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瓷器文化傳播的歷史意義范文第1篇

關鍵詞：絲綢之路；文化產業；產業鏈；大唐西市

中圖分類號：G124文獻標志碼：A文章編號：16716248（2016）02003305

隨著中國文化產業的迅速發展，以特定文化遺跡為核心， 借助文化遺跡進行新興文化產業塑造并與原有產業整合，形成特定區域產業鏈組合的開發模式逐步得到了社會與學者的認可，并創造了巨大的經濟效益和社會效益，同時也使中國產業結構更加趨于合理。當包括文化產業在內的第三產業發展到一定規模后，優化文化產業鏈結構，改變目前以文化遺跡為核心的單一、淺層次、以旅游項目為主開發運營的模式，科學合理地規劃產業項目，形成自身特有的產業鏈和產業鏈組合，以及高水平、深層次、產業化的開發模式具有重要意義。

西安大唐西市是西安市人民政府為向世人展示西安“人文之都”的無限魅力，于2005年啟動實施的“皇城復興計劃”的重要組成部分，也是近年來國內具有影響力的文化產業開發項目。該項目以絲綢之路文明的歷史文化傳承為核心，以不斷優化其產業鏈質量為發展方向，在十余年的運營發展過程中已實現了其大部分預定目標，但也不可避免地遇到了發展的瓶頸和部分項目的轉型問題。梳理分析西安大唐西市文化產業運營過程中遇到的問題，并對未來產業鏈模式轉型方向進行研究，對中國歷史文化遺跡資源開發、文化產業園區發展具有一定的引導與借鑒意義。

一、大唐西市產業開發的

歷史與現實背景作為世界之冠，唐都長安以其豐富的文化創造力和開放包容的姿態在東西方文明史上占重要地位，曾經是與雅典、羅馬、開羅齊名的歷史文化名城，也是歷史上東方和西方商業文化交流的重要匯集地。1 300年前，中國盛唐時期的長安城中設有東、西兩大市場。東市是國內商品貿易市場，西市則是包括西域、日本、高麗（今韓國和朝鮮）等客商在內的國際性大市場。唐代詩人李白“五陵年少金市東，銀鞍白馬度春風”中的“金市”即大唐西市。西市位于唐長安皇城的西南方，始建于隋，興盛于唐，繁華程度盛極一時，是當時規模最為宏大、國際貿易最為繁榮、輻射面最廣的世界經濟貿易中心、時尚娛樂中心和文化交流中心。西市以其繁榮的市場體系、堅實的經濟基礎支撐著整個絲綢之路的貿易體系，是絲綢之路真正意義上的起點。西市既是外部世界了解長安乃至中國的一個窗口，又是東西方文化交流、貿易往來的重要平臺。唐代長安城面積超過80平方公里，人口超過100萬，宮殿金碧輝煌，佛寺寶塔高聳，東、西兩市十分繁榮，是當時世界上最富裕的國家。唐代詩人岑參所作的“天門街西聞搗帛，一夜愁殺湘南客。長安城中百萬家，不知何人吹夜笛”就是對唐長安人口眾多、繁榮富足的真實寫照。

西市位于唐長安城西南方位，其建筑布局與唐長安城中的里坊十分相似，都采用了封閉式的建筑方式，用市墻將內部徹底包圍，形成一個對外密閉的空間。市墻之中每墻各開兩門，市門皆有門吏管理，早晚隨街鼓聲而定時啟閉。在長安城四周城墻高筑的情況下，擁有獨立市墻的大唐西市儼然就是一座“城中之城”。

西市內部南北向與東西向各有兩條均寬16米的街道，四街縱橫交錯成‘井’字形，將市內劃分為9個長方形區域。其中東西向二街相距327米，南北向二街距離309米。此外，西市的9個區域側面均為街道，這使得每個區域的周邊都與街相鄰，十分便于交易[1]。

西市的建立對當時中國乃至世界的經濟、文化交流都起到了空前的融合與推動作用。它的出現使得來自世界上不同地域、國家的人將本國所特有的商品與文化傳入當時的中國。唐長安城時期西市的區位職能體現在經濟、文化、政治3個層面。

第一，促進本國商品與外國商品的流通。西市作為一個國際性的貿易市場，往來于其中的商人來自東亞、東南亞、中亞，以及東歐等國家和地區。其中來自中亞與東歐地區的客商在當時的貿易活動中尤為突出，這些客商所銷售的商品包括本國特有的藥材、香料、珠寶，當本國的商品售罄時，再用賺取的資金回購中國特有的絲綢、茶葉、瓷器等商品。這些客商的出現加大了中國與當時西方國家的貿易往來，促進了商品流通，也極大地豐富了當時的內地市場。

第二，促進本國傳統文化與外來文化的融合。隨著唐王朝的日益興盛與西市的不斷繁榮，進駐長安經商的客商數量越來越多，而其中以來自西域的客商占比最大。大量的客商在帶來豐富西域物資及特產的同時，也最大程度地傳播了自身的西域文化，文化傳播的范圍覆蓋了整個長安，從而影響到全國。文化的交流融合使得“兼容并包”的唐王朝帝國更加興盛、繁榮。

第三，強化中國“世界中心”的政治地位。自公元681年唐王朝正式建立起，日益興盛的唐都長安逐漸成為了西方與東方政治、經濟、文化的交匯中心。作為當時國際市場的大唐西市，其規模之宏大，國際交易之繁榮，無論是在商業交易或是文化交流方面，都從實體上印證了唐王朝的強盛與發達。而西市的繁榮與發展對鞏固、強化唐王朝作為世界中心的政治地位也起到了十分重要的作用。

2 100多年前，漢代的張騫肩負和平友好使命，從漢長安起步，兩次出使中亞，開啟了中國同中亞各國友好交往的大門，開辟出一條橫貫東西、連接歐亞的絲綢之路。這條路成為中西交流的主要通道，世界由此知道并了解了中國。1 300多年前，唐朝僧人玄奘經絲綢之路到達天竺，又一次開啟了絲綢之路中外文化交流之旅，絲綢之路在中國與中亞、歐洲之間建起了一座商貿與文化的橋梁。進入21世紀，當中國人民又一次進入輝煌的歷史轉折點，中國和世界的聯系、中國文化和世界文化的交融、經濟的聯系和依存更為緊密，重構絲綢之路文明，建設絲綢之路經濟帶，在開放、包容、交流中實現中華民族偉大的復興夢，成了每一個中國人偉大的責任和夢想。挖掘、開發、利用在古代絲綢之路上有重要影響和深遠歷史意義的絲綢之路起點――大唐西市，成為西安經濟發展中具有重要歷史意義、現實意義和政治意義的壯舉。

