藝術教育市場前景
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藝術教育市場前景范文第1篇
作者簡介：王林瑤（1981-），女，山東煙臺人，湖北工程學院文學與新聞傳播學院，講師。（湖北 孝感 432100）羅大成（1981-），男，湖南新邵人，第二炮兵工程大學理學院，講師。（陜西 西安 710025）
中圖分類號：G640 文獻標識碼：A 文章編號：1007-0079（2013）23-0004-02
數字藝術以數字科技為基礎，以互聯網等為傳播媒介，既具有傳統藝術的人類理性思維，還具有遠超傳統藝術的視覺和聽覺效果。隨著互聯網的飛速發展及普及，數字產品得到了最廣泛的應用，并深刻影響著人們的生活。數字藝術逐漸發展成了21世紀知識經濟產業的核心產業，并將成為全球最具發展前途的產業之一。數字藝術市場對人才的急需使數字藝術教育被史無前例地提到了一個嶄新的高度。因此分析數字藝術的特點、開展數字藝術教育改革的探討研究具有重要的意義。
一、數字藝術的概念與特點
狹義的數字藝術[1]一般指的是用計算機處理或制作出和藝術有關的設計、影音、動畫或其他藝術作品。相對于傳統藝術作品，它在傳播、存儲、復制等各個方面具有不可替代的優勢。
廣義的數字藝術[1]泛指一切由電腦技術制作的媒體文化。這些媒體文化通常對語音、文字、圖像等加以數字化設計并整合運用，最終形成以網絡媒體進行傳播的、具有互動性和獨立審美價值的藝術作品，包括數字音樂、數碼影像、電腦插畫、影視特效、網絡游戲和虛擬現實等。
在數字藝術的創作過程中，必須以數字技術為基礎，全面或者部分使用數字手段。數字藝術作品一般具有以下幾個特點：[2]
1.原創性
數字藝術和所有的藝術創作一樣，是以審美為主導的原創性活動。大凡藝術都要講究原創，沒有原創就沒有藝術。并不是只要利用數字化工具隨便地“發揮”一下就可以冠名為“數字藝術”作品的。
2.復制性
數字藝術作品的復制不同于傳統藝術作品中的復制，主要表現為以下幾點：數字藝術作品以數字技術為基礎，在復制方面具有得天獨厚的優勢，可以進行大量、快速地復制，且復制品的質量基本不受人工因素的影響；數字藝術作品復制的群體可以很方便地進行替換；通過數字藝術作品相應參數的修改，復制出來的物體既繼承原物體的特性又可以有自身的變化。
3.互動性
數字藝術作品的許多種類完全不同于傳統藝術的單向式的創作和欣賞過程，而是以互動的形式表現出來的。主要表現為創作主體與欣賞主體在相互交流的方式下進行，欣賞主體可以參與作品的創作，并成為數字藝術作品的一部分。
4.獨特性
首先，數字藝術的視覺效果具有獨特性。計算機為數字藝術的設計提供了很多特效，如數字藝術作品中的流動光效使得數字藝術作品的動態效果極具感染力。其次，數字藝術作品的顯示形式具有獨特性。很多數字藝術作品在電子顯示器上觀看，視覺效果非常完美，然而一旦打印或出版后視覺效果則明顯變差，原本非常清晰、亮麗的作品可能會變得模糊、灰暗。
5.群體性
傳統的藝術作品通常涉及到的專業較少，通常由單人獨立創作完成。數字藝術作品則不同，一般涉及到音樂、美術、計算機程序技術等不同專業的技術和素養，因而往往需要多人的合作才能完成。換而言之，數字作品通常不是由某個人，而是由某個創作群體共同完成的，即具有群體性。
二、數字藝術市場前景及人才需求分析
數字藝術作品涵蓋了絕大多數的數字產品，其表現形式多種多樣，包括數字音樂、電腦動畫、影視廣告、數字視頻、網絡游戲、虛擬現實和網絡藝術等。數字藝術市場不僅包含以上所有的數字創意產業產品，還包含其衍生產品，如以動畫形象為主題的兒童玩具、兒童文具、兒童服裝以及兒童音像圖書等。隨著計算機技術的飛速發展和我國互聯網絡的普及應用，數字藝術逐漸發展成了產業。該產業不僅有國家政策支持，還有各產業基地作為支撐，具有非常廣闊的市場前景。下面以國產動畫為例進行分析。
