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民俗文化意義范文第1篇

隨著社會主義精神文明建設的不斷加強，對民族民間民俗文化藝術與群眾文化的研究也逐漸深入。尤其作為歷史文化底蘊基礎，民族民間民俗文化藝術不僅表現在促進群眾文化的發展，而且在社會經濟發展方面具有一定的推動作用。本文主要對發展群眾文化過程中民族民間民俗文化藝術的作用進行探析。

關鍵詞：

傳承；民族民間民俗文化藝術；發展；群眾文化

作為社會主義精神文明建設的重要組成部分，群眾文化建設的發展是促進社會文化傳播與發展的重要途徑，對群眾的精神文化也可起到一定的改善作用。尤其其中的民族民間民俗文化，在傳承過程中本身具有明顯的民族歷史文化氣息，通過與現代群眾文化建設的結合，可使我國文化特色得到進一步發展，為經濟發展奠定良好的文化基礎。因此，對民族民間民俗文化藝術在群眾文化建設中的作用分析具有十分重要的意義。

一、群眾文化建設中民族民間民俗文化藝術的功能分析

群眾文化建設的開展已逐漸取得群眾的廣泛認可與重視，原因在于群眾文化在性質上本身作為對傳統文化藝術的傳承，無論在文化藝術內容或形式上，都可通過群眾文化活動的開展得以承遞并創新。從我國當前許多以固定形式傳承的傳統文化活動便可發現，即使經過漫長的歲月，但文化活動在特征上仍維持原有的風貌，如我國許多地區所沿襲的賽龍舟便為典型的文化承遞例證。也有其他許多民族傳統節日在歷史發展過程中已成為一種為人民所喜愛的文化傳統，其不僅將中華民族的歷史文化展現出來，更向世界各民族展示我國豐富且悠久的文化藝術。以舉世聞名的戶縣農民畫為典型代表，起源于上世紀50年代，通過將傳統美術形式如剪紙或雕刻等的結合，使農民畫獨具藝術風格，被國內外許多藝術家高度贊揚。所以在社會主義精神文明建設過程中，應注重將傳統文化藝術中涵蓋的民族文化與民族精神充分體現出來，在傳承與保護的同時，注重對傳統文化的創新以此使其成為復興中華民族的重要內容。從群眾文化特點分析，具有明顯的獨特性、民族特征、地域特征以及共同性等，其在不斷建設發展過程中表現極為強烈。在實際建設過程中群眾文化本需要充分利用社會主義發展過程中的制度文化以及物質與精神文化等內容。其中物質文化為群眾活動建設的基礎，而制度文化則具有中介的作用，能夠將群眾的行為規范與社會主義精神文明建設緊密聯系在一起。如同古人所說“大江流日夜，波瀾動遠空。”在歷史文化的不斷推進過程中，群眾文化建設活動只有注重與傳統民族文化的結合，才能如同江河一樣奔流不息，傳承的同時做到與時俱進，使中國特色社會主義文化保持永遠絢爛。

二、民族文化的傳承是群眾文化建設的必然途徑

提及傳統民族文化藝術，需對文化的概念進行分析，其具體可理解為是人類社會發展的產物，能夠將社會經濟形態與政治形態充分反映出來，因此一個國家或一個民族的生存與發展應注重發揮文化的功能。而具有明顯時代烙印的民族文化帶有濃厚的民族色彩，其體現的時代特征與民族特征極為鮮明，如傳統的民族習俗、服飾特色、忠孝觀念以及民間傳唱等。許多民族文化在歷史不斷推進過程中，可能曇花一現，或固化為明日黃花，也可能在內容與形式上被不斷革新。但其存在仍具有一定的價值，對社會產生一定的影響，尤其其中能夠傳承至今的歷史文化傳統都能夠影響現今中國文化藝術的發展。我國文化藝術之所以絢麗多彩，文化底蘊之所以深厚，主要得益于廣大人民群眾。換言之，精神財富的創造無法脫離廣大群眾。但值得注意的是在世界多元文化背景的沖擊下，單純依靠傳承與保護傳統民族文化藝術遠遠不夠，應注重對我國各民族間的多樣文化進行整合并不斷創新，使其滿足時展要求。而能夠推動傳統民族文化藝術進步的途徑便需利用群眾文化活動，從我國目前在文化遺產保護方面提倡的“保護為主、搶救第一”的觀念便能說明，傳統文化藝術傳承與保護的重要性。只有這樣，才可使群眾文化建設中能夠融入民族民間民俗文化藝術，促進我國文化建設水平的不斷提高。

