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小學美術教育反思范文第1篇

一、現實觀念決定其位置

在提倡素質教育取替應試教育的今天，社會、家長、學生卻信奉著只有通過分數才能量化人才的觀念，認為一個學生是不是“天才”、有沒有用，只需看他在學校里的成績與排名。僅注重升學考試科目的成績，而忽視人的整體素質和發展方向的問題。

《學校藝術教育工作規程》明確指出：通過藝術教育，使學生了解我國優秀的民族藝術文化傳統和外國的優秀藝術成果，提高文化藝術素養，增強愛國主義精神；培養感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力，樹立正確的審美觀念，抵制不良文化的影響；陶冶情操，發展個性，啟迪智慧，激發創新意識和創造能力，促進學生全面發展。

藝術教育是學校實施美育的主要內容和途徑，它在提高人的素質方面有著其他學科所不可替代的作用。藝術教育有助于發展人的全面思維，發展想象力和創造力；有助于培養學生健康豐富的感情世界，陶冶高尚情操；有助于加強德育工作。通過藝術教育，培養學生樹立正確的審美觀念，提高審美能力，激發其對美的愛好與追求，塑造健全的人格和健康個性，促進其全面發展。這就是藝術教育在人的成長過程中所起的作用。前段時間不是有即將從知名大學畢業的大學生或公司白領為了找個好單位及有更大升遷機會而花錢學唱歌、畫畫等進行藝術修養充電的新聞發生嗎？這充分說明藝術教育在人的發展成長過程中有著不可忽視的作用，不能忽略了人之初的藝術啟蒙教育。另一方面，教育行政部門在努力倡導素質教育強調學校深化藝術教育的同時，卻缺乏相應的法律和規章制度的規范約束，加之對藝術教育缺乏客觀的評價量化標準，造成“只聞雷聲不見雨點”的局面。

二、制度剛性不足，保障乏力

藝術教育說起來重要，干起來次要，忙起來不要的現象仍相當普遍存在。

中華人民共和國教育部第13號令《學校藝術教育工作規程》規定，學校藝術教育工作包括：藝術類課程教學，課外、校外藝術教育活動，校園文化藝術環境建設。

但現實很無奈，在廣大受教育者接受教育的園地――學校，迫于應付上級考核要求也只有形式上的重視而缺乏實際上的具體操作。這主要表現在：（1）大部分學校缺乏進行美術教育所必需的師資力量和開展教育活動的必要場所。美術師資不足，就以其他學科老師臨時兼任，甚至干脆課表上安排美術課而課堂內則改上語數等名不符實的“假課”。另外，六七十個學生全擁塞在一間四五十平方米的美術教室內，又怎樣開展好需要有一定時間和空間的美術活動？更不奢談讓學生在愉快輕松的環境中感受藝術、創造美了。（2）在資源配置上，對美術學科的投入相對較少，或幾乎為零。大部分學校連起碼的教學器材和基礎設施都不具備。如教學掛圖、錄像帶、幻燈片、石膏、幾何形、寫生用的靜物、襯布、寫生臺、畫架等，更不必說畫室、雕刻用具、燈光等設備了。這樣就缺少在美術教育中進行藝術教育所應擁有的硬軟件設施。缺乏土壤，又何談造就一片藝術綠茵地？

三、師資水平與培養方向制約

對學生進行美術教育并不是培養學生成為從事專業技術和掌握專門知識的美術人才的教育，而是對他們進行藝術感染，塑造美的意識，注重情感體驗和穩定的個性特征的發展，從而達到提高人的整體綜合素質的目的。教師在這一過程中起到關鍵的傳導作用，這也是一個循循善誘、潛移默化的過程。作為傳播藝術的使者，美術教師應首先明確自己肩負的重任。教師的一言一行、一舉手一投足，無不要求浸潤著藝術的感染力。但即使是專職美術教師自身水平也呈良莠不齊之勢，部分美術教師自身也存在著諸多問題：受環境因素的影響，對自身學科的認識不足，甚至產生“自卑”心理，采取聽之任之的態度。有的教師則在接受培訓期間因偏愛某一類藝種和技法，也將之轉嫁給學生，讓他們接受師之所愛，而忽視進行相關的其他方面的藝術教育，造成學生對藝術理解及認識上的缺陷和誤導。當然，這也是師范院校藝術教育滯后的結果。但我們有義務和責任打破這種惡性循環造成的不良后果，擔負起藝術教育跨步前進的先鋒作用，讓藝術教育根植于小學美術教育中。