國家廣播電影電視總局規定[3]從2006年9月l日開始，全國各級電視臺所有頻道在每天17點到20點之間均不得播出境外動畫片和介紹境外動畫片的信息節目或展示境外動畫片的欄目，必須播出國產動畫片或國產動畫欄目。國產動畫片與引進動畫片播出比例不低于7比3。這項政策極大地促進了我國動畫產業的發展和壯大。同時，我國建立了大量數字藝術產業基地（如杭州國家動畫產業基地、長沙國家動漫游戲產業振興基地、國家網絡游戲動漫產業發展基地等），共同構建中國完整的數字藝術產業鏈，形成一遍繁榮的市場前景。可見，就我國市場需求而言，國產動漫商機無限。
然而，根據國家廣播電影電視總局規定進行預算，每年需播出國產動畫節目約28萬分鐘，而國內實際動畫制作能力才2萬多分鐘左右，每年國產動畫的市場缺口達25萬分鐘之多。可見，以國產動畫為代表的數字藝術人才極度匱乏，已經成為制約我國數字藝術產業健康快速發展的瓶頸。
綜上所述，我國數字藝術市場前景極其廣闊，對數字藝術人才的需求十分旺盛。我國數字藝術人才緊缺，急需相關院校培養大量人才以滿足市場需要。
三、數字藝術人才內涵及培養現狀分析
優秀的數字藝術人才應該對數字藝術的特征和本質有較好的理解與把握，除了具有基本的藝術創作能力外，還應該掌握數字化藝術特有的表現手法及相應的計算機應用技術，擁有良好的項目管理和策劃能力、設計與溝通能力以及團隊合作的精神。
近幾年我國數字藝術人才培養的速度和力度都在不斷加強。1999年，全國只有2所高等院校開設動畫專業。到了2006年，經過約7年的發展壯大，全國設置動畫類專業的高校就超過200所。[4]可見數字藝術教育的辦學規模大幅增加，發展非常迅速。然而數字藝術的辦學規模雖然大幅擴大，但人才培養方向等重要問題仍然沒有得到很好的解決，直接的后果是相應的基礎理論研究、專業課程設置不盡合理，缺乏對應用課程體系的研究，教學內容跟不上應用的發展，具體表現在以下幾個方面：
1.教育目的不明確
首先表現在教育的短期目的和長期目的不明確。數字藝術教育的一個短期目標應該是讓學生在畢業的時候找到工作，而長期目標則是將學生培養成復合型應用人才或大藝術家。如果不能很好地區分短期目標和長期目標之間的關系，數字藝術的教育就落不到實處。如果不能確保培養的學生在畢業的時候找到工作，那么他們將來成為復合型應用人才或大藝術家的可能性就微乎其微，如果僅以畢業后找到工作為目標，那么培養的學生當中能成為大藝術家的可能也會少之又少。[5]
2.教學內容不明確
數字藝術作為一種新置的熱門專業，許多院校對數字藝術的教育定位不明確，僅盲目地在已有計算機專業和傳統美術的教學內容上做加法。如在計算機美術專業的教學內容上將計算機和藝術類等課程進行生硬地拼貼和疊加，導致學生課程學習的內容是割裂的，無法對所學內容進行融會貫通。[5]這種簡單化處理說明一些學院數字藝術的教學僅僅是為了滿足數字藝術對人才的急需而盲目招生的做法，還沒有深刻把握當前數字藝術設計的內涵。
3.片面夸大軟件的作用[6，7]
隨著計算機技術的發展，各種繪畫軟件日新月異，且呈現出人性化、智能化和簡單化的特點。數字藝術逐漸忽略了傳統藝術理論及藝術規律，變成了一種依賴計算機技術與繪圖工具的創作模式。在這種趨勢的影響下，一些院校把軟件操作技法當做專門的課程來設置，片面強調軟件的作用。這種課程設置方法至少在專業教學體系上是不合適的。只有認真研究傳統藝術理論，廣泛汲取中外經典藝術的養料，將傳統藝術實踐經驗與當代數字技術進行有機結合才能使創作發揮到極致，得到好的數字藝術作品。
4.理論教學和實踐教學相脫節
數字藝術和傳統藝術一樣，是理論和實踐相結合的產物。然而一些學校在數字藝術的教學過程中過于重視相關理論和技術的培養，而忽略了與社會實際的結合。一些學校數字藝術教學的社會實踐只是組織學生到相關的企業公司進行考察參觀，僅此而已。這種忽略社會實踐的教育模式導致很多學生長期處在封閉的環境中進行學習，所學到的知識結構在進入社會后往往不能很快適應企業的人才需求。