二、大唐西市開發建設原則2005年2月西安市政府工作報告中明確提出了要按照科學發展觀的要求，重新審視西安的地位和優勢，提出國際化、市場化、人文化、生態化的發展理念。結合第四次城市總體規劃修編，明確了把西安建設成為具有歷史文化特色的國際性現代化大都市的發展目標，形成了保護古城風貌、彰顯西安特色、打造“人文之都”的城市建設思路。西安市政府于當年啟動“皇城復興計劃”，加大對文物古跡、歷史街區和傳統民居的保護力度，使古代文明與現代文明交相輝映，古城區與新城區各展風采，人文資源與生態資源相互依托，向世人展示西安“人文之都”的無限魅力。2005年4月，全方位展示盛唐風貌的大型皇家園林式文化主題公園――大唐芙蓉園開園；2010年4月7日，國內首座由民間資本投資建設的遺址類博物館――大唐西市博物館正式對外開放。

大唐西市是在西安市政府“皇城復興計劃”的推動下，形成的一個以商業為主線，以絲綢之路風情和唐文化為特色的綜合性商業項目，也是全國唯一一個在原址上重建的項目。與國內其他純粹的商業項目進行比較，大唐西市最大的優勢在于不可復制的歷史文化資源與對唐文化魅力的展現。大唐西市所具備的歷史人文資源與傳承、發展唐文化對其作為商業項目的影響力度使得該項目成了國內同類項目開發的典范。為了使大唐西市的開發更具科學性和時代性，本文提出大唐西市開發建設的3點原則。

（一）在原址重建的原則

考古發現和歷史記載均能證實唐長安城時期西市的具置即今大唐西市的位置。史料記載唐長安城時期西市四面各開二門，市內有4條大街，把該市分成9個長方形區域。街寬各百步，兩側有衣肆、藥材肆、墳典肆、G轡行、絹行、秤行、麩行、帛行、寄附鋪，經營各種商品交易的商家近千家。大街四周又設有很多旅舍、旗亭酒肆及飲食攤點。通過絲綢之路來到長安經商的西域及中亞、西亞等地的客商也多聚集該市，經營金銀珠寶并購買有中國特色的絲綢、瓷器等運回國去轉賣。基于對歷史文化傳承的考慮，重建大唐西市時，其建筑布局仍然模仿了唐代原貌，建筑風格沿襲唐代風韻，強調與同時期絲綢之路各國建筑風格相結合的原則。建筑功能突出唐文化，傳承唐人“一行一市”的理念[2]。

（二）與城市環境相融合的原則

作為文化產業項目，大唐西市首先需要與城市的發展相契合。這其中包括：對土地的使用方式與增長趨勢、經濟結構的轉變與擴大、城市自身所具備的文化底蘊及意義、城市交通與開放空間的體系。

（三）突出公益性的原則

大唐西市重建時的一條基本原則是突出公益性，主要體現在部分運營產業在不產生經濟效益或者經濟效益并不十分明顯的情況下對文化事業的促進與推廣。通過公益性產業的發展，從多個角度推動唐文化的宣傳力與影響力，加強絲綢之路沿線各國文化的共融與交流，在公益性事業發展的過程中推動影響經營性產業的發展。

在唐長安城西市遺址上重建的大唐西市，在繼承了唐長安城時期西市職能的基礎上進一步發展和創新，對周邊地區的各種文化和商業需求起到了支撐和帶動作用。第一，新開發的大唐西市的商業職能，一方面是純粹意義上的現代化商業活動項目，包括餐飲、服裝、住宿、文體娛樂活動；另一方面依托唐長安城時期西市的歷史文化資源進行的展覽、旅游、表演活動，如大唐西市博物館、絲路風情街、國際古玩城、不定期的國內外文化商演活動等等。第二，所承載的文化職能，從文化傳承的角度看，大唐西市作為商旅文化項目，自身所具備的文化內涵與影響力同樣極其深遠。通過唐代建筑文化、絲綢之路文化、集會廟會文化等多樣化的人文活動的展示與結合，營造出獨特的人文環境[25]。

三、大唐西市產業鏈開發

優勢與劣勢大唐西市從規劃實施運營至今已有十余年時間，該項目的運行在國內外產生了較大的影響，也取得了良好的社會經濟效益。但在運營過程中也遇到一些困難和問題，分析該項目運營及其產業發展的優勢和劣勢，對該項目改造和產業發展模式轉型具有重要意義。

（一）大唐西市產業鏈開發優勢

1.以傳播唐文化作為產業鏈開發內核

唐文化作為中國五千年歷史文明中傳播范圍較廣、延續時間較長、受推崇程度較高的優秀文化，是中華民族最燦爛的文化之一。西安大唐西市文化產業的整體運營皆以對唐文化的開發和運用為基石，是唯一可以用絲綢之路起點命名的項目。以優秀的唐文化作為產業鏈開發內核，是大唐西市文化產業極具競爭力的優勢之一。

2.不可復制的歷史遺跡資源基礎

大唐西市是國內唯一在唐長安城歷史遺存原址上再建的以盛唐文化、絲路文化為主題的國際商旅文化產業項目。大唐西市擁有確切的歷史遺跡，這是許多現代化仿古建筑群落無法比擬的，也成為大唐西市產業發展獨一無二的優勢。

3.產業鏈內部的良好整合能力

大唐西市的產業鏈運營通過盛唐商業文化和市井文化的項目融合，涵蓋了以大唐西市博物館、絲路風情街為主題的旅游項目；以大唐西市酒店、多個以唐文化與絲綢之路文化為主題的餐飲項目以及其他購物、演出多個環節。這些環節在以傳播唐文化為基礎的前提下形成了良好的組合與資源互補，各環節逐步獲得了穩定的盈利，使得大唐西市整體產業鏈的競爭力進一步加強。

4.政府對文化產業的大力扶持

大唐西市文化產業項目的開發與形成，正是在順應國家文化大發展、大繁榮的背景下進行的。政府對文化產業的大力扶持，既為大唐西市產業投融資提供了保障，也使大唐西市擁有了廣闊的市場需求與發展前景[67]。

（二）大唐西市產業鏈開發劣勢

1.文化產業集聚效應弱

大唐西市作為一項在原址上重建的文化產業項目，在原址重建的確定性也成了產業擴張的局限性。大唐西市文化產業項目的開發帶動了周邊房地產業的快速發展，但大唐西市本身淹沒在高樓聳立的住宅叢林中；另外，大唐西市周邊缺少其他文化產業園區以及相應的文化企業，未能夠形成大唐盛世的連鎖效應。