小學美術教育反思范文第2篇

一、正確認識多媒體技術與增大習題課課堂容量的關系

現在老師們一提起多媒體技術，就想到了能增大課堂容量。確實，在傳統課堂45分鐘內靠“一支粉筆一張嘴”，寫得再多，說得再多，學生能接受與預想相比往往差距很大。一項研究顯示，對于教師一節課的講授，學生對所教內容的平均回憶率僅為5%。而多媒體技術能夠將文字、圖像、影片、聲音等綜合呈現在課堂中，讓學生調用更多的感官學習，自然課堂教學的容量和吸引力都大大加強了，而且能補充和拓展大量的課外內容。但是如果不能認識到多媒體技術只是一種輔助的教學手段，就難免出現應用不當甚至濫用的現象。特別是習題課，如果只是將一道道題目用多媒體投出，老師在課堂上盯著屏幕講題對答案，學生在下面應接不暇抬頭“欣賞”，那么不僅沒有增大課堂容量，反而不如傳統課堂上的講練評的教學效果好。因此，要正確認識到多媒體技術有它的優勢，但不是只要用多媒體就能夠增大容量，甚至要認識到提高習題課的有效性，增大習題課課堂容量不是最終目的，學生對知識的掌握與應用更重要。所以，將習題中不容易用語言描述的或用多媒體技術能更好幫助學生理解的加以展示；將學生的錯題呈現在屏幕上讓師生共同分析；將相似的易錯點進行歸類加以知識點網絡化，等等，這樣自然而然就增大了課堂容量，提高了教學效率，也從根本上體現了多媒體技術為傳統課堂所不能比擬的優勢。

二、正確對待多媒體習題課教學與傳統習題課教學的關系

由于多媒體技術實現了多種教學媒體的結合，因此在一定程度上更加符合學生的學習認識規律，也就出現了在課堂上只要出現多媒體技術就認為是新型的教學方式的觀點。在不少老師看來，課件制作越新穎，就越符合最新的教育理念。我在一開始也有這樣的誤解，因此總在制作課件上而不是備課上花費大量的精力，但是慢慢我也發現過多的視聽刺激反而易讓學生產生疲勞，分散學生的注意力，在走馬燈式的課堂教學中學生的學習效率不升反降。板書設計等傳統的手段也被拋之腦后，很多課堂不再重視板書，黑板要么空無一物，要么當做草稿紙。其實，教學方式要更新，但這并不取決于你用什么樣的教學手段，而是取決于教學觀念的與時俱進。

傳統習題課上的逐題講逐題練固然無法使課堂高效，但如果無法認識到新的教學理念中應是以學生為主體，老師起主導作用，那么即使采用最先進的技術手段，也無法實現習題課堂上的有效性。不少老師按照多媒體課件的設計順序播放式上課，一旦出現變化——本應成為課堂契機，就抓不住，急得滿頭汗；要么出現問題就把課件調來調去，本應有的從容應對反而做不到了。這種貌似新穎的“教學方式”自然還是本質上的填鴨式教學，雖然形式上有變化。我認為，要想真正實現課堂有效性，培養學生的獨立學習、合作學習和情感學習等能力，就應該在傳統教學的基礎之上，真正關注學生，在備課、上課、聽課及反思上下足工夫，從根本上改變學生被動接受、缺少思考的現狀。多媒體技術不是能不用就不用，而是不該用就不用，用得合理，自然就會增強習題課的課堂效果。總之，不能以多媒體技術的應用為理由而放棄師生互動和交流，而應把時間和空間交還給學生，讓學生充分思考，為學生自主學習和創新能力的培養提供保證。