5.學生的團隊協作能力培養有待提高
在傳統的藝術教學當中，一般以個體的學習和創作展開，因此一些院校在數字藝術的教學中還是沿襲這一教學模式。這種教育模式與數字藝術的教育不相適應。數字藝術作品的創作往往涉及到多個專業的知識，通常需要一個創作團隊共同合作完成，因此必須培養學生在創作中交叉、組合的能力，讓學生在團隊合作中學習，在學習中進行團隊合作等。
四、數字藝術教育改革初探
針對以上分析數字藝術教學當中存在的不足開展相應的教育改革探討，為解決數字藝術人才短缺和市場需求極大的矛盾有著重要的意義。數字藝術教育改革大致可以從以下幾個方面進行：
強調以學生為中心的構建主義學習理論和構建主義學習環境，并在此基礎上實現藝術教育短期目標和長期目標的有機結合。強調以學生為中心，首先要在教學設計中突出學生的主體地位，最大程度調動學生的主觀能力性；其次，要求教師轉變為學生主動構建意義的幫助者和促進者，而不是以往的知識的傳授者、灌輸者；最后，還要求學生成為信息加工的主體、知識的主動建構者，而不是知識的灌輸對象或外部刺激的被動接受者。以學生為中心的構建主義學習理論和構建主義學習環境可以最大程度調動學生的主動性、積極性和創作力，完美實現藝術教育的短期目標和長期目標的有機結合。
以實踐牽引教學，建設嶄新的數字藝術課程體系。在數字藝術課程體系的建立中，首先要進行廣泛的社會調查研究，不同地區、不同行業、不同學校可以有不同的課程定位、不同的培養方案。教師還應該深入生產實踐的第一線，以得到第一手的工作經驗選擇課程教學內容，以崗位要求為相應課程的考核內容，實現教學和崗位的連接。只有這樣，才能改變數字藝術課程僅為計算機和傳統藝術簡單相加的教育局面，建設嶄新的數字藝術課程體系。
在藝術和技術上“兩手都要硬”，不能忽視任何一方面。首先要注重數字技術的研究，只有數字藝術的設計人員具有專業的程序開發能力，有關圖形設計的質量才能得到保證。其次，在注重技術的基礎上，更加注重數字作品的藝術性和內涵。要清醒地認識到計算機設計圖是設計師的圖形語言是用圖像這種直觀的形式表達設計師的意圖和理念，它只是一種表現手段，離不開設計師的思維。
加強數字藝術和現實生活的聯系，建立數字藝術創作來源于生活、服務于生活的理念。加強學校和各數字藝術產業基地的聯系和合作，讓學生的創作能力在實踐中得到提升。
大力培養學生的團隊合作精神。在數字藝術教育中可以設置由團隊合作進行某件數字藝術作品創作的實踐課題。如一個動漫作品的創作可以讓學生分工合作，分別參與到創意的構思和劇本創作、人物和環境設定以及美術風格設計、人物建模和造型動作、音樂音響和人物配音以及后期制作等等當中，整個創作過程需要團隊成員交叉完成。這些實踐課題的完成可以極大地提高學生的團體合作能力。
五、結束語
數字藝術是當今數字技術高速發展的產物，是藝術與技術的完美結合。我國數字藝術的教育正處于蓬勃發展的階段，然而數字藝術的教育還并不成熟，教育的各個層面都有待于大膽革新，突破前進。廣大數字藝術教育者應把握住數字藝術教育的時代主流，深入研究數字藝術的內涵和特征，積極地參與社會實踐，及時地調整數字藝術課程體系，建立完備的數字藝術學科，為推動中國數字藝術教育的發展作出應有的貢獻。
參考文獻：
[1]李茂寧.高校美術教育專業數字藝術課程研究[D].廣州：廣州大學，2009.
[2]龍全.關于數字藝術教育的思考[J].計算機教育，2006，（4）：10-11.
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[4]高峰.淺談數字藝術人才培養[J].蘇州教育學院學報，2006，23
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[5]黃麗民，劉錫冬.淺議高職高專數字藝術人才的培養[J].山東商業職業技術學院學報，2006，6（4）：49-50.