三、民族文化藝術的傳承與創新是群眾文化發展的主要動力

群眾文化的建設具有明顯的歷史繼承性，如前文所述，群眾文化在以物質文化為基礎的同時，自身也保持獨立的特征，即使傳統經濟體制消亡的情況下，民族歷史文化依然得以流傳。因此群眾文化發展中要求尊重民族歷史，避免與歷史割斷。在實際繼承文化遺產過程中，不僅包括民族文化藝術內容，而且包括民族文化藝術表現形式。從群眾文化發展內容角度，需將對勞動的贊美、純真愛情的歌頌以及對祖國的熱愛思想等融于其中，并保持在傳承過程中不斷進行充實。而從群眾文化活動的形式角度，許多民族文化藝術形式如古詩、戲劇等都是群眾藝術智慧的結晶，即使傳承至今也未在體裁上發生明顯的改變。另外其他許多群眾文化形式也仍以原有面貌存在如掛彩燈、舞龍舞獅或雜耍等，都是群眾文化活動中深受喜愛的重要內容。但也需注意在民族文化遺產中也包含許多封建性的糟粕如宗教迷信或傳統道德規范等，應對其采取批判性的繼承方式。而對于世界各民族文化藝術，也需汲取優秀成分，這樣才可使我國群眾文化活動更為豐富。發展群眾文化需要在繼承民族文化藝術的同時進行不斷的改造與創新。通過除舊布新使群眾文化活動的內容與形式得到不斷發展。例如，在群眾文化活動內容方面，以舞龍舞獅為電表，其傳統文化思想代表祭祀神靈并將邪惡驅除，是封建迷信活動的重要體現，而現今的舞龍舞獅寓意為吉祥如意或對豐收的喜悅。因此，創新過程中應將繼承作為基礎，而繼承需以創新作為目標，這樣才可使群眾文化的發展避免出現停滯不前的狀況。

民俗文化意義范文第2篇

在我國油畫創作中，很多油畫作品主要內容為我國傳統民俗文化，在油畫作品中融入了優秀的傳統民俗文化，促使我國油畫的民族特色得到了增強，同時，也更好的保護和傳承了我國傳統民族文化。本文簡要分析了油畫創作中的民俗形象及文化意義，希望能夠提供一些有價值的參考意見。

關鍵詞：

油畫創作；民俗形象；文化意義

上個世紀八十年代后，在我國油畫創作中，開始逐漸流行借用民俗形象，涉及到了比較廣泛的民俗內容，成為一種比較典型的文化現象。民俗現象指的是庶民文化，經過幾千年的傳承及制約，存在于心理、行為及語言中。我國繪畫一直體現著雅俗不同的特點，但是在當代繪畫中開始交匯這兩種截然不同的文化形態，值得深入研究。

一、油畫創作中民俗形象融入的原因

進入到70年代后，開始逐漸轉化和分解繪畫藝術，過程中，大力推廣虛假英雄主義理想主義；在反思這個現象時，逐漸有傷痕文藝、理性繪畫等產生于油畫創作領域，這些作品將民俗形象給借用了過來。其中，陳丹青的《朝圣》是民俗形象繪畫的代表作。在他的組畫中，主要將某一個民俗心理載體、物質民俗等體現于作品中。而程叢林的《送葬的行列》等作品則是采用了世俗形象，真實還原了客觀世俗，誘發人們對民族生態進行深入的認識和思考。相較于傳統文化觀念的社會人，這種則是自然人，社會人統一了共性與個性，性格特征與社會特征較為濃厚；而自然人則具備生理特征，個性心理不鮮明，被俗文化氛圍所籠罩，將民俗共同體的心理特征給體現出來。在繪畫中廣泛借用民俗形象，可以從文化和心理角度進行理解。我國民俗出現時期較長，存在著諸多的古老遺風，甚至從人類初期就出現了諸多習俗。部分在發展過程中，出現了變異，但是原始風格的影子依然存在。因為封建保守的影響，我國民俗緩慢發展；在封建意識及民俗約束的綜合作用下，同時存在著民俗積極作用和封建意識的毒化作用，這樣導致民俗文化比較的原始和封建，從而將盲目性及神秘性的特點給體現了出來。畫家對民俗形象的重視，主要原因就在于其能夠最為充分集中的表現民族心理素質和民族風貌，它的出現，代表著畫家開始反思這些停滯的社會經濟文化，將觀眾心底的共鳴及認同感給喚醒。

二、民俗題材繪畫的特點

民俗題材繪畫的出現，是在積累現代文化中，持續接受與修正俗文化所導致的。民俗題材繪畫雖然統一于民間藝術，但是也有較大的差異存在，雖然都是對民俗現象進行表達，但是民俗直接派生了民間藝術，其組成了民俗，民俗活動或者民俗心理會直接制約到其形式與內容。而民俗題材繪畫則屬于現代文化，在時展過程中，不斷的變革，選擇的也是與傳統民間美術不同的民俗內容，包括大過新年圖、天線送子、鎮宅鐘馗等。相較于解放區藝術，其選擇的形式為人民喜聞樂見的，且具有一定的積極意義，而民俗形象繪畫選擇的民俗行為大部分則是沒有積極意義，且是殘存的；從個體及群體特征角度，明朗的面貌都是其所不具備的。借助于某一種俗像或者俗信，將哲理、民族心態給表達出來，以便促使美感知覺狀態得到實現。美感體驗的主體與客體分別為現代審美觀念與滯留的民俗現象，有效組合了審美的矛盾。不通俗性也是民俗題材繪畫的一大特點，雖然大眾性、人民性是民俗現象的典型特點，但是民俗形象藝術卻具備了不通俗性的特點；社會階層出現了某種需求，進而產生某種文化現象，但是持有俗像心理的共同體并不接受大眾化民俗現象的藝術，說明民俗現象藝術并不屬于本階層文化。這種不通俗性，主要是從俗像行為角度講，有較大的差距存在于精英意識及大眾審美趣味之間。民俗文化、物質民俗都比較的實用，民間藝術的辟邪、祈福特點較為濃厚。民俗現象藝術反映了人類某群體的觀念，所表達的審美趣味是屬于上層文化的范疇。按理來講，上層文化代表著大眾文化，但是研究社會文化結構來講，民俗現象藝術出現了游離特點，都體現了其不夠成熟。雖然表現的世俗態是普遍存在的，卻將某一個文化集團的要求給反映出來，這種社會狀態導致了其不通俗性的出現。民間藝術反映著民俗觀念，具有明確的目的和濃厚的浪漫性。但是民俗現象藝術雖然運用了殘存俗像，卻表現了比較含蓄和晦澀的文化觀念，民俗的普遍性及大眾性特點完全得不到體現，這種文化因素導致了不通俗性特點的出現。