三、正確應用多媒體技術組合生物習題課教學

小學美術教育反思范文第3篇

關鍵詞： 中小學美術 教育現狀 對策

1.引言

在二十一世紀社會經濟和科學技術高速發展的背景下，為了培養出一批具有綜合素質的人才，我國開始了以構建符合素質教育要求的基礎教育課程體系為目的的新一輪課程改革。在新課改背景下，中小學美術教育現狀令人擔憂。許多地方學校和家長不重視美術教育，對中小學美術教育的開展具有十分不利的影響。中小學美術教育的目的在于提高學生的美術欣賞能力和藝術鑒賞能力，培養具有一定藝術鑒賞能力的學生，使之更符合現在社會發展需要。我從事高中美術教育多年，結合多年從事中學美術教育的教學實踐，對新課改背景下中小學美術教育現狀進行分析，對相關問題的對策進行研討。

2.中小學美術教育的現狀分析

不同于傳統教育的新一輪課程改革背景下的美術教育要以培養學生的美術欣賞能力和藝術鑒賞能力為主要目的，促進學生德智體美勞全面發展，為社會和國家培養出一批具有綜合素質的人才。但是，很多時候，美術教育仍然受到忽視，不僅因為學校對美術教育的忽視，更是家長和社會上對美術教育重視程度不夠導致的。雖然我國早已倡導改變應試教育的現狀，開展素質教育，提高學生的綜合素質，但現在各個中小學的教學任務依舊是一切以高考為中心，教學觀念落后，方法單一，無法完成培養綜合素質人才的任務?，F在的中小學依舊把素質教育停留在口頭上，并真正落實。對中小學美術教育的開展和培養學生藝術和美的欣賞能力十分不利。

2.1雖然新課改已經拉開了帷幕，但是，由于傳統觀念的影響，美術這門科目在學校教學上是作為一門邊緣化副課出現的，不同于主要科目語文、數學、英語等課程，美術教育這一科目實際上是作為一種可有可無的科目出現的。學校重視應試教育，只重視主課，對美術教育的重視程度不夠，直接導致其在教學上不是以培養學生美術欣賞能力和藝術鑒賞能力為目的，而是照本宣科。教師只是機械地介紹書本內容，無法做到激發學生對美術的熱愛之情，無法使學生得到藝術熏陶。這與我國促進學生在德智體美勞五方面全面發展的教育方針不符。

2.2家長對孩子的美術教育重視程度不夠是導致中小學美術教育受到忽視的原因之一。一些家長認為只有語數英這樣的主課才需要花時間認真學習，美術教育這樣的副課不必要花時間去學，多學只會浪費孩子寶貴的學習主課的時間。這樣的觀點直接導致學生把時間與精力用在與考試有關的科目上，而失去接受良好美術教育的機會，無法獲得藝術熏陶，對孩子藝術鑒賞能力和美術欣賞能力的培養十分不利，學生變成為了考試而考試的考試機器，對孩子的成長十分不利。

2.3社會上對美術教育的重視程度不夠是導致中小學美術教育受到忽視的又一原因。美術作為一種完整的具有獨特性質的藝術體系，是不能單純從繪畫這個簡單意義上理解的。美學觀念的培養直接對文學、經濟、科學等方面有著很大的影響。但是在社會上很多時候，一些人將美術簡單地理解為繪畫，政府對美術教育的重視程度不夠，對美術教育的投入與師資力量的培養不足，沒有一支中小學專業美術教師隊伍。盡管在新課程改革背景下，在中小學美術教師力量的培養方面較以前有所改善，但是，像農村、邊遠地區的學校幾乎沒有專業的美術老師，學生無法接受系統的美術教育。這些對學生全面發展十分不利。

