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隨著素質教育改革進程的不斷加快,在高中音樂教學中,如何加強科目自身建設,革新教學方法,完善教學體制,成為廣大高中音樂教師不斷探討和期望解決的問題。本人在多年的教學工作中,反思和總結了一些提高音樂教學效率的經驗,與各位同行在此分享一下。
一、根據教學實際更新教學內容
新課改以來要求教師在教學中創造性地使用教材。在具體教學中,教師應靈活應變,針對教學實際對教學內容進行適當更新。對音樂教學內容的更新主要體現在以下兩個方面:一是適當增加樂理部分的內容,在音樂教學中我們發現,很多學生對樂理知識的了解與掌握并不全面,而且很多學生愿意學習樂理知識,因此,教師可以針對這一現狀增加部分樂理知識,如:曲式結構、音樂節奏、音的長短、唱名、音名等,當學生充分掌握和了解這些樂理知識后,就可以更好地欣賞音樂、學習唱歌;二是適當增加部分流行歌曲及通俗音樂的元素,現行高中音樂教材中的曲目大都是經典與嚴肅的歌曲,通俗音樂數量相對較少,導致很多學生對音樂提不起興趣。因此,我們可以適當增加這部分內容,以激發學生的學習興趣。
二、提高學生的自主學習意識
在教學高中音樂鑒賞課時,自主參與學習活動是課堂組織教學的核心。自主意識是學生主動參與學習活動的內在動機。高中音樂教學的目的就在于提高學生的審美素養,促進學生全面發展,充分體現學生的主體地位。因此,教師要發揮自身的主導作用,引導學生積極參與學習活動,真正成為學習的主人。每個學生之間都存在這樣或那樣的差異性,他們每個人都有權利以自己獨特的方式學習音樂知識、張揚自我個性、表達個人情感,教師不能限制學生的發展,應將音樂教學與因材施教有機結合在一起,達到教學相長的目的。教師不是絕對的權威,有時教師也需要聆聽學生的意見和建議,因此,我們應加強與學生之間的溝通與交流,通過與學生交流心得來加深對學生的了解,甚至要善于向學生請教,例如,在流行音樂方面,很多教師確實不如學生知道得多,包括通俗歌手的演唱風格、成長經歷、成名曲目等,此時,教師完全可以把課堂交給學生,讓學生成為課堂的主角,促使所有學生參與其中,充分活躍課堂氛圍,激發學生的學習興趣。音樂是沒有國界的,更沒有長幼之分,所以,教師要將開啟音樂大門的鑰匙交給學生,讓學生在音樂海洋中自主徜徉、自主探索。例如,在教學《流行風》這一課時,教師可以讓學生一起參與備課,由學生上臺講課,由教師補充教學,在這種教學組織形勢下,拉近了師生之間的距離,發揚了集體的智慧,收到了良好的效果。
三、注重培養學生的審美素養
培養學生的審美素養是新課標實施以來音樂教學的重要目標之一,審美就是發現美、感知美、享受美、創造美,是人類主動追求美的實踐活動。而審美教育就是美感教育,意在培養學生感受美、創造美的能力。音樂課實際上就是對音樂藝術的傳承與再創造,是一種提高學生審美能力、培養學生審美素養的重要載體。音樂教材中包含的音樂曲目,也就是審美客體,大都是歷經歲月沉淀而精選出來的經典之作,所以說審美客體是一種“美”的感性存在。音樂的表現形式豐富多彩,有表現情感與情緒的,如:抒情型、激越型、悲傷型、歡快型;有表現體裁方面的,如,器樂和聲樂的不同體裁與形式;有表現時代風格的,如,古典型、現代型、浪漫型等;還有表現情節和形象方面的,如,高山、流水、英雄、少女、情誼等。我們要加強學生在這些方面的感知能力,促使學生順利進入音樂王國,只有全面提升學生的音樂感悟能力,才能使他們充分享受音樂藝術特有的美妙和魅力,從而陶冶學生情操、升華學生情感。
總之,在高中音樂教學中,我們教師只有認真學習新課程理念,不斷轉變自身的教學理念,完善自身的教學方法,才能適應新課改的目標要求,讓高中音樂教學綻放新的精彩。
參考文獻:
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一 在備課過程中設計反思。