2.產業運營優惠政策不到位

大唐西市項目作為2005年西安市“皇城復興計劃”中的重要啟動項目，地方政府在人力、物力方面提供了大量的支持。但建成運營后支持扶助政策較少，未能體現為其文化遺跡保護的公益性事業特性，制約了大唐西市建成后的運營發展。

3.開發相應文化衍生品能力弱

衍生產品的開發是文化產業發展與擴大的重要環節，也是文化產業鏈得以延伸的主要方法。當一種文化形式或創意得到群眾的認可后，產業運作者會以該文化為核心，開發出不同的搭載該文化內涵的載體，以此實現商業價值的最大化。大唐西市絲路風情街商鋪冷清、商品單一，古玩城內的商品并沒有著重凸顯唐文化和豐富多彩的絲路文化，整個產業鏈還沒有形成層次化發展，盈利窗口單一、不確定，這些都影響了大唐西市商業文化的發展。

四、大唐西市產業鏈發展

轉型的建議文化遺跡產業鏈是指通過對文化遺跡的開發與重建，使其獲得新的文化與商業價值，在對其新價值使用的基礎上衍生出的一系列商業化項目和產品。針對大唐西市文化產業運營十余年的相關因素分析，其產業鏈組成模式轉型應重點關注以下5個方面，以確保該項目的可持續運營和發展[811]。

第一，運用資源優勢強化產業鏈效應。長安是古代東西方交往的大門，大唐西市是橫貫東西、連接歐亞的古絲綢之路的起點。要充分發揮大唐西市在“一帶一路”建設中的文化品牌效應：在縱向發展中，要形成“研發―生產―品牌營銷”的文化產業鏈；在橫向發展中，要將自身特色與旅游、餐飲、演藝、現代制造、影視、新聞出版多個產業緊密結合，積極開拓新興產業鏈；在區域化發展中，應充分利用絲綢之路經濟帶的“帶”字效應，不局限于周邊資源，要延伸至“帶”的廣角，借助商業運作、品牌傳播、資源重組等手段，打造跨行業、跨地域、跨國際的“品牌價值―銷售推廣―整合營銷―戰略聯盟”的產業生態鏈。

第二，推動大唐西市文化產業園區內不同產業間的聯動與融合。文化產業的核心是文化創意。這一特點決定了文化產業園區與依靠技術、能源的傳統工業園區有著本質上的區別，文化產業園區的發展過程實質上就是該園區內多條文化產業鏈的集聚過程。以唐文化與絲綢之路文化作為產業開發內核的大唐西市，在未來的發展中應在強化一般產業鏈的同時著重發展內在產業鏈與協同產業鏈，并進一步宣傳、包裝唐文化，將其作為自身商品的特有印記。

第三，“以商養文，以文促商”帶動大唐西市文化產業持續發展。文化產業的發展可以有效提供就業崗位、增加財政收入和投資者收益，并源源不斷地為歷史文化遺產資源的永續保護提供資金，從而走出一條“以商養文，以文促商”的文化遺產保護和可持續發展的良性路子。真正實現以資源帶動產業，以產業促進發展并保護歷史文化遺產資源。

第四，吸引客商投資，建成國際化“金市”。在全面落實發展文化產業相關優惠支持政策的同時，爭取大唐西市文化產業園區招商引資優惠政策，吸引本區域及整個絲綢之路經濟帶沿線國家的客商投資，將其建成如盛唐時期的國際化“金市”。

大唐西市博物館是目前全國唯一一家由民營企業投資建設的遺址博物館，具有保護、展示西市遺址和反映絲綢之路文化、盛唐商業文化、市井文化的功能，已成為西安重要的公益性文化基礎設施，其“民營資本投資模式”被列為陜西大遺址保護五大模式之一。大唐西市的其他相關設施、景區都是圍繞此核心建設起來的。還應考慮對民營博物館予以相應的財政補貼和收益補償，鼓勵其免費開放，以吸引更多的游客和公眾進入西市文化產業區，拓展消費能力，為絲路風情街等商業街區的可持續發展創造條件。對進入西市文化產業區的投資者予以稅收優惠政策，吸引更多的投資者投資文化產業區，使得大唐西市能夠真正展現盛世大唐的無限魅力。

第五，重組大唐西市文化產業鏈，提升園區品質。以唐長安城時期西市遺址為建設背景，顯著突出唐文化主題的大唐西市屬于典型的資源依托型產業鏈組成模式。按照規劃，大唐西市文化產業園核心產業鏈在于以保存較完好的唐長安城時期西市遺址與出土文物為主題成立的歷史博物館以及仿照唐長安城西市原景風貌建設的九宮格街坊；支撐產業鏈在于以突顯唐文化為主題的絲路風情街及西域特產、餐飲酒店、珍奇古玩等；產業鏈在于影視娛樂、商業展覽、演出等。這種產業鏈布局在園區建設運營初期是十分有效的運作模式，但當園區發展到一定規模，園區內各種主題及其建設規模已經確定而其彰顯度發生變化的情況下，就應當調整其產業鏈結構，確保園區的健康可持續運行。就大唐西市產業園區而言，應將更多的關注從核心產業鏈調整到支撐產業鏈，特別是絲路風情園和珍奇古玩城的招商引資上，應當先行一步，走出國門，沿著絲綢之路經濟帶吸引客商，把上述支撐產業鏈上的園區建成像新疆國際大巴扎、西安鼓樓回民坊等有世界影響力的園區，使得支撐產業鏈真正起到對整個大唐西市文化產業鏈的支撐作用。

五、結語絲綢之路是中國與沿途各國人民互利互惠、友好往來的見證。以傳承絲綢之路文明為核心，在古絲綢之路的起點――大唐西市原址上重現昔日的輝煌，既是對歷史文化遺存的保護，更是為絲綢之路起點賦予了嶄新的時代內涵。及時梳理和總結大唐西市文化產業園運營發展過程中的經驗和問題，從調整文化產業內部結構和產業鏈方向入手，大唐西市文化產業園必將得到健康可持續的發展，成為新時期絲綢之路經濟帶上一顆璀璨的明珠。

參考文獻：

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Industry chain development of Xian Tang West MarketXIE Yuyang