3.中小學美術教育現狀下的對策探討

3.1學校方面：各中小學應當落實素質教育方針，改變自身觀念，以培養全面發展的高素質人才作為教學目標，不應當以單純的考試成績作為評價學生的標準。要合理安排美術教育的課程時間，按照每周兩課時的有關規定嚴格遵守，不能安排語數英等主課課程擠占美術課程的課時進行補課。

3.2政府社會要加強對美術教育專業教師隊伍的培訓，加大對美術教育的投入，引導社會風氣向培養學生德智體美勞全面發展方面引導，加強對美術教學的硬件投入。學校能提供更專業的美術教學材料，如毛筆、宣紙等，以及提供相應的多媒體教學設備進行作品展示，才能更直觀地使學生受到美學熏陶。這樣加大對美術教育的投入，滿足美術教學中對專業教學材料和專業硬件設備的要求，才更有利于美術教學工作開展。

3.3教師要改變教育觀念，把培養人才的教學理念融入到美術教育中。教學者應當把培養學生的藝術鑒賞能力、提高學生審美能力作為教學主要目的。與此同時，美術教育者針對不同學生采用不同的教育方式，對藝術欣賞不敏感的學生要有耐心，要用合適的方式慢慢影響，不宜采用嚴厲的方式打擊學生學習積極性。教師在傳授相關美術知識的時候要盡量做到生動，不能僅讓學生照本宣科，單純臨摹大師作品等。有條件可以帶領學生踏青，走出教室采風，讓學生多接觸大自然，多面對更加生動的景物，才更加有利于提高對美的理解能力，有利于培養藝術鑒賞能力。

4.結語

加強美術教育，提高學生藝術鑒賞能力和美術欣賞水平是二十一世紀社會經濟科技高速發展背景下培養出具備綜合素質的人才的重要方法。

參考文獻：

[1]楊靜.對中學美術教育現狀的幾點反思[J].美術教育研究，2012，16：93-94.

[2]馮常廣.中學美術教育現狀思考[J].大眾文藝（理論），2009，22：237.

小學美術教育反思范文第4篇

【關鍵詞】小學美術教學；問題；對策

小學美術是小學教學中不可缺少的一門學科，它能夠成功地培養小學生的審美能力、想象能力。因此，在今后的小學教育當中，教師應當更加合理有效地對小學美術教學進行整改。

一、小學美術教學中存在的問題

1.缺乏對美術教師專業的培訓

小學美術目前面臨的問題有很多，首要的一點就是小學美術教師專業性不夠。由于本身對小學美術教育缺乏重視，因此小學美術教師并不能夠很好的展開教學，甚至在個別學校還存在將原本小學美術教師安排去教其他學科，這一做法導致原本不被重視的小學美術更是形同虛設。再有，美術教師在就業之后缺乏專業性的培訓，專業水平停滯不前。然而對于現代話教育來說，小學美術教師必須要有更高級的專業素質。因此，在新課程進行整改的過程中，教師的專業素質也應當是整合的關鍵。

2.缺乏學習資源

部分學校對于小學美術教育缺乏重視，從而導致在教學設施以及教學資源上落后于其他學科。對于小學美術教學來說，教學資源的缺乏直接導致小學美術教學中所需要的材料、設備等難以得到滿足。在無法滿足教學需求的情況下，要想小學美術授課的順利進行是非常困難的。隨著新時代教育的發展，美術與信息技術已經僅僅聯系在一起，因此對學校的教學水平提出高要求。

3.小學生對美術教育缺乏重視

傳統教學中，教師對小學美術缺乏重視，這也導致小學生本身對美術缺乏重視。在大多數人眼里小學美術始終是次要的，學生家長更看重的是學生成績以及今后的升學率，使得美術課程形同虛設。在過去的教學中，學校、教師本身對美術的理解認識不到位，普遍認為新課程的整改只是在教材中忽略了教學內容，因此原本的教學目標、教學思想都偏離了教育初衷，久而久之，嚴重的導致了小學生自身對美術缺乏重視。