三、油畫創作中融合傳統民俗的意義

1、拓展創新了當代油畫創作技巧

當代藝術體現了當代人的精神意識，更新拓展了繪畫的藝術形式；且進入二十一世紀之后，藝術多元化存在，非常迫切的需要借助于油畫創作來將我國的傳統文化給展現出來。油畫藝術家需要將我國傳統民俗文化及民俗元素給合理的融入到當代油畫作品創作中，以便將大眾民俗感情給更加濃厚的表達出來。描繪方法方面，可以將傳統民俗文化中的一些因素給借鑒過來，也可以從題材角度來對民俗事物具體的描述，這樣油畫創作道路方可以得到有效拓展，且能夠更好的發揚我國傳統民俗文化。

2、保護和傳承我國傳統民族文化

現階段，全球化趨勢不斷明顯，西方文化在較大程度上沖擊到了我國傳統文化。經濟的高速發展，很容易導致人們忽略掉傳統文化的優秀部分。而傳統民俗文化組成了我國傳統文化，因此，就需要適當的保護傳統民俗文化，避免遺落我國傳統文化。因此，就可以將我國傳統民俗文化適當的引入到當代油畫創作中，觀眾在油畫作品欣賞中，就能夠對民俗文化進行感悟，以便更加透徹的理解民俗文化，獲得精神愉悅的同時，能夠自覺保護和傳承我國傳統民俗文化。

四、結語

綜上所述，社會、文化因素的綜合作用，導致有民俗形象出現于油畫創作中，且開始流行。我國油畫創作要想持續發展，不能夠單單模仿西方油畫。我國傳統文化及民俗文化十分的豐富，這是其他國家所不具備的，將其融入到當代油畫創作中，能夠有效拓展油畫創作的思路與題材，推動我國油畫創作的進步，且對于我國傳統民族文化的傳承和保護，也有著十分積極的意義。

參考文獻

[1]劉忠國.論中國傳統民俗文化對當代油畫創作產生的作用[J].洛陽理工學院學報：社會科學版，2013,4（10）：123-125.

[2]程俊禮.當代油畫創作中我國傳統民俗文化元素的融合及滲透[J].美術界，2013,5（19）：54-55.

民俗文化意義范文第3篇

關鍵詞：文化翻譯觀；民俗翻譯；安徽民俗

一、民俗與文化翻譯

翻譯除了是源語言文字向目的語轉換的過程，更是一種跨文化的交際過程，包含了意象傳遞、交談和融合等活動。呂亞娟在《淺談英漢語言文化差異與翻譯障礙》一文中提到，語言是文化的載體；文化是語言的管軌；翻譯是跨文化的傳播。文化翻譯觀則是試圖研究和探索這三者之間的外在聯系和內在規律。70年代初，隨著西方哲學語言論轉向，文化研究逐漸步入翻譯理論研究領域。80年代初“文化翻譯”這一概念被正式引入我國。尤其是尤金?奈達對于翻譯，與文化關系論述的理論在我國翻譯界的時興，以及王佐良先生積極倡議把翻譯研究與文體學的研究結合起來，自20世紀80年代末至90年代初，翻譯理論研究的“文學學派”一度成形。20世紀90年代初，勒菲佛爾和蘇珊?巴斯奈特在合編的論文集《 翻譯、歷史與文化》（ Translation，History and Culture）中也指出翻譯研究“文化轉向”的最新發展趨勢延伸并認為翻譯研究已經走出形式主義的框框，應考慮向更廣泛的社會和文化語境延伸。

二、民俗是文化的重要組成部分，它與文化是部分與整體的關系

民俗具有文化所具有的共性，即民族性和地方性特征。美國民俗學家查理?多爾遜教授認為，“民俗是口頭的、傳統的和非官方的民間文化”。正因為民俗和文化的共性，研究民俗翻譯要置于文化翻譯學范疇內；而民俗的特性又要求我們用獨特的視角和翻譯策略來解決民俗文化翻譯問題。

1.安徽位于我國東南部，從地理上看，它位于長江下游，深居華東腹地。東近吳越，西接荊楚，北鄰齊魯，春秋時稱為“吳頭楚尾”。這里自古是南北文化匯集碰撞之地。文明悠久的安徽人杰地靈，歷史上有許多重大影響的思想、學派誕生在這里，使安徽成為中華文化發達的地區之一。由于安徽地形復雜，受風土的影響，民俗習慣南北迥異；區域文化，特色鮮明。安徽名山勝水遍布境內，自然景觀與人文景觀交相輝映，特別是獨樹一幟、充滿地方特色的黃梅戲、花鼓燈、徽劇和儺戲等，近年來引起國內外專家、學者的關注。在信息大爆炸的今日，安徽民俗文化要走向世界，多語種的翻譯活動必不可少。為符合安徽民俗翻譯的諸多特點，安徽民俗翻譯自然也有著自己的個性和特征。