瓷器文化傳播的歷史意義范文第2篇

近年來，人們對民藝的關注隨著“民俗熱”、“民間美術熱”、“回歸尋根熱”的社會思潮而此起彼伏，一些有關介紹評介民藝現象、民藝作品、民間藝人的文章和畫冊不斷涌現。人們從約定俗成的民間美術研究中發現了一些規律性的東西，做了大量收集、整理等資料性的基礎工作，全國相繼成立了“中國工藝美術學會民間工藝美術委員會”和“中國民間美術學會”，各地也成立了名目繁多的民藝研究所、陳列室及專業研究團體等機構，全國范圍內的民間藝術和民間美術博覽會、研討會，藝人展演活動層出不窮，可見人們對民藝的重視程度。但是，在轟轟烈烈的活動之后，卻帶給我們許多思考，人們在關注民間美術現象的同時，對民藝的基礎理論卻缺乏足夠的重視，如何從學術方面完善民藝學科的研究，似乎有些受冷落。如此看來，給我們提出了一個嚴峻的學術問題，應該加強民藝學的學科建設。如同其它學科的建立一樣，民藝學需要從基礎研究入手，通過發現、發掘、考察、調研、采風及個案分析、分類研究、專題研究等多種形式，從而進入民藝學理論的廣泛學術領域。在經歷半個多世紀的學科建設歷程中，我國幾代學者付出了艱辛，做了大量的基礎研究工作，發表和出版了一批有較高學術價值的著作和論文，目前提出建立民藝學的學科問題，應該說已具備一定的學術基礎。

（一）民藝與民藝學的內涵

嚴格意義上的民藝學，既不等于藝術學，也不是民俗學或其它學科的附屬，但又具有相關這些學科的“藝術”和“民俗”及其它成分，應是一門獨立的具有綜合性特點的人文科學。雖然民藝學的研究對象以民間美術為主體，但我們為什么不沿襲現在習慣使用的“民間美術”或“民間工藝”之稱謂，其目的就在于增強“民間美術”的文化及生活內涵，強化它的社會學意義，不作單純的狹義解釋。人們在過去的研究中，往往從藝術本體著眼，而忽視了民藝學的“民”之內涵和“藝”之特征。如果我們按美術的概念來解釋民間美術，往往限制在形象、形態、形制方面而不能超越，作為民藝學意義的民間美術的存在，反而失去了它自身的特征。也就是說，“民藝”的概念更能充分概括作為文化形態、社會形態和生活形態的“民間美術”，更貼近作為一個獨立學科的概念。研究民藝當然仍然離不開民間美術和民間文化及民俗生活各個方面，所以我們提倡用多學科的視野，建立民藝學的學科體系。

“民藝”，按字面訓詁，“民”可解釋為“民間”、“民眾”、“平民”、“人民”；“藝”可解釋為“藝術”、“技藝”、“手藝”、“工藝”。從“民藝”一詞字面的直接解釋，其內涵與一些約定俗成的名詞相接近，但與民藝的定義并不能直接劃等號。“民藝”可以理解為“民間藝術”、“民俗藝術”、“民間美術”、“民間工藝”、“民間文藝”、“民間技藝”、“民間手藝”、“民眾藝術”等等。但是我們所研究民藝學之“民藝”，并不是這些字組的縮寫，從某種意義上又融合了它們的內涵，如果從社會學的角度民藝更貼近“民眾藝術”，從民俗學的角度側重“民俗藝術”，從藝術學和工藝科學的角度更體現“民間美術”、“民間工藝”和“民間技藝”的特征。可見民藝是跨多學科的一門科學，它的內涵與外延是建立在多學科研究之上的，單純從字面字義上確定其民藝的概念是不嚴謹的。

早在20世紀30年代，日本民藝運動的倡導者柳宗悅，把民藝解釋為“民眾的工藝”。現代日本學術界一般把民藝、民俗、民具作為三個學科并列，民藝是“民眾藝術”（Folkart）的略稱，或作為“民間工藝”（Folkcraft），民間手工藝（Folkhandicraft）。柳宗悅曾在其代表著作《工藝文化》一書中明確闡述了民藝的性質和界限，將民藝與貴族工藝、個人工藝相對立，他列舉了民藝五個方面的特征：（一）為一般民眾的生活而制作的器物；（二）迄今為止以實用為第一目的而制作的；（三）為了滿足眾多的需要而大量準備著的；（四）生產的宗旨是價廉物美；（五）作者是工匠。按此限定，日本對民藝概念的理解及研究，其范圍比中國民間工藝還要小，與我們所涉及的民藝學研究范圍相對比較只是一個方面，而不是全部。

在歐美等國家，對民藝的研究側重傳統形態的民俗藝術、民族藝術和現代形態的通俗藝術諸門類，一些學者更注重采用文化人類學和民族學及現象學等學科來探究民藝的人文特質。英國學者阿倫·鄧狄斯（AlanDundes）將民間藝術列入民俗的一個重要組成部分。英國民俗學家班尼(ChaHotteSopniBurne)也將民間工藝列入重要學術地位，但卻沒有形成一門獨立的學科。

我國對民藝的關注最初始于20世紀30年代的民俗界，當時由鐘敬文先生等一些民俗學家在“歌謠周刊”等刊物發表一些有關“民間圖畫”的文章，但只限于民俗現象中的民藝品類，由于研究方向的差異，沒有將民藝作為一個獨立的學科提出來。20世紀40、50年代，可以說是中國民間文學和民間藝術受到空前重視的時期，由于歷史原因和政治需要，民間文化與大眾的、通俗的、普及的宣傳手段相互聯系在一起，民間文藝似乎占據了文藝的正統地位。相繼提出了民間文學、民間藝術、民間美術等稱謂，但并沒有從學術地位上將這些學科給予確立。在同時期的學術界，我國一些從事民俗研究、美術研究、工藝美術研究的學者，已經開始重視作為具有學術價值民間文化的民藝研究，民藝和民間美術學科的創立直到20世紀70年代才開始從理論上確立，張道一先生曾在“中國民藝學理論研討會”發表了《中國民藝學發想》這篇具有民藝理論建設性的論文，第一次比較全面地提出民藝學科建設問題，并從民藝學的研究對象、研究宗旨及民藝的分類、成就、比較研究和研究方法等六個方面明確了它的學科構成。他指出：“民藝學側重于研究藝術的發生和發展同勞動群眾的關系，以及由此所形成的種種特點和規律。一般來講，歷史上的民藝現象多是與民俗相聯系的，但是在現實生活中，有些民藝已經離開了民間風俗而獨立發展。”①張道一先生不主張把民藝學劃入民俗學的研究范圍，提出應建立中國式的民藝學體系。他主張研究民藝不一定先從定義出發，關鍵在立論上要經得起實踐和歷史的檢驗，本論文的宗旨也體現了這個原則。

（二）民藝的分類

民藝的分類大致有三個方面：其一是藝術性的；其二是民俗性的；其三是生活性的。我們一般采用藝術學和民俗學的分類方法，或給以綜合。顯然，民藝的學科特征就顯得有些淡化，對民藝學的研究缺乏其針對性，所以說，民藝的分類應是民藝學所涉及的重要課題之一。