二、小學美術教學中解決問題的對策

1.提升教師專業素養

要想成功的改善小學美術教學中存在的問題，提升教師的專業素養是主要因素之一。美術教師把教學設想運用到課堂教學，通過反思、學習、實踐，再反思、學習、實踐，在不斷的研究過程中，把教育教學理論應用于教學實踐。解決一些日常工作中遇到的問題，并且通過實驗研究、學習、思考，能提高我們的教育理論水平和教學實踐能力。

在小學美術教學中，教師面臨新課程的挑戰，在教學過程中，教師首先要做到將學生看作教育主體，以學生為中心進行教育觀念的發展。在傳統的教育中，教師過多的認為書本是中心，教師是中心，課堂是中心進行教學。這樣的做法本身就忽視了學生自身的需求。學生更多的學習方式是臨摹，例如，在講《魚兒游泳》這一課時，在以往的教學中，教師更多的是安排小學生照著書本上的去畫，而忽視了小學生本身的創作力。教師應當引導學生通過自己的想象力去完成教學內容。美術教師本身都具有一定的專業知識，在教學的過程中也積累了一定的教學經驗。應給予學生對美術正確的認識，這樣就考驗到教師的專業素養，教師應當在授課的過程中強調美術與現實生活中的聯系，強調學好美術有哪些好處等等。教師要改變以往的教學模式，與學生多進行互動，能夠更加關注學生身心發展，只有這樣學生才能更加主動積極地去學習美術，教師應當利用自己的專業素養為小學生營造一個良好的學習氛圍，為小學生今后的發展打下基礎。

2.提供豐富的教學資源

教學資源對于教學來說是重要的組成部分，小學美術教學中教學資源占據學習的重要地位。不論是教學方法還是教學后的練習，學校和教師都應該給予學生充足的學習資源。例如，多媒體教學的應用，教師想要有效培養學生的審美能力，激發學生對美術的喜愛，就要借助現代教學設備，在小學生面前展示完美的美術作品。使學生不僅能夠學習課堂上的內容，對于課外美術作品也能夠欣賞，從而提高教學質量，也成功的提高了學生的審美能力。由于小學生年齡較小，大多數都是缺乏耐心的，教師就要多利用多媒體技術去激發學生興趣，使小學生能夠更好地參與到學習中。

3.提高小學生對美術的重視

首先，應從小學生的思想入手。在過去的教學中，小學生對美術課堂缺乏重視已經成為了一種習慣。為了能夠徹底改善這一問題，教師就應在課堂上對小學生普及學好小學美術的重要性，以及帶來了哪些好處。其次，教師應多培養小學生本身對美術的學習興趣，使小學生能夠在今后的美術學習中更加積極。美術學科具有其他學科所沒有的特殊性，要激發學生的學習興趣并不太難，但要使學生的學習興趣長久保持下去卻很困難，它是一項長久的艱苦的工作。小學生對新鮮的事物充滿好奇。尤其是繪畫作品。要想提高學生的水平和引起d趣，教師示范性、直觀性教學非常重要。這就是說看得見的就用視覺感受，聽得見的就用聽覺感受，聞得出氣味的就用嗅覺感受，有滋味的就用味覺感受，可接觸的就用觸覺來感受。在美術作業評論中，我們時常聽到教師這樣評論學生的作業：你的畫色彩真漂亮。這只小狗你畫的好像啊。這些話指的就是藝術感受的能力。長此以往，小學生會越來越喜歡上美術課，美術素養也會得到很大提升。

盡管美術并不屬于考試科目，但在實際教學過程中卻為學生帶來了諸多樂趣，促進了學生自身文化素質的全面提高。因此，作為美術教師，一定要提高小學生對美術的重視，為學生創造一個適合學習美術的環境，使小學生能夠全方面的發展。