音樂課的備課不同于語文、數學,不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。在設計教學方案時,就可以先給自己設計這樣的幾個問題以供反思。例如:“學生對本課的民歌熟悉程度如何”,“怎樣設計學習民歌的教學方式會更容易引起學生的興趣”,“在學唱民歌的教學環節中會出現哪幾種問題,如何對癥處理”等等。這樣,在教學的過程中,教師就會覺得有的放矢,備課也不會流于形式。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣,所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發現學生特別有興致,或者無動于衷,就該問問自己是什么原因,積累經驗教訓,不斷總結完善。嘗試不同的教學方式方法并大膽進行創新,探索新的教學模式,以求得最佳效果。
二 在上課的過程中驗證反思。
課堂不是車間的流水線,一成不變,同樣的教學方式方法,五十名學生可能有五十種不同的反應。因此,在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法,不斷驗證在備課時設計的反思,對癥下藥。正確的行之有效的教學方法要不斷總結完善,發現一些需要在今后教學方面要加強的地方要著重記錄下來已在今后的教學總結研討、交流、反思時找到解決問題的行之有效的方法。課堂教學是一門遺憾的藝術,再好的教學也總有它不足的地方,有待于進一步改進,進一步優化。因此,在課堂上發生的種種“意外”,就可以成為很好的反思材料,提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。
三 在課后進行各種形式的反思。
反思的方式有許多種,可以通過語言也可以通過文字,可以自我反思也可以通過交流進行集體反思。 反思最具有借鑒意義的一種方式是編寫案例反思。所謂案例反思,就是通過具體的典型的教學個案,來研究和揭示其內在規律的一種寫作方式。雖然案例有其個別性、特殊性,但是也從中體現出了教師的教學策略、教學理念等等。教師可以把自己的一些在上課過程中課堂教學效果比較好的一些教學方法、教學模式進行總結歸納。教師將這些典型案例通過文字的形式加以分析概括,可以提高自己的教學能力,也可以提供給同行借鑒。
反思除了自我反思,也可以通過觀摩分析他人的范例來進行。所謂“他山之石,可以攻玉”。自我反思,自我案例分析,都是建筑在自身的基礎上,而許多事情還是旁觀者清。所以,教師應該多觀摩分析其他教師的課,學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣內容的課,會有什么不同,什么相同,我從中得到了哪些啟發,等等。最好也能在聽完課后寫成文字。音樂教師往往由于自身條件的不同有各自的特長,比如器樂,比如聲樂,要善于利用自己的特長,別人的特長可以作為自己的借鑒,看看別人是如何來利用的,思考自己可以如何利用。
在這種形勢下,許多高中學校都開設了音樂專業課程,但是我國中小學的音樂教學都是以“美育”為核心,音樂專業領域的視唱、練耳、樂理、歌唱等基礎課程并沒有得到有效的教學,大多數的高中音樂專業學生都沒有受到過“真正的”音樂專業教育。
四 在欣賞和鼓勵的氛圍里實施教學是最有效的教學
這些高中音樂專業學生大多數對音樂專業知識一無所知,他們所擁有的只是對音樂的無限熱愛與崇拜,他們有很高的學習熱情,但是不知道學什么、怎樣學,他們不知道自己是否真的適合學習音樂專業,也不知道自己的專業之路能走多遠,他們需要付出很大的勇氣選擇音樂專業。因此,可以這樣說:學生非常看重老師對自己的態度,老師的激勵就是他們堅持向前的最大動力。
但是,對于這些音樂初學者,他們在各個方面都會出現很多問題,也許有些問題在老師看來是那么的不可容忍,但是要特別注意:不說傷害學生自尊心的話,不說影響學生自信心的話。老師一定要做到:就事論事、就問題談問題。千萬不要對學生的智力、人格、或品德進行評論批評。
關鍵詞:新課標;高中教育;音樂教學
新課程標準在結構、功能、內容等方面做了一些改革、創新,音樂課作為改革較大的一門課程,也提出了最新的理念。對我們廣大的教師而言,這是一個前所未有的考驗與機遇。就音樂教學而言,它在聽覺、感覺、聯想、想象、表現、創造等方面,具有其他學科都無法比擬的優勢。音樂教學的創新是一個演變和漸進的過程。那么,高中音樂教學應該如何適應新課程標準呢?