2.安徽民俗文化翻譯策略，以直接音譯為主的翻譯策略出現在較多的地名、人名及約定俗稱的民俗表達的翻譯中。這一部分的民俗相關文化表達較為簡短，口語化和本地化，不乏一些方言摻雜其中。譯者通常為了貼近當地民情采取直接音譯的方式固然合情合理，但是這種坦率且不加注釋的直譯卻給譯出語讀者增加了不少理解困難。而有些民俗術語包涵多種文化暗指，并不源自音韻的模擬，這部分民俗術語的翻譯就需要謹慎處理。例如以安徽籍藝人為主的四大徽劇戲班之一的“春臺班”，譯者譯成“Chuntai Troupe”。春臺，是一個典故名，典出《老子?道經?二十章》：“眾人熙熙，如享太牢，如春登臺”，指春日登眺覽勝之處。因此，在翻譯這類名詞時適當地加入注解或許更有助于譯出語讀者了解安徽的民俗文化。

3.安徽地區有其獨特的發展史、生態環境，由此產生的負載著相關文化的詞匯、成語、典故也大相徑庭。尤其是實寫與虛寫相互摻雜，句式參差錯落，大量的修辭手法融匯其中，譯者往往無從下手。比如安徽一種古老的地方戲曲叫做儺戲，流行于安徽貴池和九華山方圓百公里的地區，是以驅鬼疫、祈吉祥為目的的請神送祖的祭祀活動。演出前后有隆重的“迎神下架”“送神上架”和“請神”“朝廟”等儺事活動。在旅游英語中，儺事活動的過程被譯成“The ritual procedure includes inviting，welcoming，and thanking spirits. Following the solemn ritual，Nuo drama is performed to entertain the spirits.”顯然，“inviting，welcoming，and thanking spirits”與原文“迎神下架”“送神上架”和“請神”相比在表達形式和句法結構上出入較大，而對于文化意義的傳遞又存在變差。儺戲以祭祀祖先的目的為主，“神”則應被理解為“forefathers”而非“spirits”。

三、民俗文化翻譯不能脫離其特定的語言環境

許多譯者為了避免民俗文化因素被忽略和篡改常常采取歸化的翻譯策略。譯者在民俗文化翻譯過程中的主體性地位不容忽視，在仔細調研反復琢磨后的譯法，即便難以面面俱到，但是也會得到認可。而囫圇吞棗的翻譯態度則會帶來誤解。例如，戲鐘馗是盛行于安徽徽州地區的一種古老民間藝術形式，它不僅是一種藝術表演，同時也是除煞祈福的一種形式，民間對他有“除惡狀元，鎮邪將軍”的美名。譯文“the protector against evil spirits and demons，the hero capturing ghosts”中將“狀元”譯成“the protector”，“將軍”譯成“hero”似乎有些信手拈來，天馬行空。畢竟“狀元”所包含的“top”的含義以及“將軍”所包含的“status”的含義完全在譯文中被忽略了。

總之，無論是直譯還是意譯，歸化或異化，每一種翻譯策略都不是非此即彼、相互孤立的，而是應該互補長短，相輔相成。民俗文化翻譯是兩種文化移植和兩種語言轉換的過程，由于民俗文化自身的特點，其翻譯過程必然充滿艱辛，這要求譯者除了精通譯出語語言文化，對本民族的民俗文化和語言文字也要有深刻了解，真正做到令譯本與讀者之間進行交流對話。

民俗翻譯研究是中國民間藝術文化走向世界的先鋒，是中西文化交流互動的載體。研究民俗文化在翻譯過程中的詮釋策略以及在譯出語讀者群中的接受程度，有利于文化翻譯理論在實踐中的運用，對傳播我國優秀的民族文化至關重要。

注：本文是河海大學文天學院校級人文社科項目“從文化翻譯學角度看安徽民俗翻譯”階段性研究成果。

參考文獻：

[1]Nida，E.A. Language，Culture and Translation [M].Shanghai： Shanghai Foreign Language Education Press，1993.

[2]蔣紅紅.民俗文化翻譯探索[J].國外外語教學，2007（3）.

[3]呂亞娟.淺談英漢語言文化差異與翻譯障礙[J].科技咨詢，2009（15）.

[4]王慧杰.新疆民俗文化翻譯探索[J].劍南文學，2012（11）.

[5]李建軍.文化翻譯觀[M].上海：復旦大學出版社，2010.

民俗文化意義范文第4篇

關鍵詞： 花腰彝 祭龍 文化變遷

一、祭龍民俗相關研究

崇龍本來是漢族信仰，在幾千年的社會發展過程中，少數民族受漢文化影響，也都形成了各自獨特的崇龍習俗。［1］云南彝族、哈尼族、拉祜族、布依族、土家族、傣族、壯族等民族文化中，普遍存在龍圖騰崇拜和祭龍民俗，但祭龍的風俗和信仰不盡相同。金平縣漢族祭龍是祭祖，過去一般祭三天，第一天（三月初三）祭龍，第二天養龍（三月初四），第三天（三月初五）祭路。［2］金沙江河谷地區傣族祭祀活動與稻作生產的各個環節緊密關聯，每年農歷正月初一至十五之間的屬龍日祭龍，祈求風調雨順、保佑水稻豐產。［3］土家族祭龍由祭祖祈雨轉向祭龍祈雨，但也有過“斗妖龍”、“捉龍求雨”、“壓龍”等變遷，甚至有“斬殺龍子龍孫”來脅迫龍神就范的獨特的祭龍求雨巫術。［4］布依族認為龍神驅除邪惡、保護莊稼和六畜，“龍出月”（農歷正月）祭祀的龍神有“山龍”、“樹龍”、“水龍”、“臥龍”、“圈龍”、“家龍”、“寨龍”、“出龍”、“朝門龍”、“造園龍”、“糧母龍”、“銀公龍”等，各種龍神祭祀禮儀和祭詞也不相同。［5］