廣義的藝術分類包括美術、音樂、戲劇、舞蹈、曲藝、電影等，狹義的藝術即指美術，包括繪畫、雕塑、建筑、工藝和書法，如果簡單的冠以“民間”來解釋民間美術，即為民間繪畫、民間雕塑、民間建筑、民間工藝，而作為民藝的民間美術所涉及的內容、觀念、品類、特征又遠遠超過了這些分類的內涵，我們之所以不沿用約定俗成的“民間美術”的概念也在于此。因為在分類方面往往造成概念的生硬套用，例如，民間繪畫有塑作的成分，民間雕塑又多以繪畫裝飾，它們無法嚴格的區分，也就談不上分類。西方的藝術分類形式，有其科學性，但只限于他們的藝術形式，對中國民藝的確無法概括，也就是說，西方的藝術分類是以藝術形式區別的，而中國的民藝則更體現出藝術的內涵、民俗的過程和生活的體驗，所以它們之間有著分類方向上的區別。如果按民俗學的分類形式，往往以民俗事象中的藝術品類為依據，形成了簡單的禮儀民藝、節令民藝、生產民藝等以民俗活動為主體的形式，沒有脫離民俗學自身的范圍，帶有較強的附屬性。如何將藝術學、民俗學、社會學等相關學科的分類形式提煉出來，重新打破組合，按民藝所具有文化性、藝術性、生活性、民俗性的規律加以有序分類，應是民藝學所迫切解決的問題之一，否則將有礙于研究的深入。

當然，學科的分類既是對一個方面的主觀規定，有其局限性。民藝學本身就帶有多學科的交叉性質，如何尋找一種民藝特點的分類方法，我國一些學者根據本學科的優勢，提出了一系列的分類方式和原則，為民藝學的分類奠定了基礎，也是民藝分類的重要參照。

民俗學者認為：民間藝術是民俗多功能、多方面發揮作用的具體表現，民間美術作品也包含著深刻的民俗觀念。張紫晨先生認為：“民間藝術是民俗的直接需要，它來源于民俗，是民俗的組成部分，它的內容和形式大多受民俗活動或民俗心理的制約，民間藝術是民俗觀念的載體。”②這種觀點強調從民俗意識入手研究民藝，強調民俗的題材及功用功能。

從藝術學的角度，強調造型藝術的特點，從作品的分類上，采用綜合分類方法，即不嚴格從某一尺度，而是依據作品的性質、多寡和主次分作九個方面。張道一先生作了如下分類：③

①年畫花紙（包括在春節張貼的喜慶故事畫、吉祥寓意畫、風俗畫和用木版印刷的彩色墻紙、喜慶包裝紙等）；

②門神紙馬（包括在春節張貼大門上的門神，居室房門上的吉祥畫和民間各類木版神像、祖師像等）；

③剪紙皮影（包括剪紙的窗花、喜花、門箋、鞋花、枕頂花和各路皮影）；

④陶瓷器皿（包括各地的瓷器、陶器、沙器和磚陶等用品）；

⑤雕刻彩塑（包括木雕、磚雕、石雕和泥塑、面塑等）；

⑥印染織繡（包括藍印花布、彩印花布和刺繡、桃花、織錦等）；

⑦編結扎制（包括竹編、柳編和燈彩、風箏、紙扎等）；

⑧兒童玩具（包括泥、陶、竹、木、布、紙等材料所制作的各種玩具）；

⑨其他（以上八種不能概括，而很有藝術特色者。）

從生活的角度，張道一先生將其分類若干種；（一）衣飾器用；（二）環境裝點；（三）節令風物；（四）人生禮儀；（五）抒情紀念；（六）兒童玩具；（七）文體用品；（八）勞動工具等。④

采用民俗事象和藝術風格作為綜合分類的依據，強調民藝的人文特征的因素，從民間美術諸門類入手，注重民藝的觀念、民俗的用途和藝術的樣式諸多成分，使其分類更具有綜合學科的特點。張道一先生又把民間美術分作三大類屬。第一類是以欣賞、裝飾和點綴生活環境為主；第二類是結合了民間傳統儀禮和歲時節令；第三類是以日常生活實用為主。這種類分方法更貼近于作為民藝學的分類。

二民藝學的學科體系

一、民藝學的學科構成因素

我們所研究的民藝學，嚴格意義來講屬于中國民藝學的范疇，其學科建設才剛剛起步，一些相關的學科結構還未形成。盡管如此，仍有不少的學者在各自的研究領域做了大量的基礎研究工作，通過收集民藝的實物資料，進行典型的個案分析，組織地域性采風活動，撰寫了有關民藝品類的年畫、剪紙、皮影、木偶、玩具、印染、刺繡、器用、民居等專題論文。這為民藝學學科體系的建立，奠定了堅實的基礎，提供了具體的研究對象。

民藝學的構成因素，主要包括民藝的歷史、民藝的理論和民藝的采風三個方面。這是因為：其一，民藝的研究對象雖然大多是近現代的，但大多數樣式、形制、內涵、用途都是傳統文化生活的遺存，從歷史的角度，中國民藝在不同的歷史時期都有輝煌的一頁；其二，民藝在自身發展過程中已經形成了很多有創造性的理論，有的散見于典籍文獻，更多的采用藝訣的形式在民間流傳。而民藝學科的形成，對民藝學的基礎理論建設又提出了新的要求，總結已有的民藝理論，從而發展作為民藝學的學科理論；其三，我們之所以把民藝采風作為學科的構成因素之一，其原因在于，民藝學所研究的對象，不是單純的造型藝術，而是涉及到民俗過程、生活過程和生產制作過程等文化現象，對于它們的研究，必須通過民藝采風的形式，才能真正地體驗民藝的精神內涵。

民藝的歷史：是以民藝的發生、發展、演變作為研究對象，它可以從國家的角度、民族的角度、地域的角度、門類的角度及綜合性的視野展開通史的研究，例如“世界民藝史”、“中國民間美術史”、“中國民間工藝史”、“滿族民藝史”、“長江流域民藝史”、“晉南地區民藝史”、“魯西南民藝史”等為研究對象。或以不同時期有代表性的民藝發展為線索。展開斷代史的研究；如我們目前有待研究的“先秦民藝史”、“宋代民藝史”、“明清民藝史”、“近現代民藝發展史”。還可以從民藝某一門類入手，進行專業史的研究，例如“中國民間玩具史”、“中國民窯陶瓷史”、“民居發展史”、“儺戲藝術史”、“民間剪紙史”、“民間臉譜繪畫史”、“民間刺繡史”、“民間皮影史”等課題。民藝的歷史是對具體民藝進行歷史性的分析與評介，對其產生和發展的時代背景、社會成因、文化傳播、民族心理、審美心態及技藝手段和藝人勞作方式等相關問題，進行歷史性的判斷，以史證的態度和論據，總結它們之間的歷史關系，以及民藝的歷史地位、作用和價值。