一、培養學生的學習興趣
古語有云:“知之者不如好之者,好之者不如樂之者。”當學生對某一事物的學習產生濃厚的興趣時,才會主動地去學習和了解它,教師才能引導學生輕松地進入音樂的學習,去感受美妙的音樂。音樂是一門體驗性強的學科,只有學生主動參與才能感受到學習的快樂,并積累學習的成果。但資料表明,在音樂教學中存在“大部分學生喜歡音樂,卻不是很喜歡上音樂課”的現象。究其原因,是傳統的教學把音樂的理論知識及發音等看得過重,也正是這些較強的專業性要求,導致學生對音樂課產生厭煩進而畏懼上音樂課,缺乏學習的興趣。學生渴望的是更貼近生活、更能體現真情的音樂。所以教師應該鼓勵學生在音樂課上把一些比較好的流行音樂拿出來,了解作品及歌手的背景等。此外,學生往往會對一些美麗的圖片或視頻比較感興趣,所以在課堂上,教師應盡量找一些配有畫面的音樂或資料,同時配上繪聲繪色的故事描述,將學生的聽覺充分調動起來。在課堂上適當運用多媒體技術,可極大地提高學生的學習興趣,活躍課堂氣氛。例如在上《旋律上的終止感、主音》這堂課時,可以用語文詩歌《憫農》來導入,并讓學生用動作來體現古詩內容。這樣可以集中學生的注意力,調動學生的學習興趣,使學生積極思維,從而營造良好的課堂教學與學習環境。
二、在教學中,以學生為主體
教師不是單純的知識傳授者,也不是簡單的教學管理者,而是學生學習的伙伴。教學是師生雙方共同的活動,在教學過程中,如果缺乏師生的情感交流,音樂課教學就會變得內容貧乏,枯燥無味。所以,教師要認識到,課堂要以學生為主體。對于音樂的課堂教學來說,學生的主體地位主要體現在學生是否真正成為音樂實踐活動的主人。如果音樂教學的形式和方法仍是傳統的以教師講授為主,那么學生的主體地位就不可能得到保證,音樂教學就不可能為學生提供足夠的參與音樂活動的機會。因此,音樂教學的首要任務就是為學生創造主動參與音樂的機會,讓學生真正成為音樂教學活動的主人。所以在高中音樂教學中要充分調動學生的主動性,培養學生的創新能力。例如:在學習《沂蒙山小調》時,教師可以讓學生把歌詞變成自己的家鄉、學校或者班級來唱,讓學生盡情體驗、大膽參與,從而激發學生實踐的興趣,更好地感受創造的樂趣。
三、提高教師的自身素質
新課標提倡綜合化的音樂課堂,要求在教學中注重音樂與其他方面的有機聯系。因此,作為音樂教師要努力使自己博學多才,博覽群書,不斷豐富自己的人生閱歷,同時還要關注生活、體驗生活,把生活的內容引進課堂。例如,在課堂中介紹一作品時可以介紹些和此音樂作品相關的歷史文化背景等知識,這樣學生就會帶著故事去聽音樂,理解音樂,不至于覺得音樂枯燥乏味了。另外,新課標下的高中音樂教程是一門融合了欣賞、唱歌、舞蹈、作曲、器樂、表演的具有鮮明的人文性、綜合性、創造性和愉悅性的綜合課程。這就對音樂老師的專業能力提出了很高的要求,要求音樂教師要不斷地充電,不斷地創新,不斷地總結,在總結中反思,在反思中提高,要求教師善于運用網絡、錄像或與同行觀摩研討的機會,積累經驗。這樣,才能更好地適應新課程要求。
四、開展豐富的綜合實踐活動
音樂的學習實踐活動為學生提供了溝通渠道和交往機會。音樂課上有很多機會可以為他們創設這些群體性活動,如:齊唱、合唱、歌舞表演、話劇表演、即興創作、小型音樂劇、戲劇、小品、配樂朗誦等;課外活動也可以開展歌詠比賽、文藝匯演、音樂講座、合唱隊、舞蹈隊、樂隊、話劇編演等等各種活動。相信通過參加這樣的以音樂為紐帶的人際交往活動,學生肯定會養成共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神,進而加深自己對音樂藝術的認知和感悟。
