歷，更要花時(shí)間和精力去研究動(dòng)畫和提高表演，不斷學(xué)習(xí)成長(zhǎng)，具備創(chuàng)新意識(shí)，才有希望創(chuàng)作出優(yōu)秀的角色形象。

理論探討的目的是為了在新的高度上更能準(zhǔn)確的把握住動(dòng)畫藝術(shù)的特性，發(fā)掘動(dòng)畫藝術(shù)新的魅力，以在實(shí)際的動(dòng)畫創(chuàng)作實(shí)踐中發(fā)揮一定的指導(dǎo)作用。這里要著重提出的是，要想掌握好動(dòng)畫創(chuàng)作的假定性的藝術(shù)規(guī)律，改變盲目守舊、傳統(tǒng)老套的藝術(shù)創(chuàng)作手法，就應(yīng)該在角色設(shè)計(jì)過程中大膽發(fā)揮想象、大膽實(shí)踐創(chuàng)新、大膽夸張變形，才能更好地推動(dòng)整個(gè)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

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