【參考文獻】

[1]美術教育研究，2017（02）

[2]喬麗珍.農村小學美術教學中存在的問題及對策[J].教育實踐與研究（小學版），2008（01）

小學美術教育反思范文第5篇

小學美術教育論文篇【一】

在小學美術教育中運用民間美術功能，可以讓學生在學習過程中，感知傳統藝術的美與創造性，進而使學生形成樸素的視覺文化意識和新銳的創造意識。由此可以看出，民間美術功能與小學美術教育十分契合，在小學美術教育中運用民間美術功能是提升小學美術教育實效性的最佳方式，為此在今后的教學中教師要注重民間美術功能的運用。

一、民間美術的功能分析

民間美術是生長發展于傳統民間社會的一種藝術，是底層藝術文化表現形式，因此相比較宮廷美術以及文人士大夫美術，民間美術更加接地氣，具有自身獨特的性質與功能。筆者認為，民間美術具有以下五種功能。第一，認識功能，民間美術的認識功能主要體現在其外在形象與內在形象感知之中，是對風俗習慣以及民眾精神需要的一種體現，這種認識功能是在農耕時代流傳至今的，不同的藝術表達具有不同的含義，應用在不同的場合，這是祖祖輩輩傳承下來的，因此民間美術的認識功能在民間文化傳承中具有不可替代的作用。第二，教育功能，這種教育功能主要是體現在民眾對倫理道德的教化上，由于民間美術是一種底層文化藝術，因此在題材上主要以情感傾訴為主，如忠孝節義、俠肝義膽、表彰圣賢是民間美術最主要的體現，由此可以看出民間美術具有重要的教育功能。第三，審美功能，民間美術是民間文化的一種重要載體，民間美術藝術風格淳樸，注重對“善”與“真”的追求，在眾多的藝術形式中，民間美術獨樹一幟、具有永恒的魅力。第四，生活功能，民間美術與生活聯系密切，本身就是民眾生活的重要組成部分，如年畫、窗花、面具都是民間生活的一種縮影，這同時也體現出了民間美術的服務性。第五，文化功能，這種文化功能是具有延續性和傳承性的，如婚禮的喜字、葬禮的紙扎、定情的荷包，即體現出了民俗心理也體現出了民俗觀念。

二、在小學美術教育中運用民間美術功能的教學策略

1．選擇恰當學習內容，貼近學生接受功能

在小學美術教育中運用民間美術功能進行教學時，一定要選擇恰當的學習內容，結合學生的年齡特點以及美術學習興趣，要領有針對性地進行教學。民間美術具有很強的地域性，不同區域內的民間美術表象特征完全不同，如在我國的西北地區，銅梁龍燈、剪紙就是一種典型的民間手工美術，而在西南地區刺繡、石刻、木雕也是具有當地特色的民間美術，不同地域的民間美術，代表著不同區域的審美取向、風土人情與民族心理特征，因此在進行小學美術教育時，教師在選擇教學內容時，應該結合地域，去挖掘當地的民間美術資源。

2．契合學生學習生活，突出民間美術實用性

民間美術本身就與生活有著緊密的聯系，因此教師在運用民間美術進行小學美術教育時，也應該從生活出發，注重民間美術內容與生活之間的聯系看，這樣才能實現融會貫通與學以致用的教學目的。如在進行小學美術教學時，通常情況下可以將課堂劃分為四個板塊，即造型表現、設計應用、鑒賞評述、綜合探索，而在這四個板塊之中，都可以融入民間美術元素，在這里筆者以設計應用這個板塊教學為例，如在端午節期間，五彩繩是節日需要的一種的用品，在教學中教師可以傳授學生五彩繩的編制方法，然后讓學生自己去設計五彩繩，并作為端午節禮物互送家人朋友，這既是一種貼合生活的教學方式，同時也是對傳統文化的一種傳統，實現了多種小學美術教育目的，是教師在教學中可以采用的一種方式。

3．增強教師美術素養，注重民間美術資源開發

在小學美術教育中教師個人的專業素質與美術涵養對于教學具有直接的影響，為此在最新推行的小學教師行業標準中明確的提出在教學中教師要堅持實踐教學反思，再實踐再反思，從而實現專業能力上的提升。而在運用民間美術進行小學美術教育時，教師對于民間美術資源的開發就是教師素養的一種體現，可以說能否發揮出民間美術教育的功能價值與教師的民間美術資源開發具有直接的關系。為此，教師可以在自己的業余時間中，主動的去學習與民間美術有關的知識，并掌握當地的民間美術形式，同時能夠靈活地結合教學方法，將民間美術應用在其中，發揮民間美術教育的功能價值。