[6]紀濤，孫冬梅.數字藝術人才培養模式構建[J].產業與科技論壇，
藝術教育市場前景范文第2篇
【關鍵詞】舞蹈；就業；舞蹈市場需求；藝術類
中圖分類號：J79 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）12-0157-01
一、現階段舞蹈市場化水平以及舞蹈市場化的推進速度淺析
舞蹈市場化是指將舞蹈的藝術價值與市場價值相結合。我國的舞蹈藝術事業建設，一直依靠政府文化事業經費的支持和舞蹈家們的努力創新，繁榮發展。改革開放后，在具有中國特色的社會主義市場經濟條件下，舞蹈藝術產品除本身的審美屬性外，它的商品屬性也日漸顯露，如何發掘舞蹈市場化道路，從而促進舞蹈事業更好發展，已經成為擺在高校舞蹈教育工作者面前的課題。
舞蹈是一種表演藝術，其出現在五千年以前，產生于奴隸社會，發展到秦漢時期已形成一定特色。悠久的歷史沉淀了相當驚人的文化底蘊，在秦漢唐宋有跳躍式發展，并且，秦漢唐宋時期的社會生產力發展速度與市場雛形的形成，也催化了舞蹈市場化的發展，到明清時期舞蹈已有商業化發展趨勢。
市場化是在開放的市場中，以市場需求為導向，競爭的優勝劣汰為手段，實現資源充分合理配制，效率最大化目標的機制。然而當今舞蹈市場化已經形成規模，市場前景與市場推進速度因生產力發展與政策支持也已經較為可觀。
現階段中國舞蹈商業化與市場化的發展，從客觀上和整體上主要表現在人們物質生活豐富以后更加追求精神層面的滋養。市場需求的增加也越來越要求我們重視實際運用和實踐能力，鼓勵我們從事社會實踐活動，縮短課堂與社會之間的距離。既然只有通過各種各樣的演出才能提高我們的舞蹈實踐能力，那么舞蹈表演的市場化進程就是高校舞蹈教育工作者所必須考慮的問題。
改革開放以來，舞蹈演出活動日漸豐富，對外交流在不斷增加，呈現出良好的發展趨勢。據悉，國內目前有能力承接舞蹈商業演出的公司和團體超過一萬家，擁有的舞蹈演員超過五萬人，這一龐大的群體將使我國舞蹈商業演出呈現欣欣向榮的景象。
二、中國舞蹈市場開發的內外條件及其因素
首先，從外部條件來講，舞蹈作為一門大眾化的較為普及的藝術形式，要得以更好開發，必須獲取政府的支持。政府應從政策上制定相應的能夠促進舞蹈發展的宏觀計劃，從資金上盡可能給以扶持，才能為舞蹈的商業市場開發創造良好的外部環境，引起社會各界的廣泛關注和認同，形成良好的發展氛圍。
高等學校教育也是舞蹈市場開發中重要的外部條件。舞蹈的學校教育包含中小學教育、高等教育和成人教育等幾個階段。中小學舞蹈教育是舞蹈教育的基礎，高等教育意在培養專業的舞蹈人才，成人教育是舞蹈大眾化的關鍵所在。
當然，實F舞蹈市場化、產業化，內部條件顯得更加重要，追根溯源是需要舞蹈從業人員發掘舞蹈的藝術價值，創造舞蹈的商業價值。舞蹈從業人員一方面要做好舞蹈研究和創新，提高舞蹈的藝術價值，發展舞蹈的表現形式，展現我國舞蹈的文化底蘊，另一方面要充分利用市場需求的協調機制，做好舞蹈的市場開發和利用。
因此，舞蹈作為一門群眾藝術普及開來，必須依靠政府強有力的政策保障，引起社會各界的廣泛認知。教育界要側重舞蹈的教與學要和商業需求相吻合，同時，舞蹈從業人員也要不斷提高自身專業素質和藝術見解。
藝術教育市場前景范文第3篇
近年來，女性借助自身細膩敏銳的商機意識這一創業中的獨有優勢，開創了不俗的業績。富豪榜上不斷涌現的不少創業女英雄們，也證明了女性在創業中更善于理財，能勤儉創業，比男性更會精打細算。而且不少創業女性思維方面的縝密性較強，不急于資本的快速增長，會在力求獲利的前提下，使企業穩定發展。
2008年，對于有著創業夢想的女性來說，哪些方向更適合自己？日前，國內權威職業規劃咨詢機構向陽生涯通過對各行業多職種的市場需求、行業動態、社會地位、職業幸福指數等進行了綜合分析，為更多準備創業的女性指明了方向。
玩具設計
方向介紹：玩具產品和玩具類兒童用具創意、設計、制作等工作。包括繪制創意草圖，設計功能模塊，繪制設計圖，編制生產工藝流程等等。