民藝的理論：我們所指的民藝理論有兩層涵義。其一，以民藝的基本概念范疇、基本原理規律以及學科研究的基本方法等作為研究對象；其二，是以民藝技術經驗所形成的理論，以民間技藝品訣、典籍文獻及有關民藝的理論等為研究對象。民藝的基礎理論，不是研究民藝個體現象的理論，而是以民藝的歷史和民藝采風的資料為基礎，通過對具有廣泛性和代表性的民藝進行高度的理論概括，為民藝研究提供最為基礎的價值觀念和基本方法，它應是一種方法上的工具。而民藝已經形成的理論，大多來源于民藝本身的經驗總結，或出自于記錄民藝思想的歷史經典或藝訣，所以說這方面的資料補充了民藝基礎理論之不足，一些技藝口訣，歷史的史證記載都不是概念性，而是帶有規律性的和綜合性的經驗性理論。例如先秦經典《考工記》，明代巨著《天工開物》及有關中國手工業的資料，都是基礎理論研究的重要參照，一些理論的框架可以充實民藝基礎理論的內容。

民藝在文化傳播、經驗傳授、技藝交流各方面有其自身的規律，民間技藝口訣和工藝典籍中不乏有些精辟的哲理，它從另一個方面體現出民藝的理論基石，在創立民藝學基礎理論框架的同時，以這種基石為基礎，將對重新認識民藝更有價值。

民藝采風：是民藝研究中較為常見的研究形式，也是最基礎的學術取向，我們之所以把民藝采風的形式列入學科的三大構成因素之一，這是因為，它對民藝學的構成起著比“文獻研究”更廣泛更貼近研究對象的作用。民藝采風的形式是民藝學家對民藝現象研究所采用的最普遍的方法之一。一般情況下，民藝采風包括對民藝現象的考察、調研、收集及專題研究，這種研究形式在目前較普遍，也是民藝史和民藝理論研究的基礎補充。它為了解民藝的分類、功能、傳承以及人文現象起到最具實據性的參照，對今天基礎理論研究提供了第一手資料，也是民藝學基礎理論之基礎。也就是說，民藝學的采風形式，是研究民眾文化及產生、生活相關民藝的現象學。民藝采風即對民藝個體及事象的關注，作為一種研究形式，首要的是占有資料，分門別類的給予整理，它體現出的兩種取向，其一是資料決定研究方向，其二，是研究方向確立資料的選擇。前者是占有的主動，后者則表現為選擇的主動。我國一些專門從事民藝與民俗、民間年畫、民間玩具、民間剪紙方面的研究專家，通過多年的民間采風，收集了較系統的、全面的實物資料，并結合這些資料展開對某一專題的研究。他們從民俗的功能、區域文化、藝術風格、制作技藝等民藝人文性表征中進行比較研究，體現出對資料的占有優勢，這對民藝理論研究包括對整個的中國文化藝術史的研究都起到了無法估量的作用。而首先確定對民藝本身的研究方向，有重點的選擇利用民藝資料，有目的展開一些采風活動，將更有效地體現出資料選擇的主動性。總之，民藝采風的目的是結合民藝基本理論來闡釋民藝的個體現象，無論從個別或從整體出發的民藝學科研究，學者們都有一個共識，即民藝與民間文化、民俗的概念有其一致性，民藝也體現出中國傳統文化的一個組成部分，經民藝的現象而透視煙波浩渺的文化可見一斑，通過民藝采風的基礎研究，可以獲得民藝學科的最為務實的論據，從而構建民藝學科。

二、民藝學與有關學科的關系

民藝學科是建立在相關學科之上的。這是因為，作為民藝的藝術形態和民眾階層有著雙層制約，其本身就帶有交叉學科性質。況且，我們所指“民”和“藝”又并非是民俗學和藝術學的合二為一的復合體，而是更趨向人文的特征和其它相關學科的多層內涵。張道一先生曾指出，“嚴格意義上的民藝學是一門社會科學，而帶有邊緣學科的性質。在它的周圍，必然與社會學、民俗學、藝術學、美學和歷史學、考古學、心理學等相聯系，相滲透，反過來說，研究民藝學必須具備以上各學科的基本知識。”⑤

關于民藝學作為獨立學科的建立，目前存在較大的疑慮，問題不在于學術界是否愿意建立，而在于這個學科構建的基本因素是否健全。也就是說，作為一個新學科必須具備基本的概念體系和學科構成因素，否則，就要依據其它要關學科進行最為基礎的理論研究。“民藝學”在我國的提出還是近十來年的事情，但作為基礎研究已有近半個世紀的歷程，只不過人們一直沿用“民間美術”、“民間工藝”的概念，即使是對民間美術的研究，也只是停留在現象、分類、個案的層面，或是對一種門類的歷史、題材、分類等進行系統或單一的探討，在若干次全國性民間美術研討會上，大家仍以介紹民藝品類為熱點，或冠以現代形態的研究。而作為民藝學（或民間美術學）的學科建設缺乏應有的學術深度，這為學術界提出了一個嚴峻的課題，盡早使“民藝學”在學科上得以成立，同時應該借助于有關學科補充自身之不足。

民藝學與社會學的關系：嚴格意義上來講，民藝學應屬社會學的學科范圍，社會學（sociology）為法國社會學家孔德于1836年創造，其意義為研究社會的科學。社會學這一學科最早傳入我國是在清代末年。社會學是一門以社會構成、社會發展和社會問題為研究對象的一門獨立的社會科學。而民藝學的研究對象也離不開社會的各種因素，如民眾的階層、民族的差異、行幫行會組織、民藝的社會功能等與社會學密不可分。任何一個民族，處于它一定的社會發展階段，都具有著形態不同的社會因素，民藝學家應從社會中汲取博大的視點。從社會的發展中，著重研究各民族的文化生活、民俗生活、精神生活的社會結構，逐步形成獨立的或交叉的民藝社會學領域，以補充民藝學學科構建中社會學的有益成分。