三、總結

總而言之，民間美術具有重要的功能價值，可以成為小學美術教學中的重要課外教學資源，具有無可替代的教學作用。因此，在未來的教學中，教師要注重對民間美術的資源開發與利用。

作者:范文艷 單位:吉林省通化縣二密鎮干溝中心小學

參考文獻:

［1］沈秀蘭．民間美術在小學美術教育中的功能探討［J］．美術教育研究，2016，(20)．

［2］張成．泰安市民間美術資源在小學美術教育中的開發與利用［J］．美術教育研究，2014，(08)．

［3］郭紅亮．美術教育的社會功能與價值體現［J］．渤海大學學報，2013，(01)．

小學美術教育論文篇【二】

一、潛移默化，營造“美”的教育氛圍

1．提供欣賞平臺

借助學校網站、教師博客、《雨竹》?？绕脚_開辟名家名畫作品賞析欄目。比如齊白石的《蝦》系列賞析、徐悲鴻的《奔馬圖》賞析、凡高的《向日葵》系列等，讓學生從小接觸經典的藝術作品，引導他們認識名家美術作品的多元性，學會寬容和尊重大師的作品，與大師直接對話，并且撰寫欣賞心得，以幫助他們在童年時代就獲得較高的藝術發展起點。

2．加大宣傳力度

在學校宣傳窗、海報欄、美術教室等場所定期舉辦學生優秀美術作品展以及學生個人畫展，張貼學生創作的能夠體現兒童天性、天真樸拙的優秀美術作品，如書法、國畫、剪紙、青花、線描等一系列作品，這一舉措能拉近孩子的心理距離，更易被孩子們接受。今后筆者還準備將一些優秀的國內外名家名作引入學校公共空間，為本校學生努力打造更完整的藝術欣賞氛圍。

3．相關活動配合

因本校的校園文化理念是“詩意雅韻”，每年借助校園藝術節這一契機，定期開展全校性的詩配畫比賽，由學生自選一首喜歡的古詩，以硬筆書法的形式書寫之后，配上與詩歌意境相符合的畫面，以此表達學生的審美感受。這一舉措具有一定的跨學科色彩，實現了抽象的文字思維與美術的形象思維之間的聯系與互換。除定期開展詩配畫比賽，近年來圍繞學校民樂特色，開展“樂之繪”美術比賽，也是全校學生共同參與的一項大型活動，學生的繪畫能力得到了很好的發揮。

4．豐富學校圖書館美術藏書

筆者學校有個南京市級的示范圖書館，有兩萬冊的藏書，其中就包括一定數量的美術類讀物，給愛好美術的孩子們提供了一個擴大美術閱讀視野的好機會。

5．家校聯手

另外，利用家校平臺，號召家長在家中給孩子創設一定的藝術氛圍，使孩子耳濡目染，快速提升其審美品位。

二、凸顯主體，鼓勵學生“美”的學習

1．合理利用美術學習單

在過去的美術欣賞教學中，筆者曾有過這樣的體驗，就是過分重視了教師的分析與講評，而忽視了學生對于美術作品的自主理解?；蛘呔褪呛唵螁枂枌W生，你覺得這幅畫怎么樣？那么，學生大多數情況下回答的可能就是“我覺得很好、很漂亮”這樣很空洞的一些評論。一些經典的美術作品所蘊藏的內涵和意境，可能不是小學生的認知水平所能完全洞悉的，而教師所秉承的又可能是成人化的視角，這就造成了教與學的斷裂。因此，筆者開展了發揮學生主體性的嘗試，根據上課內容，設計了相關問題，編制成美術學習單，學生回家后，在家長幫助下上網檢索相關資料，或者去查找搜集相關的實物，再結合自己的審美感受填寫相關問題，由此獲得對于欣賞主題的感性認識和初步的理性判斷。