適合人群：除了這方面的專業人才外，工業設計與美術設計人才也較容易進入這個行業。
發展前景：傳統玩具業競爭激烈，各類玩具廠商面臨缺少新設計、無法適應市場需求的尷尬局面。而專門提供更新穎、更富創意的玩具設計，將成為一個市場前景極為廣闊的領域。
家居設計
方向介紹：家庭用品的藝術設計。小到精致的茶杯，大到華美的家具都是家居設計師手下的完美作品。她們的靈感能夠將“家”裝飾得更加繽紛多彩。
適合人群：擁有藝術設計功底的專業人士。當然，如果自身對家居生活情有獨鐘，并且愿意在細節上花功夫，可以通過自己的努力嘗試這個領域。
發展前景：人們在滿足了自身的生活基本需要后，更加注重生存以外的精神享受。例如：沙發不僅要耐用、舒服，更要美觀、優雅。
人才資源管理
方向介紹：主要職能是對企業內部的人才篩選、培訓。這是一個強調實戰經驗的職位，需要具備較廣的人脈，懂得職業規劃的知識與技能。
適合人群：在諸多企業中，這個職位大都被女性占據，不僅說明女性更具有親和力、細心等特征，在溝通方面，女性比男性更加適合這一職位。
發展前景：由于創業初期成本的考量，許多中小企業尚無法專門建立自己的人才資源部門。然而，對于中小企業來說，從人事助理到人力資源總監所起到的作用，又對企業的長期發展起著重要的作用。這一需求的日益增加，也提供了一個巨大的市場。
職業規劃
方向介紹：為社會求職者擇業、就業和用人單位擇優招用人才提供咨詢、指導及幫助。相關業務范圍除勞動保障系統外，還涉及人才市場、信息咨詢、職業介紹機構、學校、企業等諸多部門。
適合人群：人力資源管理專業人才。此外，管理、統計學、應用心理學，如果能夠輔修信息類專業，將來也有機會進入這一行業。
發展前景：截止到今年初，全國大約有50家職業咨詢機構，2000多個就業指導中心，1.8萬個職業介紹所，10萬名從事就業服務的人員。其中，已取得職業規劃師資格的不足500人，取得職業指導師資格的只有1萬人左右，高級職業指導師不足400人。由上海緊缺人才培訓工程推出的《職業規劃崗位資格認證》培訓，正在讓年輕的職業規劃咨詢行業，朝著規范化、專業化的方向邁進。
瑜珈教練
方向介紹：瑜珈起源于印度，通過內在氣息調整、身體韌性的調節，達到健康的效果。瑜珈教練可以在自己熟悉掌握動作、氣息要領之后，能夠引導其他人。
適合人群：練習瑜珈的時間在一年之上，身體具有較高的柔韌度、并且有很好健身習慣的女性。
發展前景：現代人健身觀念的轉變，各種大大小小的健身場所如雨后春筍般開遍各個角落。瑜珈會館在前幾年還是新興產業，但現在無論怎樣的健身場所都會有瑜珈的課程。而小投入開出一間家庭式瑜伽館，也成為受到女性熱捧的新的創業機會。
小語種導游
方向介紹：隨著中國大門向世界的敞開，世界各地的人們都急切地想一睹中國古老文明的神秘及現代科技的發展。英語已經不能滿足各大旅行社的需要。西班牙語、俄語、葡萄牙語的翻譯成為了急需的人才。
適合人群：擁有多門語言技能人才資源的人，可以將小語種人才資源組合，并嘗試進入提供小語種導游人才的領域。
發展前景：即將到來的2008年奧運會，以及2010年世博會的強大需求，為小語種人才展開了另一個舞臺。此類中介機構也將面臨巨大的市場。
培訓調香師
方向介紹：懂得使用香料及輔料，進行香精或香水配方設計和調配。女性對香料有一種與生俱來的欣賞水平，對于這個職業再適合不過。
適合人群：一名優秀的調香師，不僅應具有精湛的技術，更應具有較高的藝術修養。用科學的方法充分展現調香人員的創造力和鑒賞力，是調香人員在工作中應遵循的基本點。
發展前景：如今，香精已經廣泛應用于食品、化妝品、醫藥、環保、紡織等數百種產品中。從消費趨勢來看，人們對該職業的需求越來越大。目前，我國從事香料香精生產的企業近千家，調香人員約5萬人左右，需求量也以每年15%的速度遞增。
動漫繪圖
方向介紹：運用動畫專業的技巧和方法，獨立進行動畫方面的繪制工作。