即使同一民族的不同支系，祭龍也不盡相同。紅河南岸哀牢山中的哈尼人祭龍是祭祀傳說中的除魔英雄日則和努戛，二月二龍抬頭開始祭龍，要選兩個英俊的小伙子裝扮成姑娘游寨子，表達對整個民族的敬意。［6］元陽縣黃草嶺鄉哈尼族從龍的圖騰崇拜和祖先崇拜到認為唯有龍能保佑吉祥平安、幸福昌盛，將祭龍視為最神圣的宗教活動，每年陰歷正月屬虎日至屬馬日舉行五天。［7］

社會經濟文化快速發展使各民族的祭龍民俗正在發生文化變遷，如金平漢族祭龍的“養龍”環節和禁止本村人外出、他村人路過等禁忌已消失。［8］本文在整理石屏花腰彝祭龍民俗的基礎上，研究花腰彝祭龍民俗的文化變遷。

二、石屏花腰彝祭龍民俗

（一）石屏花腰彝

花腰彝屬彝族尼蘇支系，自稱“尼蘇”，男性稱“尼蘇潑”，女性稱“尼蘇摩”。其服飾繡工精美、色彩靚麗，以大花帶系腰、定情交換花腰帶，漢族稱其為“花腰”。主要聚居于石屏縣龍武、哨沖、大橋和玉溪峨山縣的大坡租、坡腳。“截至2007年底，石屏花腰彝人口僅有31403人，加上比鄰峨山縣有兩千多人，整個花腰彝民族總共才有33600余人”。［9］P1

（二）石屏花腰彝的祭龍

祭龍（“咪嘎好”）為祭祀祖先、祈禱風調雨順、五谷豐登、人畜康泰、團結和睦、無病無災的儀式，內容集宗教、民間文化藝術、民俗風情歌舞為一體。一年一祭的祭小龍有三大程序：接龍、倮哦和送龍。最隆重的是12年一輪（馬年正月第一個馬日舉行）的石屏縣哨沖鎮水瓜沖的祭大龍（“德培好”），“建國60多年來，僅舉行過三次：第一次是1954年，屬民間性質；第二次是1990年，屬政府支持；第三次是2002年，屬政府（哨沖鎮）主辦，民間（水瓜沖村民委員會）承辦。”［10］P92祭大龍有四大程序：迎龍、祭龍、倮哦和送龍。

（三）祭龍程序

1.接龍。

接龍忌女性。鳴響三聲禮炮、全村男丁敲鑼打鼓、燃放鞭炮、朝天放火藥槍后，龍主率眾抬“祭龍豬”等供品，舉各色“龍旗”，把“龍神”迎到龍樹腳下小石屋（龍宮）內。其中放有一個卵石——花腰彝英雄阿竜的化身。接著擺供品，點香燭，龍主抱出“龍”來用龍潭水凈，祈念祝辭，并按年齡輩分長幼次序行禮叩頭。用祭豬的扇子骨、豬心和豬血供奉龍神，然后砍一半祭豬各家分一塊“祭龍肉”，拿回家掛在灶頭祭地神，避災難、鎮妖驅邪，留一半祭豬聚餐。

2.倮哦。

“祭龍要跳龍，不跳蕎不好。”倮哦指跳“祭龍調”，以龍頭四弦伴奏，一不限人數，全村老幼都可參加；二不講究穿戴，可披蓑衣擬求雨，可戴笠帽擬拜風，可扛鋤頭示鏟地，可握鐮刀喻收割。

3.送龍。

接龍要莊重，送龍要拜別。不同村寨的祭龍天數最少兩天，多則四天。龍主在最后一天組織舞龍隊到村民家中進行龍拜別。要踩高蹺、敲大鼓、放火炮，隆重地把龍神送到村口。龍主在村中長者的護陪下，將龍神送回龍宮，然后返村以謝龍恩，祭龍結束。

三、石屏花腰彝祭龍民俗文化變遷研究

（一）石屏花腰彝祭龍民俗中的儀式變遷

1.科技進步和注重娛樂性使祭典祭品、儀式等精簡化。

“隨著民眾生活方式的變遷，一些傳統的民俗文化必然要退出歷史舞臺，或者以另一種形態存在于生活文化中。現代生活對傳統文化的沖擊是殘酷和不可避免的。”［11］P114花腰彝傳統祭龍必需的兩種祭品，一是一棵有尖嘴雀鳥窩的松樹（保佑彝家人代代興旺），二是象征男女生殖器官的一塊通孔石頭和一個能穿此孔的鵝卵石（生子添丁之意）。龍主給龍凈身的水，要用當年結婚男子們分頭取自東南西北的龍潭水。龍主接龍時要舉行驅鬼儀式，從跪在龍樹下的12個青年中抽簽選出一個扮演不潔、災難、惡魔的鬼怪，其余11人帶上飯菜，手拿樹枝驅趕鬼怪到翻過一座山或一條河，直到看不見龍樹，表示鬼怪被山河隔開，不再回來危害村民。然后村民燃放鞭炮，入龍樹林公祭，年輕人腰系樹葉或棕裙，畫面文身。當晚，全村小孩挨家挨戶喊門，被喊的人家要給米和紅糖。孩子們在大門口放一些小石頭，表示龍神送來的財寶。次日早上，頭家用孩子們討來的米、糖在村里的廣場上煮稀飯，并放少許“龍肉”給孩子們吃，表示他們世代享有祖神恩德。這些儀式活動都被棄用了。

神圣而繁細的傳統花腰彝祭龍祭祀儀式被精簡化，像送龍時，青壯男子要在身上畫出恐怖猙獰的圖案，手持刀、叉、棍棒、鐵鏈等武器，以壓倒邪惡，那些驅除污穢的儀式已變化為娛樂性、群體性文藝表演活動。

2.祭龍活動現代化。

花腰彝祭龍民俗隨社會生活的變化而改變，“民俗文化本來就是由民眾創造和享受的，這種創造和享受絕不會放棄對新鮮文化的吸納，也不會放棄現代化帶來的便利，從某種意義上講，它所體現的是民眾思想觀念的變化。”［12］P2082002年的德培好增添現代氣息“一是扎彩門；二是掛條旗；三是設開幕會場；四是安排歌舞晚會；五是安排沿街表演；六是繡包展銷”。［13］P223-224祭龍活動更注重形式，村民們會精心排練節目、利用現代音響、用化妝品精心打扮。

3.龍主身份變遷和參祭人員多元化。

龍主處于替民求祖、代神施福雙重的地位，他在儀式活動中得到圣化。村民名為敬神，實為尊拜世俗生活中的龍主，龍主是掌管村寨一切人事的全權人。現在，龍主相當于主持人，帶領村民祭獻先祖、主持活動。花腰彝祭龍原本僅限于本村男性，現在，除了入龍樹林接龍等關鍵環節外，各級領導、遠親故交都是貴客，祭龍活動趨向社交化。

（二）石屏花腰彝祭龍民俗中娛樂性活動的變遷

1.現代元素的加入使花腰彝祭龍歌舞變化。

倮哦最初帶有娛神功能，“在原始先民的觀念意識里，舞蹈也像祭祀、咒語、祈言祝愿、供品犧牲等一樣，達到取悅神靈同等重要的方式”。［14］跳“祭龍調”歌舞是向“阿竜”祈求風調雨順、人畜平安、糧食豐收。現在的祭龍調更多是表演和娛樂，對原生態歌舞作改編，而且加入了創作型歌舞，舞步越來越簡單。

2.現代花腰彝祭龍民俗中舞龍的多樣性變化。

花腰彝舞龍是祭龍的壓軸大戲。傳統的祭龍活動中只有男子舞龍，現在花腰女子舞龍（鳳舞龍）影響已超過了男子舞龍。“鳳舞龍”改“鑼鼓為奏”為“音樂為奏”，套路也和傳統舞龍有所不同。還出現了男女混合舞龍的“龍鳳呈祥”和“娃娃舞龍”。［15］P59花腰彝具有創新性的舞龍形式，迎合了觀眾口味，也豐富了祭龍活動，滿足了花腰彝地區開放的需要和發展的需要。

（三）石屏花腰彝女性地位在祭龍活動中的變化

傳統花腰彝人認為女人是污穢的，不能碰龍。女性禁止進入祭龍的龍樹林，甚至禁止從龍樹林方向經過。但現在花腰“鳳舞龍”，從1994年11月28日石屏縣舉辦的第一屆“中國·云南石屏豆腐節”上首次推出后走紅，知名度和關注度越來越大。1997年11月18日，石屏花腰女子舞龍隊參加了紅河州建州40周年慶祝晚會；1999年12月，在“慶祝祖國，喜迎世紀千禧龍年”的“國安杯”中華舞龍大賽上，“鳳舞龍”女子舞龍隊代表云南省參加全國首次中華舞龍大賽，并奪得金獎；2008年8月8日，120名花腰姑娘參加北京奧運會開幕式前大型文藝表演，向世界展示花腰彝精彩的民族文化。“云南石屏花腰姑娘們不僅服裝漂亮，而且技藝高超，具有獨特的民族風格，是一朵藏在彝山深處的藝術奇葩”［16］P105-106。“鳳舞龍”“鳳舞龍”已成為現在祭龍活動中必不可少的項目，提高了花腰彝女性的地位。花腰彝女性已經允許參與一些村子的公祭。

（四）石屏花腰彝祭龍對花腰彝的影響

1.祭龍使花腰彝人增加了文化的自豪感，有利于祭龍民俗的承襲。

“民俗文化的發明和傳承本身，明顯地表現出各民族民眾的聰明和智慧，是各民族寶貴的精神財富。具體的民俗活動，不僅可以使本民族熟悉自己祖先所創造的歷史文化，而且由于潛移默化的作用，使人們產生強烈的民族自豪感和民族自信心。”［17］P65過去稱呼“花腰”帶有貶義，今天的花腰彝的祭龍及其民族文化，使“花腰”獲得了贊譽和賞識。花腰彝祭龍文化越來越受到重視，花腰彝人增強了對自己文化的自豪感。