民藝學與民俗學的關系：民俗與民藝有著天生的血緣關系，可以說它們之間是相互交叉的，由于學科的側重點不同，或并列或兼容。民俗學與民藝學之間有著其它學科難以企及的不解之緣，民俗具有著民藝的機制，民藝具有民俗的功能，二者在社會學和人類文化學上有著共性特征。民俗學（Folklore）原意為研究文明社會古代文化殘存物的一門古代學和歷史學，屬國際性的人文科學。現代也有學者稱“文化人類學”和“社會人類學”。在歐洲出現近一個多世紀，而在我國“五四”時期才由國外引進。作為民俗對象的存在，我國可以說是世界上最早使用“民俗”概念的國家之一，但“民俗”作為學術概念出現卻較晚。早在春秋戰國時期已開始用“風俗”這個詞，孔子曰：“移風易俗”，古人對風俗也有解釋：“上之所化為風，下之所化為俗”。也就是說“上之所化”就是上層，所傳下來的一種教化性的東西，有種推廣的意義，象風一樣。“下之所化”即下層所接受的上層教化的東西，或是下層自我教化的東西。⑥那么民俗或風俗即是創造于民間，流傳于民間的一種文化現象，而作為民藝的對象也如同民俗的傳播形式一樣，有其民眾的廣泛性。民藝學雖然不應是民俗學的附屬學科，但在研究對象上有較大的共性特征，這兩個學科本身就是相互依存和血肉關系。研究民藝學如不借助于民俗學的研究成果，將顯得空泛，同時民藝學所研究的對象自然也就成為民俗學研究的領域，也意味著民俗學自身的發展。

民藝學與藝術學的關系：從字面來看民藝似乎屬藝術學的分支，如果說我們把民藝作為一個具有交叉性和具有獨立性的學科對待，那么民藝應是藝術的一個層次，而且它又跨越其它學科，它們之間不應是簡單的隸屬關系。但藝術學的學科構建因素為民藝學的建立有重要的借鑒意義。這是因為，從社會學的角度看，民藝與民俗表現為運動的關系，民藝與藝術則表現為形象的、可視的靜態關系，前者注重社會的意義，后者則體現文化的內涵。所以說，藝術學將成為民藝學在學科分類、審美對象、藝術形態等各方面的重要參照，雖然藝術學不等于民藝學，但民藝之“藝”應該具備藝術學的文化內涵。藝術學有它自身的特征性和交叉性，而民藝內涵更為復雜，兩者雖然相似或相近，但都存在著共同的矛盾。如學科分類問題，學科所包含的內涵與外延問題，學科之間的并列與交叉界限等問題，這也是同類學科的研究難點。

民藝學與其它學科的關系：民藝學除與上述學科有著直接的關系之外，還與哲學、科技學、美學、考古學、歷史學、心理學等相關學科有著直接和間接的關系。這是因為，民藝學作為文化的體裁，它具有著社會變異的因素，與古代文明史相關聯的共性，與古代科學技術的發明創造同步或有同等位置，并與歷史上的哲學觀點、政治主張、審美心理等多種因素發生著潛移默化的作用。民藝學之所以同眾多的學科發生著聯系，還有一個重要因素，作為創物的“民”，與“物”的藝及受物者的民，是人文科學的體現，這種辯證的創造與被創造及受物者三者的關系，表明中國民藝作為造物的藝術，帶有濃郁的哲理與思辯。只有弄清楚這些眾多學科與民藝學之間的關系，弄清多學科的交叉點，才能有的放矢地將民藝學科構建得盡量符合科學體系，形成一個與多學科相關聯而獨立的學科三民藝學的研究方法

（一）民藝學研究的方法構成

如果我們把民藝學作為新興的學科來對待，那么就必須改變以往僅僅對“民間美術”狹義的理解，把對民藝學的研究上升為學科體系來認識，并找出它們的規律性和個性特征，形成適合于研究民藝的正確方法。現代科學的成立往往是建立在方法概念之上的，“狹義的指科學研究的主體把握對象的途徑、方式、手段等的總和。同時，因為這些途徑、方式、手段又總是和一定的科學理論相聯系，所以，理論也就具有方法意義，廣義的方法概念即指科學化和理論化的實際運用。”⑦科學研究的方法按其規范一般分為三個層次：即哲學方法、一般方法和專門方法。民藝學的研究，可以參照哲學的觀點構建理論框架，從專門的研究上升為一般性的認識，從而把握學科研究的嚴謹性。我們根據張道一先生的民藝學觀，將研究方法分為綜合研究、分類研究、比較研究和專題研究四個方面。⑧

綜合研究方法：必須以哲學的思考，勾畫出民藝學研究的理論基礎，從整體的角度把握學科的研究方法。民藝學是一個跨多學科的綜合體，沒有哲學的理論思考，就不可能了解其它學科與民藝的相互作用和相互關系。作為社會意義上的民藝，它是哲學的，是生活的，是文化的，也是藝術的。其民眾階層也是多元的，變化的，它既是社會的民眾。歷史的民眾，也是作為階級階層的民眾，其意義無法用一個概念來包括。綜合研究的方法可以打破交叉學科之間的限定，將有利于民藝自身學科框架的充實和加固。另外，除對藝術本體研究之外，對民藝相關的社會結構、經濟結構、文化承傳因素、習俗因素以及民眾審美心理的取向，都是綜合研究所涉及和研究的課題。人文學科將促使民藝學科，不僅僅在藝術的圈子里打轉轉，而且向學術的深度和廣度進取。也就是說，綜合性的研究將打破單學科的約定俗成的戒規，使民藝學步入人文學科的領域，同時用哲學的觀點提出民藝學的整體框架。

分類研究方法：目前，民藝學的基礎研究仍很混亂，對分類研究課題不明確，缺乏方法的指導。我們認為分類研究的方法，首先要解決民藝整體與具體的關系，單純解決理論思考仍不能使研究課題進一步的深入，必須加強民藝學科的分門別類的研究。如民藝的歷史研究，民藝的理論研究；民藝的采風形式的研究，它們都是作為學科建設的重要因素之一。分類研究方法的角度很多，一般情況下可以從縱向和橫向的兩個方面著手。就其分類研究對象來講，可以分成若干個層次：“一是在調查的基礎上進行系統的整理，排比分類，寫出調查報告，二是根據若干等一手資料或第二手資料，寫出單項的研究論文，或側重于某一類屬，或側重于某一地區，或側重于某一問題；三是在高層次上作大的綜合思考，探討其原理、規律、以及其它具有共性的問題。”⑨如果我們認識到這種分類研究的必要性，也就使得有計劃之分工，在學科上構建出更合理的結構。

比較研究的方法：比較研究的方法包括對比和類比兩種基本形式，它作為一種研究方法，對民藝學有著重要的參照價值。作為民間文化或民間生活而存在的民藝，無論在社會構成，藝人分工，藝術樣式及風格上，都存在著可比性的對象。從歷史的民藝、階層的民藝和文化的民藝三個方面尋找出民藝和非民藝之對比，這種比較研究的方法不是高低之分，而是在本質意義上的差異研究。民藝有它樸素的風格，宮廷藝術有高貴的顯現，而文人藝術則更體現雅士的風采。在我們以往的研究中，缺乏比較的方法，使之理論有些偏頗。所謂階層的對立，藝術的分化，關鍵是文化比較研究之結果。日本民藝學家柳宗悅將民藝與“貴族工藝”和“個人工藝”相對稱。鐘敬文、張紫晨先生把文化分為上層文化和下層文化或民族基礎文化。張道一先生主張，民藝在古代相對于貴族的宮廷美術，士大夫的文人美術，佛道等宗教美術而言，在現代則相對專業美術家及其創造而言。比較研究可以解決本學科難以處理的問題，培養研究者們學會用反正來看待問題、分析問題和解決問題的能力。比較研究對于民藝學在學科分類方面、學科內涵和處延的確立方面，學科與學科的比較方面，將發揮較大的作用。