總之,在新課標的背景下,作為音樂教師,應該積極響應國家新課改的號召,順應新課標的方向,本著“以學生的發展為中心”的目的,加緊學習,提高自身素質,以適應新課標。
參考文獻:
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一、要有不斷學習的能力
一是努力增進音樂知識的深度。對音樂作品的鑒賞學習,不僅僅是了解它的節奏、旋律、歌詞、曲調,而且要深刻領會和理解音樂作品的思想內涵。任何一首音樂作品都是創作者人生經歷和對現實生活感受的綜合體現,因此,音樂教師要注重加強對有關音樂作品背景知識的學習和掌握,深入了解音樂創作者的生平、思想、個性,以及作品的民族特性和產生的時代特點等方面的知識,才能在課堂中很好地解讀作品,幫助學生深刻領會音樂作品的豐富內涵。
二是積極拓展音樂知識的廣度。網絡信息時代的資訊傳遞非常迅速,各類音樂作品也借助網絡廣泛流傳,音樂教師要時刻保持強烈的求知欲,多聆聽國內外的優秀作品,不斷探索學習音樂的未知領域。特別是高中學生已經有了較強的思維和認知能力,他們對時下流行的一些更符合當代年輕人口味和情趣的通俗歌曲比較感興趣,音樂教師對這些方面也應有所涉獵研究,并適當在課堂教學中加以運用,以取得更好的教學效果。
三是著力提升音樂綜合理論素養。高中音樂教學不再是教學生一些基本音樂知識和技能的簡單教育,而是要注重培養學生感受能力和審美能力,幫助學生豐富情感,陶冶情操,提高文化素養,增進身心健康,形成完善的個性。作為高中音樂教師,應當緊緊圍繞高中音樂教學目標,在教學實踐中隨時反思和總結自己的教育教學行為,學會用科學的教育教學理論指導自己的教學實踐,并提煉出符合自身情況和高中實際的教育教學理念和方法,不斷提升音樂教育教學的層次和水平。
二、要有謀劃設計的能力
在音樂新課程教學中,需要圍繞教學課題更加獨立、開放地開展課堂教學。雖然音樂教材、教參為教師授課提供了一些參考和指導,但新課程的綜合性加大,多樣性、變動性、復雜性因素增多,必然要求音樂教師不斷強化教學的謀劃設計能力,努力使音樂教學目標更明確,內容更豐富,方法更靈活,實施更有序。
科學確定教學目標。音樂教學目標是音樂課堂教學的方向,對音樂教學活動具有導向、激勵、評價和調控的作用,是音樂教學系統的重要組成部分。同時,音樂教學目標也是教學設計的核心問題和根本依據,只有目標明晰準確,教學設計才能有的放矢。因此,音樂教師要以教學大綱為導向,教材內容為主體,能夠讓學生學有所感、學有所悟、學有所獲為目的,科學、規范、準確地制定音樂教學目標,有效指導教學活動開展。
嚴密編制教學方案。擬定具體教學方案是實施音樂課堂教育的藍本,也是上好一堂高質量音樂課的重要保證。教學方案的內容包括了課程題目、教學目標、學習任務、教材分析、教學導人、實施過程、媒體運用、板書設計等項內容。在編制教學方案時,音樂教師要吃透教材的相關要求,結合教學的重點設計教學思路、教學的內容設計方法步驟和學生的實際設計互動環節,反復預演教學過程并加以完善,保證教學方案的成熟可行。
選取適當的教學方法。音樂教學方法多種多樣,不同的教學方法能起到不同的效果和作用。按照音樂鑒賞課程的要求,音樂教師要善于把教學方法與學科的教學規律、教學原則結合起來,并且與教學目標、教學內容、學生的年齡特征和興趣愛好等實際情況相結合,靈活選用最合適、最恰當、最有效的方法開展教學,充分調動學生學習的積極性和主動性,增強教學效果。
三、要有組織掌控的能力
有序組織課堂教學。音樂課堂教學是對教學思路、內容、方法和形式進行優化整合,并使其在學生身上發揮作用、產生效果的過程。音樂教師要圍繞學生這一音樂教學活動主體,組織他們認真參與,深入學習有關音樂理念、情感和知識。在音樂課開始時要注重采用較好的導人方式,可以通過優美的PPT畫面、震撼的視頻場景、生動的角色扮演等,把學生的注意力迅速集中到課堂上來。