2．“我當小老師”

“我當小老師”即學生評畫環節，具體的做法是，展示欣賞對象后，要求學生根據先前閱讀的資料，大致描述自己的欣賞感受，然后由教師引導學生走上講臺，拿起教棒擔當小老師，從相對專業的角度進行稍具深度的分析，如色彩、線條、情緒、內容等。這一方法還能夠讓學生展現自己的欣賞水平，形成熱烈活潑的課堂環境。

3.同伴互助

在筆者的課堂里，對全班學生進行“七彩虹”的分組，每一組代表彩虹上的一種色彩。人員的組合上也是由繪畫能手領銜，搭配能力層次高低不同的學生，互幫互助，尤其在進行集體畫創作或是手工制作時，學生們長期的合作訓練，能讓每一個在其中找到自己的任務，深知自己是彩虹橋上不可或缺的顏色，從而得到樂趣和歸屬感，身心同時得到愉悅，得到美的熏陶。

三、拓寬視野，挖掘“美”的社會資源

美術教學不應該只在教室里開展，教師無論是有意識地組織開展教學，還是鼓勵學生通過課外時間請家長協助共同開展，課外美術活動都是美術教學重要的補充和延伸，是非常必要的。

1．積極挖掘本土資源

合理借助利用本土優質文化資源，實地觀察欣賞，感受藝術和生活的聯系，激發保護與創新精神。如棲霞寺石窟文化、南朝石刻、燕子磯公園、城南老建筑群等，并將這些素材穿插在校本教材中，成為書本知識的有益補充，增添教材的本土性、地方性。對于本土的文化資源，如果光讓學生從網絡或書籍上查找圖片，還是會顯得有些距離感，所以讓孩子們去實地游覽和觀察，現場震撼力很強。筆者曾帶著學生組成“我身邊的南朝石刻”尋訪小組，去尋訪棲霞區內的南朝石刻，讓孩子們現場感受經歷了1500多年風雨的南朝蕭秀、蕭恢墓石刻，孩子們顯得十分好奇和激動。他們想象中的石刻應該是非常華美的，但是現場很樸素，甚至顯得有點殘缺破敗，雖然帶給他們些許失望，但是他們很快就被石辟邪、石碑的雄壯所打動，仔細研究上面的花紋，并且在本子上臨摹下來石獸、石碑的樣子，回校后還寫了尋訪日記，身臨其境的體驗大大強化了他們的審美感受，欣賞能力也得到了較好的鍛煉。

2．參觀博物館、美術館

南京作為六朝古都，具有多個豐富底蘊的博物館、美術館、展覽館、名人舊居等，這些場館中的美術教學資源，有的可以直接拿來用，有的可以通過教學讓學生簡潔地體驗與感受，還有的可以與美術知識融合，形成新的綜合知識，極大地豐富了學生的感官認知，也在與藝術品近距離的接觸中感悟了美的力量，從而獲得審美能力的提升。

3．感受四季變化

在美術學習中，能夠逐步建立或者基本具備藝術感覺的兒童，不僅僅是研究眼睛看到、耳朵聽到、身心感受到季節的變化，而且是領悟到了季節變化帶來的不同感受。更重要的是，四季更替的變化能夠吸引小學生的注意力，使其具備一種與眾不同的眼光和思維。假如小學生能夠在看似平常的景致里捕捉到細小的事情，而且這些現象讓人能夠注意到它，它帶來的刺激就會長驅直入地進入小學生的意識。筆者曾經帶領學生在校園里同一處地點“曲荷滴翠”處觀察景色，四季的變化使得景物在造型、色彩上產生變化，孩子們通過觀察寫生，在這種記錄中再現了真實，又藝術化地升華了真實。創造四季美景的經歷讓學生們提升了敏銳的感知美的能力，也培養了其表現美的技巧。