專題研究方法：專題研究有兩層含義，一是研究對象的專題或專門研究。如民間年畫的題材研究，民間玩具的審美研究，民間戲曲臉譜研究，民間剪紙的風格研究等。二是借助于其它學科進行的專門研究。如民俗學與民間美術的關系研究，民藝的社會學內涵研究，民藝的人文特質和民藝的美學思考等研究課題或方向研究。民藝學的專題研究對象比較明確，它不象哲學、美學等學科具有抽象的概念，而是可視的或靜態的或動態的形象。目前國內研究者一般采用專題研究的方法并取得了一些研究成果。

（二）民藝學研究的學術取向

關于民藝學研究的學術取向問題，一直沒有受到應有的重視，或者說研究者們更關注于民藝現象的探討，而忽視了其它方面的學術取向，民藝學研究的學術取向大致有兩個方面：一是作為文化存在的現象研究；二是作為生活整體的過程研究，民藝區別于其它門類的民俗事象和藝術現象也在于此。簡而言之，民藝既是作品，也是生活過程。例如我們對民間刺繡的研究，以往只注重它的造型語言、色彩及題材內涵，而忽視了它是作為荷包的刺繡還是作為服裝飾品的刺鄉這個最基本的問題。它在實用過程中，在用于民俗活動中，在與人與物發生直接或間接的關系中，它已經不是我們所理解的文化意義上的刺繡，而是民間生活中的一部分，這也是民藝與純藝術研究的區別之處。由于沒有重視藝術取向的研究，所以造成了與純藝術混同研究的現象。作為文化的民藝它體現出藝術的特征，這兩種學術取向是相輔相成的，只有在學術取向上有了明確的認識，才有利于研究的深入，有利于我們在學科建設上對民藝學的研究和把握，更明確地理解民藝的概念和內涵。

作為文化現象的民藝研究：我們在以往民藝研究中，已確立約定俗成的概念，即“民間美術”和“民間工藝”。其實對于文化現象的民藝來講是恰如其分的，這是因為，作為文化現象的存在，民間美術（或民間藝術、民間工藝），它是最直接的，相對穩定和靜止的可視形象（或現象）。作為文化而存在，它表現為符號的載體，通過形象的語言展示出一種文明的成果，它具有著形象內涵和表征的文化意義。這種研究形式首先是收集資料。進行有序列的研究或品種的分析，或功能的分類或藝術的分類。這些資料來源的形式決定了研究對象，研究對象又決定著研究的方法。因為這種學術取向所關注的是民藝現象的主體，是作為藝術作品的民藝，它的文化形態限定了民藝的來源，可以不考慮民藝的歷史因素、社會因素和功能因素，是一種以審美為準則的取向。

另外，作為文化現象的民藝研究其目的在于，由藝術形態的民藝去解釋生活中的民藝的個別現象。也就是說，它起到了由個別到一般的認識作用，由一種民間藝術品類去分析其它的文化內涵。例如對民間玩具的研究，研究者不僅僅把它視為具有單純的玩耍功能，而是從兒童娛教、驅邪等作用上來解釋，于是我們才知道民間玩具不僅具有玩耍的功能，還具有更深的文化含義，這樣可以由兒童玩具認識到與它相關的文化知識，同時也可以從審美的角度發現創作者的審美取向和授用者的審美心態，從造型的角度、文化寓意的角度重新去審視它。

作為生活整體的民藝研究：民藝既具備藝術形態，同時又具有民眾活動的內涵，在研究民藝學術取向的同時，往往忽視了對作為生活整體的民藝研究。民藝是民眾生活的一個組成部分，與人類生存的各個領域無不發生著聯系，它涉及到精神生活和物質生活的許多方面。誠如民間祭禮活動的神像、供品、供具；生活起居的家具用品、生產勞動中的工具；游藝活動中的面具、道具及裝點生活之年畫、窗花，這些都是民間生活的縮影。我們之所以把民藝看作是生活的整體，一部分原因就在于民藝不僅是靜止的藝術現象，同時也是具有生活意義的和存在意義的過程，這種過程也包括民藝的制作、操作、演示、展示等多種功能。例如，民間祭祀活動中的神像（或彩繪、木版印、雕刻、塑作）其應用意義遠遠超過作為藝術制作的意義，它之所以以藝術的形式出現或流傳，首先是它具有著民間信仰的社會功能性，其次才是藝術的作用。在祭祀民藝中的供品更是如此，一些祭典祖先的神靈的供品有的采用面塑、糖塑、食品雕刻制作的，有的則是平時百姓食用的食品，只有祭祀禮儀過程中，它才真正地顯現出作為文化意義和生活意義的內涵。如果不賦予它們這種過程，它是與藝術無緣的，只是作為食品而存在。也就是說，生活的民俗過程決定著文化意義的存在。再加我們祭祀先輩的紙扎，其造型和色彩是另一個世界的寫照，它象征著亡者到陰間所享用的富貴之物，它雖然是象征富貴的紙作，其象征的內涵還不僅如此，只有在隆重儀式中，將紙化為灰燼，才真正體現出紙扎這種民藝載體的真正意義。如果我們只對紙扎的形制進行研究，它只能作為紙扎材料的造型藝術而已，并不是真正意義的民藝。總之它是以人為主體的，應該從民藝與民俗、社會與自然及人生的關系等各方面來探討民藝的屬性和意義。如果說作為文化現象的民藝所關注的是藝術本體的話，那么作為生活整體的民藝的研究，則關注人的主體性，前者注重文化的歷史意義，后者是對生活的關注。這是兩種不同的學術取向，是兩種相輔相成的研究方法，在學科研究上可互為補充。

注釋：

①張道一《美術長短錄》，山東美術出版社，1992年出版。

②張紫晨《民俗與民間美術》16—18頁，湖南美術出版社，1990年出版。③張道一《美術長短錄》286頁。

④同③

⑤張道一《中國民藝學》第156頁，北京工藝美術出版社，1989年出版。⑥同②第16頁。

⑦胡有清《文藝學論綱》第12頁，南京大學出版社，1992年。