注重掌握課堂反饋。音樂教學主要通過音樂、畫面、語言、情感、動作等表達方式開展教學,要調動學生所有的感官才能實現良好的教學效果。這就需要音樂教師時刻關注學生的反應情況,通過對學生舉止神態的細微觀察來了解教學內容是否被了解和接受,并及時調整教學的方式和方法,確保教師輸出的教學信息能夠準確地傳遞給每一位學生。比如,出現學生集體反映不能理解的部分,可以進行重點講解;在部分學生不夠認真投入的時候,可以適當互動活躍氣氛;對個別學生出現分心的情況,可以通過善意的暗示提醒來幫助學生集中精神,等等。
及時開展評價分析。音樂教學是一個動態的過程,適時對教與學進行評價分析,有利于更好地提升音樂課堂教學的效果。一方面要注重從知識點學習、作品內涵理解、精神主旨領會、情感態度變化和價值觀塑造等角度,對學生進行評價分析,既要有現場性的概括點評,也要作出階段性的總結評語,幫助學生明確前進的目標。
四、要有溝通影響的能力
正如蘇霍姆林斯基所說,音樂教育――這不是培養音樂家,這首先是培養人。在實施音樂教學的過程中,音樂教師要努力通過自己的專業技能、工作方法、人格魅力等實現與學生的溝通交流,用音樂的審美和人文的精神影響學生的成長,完成對學生健康人格的塑造。
用出色的教學技能感染學生。作為美育工作者,音樂教師要練就一身過硬的教學基本功,用優異的表現來征服學生,給他們以美的享受。要有出色的口頭表達能力,用標準的普通話、抑揚頓挫的語調、優美的語句、精煉的言辭來增強課堂感染力。通過漂亮的板書、簡清圖表的投影、精美畫面的幻燈等帶給學生視覺的享受,加深對音樂的理解。要有大方得體的舉止、和藹可親的態度以及豐富的肢體語言、面部表情,通過恰當的教學姿態來傳遞一種美的風貌。
【關鍵詞】結課的功能;結課的方法;結課的注意點
【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089(2014)01-0182-01
一、高中音樂教學中應重視結課的功能
課堂結課是課堂教學的尾聲,在結課結束時,應該以優美、精煉的語言,通過師生角色轉換、情感體驗、展現成果等方式,促進學生對音樂教學主體部分進行思考、領悟、升華和延伸。
(一)豐富情感,升華音樂主題。結課可以使本課的主體內容加以更加精華,總結歸納,梳理或濃縮,使學生的情感體驗再次出現波瀾,使音樂主題得到升華。
(二)承前啟后,系統單元內容。新教材改變了以往的陳舊模式即以課時結構、知識結構為編寫框架,以單元結構為編排內容。在內容的安排上,使同一單元的每一課時之間存在必然的內在聯系。通過結課,總結了本課時的教學內容,又為新課創造了新的美好意境,并且調動學生的積極性也下節課埋下伏筆。
(三)指導實踐,培養綜合能力。新課結束后,以本課學習的內容為基礎,向學生推薦相關的音樂作品,并介紹相關的音像資料及音樂電視節目給學生,或布置點課外創作。讓學生多參加課外實踐活動,讓學生在課外能學以致用,培養學生的綜合實踐能力。
(四)及時讓學生反饋信息,教師需及時改進課堂教學。教師在結課時設計學生互評、成果展現等活動,從中及時了解學生合作學習的態度,學習中出現的問題,以便改進課堂教學。
二、高中音樂課堂教學結課的方法
結課方法有很多種,不論哪種方法都必須能調動學生積極性,能讓集中學生注意力,把學生情感和思維轉到結課環節上來,使他們能在最佳狀態下進行學習。
(一)轉換角色――引導學生積極參與。一般我們教師總習慣于在結課時,自己洋洋灑灑地高談闊論,學生卻聽得滿頭霧水。其實,在教師的啟發和引導下,我們完全可以轉換一下角色,讓學生替代老師來完成。