適合人群：一些美術專業的學生，在輔修了計算機技術之后，也具備做動漫繪圖師的資格。尤其是那些從小就喜歡漫畫的朋友，這個職業是她們實現夢想的一個出口。
發展前景：我國的原創動畫作品不多，動畫繪制員更多地是為國外動畫公司代工手繪，如果能夠加強原創意識培養，其施展天地將會大大拓展。
公共營養師
方向介紹：由于膳食不合理、營養失衡引發慢性病的問題，已受到人們的高度重視。公共營養師可以利用專業的醫學知識，幫助人們調整消費結構，加強營養、獲得高標準的生活和生命質量，這已經成為消費潮流。
適合人群：愛好中醫，對食療比較有研究者。若是對美食喜好研究也比較適合，畢竟這是一份與“吃”息息相關的職業。
發展前景：聘請營養顧問已成為現代人的消費時尚。目前，家庭營養顧問年費8000元左右，企業營養顧問年費4萬元左右，營養顧問是一個自由職業群體，一個中等水平的公共營養師年收入在10萬元左右。
親子教育
方向介紹：親子教育是一種雙向的教育。它是通過對父母的培訓和提升而達到對親子關系的調適，從而更好地促進兒童身心健康、和諧地發展。
藝術教育市場前景范文第4篇
關鍵詞：高等;會展人才;思考
一、我國高等會展教育發展現狀
從總體情況看，我國高等會展教育呈現出如下3個主要特點。
1.起步雖晚，但發展速度快
我國的高等會展教育最早開始于2001年上海工藝美術職業學院開設的展覽設計專業。但是，我國會展高等教如雨后春筍般蓬勃發展，經過不到20年的發展，截止到2007年底，全國已有90余所高等院校先后設立了會展專業或在相關專業設立了會展培養方向，每年向社會輸送會展專業人才6000人左右。中國會展教育發展速度之快由此可見一斑。
2.涉及領域寬，多學科嫁接
從目前已經提供會展教育的高校看，涉及學科非常廣泛，其中占主體地位的有六大類。旅游管理類;工商管理類，國際貿易類，廣告學類，;藝術設計類;外語類等。從課程設置看，目前各高校提供的會展教育中，主要以會議、展覽的策劃和管理為主，其次為展示設計，裝飾搭建以及服務接待方面的課程提供較少。
3.公辦民辦高校齊頭并進，國內國外合作辦學特征明顯
從開辦會展高等教育的主體來看，公辦高校約占3/4的份額，民辦高校約占1/4，當然也有“公辦民助高校”以及“股份制高校”等其他形式。除此之外，“中外合作辦學”的特征非常明顯，來華合作辦學的國家和地區主要有美國、德國、法國、澳大利亞以及中國香港地區。在中國大陸的教育體系中，相對公辦高校來說，民辦高校以及中外合作辦學等具有更加明顯的“市場導向性”。民辦高校以及國外高校對中國會展教育的青睞，從一定程度上反映了中國會展教育比較樂觀的市場前景。
二、我國高等會展人才培養存在的問題
1.高校對會展人才培養目標不明確
由于多數高校會展專業脫胎于工商管理或旅游管理專業，對會展人才的培向缺乏明確定位，一些高校對會展人才的類型和結構明確認識，只是看到這是一個熱門行業，學生就業形勢就盲目跟進，導致其培養出的會展人才名不符實。
2.會展教育體系不夠完善，專業師資力量嚴重滯后于市場需求
雖然說我國會展教育進入了“學歷教育”時代，但會展學歷教育方面的師資情況并不樂觀。具體表現為，一是教師會展實踐經驗不足。教師大多沒有從事會展操作的實踐經驗，重理論輕實踐，使課程講授空洞，沒有針對性;二是會展理論知識匱乏。教師多是半路出家，什么專業的都有，雖然博士、碩士、教授較多，但多是學習經濟、外語、旅游、歷史、社會學、廣告、管理等；三是沒有建立起一整套會展學科體系，專業的內涵和外延沒有界定，教師本身不具備系統的會展理論體系；四是會展教材沒有形成系統，教師只能是摸著石頭過河。上述種種表現都在不同程度的制約著會展教育的發展。 轉貼于
三、對我國高等會展教育人才培養幾點建議
1.要慎重看待會展人才需求總量
要謹慎看待會展人才需求總量，謹防在解決“需求不足”的過程中出現“供給過剩”。面對會展業迅速增長的態勢，會展教育的發展更是“異軍突起”，目前已經達到年招生3000多人的規模。誠然，這種發展態勢對緩解會展業的人才約束會起到積極的推動作用，但同時也應該看到會展業畢竟不是一個“大行業”，而且會展還具有明顯的區域發展不均衡狀態，會展業吸納勞動力就業的總容量有限，尤其是展會組織環節，更是如此。所以在發展會展教育時，對總體未來市場前景的預測，一定要謹慎樂觀，不斷調整人才培養的專業結構，謹防出現“供給過剩”。
2.加強師資力量建設，為人才培養提供保證
要加強會展人才的培養，必須先有一支較強的師資隊伍。一是學院人才與行業人才的互動。
一方面專業教師到相關行業擔任一定的咨詢管理工作，另一方面聘請相關行業的管理人員來學院任教，促進人才的互動。二是會展教育的專家、教師直接參加會展相關的行業組織。一方面為行業組織的相關政策、制度和相關的行業活動提供理論上的指導和咨詢建議，另一方面可利用在行業組織的優勢為會展教學服務。
3.注重學生崗位技能訓練，加強實踐教學環節
會展業是一門“學中干、干中學”的實用性極強的行業，會展實務不是在課堂上講出來的，而是在實踐中練出來的，高校應給學生創造更多的實踐機會，讓學生走出去，了解會展市場發展趨勢，掌握會展項目運作流程，為此應多渠道、多形式拓展會展實踐教學環節。
4.拓寬合作辦學的思路與途徑
為凸顯會展專業開放性、國際化的特征，高校會展專業應加快合作辦學步伐，廣泛利用校外甚至國外教學資源，走國際化、合作化辦學之路。與國外高校合作，積極探索國際合作辦學模式。高校可與會展產業或會展教育發達的國家或地區高校建立合作辦學關系，吸收國外高校成功辦學經驗，培養適應我國會展業發展需求的高質量人才；也可與當地會展協會建立合作關系，利用協會平臺交流信息，參與各類會展項目，組織參與相關研討會或論壇，承接會展科研課題，為學生實踐創造條件；與會展企業合作，建立“產學研”相結合的戰略伙伴關系。
參考文獻
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藝術教育市場前景范文第5篇
關鍵詞：供給側改革，藝術教育，復合型人才，應用
藝術教育經濟供給側結構性改革，給高等教育提出了更高的要求，充分適應國家經濟發展需要的、具有高度創新精神的高級應用人才培養成為高等教育的當務之急。我國目前高等教育結構矛盾突出，本科院校人才培養趨同，地方院校缺乏培養特色，與產業發展、生產和創新實踐都嚴重脫節，導致了畢業生就業難、本科生招生難等問題。這些問題在藝術類人才的培養上格外突出，尤其是地方性非專業類的藝術院校，學生在專業水平上缺乏核心競爭力，難以在職業院團中立足；在實踐領沒有工作經驗，在民營公司里沒有優勢；文化背景上又不如普通本科生，考學之路也是困難重重。這就造成了人才供給和市場需求的極大不平衡，正是此次供給側改革需要調整的對象。本文著重研究地方師范院校中藝術類專業畢業生的生存之路，發展之路，特色之路，試圖找出適應現代社會文化生活與市民文化生活，全民美育教育需求下的人才培養模式[1]。
一供給側改革背景下師范類高校藝術教育生存和發展的必經之路
（一）精準對接行業就業需求。當藝考變成一條求學捷徑之后，很多高中生走上的藝考之路，同時帶動了一大批地方院校、綜合類大學、師范院校當中開設了藝術類專業，有些學校在開設之初只考慮了進口，而沒有考慮到出口。據調查，2017年遼寧省地方高校中的藝術類畢業生行業就業率不足30%。這些數據說明某些專業設置與培養模式上存在著供給不平衡的狀態。地方師范類院校必須從區域需求、資源優化、人才長線供給的角度去思考專業設置的問題，爭取做到差異化、特色化、行業服務、定制需求，精準地對應行業需求，甚至預測行業需求，才能獲取生存之路。（二）綜合師范教育優勢資源。目前，藝術需求呈現出普及化、細分化、私人化等熱點，最明顯的是藝術教育的普及與發展。從學齡前教育到少兒教育、高考教育、成人教育……藝術教育的市場正在不斷擴大。師資人才缺口龐大，市場混亂，但是很多擁有藝術類專業的師范院校并沒有抓住這個時機，在專業構建上與一般的專業院校沒有差異度，導致人才差異化不強，競爭力不足。師范類院校應充分調動自己在教育資源上的優勢，與綜合類大學在學科上的優勢，發展大平臺教育。可通過開設教育心理學、教學法等課程，并鼓勵學生獲得教師資格證，將教育資源發揮到最大程度[2]。（三）開拓應用藝術教育之路。藝術尤其是應用藝術的發展為藝術教育提供了很多新的路徑，如應用戲劇等的出現，藝術在療愈、社區文化、溝通和交流等方面呈現的作用越來越明顯。沈陽師范大學戲劇藝術學院曾在2017年舉辦了“應用戲劇教育大師工作坊”，來自全世界20多個國家的應用戲劇大師來到這里為大家傳播和展示應用戲劇的現狀和未來，其中包括療愈戲劇在對聾啞兒童的心理治療方面起到的作用。教育戲劇將來進入中小學，成為中小學素質教育發展必要手段的前景非常廣闊，師范類院校中的藝術專業必須緊緊抓住全球藝術發展的動態，將藝術教育的實用功能發揮到最大，才能把握先機，培養出具有前瞻性的藝術人才。
二供給側改革背景下師范類高校藝術教育在思路上必修做到的幾個轉變
（一）由精英型人才向復合型人才轉變。隨著人們物質文化生活水平的提高，藝術人才市場日漸活躍，老百姓對藝術資源的需求也發生著日新月異的變化，但是很多藝術專業教育還停留在單純地培養演員甚至是藝術家的定位上，沒有捕捉到市場的變化，畢業生和市場甚至行業之間嚴重缺乏對接。生源基礎與就業環境決定了人才培養模式必須由精英型向復合型人才轉變。首先，復合型人才的培養應根據學生的學習特點，突出實踐性，重視和強化應用性，因材施教，把握好理論知識的深度和廣度，滿足社會對復合型人才提出的基礎扎實、知識面寬的要求。學校可根據實際情況因地制宜、自行設計，在設置課程的過程中，要考慮到社會發展的需要，還要考慮復合型人才培養的后續繼續教育問題，從而為建設終身學習型社會打下堅實的基礎。其次，需要通過調整師資結構，或引進行業人才或增加雙師比，滿足學生對教育內容的實用性需求[3]。（二）由公共教育向家庭教育及訂制式教育轉變。目前，需求導向這一理念已經逐漸深入人心，根據不同用戶需求進行個性化定制，已經成為了各行業未來發展的必然趨勢。同樣，在教育方面，師范大學畢業生就業渠道本來是面向大、中、小學各類學校，成為專任教師，但隨著課外輔導、私教、個性化、定制式教育越來越多，學生的就業環境也不斷由學校走向社會、家庭，為了達到這種轉變，需要做到以下幾點：首先，教育理念上的轉變。讓學生充分感受到定制式教育與傳統教育的區別，讓學生能更多地從客戶角度思考問題，在強調專業技能的同時加大對教育學科的滲透，讓藝術類專業的學生會藝術、懂教學，更加能夠設計課程。其次，從服務意識方面，學生應掌握更為靈活的教學方法和服務意識，設計更為豐富和彈性的課程方案，定制差異化學習計劃，建立強大的輔導團隊，讓學生感受到定制教育的真實狀況，為其未來的就業找到模板。最后，增加教育技術能力的培訓，如反轉課堂、教育信息化、教育產業管理等。（三）由大型企事業單位向小型工作室與互聯網企業的轉變。高校畢業生面臨就業“高不成低不就”和中小微企業求賢若渴卻頻頻遭遇招聘難的問題。究其原因，無外乎幾點：求穩定、求福利、求發展以及要面子。應該及時糾正學生的就業觀，要樹立正確的就業目標，建議學生“先就業再擇業”，對于師范院校的藝術類專業畢業生，更應該把就業的主要目標由原先的專業院團、大型事業單位向獨立工作室與互聯網企業轉移，目前，小型藝術工作室的市場前景非常良好，小型的攝影工作室、影視工作室、服飾設計工作室、音樂工作室、舞蹈工作室、美術設計工作室等因為風格獨特、產品貼近客戶、價格合理、服務到位等優勢擁有很多的客戶群，收入狀況也遠遠高于普通事業單位的大學畢業生。因此，可以鼓勵學生將就業重點向獨立的藝術工作室和互聯網企業轉移，增加就業率和實際從業經驗[4]。（四）由高雅藝術向群眾藝術、社區藝術和市民藝術轉變。社區藝術是整個社區的文化建設不可或缺的組成部分并起著至關重要的作用。同時，群眾藝術教育也是美育教育，它的對象非常廣泛，包括了社會上各種職業、各個階層的人。