2.祭龍加快了花腰彝地區的開放，也使花腰彝傳統文化的承襲受到威脅。

花腰彝冬暖夏涼、防火防盜的傳統民居土掌房建筑樣式受到現代住房樣式的威脅。石屏花腰彝生活在高寒山區，交通閉塞，經濟落后，受教育程度低，沒讀過書的人大多不會講漢語，但現在花腰彝人青年走出村寨的越來越多，他們很難回到原生地承襲古老的傳統文化。“生活不是一成不變的，民眾的思想和生活總是隨著時代前進，我們不能要求人們為保存傳統的民俗文化而永遠生活在艱苦的條件之下。”［18］P114當民俗被當做旅游資源開發時，民間歌舞逐漸失去了原味。“民俗文化有一定的脆弱性，它雖是民眾生活不可缺少的部分，當社會向前發展時，它極容易消失。”［19］P114

3.花腰歌舞傳承形式變化。

花腰彝歌舞原本靠口傳心授，曾經面臨老藝人們去世后失傳的危險。政府部門、民間個人都在為花腰文化的傳承與保護做努力。中央樂團著名作曲家豐田先生創立“云南民族藝術傳習館”，開了在全省保護傳承民族民間藝術的先河。［20］P64“著名舞蹈家楊麗萍多次深入石屏花腰彝聚居的鄉鎮、村莊學習花腰歌舞，吸收了幾十個花腰姑娘到《云南印象》劇組，把原生態的花腰歌舞編得風韻迷人。”［21］P77石屏縣“龍之彝”公司，聘請花腰文化傳承人做教練，招聘花腰彝青年成立花腰新娘、龍之彝藝術團歌舞表演隊。但在市場化背景下，花腰彝祭龍歌舞正在面臨發展創新和保持原生態的沖突。

四、結語

現代社會經濟文化生活正在沖擊著花腰彝傳統祭龍文化，對其文化構成因素產生破壞。花腰彝已經有了非物質文化遺產傳承人，年輕一代承襲和保護傳統文化的責任越來越重大。在政府部門、組織的努力下，花腰彝祭龍文化不僅不會消失，而且會不斷地繁榮發展。

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民俗文化意義范文第5篇

關鍵詞：東北民俗；影視；意蘊

1905年的《定軍山》，開創了中國本土文化影像創作的先河，使本土文化劇目創作成為中國影視創作的重要組成部分。本土文化劇目，立足傳統經典文化，依托地方文化和鄉土文化，將地域積淀的習慣和思維方式，以影像為媒介重新闡釋的藝術創作形式。新時期以來，隨著民俗文化價值的被認可，基于東北民俗文化的影視創作得到長足的發展。2000年以來，面對央視黃金時段電視劇嚴格的入選標準，東北題材劇作卻出現了“來者不拒”的景象。隨著《馬大帥》、《希望的田野》、《老娘淚》、《圣水湖畔》、《插樹嶺》等東北農村題材影視作品，在央視黃金時段播出，收視率名列前三位（2006年），政府華表獎等電視劇評獎中頻頻榜上有名，屏幕上刮起了一股強勁的“東北風”。東北民俗文化內涵得到挖掘，東北民風民俗得到社會的廣泛關注，實現東北民俗文化跨區域傳播。東北民俗文化題材劇目經過十余年的發展，在社會上產生重要影響。但是最近幾年，屏幕上幾乎看不到東北民俗文化題材的劇目創作。以2015年和2016年各大網站電視劇排行榜為例：諜戰劇、偶像劇、古裝劇等類型占據著前十名排名，成為受眾樂于接受的消費類型。因消費的趨同性，劇目創作導向受受眾消費影響并產生循環遞進影響,形成一個時期的創作特征。近幾年，影視消費類型的崇時尚化，使東北民俗文化的影視創作面臨生存挑戰。如何在民俗文化價值被認可的基礎上，挖掘民俗文化的時代內涵，結合社會需求完善民俗的影視創作，成為東北電影人面臨的歷史責任。

一.民俗文化影像意蘊的現實需求

東北題材影視創作，以影像為媒介，立足東北民俗事象，展現東北地域文化，與其他類型劇作相比，具有極強的現實主義風格。現實主義本著古希臘人“藝術乃自然的直接復現或對自然的模仿”的樸素觀念，以準確而不加修飾的描述，追求逼真性或酷似性，實現對自然或當代生活的據實摹寫。其一，與同具有現實主義風格的非民俗題材劇作相比。同是在對現實生活的復現中反思現實，東北民俗題材劇作極強的接地氣特征，是其他創作所無法企及的。民俗是“一個國家或民族中廣大民眾所創造、享用和傳承的生活文化”。民俗生成于一定的地域環境中，因地域個體的因襲，形成地域民俗文化，從而作為本地域的行為準則和倫理價值標準。民俗的地域性、歷史性、傳承性和變異性，使民俗成為反映個體生存的最真實、最直接的媒介。其二，與強調感官享受的劇作相比。新時期以來，因后現代主義對理性和秩序的解構，使創作理念呈多元化，創作者力圖通過多途徑尋求解構。于是，在過分強調影像外在形式的過程中，帶來了對人文價值的忽視。恣意篡改歷史的穿越劇、毫無節操的神劇、畫面唯美的偶像劇，使追求感官刺激、注重享受的短暫性，成為影視創作的一種傾向。在這些劇作中，受眾對“高大上”的娛樂追求得到滿足，這是民俗題材影視作品所無法給予的。但是因“高大上”所產生的娛樂是短暫的，短暫的感官刺激之后，帶來的是因娛樂作比照，更加凸顯的解構困境。基于此，受眾不得不去尋求被光鮮外在形式所遮蔽的人文價值，于是極接地氣的民俗題材影視創作，就具有了極強的現實價值和意義。

二.民俗文化影像意蘊的審美特征

影視與民俗的聯姻，一方面為民俗保護和傳承提供了新媒介，一方面民俗文化的意蘊審美增強了影視藝術的提升空間。1.地域環境的意蘊審美新時期以來，縱觀東北題材影視創作，可謂是踩著時代的浪尖不斷在困境中尋求發展。80年代，剛剛結束，文藝創作由“為政治服務”轉為“對人的書寫”，民俗由被詆毀被排除轉為價值的被重新評估被重新認可，這無不為東北題材影視創作提供了絕好的發展機遇。90年代，在社會經濟形式發展重大轉型的過程中，東北題材影視創作緊扣時代的脈搏，大力提升發展速度。經過幾十年的不斷努力，進入21世紀，東北題材影視創作規模得到擴大，創作手法得到完善，成為影視創作中的一個構成要素。歷數東北題材影視創作，從弱小到強大，從被擱置到話語權的擁有，這是影視從業者的不懈與堅守的結果，這更是創作深深扎根東北地域的結果。影視創作是展現個體生存的媒介，因個體擺脫不掉對環境的依賴，所以對個體生存環境的影像關照成為劇作創作的可能和必須。環境是個體賴以生存的場所，影視中的環境或是注重對畫面唯美的感官享受追求，或是注重不加任何修飾的質樸畫面的原態展現，東北題材影視創作當屬后者。無論是早期的《轆轤•女人和井》，《古船•女人和網》《籬笆•女人和狗》的農村女人三部曲，還是近期的《插樹嶺》、《一村之長》、《希望的田野》、《都市外鄉人》，展現的都是東北純而又純的鄉土環境。籬笆、隨意堆放的籬笆院、院內的瓦房、瓦房里必不可少的火炕、串聯各家各戶的鄉間小路，東北農村日常生活環境被毫無修飾地成為影像元素。影視作為一種藝術樣式，要在真實的基礎上做必要的藝術修飾，于是東北題材影視劇作的這種近似于紀實性的場景復現，可以被看做是有違于藝術。但是也正是基于此，才越發凸顯東北題材影視創作的藝術魅力。場景的真實質樸，帶來的是情境的身臨其境和情感的真誠坦蕩。《過年》《智取威虎山》萬物凋零之下的漫天白雪，讓受眾萌生別樣感受。實景的再現，激發的是對地域生活的向往，近幾年東北冰雪旅游、民俗村旅游業的發展，不能不說與東北題材影視創作有一定的關系。2.地域人性的意蘊審美據分析，氫、碳、氧、氦是地球表面最多的4種元素，而人體里這4種元素占的比例也最大。這在一定意義上說明個體和環境具有相通性與一致性，即個體的生存、發展、變化，受環境影響的同時，亦也反作用于環境。認為：從基層上看去，中國社會是鄉土性的。鄉土文化是以血緣和地緣為基礎而構建起來。所以，個體受環境影響所形成的性格秉志是鄉土文化的構建要素。其一，地域侵染而成的個性特征東北題材影視劇大都立足東北地域自然環境，展現地域文化內蘊。白山黑水提供了豐富的物產資源，因不曾困于物質的匱乏，造就了東北人熱情大方的性格特征。在《插樹嶺》、《希望的田野》等劇作中，當有客來訪時，即便是心理有再多的怨言，招呼的熱情是發自內心而不做作的。四季的分明，冬季的漫長與嚴寒，促就了東北人豪爽與耐忍的性格特征，造就了東北男人和女人的性格差別并不明顯。如果說江南人的性格是婉約派的話，那么東北人的就是豪放派的。所以在東北題材影視創作中的女性享有與男性同等的社會地位，謝大腳沖破束縛的無所顧忌、敢愛敢恨，是東北人性格顯著特征。其二，異域融匯而成的個性特征地域的偏安于最東北，使東北遠離中原主流文化，按此看閉塞保守應是東北地域文化的顯著特征。俗話說“成也蕭何敗也蕭何”，地域的偏安，同時也為東北地域發展帶來了機遇。東北物產的豐富，促就了闖關東精神的生成。《闖關東》以“史”的形式，展現了面對困境東北人及之后融入東北社會生活的新生東北人，勇于承擔開拓進取的精神。地域戰略的重要，使日俄等洋文化因素融入到東北人文精神中。因文化的多元性，促就了東北人雖保守執拗但卻易于變通的性格特征。《女人進城》中面對因男人進城打工賺錢而抖起的威風，王紅艷帶領婦女離開固守的土地進城追尋人生價值。《女人的村莊》中面對留守婦女身份，張西鳳帶領大家在堅守與堅持中實現增收致富。《女人當官》中作為新任村主任的楊桂花，排除萬難帶領全村致富。這些人物面對環境的改變，沒有一味地順從，而是以“闖”的精神，迎難而上在轉變中尋求生存、在生存中實現人生價值，彰顯東北地域人文精神內質。

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