(二)情感體驗――誘發學生的審美渴望。審美教育學認為:組織教學本身就是一種審美施教。音樂教學的結束階段,應該是師生對音樂審美的共同回憶,共同思考,是一種全新的審美聯想。音樂教育應以審美為核心,主要作用在于進入人的情感世界。因此,教師在課堂教學結尾時,要把握住情感性原則,點燃學生的情感火花,打開學生的心靈之窗。語言,升華音樂主題。教師優美鮮活的、富有感情的語言,尤如一根彩色的絲線把課堂上的環節串成一條美麗的七彩項鏈。尤其是結課語言,一定要生動、形象、具體,并且具有啟發性,它應該成為整堂課的教師語言中的經典。歌、樂曲,激起學生的情感波瀾。結課時,師生一同熱情歌唱或聆聽本課的歌曲、樂曲或與本課內容相關的歌樂曲,再次體驗音樂給人的情感愉悅,激起學生的情感波瀾。
(三)展現成果――讓學生有一種成功的喜悅。課堂教學結束時,根據課前或課堂上所進行的訓練,展現學生的學習成果。讓學生有感情地歌唱所學歌曲,或邊唱歌邊配合上學生的舞蹈律動,或合上樂器伴奏,使學生有一種身臨其境的感覺;讓課堂在學生成功的喜悅中結束。這樣既培養了學生的合作精神,又增強了學生的成功感,而且還激發了他們的求知欲望。
(四)延伸開拓――提高學生的綜合能力。音樂教學不能局限在音樂課堂中,而應以課堂教學為軸,向學生生活的各個領域延伸開拓,這樣才能縮短音樂與實際生活的距離。結課時,有目的地把所學內容延伸到課外,很好的對課內課外進行溝通、加強學科間的聯系,為課外音樂活動創造了好的條件,使學生在實踐活動中感受到音樂的無限魅力。提出問題,激發學生的探究欲望。傳統的教學是把問題在課堂上弄懂,走出課堂就沒有問題了。事實并非如此,這種教學觀是片面的。現代的教學理論認為,單純的問題解決并不是教學的根本目的,這樣不能滿足學生已經掌握了多少個問題的答案。學科綜合,提高學生的綜合能力。將繪畫、文學等多門藝術學科滲透到中學音樂教學課外實踐活動中,體現音樂教學中的學科綜合特點,這樣做可以幫助學生更直觀、更形象理解音樂,讓學生在不知不覺中提高了音樂鑒賞能力、表現能力、創造能力等綜合能力。實踐創造,培養學生的創造能力。音樂是一門極富創造性的藝術。在音樂教學中,應該處處發揮學生創造性的機會。教師應重視音樂實踐中的創造過程,鼓勵和培養學生的創造精神。
三、高中音樂教學結課的注意點
結課這一環節也應注意體現它的審美理念。根據我在教學實踐中的體會,認為結課時應注意體現以下幾方面的美。
(一)科學美。音樂結課要體現科學美,要以科學為指導。符合學生生活實際,符合青少年身心發展特點和音樂審美教育規律,向學生傳授科學的審美知識和技能。結合教材自然地進行情感滲透,不可信口開河。
(二)情感美。音樂是一種情感的藝術形式,結課階段應該是學生情感的升華階段,教師應從教材內容中挖掘情感因素,營造和諧的情感氛圍,使學生的情感體驗在結課中得到升華。
(三)語言美。結課時,教師要用美的語言,重點突出,切中要害,畫龍點睛,精煉干凈利落地引導學生,教師語言要充滿感彩,富于感染力。要給學生以啟發,這樣并且激發學生學習音樂的興趣。點燃學生的情感火花,有助于審美能力的培養,有助于創造能力的發展。
(四)情趣美。設計結課時,應重視在“趣”字上下功夫,盡可能設計得生動活潑,有趣味,使學生在快樂中學習,讓學生每次都帶著濃濃的興趣走出音樂課堂。
總之,事事有法,結課也不能避俗,但事無定法,可貴之處是方法的得當。課堂結課也是一門藝術,在教學實踐中,我們應根據教學內容和對象靈活運用,機智應變,更應根據實際需要探索求新,創造出各種有效的結課方法。結課階段的教學才能真正激發學生學習音樂的興趣,提高學生的審美能力。轉
參考文獻: