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小學美術優秀教學案例范文第1篇

美術課程是一門人文性質的藝術課程，在陶冶情操、提高人文素養的同時也不斷提高審美能力。美術學習能讓學生在對比中感受中西方文化差異和對美學的不同理解。形成思維創新意識。為了更好的將多媒體技術與傳統美術教學相結合，就需要了解其學科特點。

（一）美術作品的直觀性

每一件美術作品都凝聚了每一位畫家的心血。線條的引用、色彩的明暗、形象的刻畫都直觀地傳達了每一位作者的思考。一幅作品可以從多個角度來解讀。

（二）美術作品的創造性

美術學科是富含創造力的學科。時代在不斷發展，人們對于美的思考在不斷加深，只有傾注了作者的思考、看法的作品才是優秀的作品，才能被大眾接受。任何模仿都不能模仿作品的精髓，只有依靠真才實學創造的作品才具有創造力。

（三）美術作品的知識性

一幅美術作品是歷史的積累與沉淀。每一幅幅作品暗藏一段段歷史，反映了各民族在不同歷史階段的發展。因此，欣賞美術作品需要有一定的知識面。因此在美術教學中，利用多媒體技術展示每一幅作品背后的歷史，不失為一個有效的方法。

二、充分掌握多媒體技術

多媒體技術在應用領域中的優越性已不言而喻，它充分的調動了人的多種感官來接受信息。合理應用好多媒體技術的各種功能對提高課堂效率有著重要影響。比如，合理利用音響媒體，在美術教學中配合圖像播放背景音樂，活躍課堂氛圍，強化學生的情緒作用。合理利用聲像媒體使學生同時接受聽覺與視覺兩方面的信息，加深學生對于作品的理解。合理利用光學媒體，投影儀如今以被廣泛應用，通過一系列的光學設備，將放大的圖片資料得以共享，在靜止的狀態下觀看圖片，對學生理解作品有很大的幫助。除此以外，這對于教師來說，省去了板書的時間，緩解了教師的教學壓力。

三、多媒體技術在小學美術教學中的應用問題分析

（一）依據教學目標講求效率

小學生由于年幼，對很多問題都充滿好奇，偏愛活潑可動的形象思維，因此在利用多媒體技術教學時，學生對新鮮的視頻等新形勢教學充滿好奇，從而不滿足于教師單純的口語講述。長此以往，容易滋生小學生厭倦傳統課堂，依賴于多媒體課程。因此，教師在利用多媒體教學時應充分依據教學目標在合理的時間段內播放相應的內容。一切形式的教學都是為了達到教學目標而服務。

（二）依據教學內容選取不同的多媒體技術

并非全部的教學內容都需要用多媒體技術或者課件資源來展示。有些重點內容需要教師利用自身學習經驗來教學才會更容易被學生理解。在利用多媒體技術教學的過程中要遵循適度、實用、高效、科學的原則。不可僅僅為了便利而將知識內容流水式的在學生腦海中過一遍。這種教學百害而無一利。

（三）注意多媒體教學的滲透性

多媒體技術的使用使課堂發生了巨大的變化，學生教師的理念也在不斷改變。但是，學生學習效率以及身心特點仍是課堂的主旋律，教師在教學過程中不能違背“教師主導、學生主體”的原則。教師學生應成為多媒體技術的應用者而不是奴隸。多媒體技術首先應該符合學生學習的心理特點以及學科性質，通過多媒體技術與傳統課堂的相結合，使教師的教學活動與學生的學習行為相互適應，從而更好的為學生服務。其次，在實際教學中，教師應將傳統教學優勢與多媒體技術相結合，屏幕取代黑板，網絡取代老師的做法是不可取的，最后，教師應努力掌握好多媒體技術，利用多媒體技術獲取優質的網絡資源，將多媒體技術的有趣性、實用性賦予到學習中，寓教于樂，激發學生學習興趣。

四、多媒體技術在小學美術教學中的運用案例分析

（一）《動物的臉》教學案例分析

《動物的臉》為美術課本第九冊的內容，該課程目的在于使學生了解藝術作品來源于生活又高于生活，通過顏色搭配能將動物的臉夸張的在現，從而培養學生形成人與自然、人與動物和諧相處的意識。

（二）《戲劇臉譜》教學案例分析

《戲劇臉譜》旨在與了解中國傳統戲劇臉譜的造型、色彩，初步了解臉譜的有關知識，學習我國民間優秀的傳統文化.從而增強民族自豪感。在本課的學習之前，可以進行猜臉譜的小游戲，在課堂上利用多媒體設備放不同的臉譜圖案（張飛，關羽，包公），讓學生分別猜猜是哪些歷史人物。通過不同顏色的臉譜分析，使學生們了解到在不同臉譜的顏色分別代表了什么性格的人物，寓教于樂，增強了課堂趣味性。

（三）歷史題材畫作教學案例分析

在欣賞“歷史畫”比如，達•芬奇的《最后的晚餐》、委拉斯貴支的《勃魯達的投降》或德拉克羅瓦的《希奧島的屠殺》，就需要學生了解到當時真正的歷史史實。可以通過多媒體課件向學生展示不同于書上的大畫面，給學生造成視覺上的沖擊力，達到了欣賞的目的。小結如今多媒體技術已經大大便利了人們的生活學習，小學生正處于身心不斷成長之中，對一切的事物缺乏準確的認知，因此在美術課堂之中引入多媒體使學生從多方面多角度了解美術作品，同時與能不斷激發學生創造力，相信教師只要合理利用多媒體技術，課堂效率將會不斷提高。

作者:于桂麗 單位:江蘇省濱海縣第二實驗小學

參考文獻:

[1]汪靈芝.淺談多媒體技術在小學美術教學中的運用[J].快樂閱讀（上旬刊）,2013,(10):88-88.

小學美術優秀教學案例范文第2篇

    其一,重“美術”而輕“教育”,導致美術教育專業的教師職業技能課程直接缺位或邊緣化。近幾年由于受高職院校某些教學改革的影響,師專層次的教師教育專業亦在急攻近利的心態下,忽略了學科與專業特點,一味趨同于高職專業,而把學生在校學習時間壓縮至兩年,第三年為學生實習與頂崗實習時間,不再回校上課。這種做法的直接后果是:在兩年的有限時間里,為保住“美術”的帽子而不惜給“教育”動了刀子———以柳州師專美術教育專業為例,2008級、2009級美術教育專業,除教師教育專業規定設置的公共課程“書寫技能訓練”課、“普通話訓練”課外,唯一設置的1門專業教師職業技能課程“中小學美術教學法”,學時數僅僅為32。2010級、2011級美術教育專業除增加了1門公共必修課“班主任工作技能”課外,仍沿襲上兩屆的教師職業技能課程設置與學時分配。而同校其他教師教育專業,如英語教育專業,學科教學法為48學時,另外設置有96學時“英語教師職業技能訓練”系列課程;又如語文教育專業的學科教學法為64學時,另外設置了32學時的“語文課堂教學技能與實訓”課程;再如體育教育專業,學科教學法為64學時,另外設置有“學校體操”、“運動訓練學”、“體育游戲”等相關課程。相比之下,美術教育專業的教師教育類課程嚴重缺失,僅有的課程也被邊緣化。

    其二,重“美術”而輕“師范”,導致“中小學美術教學法”課程專任教師的缺位。由于存在某種思想認識上的偏差,教師隊伍中存在一些錯誤的看法,認為只有承擔美術專業理論與技能課程教學任務才算正道,而對師范生技能訓練課程不屑一顧,認為上這類課程不能體現出美術家的價值,或許低人一等。因此,許多老師不愿意承擔“中小學美術教學法”課程的教學任務。有的院校甚至采取輪流執教制,每位教師執教一個年級。這種看似公平的做法,其實有悖于教育規律。無固定的專任教師,每位任教者都是淺嘗輒止,無意廣泛獲取當今中小學新課改的相關信息及最新學術研究成果,無心深入研究教材教法及學生的具體情況,也不會去努力提高該課程的教學水平,這些在很大程度上都會制約到該課程的教學質量。

    某些高專院校美術教育專業的“中小學美術教學法”課程存在種種不利因素,要想在短時間內解決所有問題顯然是不現實的。因此,任教者宜采用各種靈活有效的方法,切實抓好課堂教學環節,努力實現理論與技能雙重維度的教學目標。筆者自接手該課程的教學任務以來,經過學習、思考、探究,作出了一些教學改革嘗試,在此不揣淺陋,愿作引玉之磚,以求正于諸位方家學者。

    (一)理解相關理論,樹立科學的教學觀

    相較于其他理論與技能課程,“中小學美術教學法”課程是塊難啃的骨頭,因為它既要在理論層面銜接“教育學”、“藝術教育學”等課程的本源知識,又要在技能層面銜接中小學一線的美術課堂教學實踐。因此,對任課教師而言,樹立科學的“中小學美術教學法”課程教學觀是必要的。任課者不能囿于課程教學時數的限制,按部就班地講授教材內容,點到即止,而要在深諳教育學相關理論知識的基礎上,再花一定的功夫去研究中小學教育教學的特征、規律,掌握當今中小學新課改情況,熟知國家教育部頒發的中小學美術課程標準,了解中小學生的心理特點。此外,一名合格的教學法任課教師,“授人以漁”不能僅停留在紙上談兵階段,必要時還得把自己的指導理論、教學觀念付諸實踐,即給師范生上“試水課”。根據波蘭尼的“默會知識”理論,一些抽象的理論、間接的知識難以讓學生在短時間內理解(尤其是師專層次的學生),而在直觀的“教學試水”活動中,師范生通過耳聞目睹,能更好地獲知中小學課堂教學環節隱性的知識和技能,從而起到事半功倍的效果。對師范生而言,“中小學美術教學法”課程既是傳授如何當美術教師的理論課程,又是提高美術教學技能的專項訓練,學習理論是為了更好地指導實踐。因此,在有限的授課時間內,任課教師要科學取舍教材內容,并注意相關知識的融會貫通,及時更新、調整、豐富課程的知識構架,“要圍繞師范特點,以基礎教育美術教學為核心”[1]262,科學設計教學環節,精講理論知識,給師范生以必須的知識儲備。在此應當指出的是,理論知識的傳授途徑并非單一的,在教學過程中,任教者還可利用一些直觀、感性的教學案例,或在觀摩與見習活動中,適時闡釋相關的理論知識,傳遞出一定的文化信息,猶如水到渠成,實現課程的理論教學維度。

    (二)觀摩教學實錄,感知教師角色

    根據心理學知識,處于不同的視角觀看事物會有不同的結果。“中小學美術教學法”課程的授課對象是有著雙重身份的師范生———學生和(準)教師。因此,在學習過程中,如果師范生同時樹立了“我是(準)老師”的角色意識,無疑將自己放置于一個有利的學習視角,學習效果會比較顯著。而師范生“教師”角色意識的培養,并非一蹴而就,要經過多時日多渠道多方法的培養與強化。與“中小學美術教學法”課程教學緊密相關的方法是,在開課伊始,不急于傳授理論知識,而是先讓師范生觀摩一定數量的美術課堂教學實錄,整體感知中小學一線課堂教學活動,著重體會美術教師角色。觀摩的教學視頻既可以是獲獎的優秀課例,也可以是平日的常態課例,還可以是前一屆實習生不成功的課例(視頻資料)。在觀看過四五個具有典型意義的教學實錄后,師范生能從中獲得豐富的“默會知識”,既初步了解了中小學美術課堂的組織形式、教學方法、教學環節等,初步形成自己對美術課堂的分析、評判,更重要的是,師范生從中能加深對美術教師角色的感知與體認,并能激勵自己趨同于優秀的美術教師。這一良好的心理反應有助于師范生樹立明確而強烈的學習動機,為后續的課程學習打下良好的心理基礎。

    (三)研讀優秀教案,體驗備課環節

    教授師范生學會備課撰寫教案是“中小學美術教學法”課程最核心也是最艱難的一項技能任務。前期學習的理論知識與獲知的基本技能,將運用到備課過程中,并體現在詳實而具有可操作性的教案里。不少師范生可能記牢了相關的理論知識,知曉了必備的基本技能,但到這一環節時還是一籌莫展。誠然,備好課需要各方面都有較豐富的積淀,對于師專層次的師范生,這確是個瓶頸問題。在教學實踐中,筆者采用一種“先讀后效”的方法。所謂“熟讀唐詩三百首,不會作詩也會吟”。把平時收集的各種優秀教案———有實習基地學校優秀美術教師的教案、縣市級中小學美術教師教學比賽獲獎者教案、師范生教學技能大賽優勝者教案、因特網共享的優秀教案等等———提供給學生研讀。任課教師先利用課內時間引導師范生分析與講評三到五篇范例,其余的布置學生課后認真研讀,著重理解、領悟優秀教案中的教材分析、學情分析、教學設計思路與設計意圖等內容,從中體會美術課的備課思路。最后,任課教師再利用授課時間引導師范生進行歸納、總結,厘清了備課的基本環節、流程步驟與書寫格式。講析與研讀這些具體可感可資效仿的范例,不僅促進了師范生獲得感性知識,也能讓他們由外而內地生成理性認識,“默會”為自己的知識素養,從而更快更好地預演美術教師角色,初步獲得備課和撰寫教案的技能。

    (四)小組合作探究,提高學習效能

    新課改要求任教者以學生為主體,把學習的主動權交還給學生,發展學生學習能力。“中小學美術教學法”課程十分適用“參與式”教學,充分發揮學生的主觀能動性,廣泛采用討論交流法、案例分析法、角色扮演法、模擬情境法等,這些具體的教學方法又可綜合體現在小組合作學習法中。根據班級學生的具體情況,以靈活的方式成立學習小組(如以一個宿舍為一個單位小組),成員6-8名不等,采取組長負責制。任課教師在觀摩與評判教學實錄、分析與評定優秀教案、備課與試教等教學環節,都把具體的教學事項分成若干個學習任務,讓各學習小組靈活利用課外時間,廣泛交流,合作探究,共同完成學習任務,并選派代表回到課堂上匯報。誠然,一開始,并不是每個小組都能完成得很好,但任課教師及時肯定與表揚表現較突出的組別,號召其他小組向優秀小組學習,很快全班各小組就形成一種不甘落后的局面,學習效果明顯,相關技能得到較大地提升。

小學美術優秀教學案例范文第3篇

立項編號：

校本教育科研課題立項

申報書

課題名稱農村民間藝術在校園特色文化中的運用策略研究

單位名稱 XXXXXXXXXXXXXXX

申報 人 XXXX

申報日期 2020年9月1日

填表說明

一、每項課題限報申報人一名。課題申報人即課題負責人，必須是該項目的實際主持者和實際管理人，并在該課題研究中承擔實質性任務。

二、每一申報人同一時間內只能承擔一項校本研究課題。

三、課題研究小組主要成員是指除課題申報人之外的直接參加本課題研究工作的人員，不包括科研管理等人員。

四、申報書須經學校課題管理小組審核，簽署明確意見，教科處加蓋公章后方可立項。

五、本表數據申報人必須逐項認真填寫。若某項表格內容較多，可適當調整表格大小，但要保持整個申報表的美觀。

分欄目填寫說明：

課題名稱：應準確簡明，反映研究內容，最多不超過32字（包括標點符號）；

申報編號和立項編號：申報人不用填寫；

預期成果：指預期取得的最終研究成果形式，其中必須包含研究報告。成果形式指：專著、研究論文集、研究報告、電腦軟件（網站）、其他。

六、填寫本表須先下載電子文檔，在電腦上填寫完畢后打印，手寫無效。凡簽名和簽章處，不得用打印字和印刷體代替。

七、本表交送一式二份。請用A4紙雙面打印，于左側裝訂成冊。封面請勿用塑料封皮。

八、申報人在報送本申報書時，須同時將電子稿發送至學校教科處。

一、數據表

課題名稱

農村民間藝術在校園特色文化中的運用策略研究

課題

申報人

姓名

職稱、職務

電話

課題研究小組 人 員

姓名

工作單位

出生年月

職稱、職務

在課題研究中承擔的任務

簽名

負責人曾擔任或參與過哪些教育科研項目研究，完成情況如何

課題級別

課題名稱

批準時間

在課題中的分工

是否結題

課題研究人員近5年發表或出版的主要論文或著作

論文或著作名稱

出版部門或發表報/刊

作者

日期

二、課題論證

（一）本課題提出的研究背景、價值及意義、理論依據和實踐依據

本課題提出的背景：農村民間藝術是是我國廣大農村同胞長期生活的智慧和藝術的結晶，是我國藝術的瑰寶，更是中華優秀農村民間藝術的重要組成部分，也是校園文化的重要源泉和基礎。把農村民間藝術引進校園，不僅是對農村民間藝術的傳承和發揚，也是創建特色校園文化的重要內容。農村民間藝術來自于民間，是社會主義精神文明建設的重要體現，是農村精神文明建設的窗口。伴隨著社會主義市場經濟的發展， 農村民間藝術對促進農村的“兩大”文明建設顯得十分重要。目前，我國農村民間藝術的建設存在著諸如門類發展不平衡，門類消失，資金饋乏等問題，嚴重地影響了民間藝術的發展。因此，進一步了解農村民間藝術現狀，找準癥結，解決好民間藝術所面臨的問題，將農村民間藝術與校園特色文化結合，通過校園更加有效的使農村民間藝術得以教學、傳承是極為重要的。現階段我國農村民間文化與校園文化結合的發展困境1.農村民間藝術師資問題教育成功與否與師資關系密切。當前農村民間藝術教師師資主要面臨三大問題：“缺、弱、差”。“缺”是缺乏能教授傳統技藝課的教師，如書法、茶藝、戲曲等。“弱”是指僅少部分教師具備一定的農村民間藝術素養，多數中小學教師在農村民間藝術內容方面基礎薄弱。“差”是指教師教學的效果差，甚至“一講就錯”的現象極為普遍。2.農村民間藝術課程設置問題受國家政策導向影響，學校大力宣傳優秀農村民間藝術進校園，導致校園變成了“大雜燴”。農村民間藝術課程設置更是五花八門，由于農村民間藝術歷史悠久、博大精深，課程設置易散亂，不能形成統一的體系，導致學生學習效率不高。3.農村民間藝術教育邊緣化問題在撲面而來的升學壓力下，大多數學校領導及教師依然以應試教育為導向，不少學校圍繞應試教育的內容，有選擇性、針對性地進行考點灌輸，所以學生對古代優秀農村民間藝術的學習僅是蜻蜓點水，沒有深入和系統學習。其次，在“重成績輕文化”的社會背景下，基礎教育管理者對農村民間藝術認識不清，片面追求學校“升學率”，加之農村民間藝術師資也匱乏，導致不少學校縱然有其心，也無力執行。最后，盡管許多學校積極開展“優秀農村民間藝術進校園”的宣傳活動，但是學校在實際開展此類活動時，也是重形式輕內容的“一陣風”。甚至有些學校認為優秀農村民間藝術教育加重了學生學業負擔，所以配備兩份課表來應付教育部的突擊檢查。課題研究價值及意義：1.農村民間藝術源自于歷代的人民群眾勤勞智慧的結晶，是對現實生活的真實的認知與體驗，蘊含著豐富多彩的歷史人文知識。因此，將農村民間藝術較好的滲透到小學美術教學當中，能夠提供給小學美術教學較為豐富的素材，讓學生能夠快樂的學習美術。例如：農村民間藝術教學當中，教師可通過講述民間傳說故事，來有效地拓展學生的創新思維能力，讓學生獲得進行美術創作的豐富素材，讓學生借助于繪畫充分地表達將對美的真實感悟。2.將農村民間藝術較好地滲透到小學美術教學當中，既可讓學生深入地理解與掌握在傳統藝術當中如何來有效的應用線條、色彩等美術元素，還能夠讓學生在現實生活當中緊密聯系所學的美術知識。形成生活化的美術教學，讓學生能夠深入的理解與掌握美術知識與技能。例如，教師在開展農村民間藝術教學當中，就可充分運用京劇藝術來作為導入內容，來讓學生認知與了解色彩所蘊含的意義。

（二）研究的預期目標和主要內容課題研究的預期目標：總體目標：對于當代的小學生，美術老師應不斷地為他們傳授農村民間藝術傳統文化中的精髓，讓學生能夠把我國傳統文化繼續良好地傳承下去，充分結合小學生好奇心強、動手能力強等特點，讓他們在美術課堂中進行學習中國結、中國畫、剪紙等農村民間藝術，讓他們感受到我國傳統文化的藝術氣息，提高其思維能力。成果狀態目標1.通過本課題的研究與實踐，探索農村民間藝術在校園課堂教學中學生活動組織的策略。2.通過學生活動組織策略研究過程中，使留守兒童在身心健康以及學習方面得到均衡的發展。3.積累農村民間藝術教學案例，為課題研究提供實踐范例。4.撰寫論文，在實踐探索中的基礎上，對課題研究成果與問題作出理性思考與實踐，提煉出富有價值的經驗與理論。5.通過本課題的研究與實踐，提高我校在農村民間藝術教學的教導能力及專業素養。培養學生具備良好的學習品質，掌握科學的學習方法，提高學習能力，使教師的教學效果得到社會的肯定。6.通過本課題使更多的農村民間藝術被學生學習，助力農村民間藝術的傳承和發展。研究的主要內容：在美術課外教學中積極滲透農村民間藝術元素除了課堂教學中有機滲透農村民間藝術元素外，要充分利用課外活動時間，結合美術教師的特長，開展國畫、書法、剪紙、版畫、中國結、年畫、臉譜、泥塑等藝術學科。（1）中國結是中國特有的民間手工編結裝飾品，它的制作方法、材質、圖形等都有著鮮明的民族特色和嚴格的制作工藝。其生動優美的造型以及色彩的和諧搭配，都得到大家的喜愛。中國結最大的特點是成本低、工具少、材料簡單多樣、好學易做。（2）中國畫在構圖、用筆、用墨、敷色等方面，也都有自己的特點。在用筆和用墨方面，是中國畫造型的重要部分。國畫以它特有的工具材料，出現別具一格的面貌，吸引了部分愛好者。根據孩子們的年齡特點，我們除了講解傳統繪畫技法技巧，欣賞大量名家名作，還結合現代審美思想，以彩墨游戲的方式學習，學生在自由創作中，體驗國畫的獨特魅力，保持很高的積極性。（3）剪紙是一種鏤空藝術，是中國最普及的民間傳統裝飾藝術之一，有著悠久的歷史。它可以用于點綴墻壁、門、窗、房柱、鏡子燈和燈籠等。常用的方法有兩種，剪刀剪和刀刻。我們把剪紙作為特色活動來開展，學生利用課堂和業余時間進行練習。（4）互聯網+教育融合農村民間藝術與美術教學。互聯網信息時代是對教育的新變革，同時也是農村民間藝術繼承與發展的關鍵點，如何把握與實踐好教師的辨別與實踐尤為重要。農村民間藝術美育教學對接互聯網+教育進課堂，隨著時展，科技進步，互聯網縱橫的世界，互聯網+教育走進小學課堂，美術課堂豐富多彩，傳統文化藝術輕松滲透美術教學當中，以節日、主題、風土人情等角度出發打造文化課堂，尤其對于小學階段學生提高繪畫興趣的同時，創設寬松的談話環境，引導孩子去觀察、想象、思考，在實際操作中摸索繪畫的語言，老師作為助教給予學生適當的引導，把農村民間藝術的元素融入創作，在不斷變化著的創意美術中，與農村民間藝術有效連接。

（三）課題研究方法、研究思路，預計突破的重點難點研究方法：1.農村民間藝術是現代文化的基礎，從中小學美術教材了解可知，中小學美術教育不僅僅是美術技能技巧的傳授，而應該是在一種文化觀的觀照下學習，應該讓學生在一種文化情境中理解美術。對于農村民間藝術的農村民間藝術，我們應當充分地加以利用，使農村民間藝術有所繼承，有所延續，有所創新，有所發展，并取其精華融入到教育過程始終，發揮其巨大作用。農村民間藝術與美術是母與子的關系。美術是農村民間藝術之子，則必然存在著農村民間藝術的基因，那么通過對美術的了解也能了解孕育它的母體。為了更好地通過美術了解農村民間藝術，也為了更好地通過農村民間藝術了解美術，可以讓中小學美術課程走進農村民間藝術，二者相互聯系、相互促進，從而陶冶學生的性情和心靈，為修煉完美的人格與高尚道德情操打下扎實的基礎。2.美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系，從優秀的中小學美術教材了解可知，與農村民間藝術有關聯的課程逐漸增多，將現在所缺失的農村民間藝術的傳統知識揉合到美術教育中去，讓藝術生活化，讓文化與教育不再脫節，讓農村民間藝術的加入成為一種生活習慣。所以，在缺少情感與關懷的信息時代，具備人文關懷特征的農村民間藝術被慢慢記憶起來。學校美術教育在這一時刻肩負重任，通過美術教學，讓學生了解民族傳統藝術文化和對于培養自身的思想道德素質，以及自身的審美觀念，都有極為重要的價值，激發珍惜美術遺產、關愛民族文化的情感。因此,美術學習絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化學習。通過美術的學習，使學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。3.美術技法教學中教材要求對學生安排一定內容的臨摹寫生、創作等課業實踐，應該說，這是對學生農村民間藝術教育的一個最好時機，使學生基本了解和初步掌握我國傳統美術形式的主要特征和技能技法。中國畫是我國歷史悠久的傳統繪畫，為東方繪畫的主流，它不僅在材料、題材和技法上具有鮮明的民族特點，更重要的是這種繪畫形式承載著豐富的文化內涵。所以在中國畫技法教學中滲入農村民間藝術，可以說是一條行之有效的途徑。教學時，教師可以根據中國畫藝術特征，在講述其基本技法的過程中指導學生進行具體的臨摹或寫生實踐。如在輔導某一作品臨摹或某一實景寫生時，教師可圍繞作品外在形式的美、圍繞其寫生場景，結合直觀演示向學生講解中國畫藝術特色及其技法特點。同時強調文學、書法、篆刻與繪畫的有機結合；在創作過程中，從觀察生活、學習中表現形式上都有它獨特之處等要點。通過這樣的講解，使學生對中國畫藝術特點有較深的認識，便于學生從藝術美學角度來加深理解、掌握和理解傳統繪畫的表現手法及技能技巧。研究思路：現階段小學美術教師大部分是專業美術院校畢業，有著對農村民間藝術學習的能力和基本知識的掌握。首先剔除教育界對于農村民間藝術在美術方面的認識不足，運用新的視角對審美能力和實用角度評價的提升，在農村民間藝術的藝術形式和內容中下功夫。一幅好的作品誕生從藝術創作的靈感還是情感，藝術形式的表現都需要一個本源，那就是農村民間藝術的體現，教師必須依據農村民間藝術的農村民間藝術實際教學，尤其是對于小學階段，美育對孩子的啟蒙教育至關重要，在新的環境下用好信息化更加使學生對課程充滿期待性，發揮學生主體作用在自己的實踐中獲得收獲，教師作為引導和參與者，利用有效課堂時間，完成教學目標，在實際教學中形成體系，任何一個美術教育的點不可能一節課達到目標，放開對美術教本的依賴，多角度全方位的去達到讓農村民間藝術進課堂的實踐活動。研究對象及范圍：本校教師與小學學生預計突破的重難點：重點：1.積累教學案例，為教學研究提供實踐范例。2.根據農村民間藝術發展背景的特點，尋求各個課型、各個課堂環節中學生活動的有效組織模式與策略，并在教學中進行實踐操作和歸納總結。難點：通過本課題的研究與實踐，提高我校農村民間藝術的教學能力及專業素養。培養學生具備良好的學習品質，掌握科學的學習方法，提高學習能力，使教師的教學效果得到社會的肯定。課題所要解決的主要問題：1.以教師的備課策略、上課策略、評估策略的研究為主線；2.以學生對學習興趣、情境、問題、合作、探究、練習、實踐等的學習意識為輔線；3.探索出提高學生學習活動的教學策略。研究計劃和安排 第一階段（2020年10月至11月） 研究準備階段 該階段是課題研究的初始階段，主要是為課題研究的啟動準備理論、環境、氛圍、研究隊伍組建等條件，使老師進入科研狀態，形成并了解課題的總框架，掌握相關的基本理論，課題設計人員收集資料，論證、確定課題實驗方案，填寫課題申請書，做好申報工作。第二階段（ 2020年12月） 課題論證和立項階段 在調查研究的基礎上，對課題進行論證，確定課題，組建課題組，設計研究方案，申報課題，組織開題報告會，進行課題開題。 第三階段（2021年1月至2021年10月） 研究實施階段 組織開題討論、咨詢、制定階段實施規劃，按計劃分子課題組實施研究，注意過程動態管理、調控。在這一階段中，進行實驗研究交流和培訓活動，開展案例分析、教學設計、撰寫經驗論文活動，收集優秀課例、完成教學設計、論文等。寫出階段性總結報告，進行階段成果評估，組建課題研究檔案及課題研究匯報集。第四階段（2021年11月至12月）結題推廣總結階段 總結二年來在農村民間藝術與校園特色文件運用教學過程中學生活動組織策略探索的成果，整理分析實驗資料，進行總結提煉和實驗成果的綜合評估，撰寫結題報告，完成課題結題鑒定。把農村民間藝術在校園特色文化中的運用方法進一步優化、固化，讓農村民間藝術得以傳承，讓學生快樂、健康成長，全面實施素質教育。 研究的預期成果 （一）文本及聲像類成果 1.研究成果集，含論文集、案例集、教學設計精選、課題研究報告等。2.課堂活動實錄光碟、圖片、簡報等。 （二）實踐類成果 1.試驗學生的學習效率得到提高。 2.課題組教師的研究能力得到提高。3.學生活動比賽等成績成果。保證措施 1.成立專門的領導機構，校務會主任任組長，領導、組織、協調課題組工作。教導主任任副組長，全面負責課題研究的相關工作。 2.校務會領導十分重視科研工作，為適合教師自身的特點，將撥出資經讓老師訂適合自己的教育教學方面的書籍，這樣訂閱的面更為廣泛，老師們從書上可以獲取更多的研究資料。不僅如此，現今是一個信息化的時代，老師們也可以從信息網上獲得更多的資料。 3.學校的硬件設施較好，有多媒體教室，每間教室都配備了班班通設備。4.為保證本課題研究能順利地展開，取得好的成果，校務會將投入必要的經費，用于舉辦各種培訓，開展各項活動，對教師科研成果的獎勵，出版教師研究成果、論文等。 推廣范圍： 本區乃至本市村小學校

（四）課題研究實施階段劃分及預期研究成果

序號

研究階段

起止時間

階段成果名稱

成果

形式

承擔人

1

2

3

4

5

6

7

8

預期成果（最多限報3項）

序號

完成時間

最終成果

名 稱

成果形式

負責人

本課題預計研究周期：

中期檢測時間

年 月

終期結題時間

年 月

三、審核意見

小學美術優秀教學案例范文第4篇

關鍵詞：創造性思維；創造性想象；創造性能力

中圖分類號：G620 文獻標識碼：A 文章編號：1003-2851（2013）-05-0228-01

《美術課程標準》中指出：現在社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性，因此，美術課程應特別重視對學生個性和創新精神的培養，采取多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展，最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐能力的培養，使學生具有將創新觀念轉化為具體成果的能力。這就需要美術教師把培養和發展學生的創造能力貫穿于課堂教學的每一環節。那如何對學生進行創造教學呢？

一、引導欣賞感受，激發學生創造性思維

小學美術大綱明確指出，小學階段是使學生掌握美術基本技能和技巧，培養學生感受美的能力，培養學生熱愛藝術的情感，激發學生創造力的最佳時期。那如何做到這些，就需要學生欣賞優秀的藝術品，以達到熱愛藝術、感受美的事物的目的，引導學生創造性思維。欣賞就是通過對藝術品、美好事物的欣賞，通過教師的引導、講授拓寬學生眼界，使學生了解藝術品的內涵，激發學生一定的創造欲望。

教師應使學生有一雙審美的眼睛。小學生具有強烈的接觸事物、探究事物的欲望。而這正是創造思維的基礎。教師應該引導他們深入細致地觀察世界，去發現美，創造美。這樣才會對事物有新的發現、新的體驗。在《尋找春天的色彩》一課教學中，我就帶領小朋友們在校園里尋找春天的色彩。如果只在課堂中欣賞圖片來讓學生感受春天的色彩，可能小朋友們只能通過想象尋找春天的色彩，可能答案很統一。到了課堂外，來到大自然，小朋友們都顯得很活躍，都很認真地觀察春天的景物，此時，我讓學生通過觀察找出各種景物的特點，并積極培養學生的發散思維。在這過程中小朋友都很好奇，小腦袋中藏滿了各種形形的問題。因為這是他們以前他們從未發現的，小朋友從中發現了許多以前沒找到的春天的色彩，通過校園中的尋找、觀察，學生們找到了春天的色彩，也使學生們的創造性思維一下子活躍起來了，創造出了更加美的作品。

二、精心設計訓練點，鼓勵學生創造性想象

美術教材給學生提供了許多想象的田地。教學中教師可以精心設計訓練點，鼓勵學生大膽地進行創造性想象。許多人覺得想象是很簡單的事情，就是讓學生胡說、亂說。其實不然，想象也是需要有一定的依據的，這樣的想象才能有助于提高學生的創造力，創造出更多精彩的作品。我根據這一點，自己設計了一堂課。課堂上，我設計了這樣一個訓練點。我提出“我們來做個拼盤游戲好嗎？”一聽到游戲，學生們都異常興奮，其后把學生分成四組，讓學生在四張小紙條上分別寫“何人”、“何時”、“何地”、“做何事”，隨便抽取其中四張小紙條連起來讀，會發現有奇特的效果。一位學生大聲讀出他收到的四張小紙條：“紅紅晚上在樹上行船！”然后我們隨即問答：“什么船？”“龍船！”“花紋怎么樣？”“蛋糕樣！”“還有別的嗎？”“面條和冰淇淋！”又有學生說：“方小明冬天開著一輛長腳的汽車！”……接著我就要求學生根據自己紙條上的組合來畫。有了這樣的意境，他們更加得心應手，學生按著自己的想法，大膽的進行創造性想象，課堂氣氛活躍，大大激發了學生的學習興趣，他們更是開闊了思路，感受著創造的歡樂。

三、改革作業形式，發掘學生潛在的創造力

美術作業不僅要使學生的美術知識得到掌握、鞏固，還應開發學生思維、想象、表達等潛能，發掘學生潛在的創造力。如教學《陶藝臉譜》一課時，由于書上版面有限，內容往往不夠豐富，所以僅僅靠書本，學生所學就非常有限，而教師可布置作業，要求學生收集相關資料及圖片，以彌補教材不足，也拓寬了學生的知識面，擴大了學生的視野。學生收集了不同戲劇種類的臉譜，內容豐富，樂在其中，提高了發現美、欣賞美的能力。另外，也可在繪畫結束后讓學生寫出自己的畫后感或總結經驗。這樣既鍛煉學生的繪畫能力，也提高了學生的語言表達能力。又如，《美麗的頭飾》一課是手工制作，在教學中著重注意作業的實用性。我根據教材內容，結合學生實際，將所學知識選用到現實生活中，在制作中為自己設計一個有個性的頭飾，要求美觀、實用。由于形式新穎，學生非常喜歡，做起來勁頭十足，既發揮了他們的主觀能動性，又展示了他們潛在的創造力。

美術學科是培養學生創新精神和創造能力的有效載體。因而，我們應該在讓學生豐富生活基礎的同時，更要善于創設有利于學生展開自由聯想的環境，引發學生活躍的思維活動，從而促進學生的想象力、審美力與生活感知力獲得均衡、深入的發展。

參考文獻

[1]李永正.小學美術教學案例專題研究[J].浙江大學出版社，2005：1-20.

[2]常汝吉.美術課程標準[S].北京：北京師范大學出版社，2001：1-8.

小學美術優秀教學案例范文第5篇

關鍵詞：高師美術教育工作室制

一、高師美術教育專業發展困境分析

1.高師美術教育與地方基礎教育缺乏有效銜接

目前，部分高師院校對中小學美術教學新課改的研究不夠，在美術教育學、中學美術教學法等方面過于注重理論知識的傳授，缺乏對學生創新能力的培養。部分師范生的知識結構與當代學校美術教育發展之間存在一定的距離，以致畢業生從教后傳授老內容沿襲舊方法，缺乏引領新課改的意識和能力。

2.高師美術教育專業對工作室制的嘗試較少

從現有文獻梳理情況看，目前國內采用工作室制教學模式并取得實質成效的院校大多處于東南沿海地區，應用的專業以藝術設計、信息技術和機械設備維修等為主。在高師美術專業教學中，工作室制教學模式在設計、繪畫、陶藝等專業均有所嘗試。其中，設計專業的工作室教學已經被越來越多的高校認可，但在美術教育專業少有涉及。究其原因，是缺少同時適應美術專業和教師教育的工作室制教學模式。

3.高師美術教師教育缺乏優質的基礎教育資源

高師美術教師教育長期依靠高師內部教師，沒有找到合適路徑引入基礎教育中的優秀師資。近年來，地方各級教研室鼓勵中小學教師建立“名師工作室”，以促進教師專業化成長、引領教育教學改革、促進優質教師資源均衡化。從某種程度上看，“名師工作室”代表了區域學科教學的最高水平，如何將“名師工作室”中的地方名師資源引入高校，讓師范教育從源頭就接觸到優質的教師資源，通過高師美術教育專業工作室制教學模式與社會“名師工作室”對接，邀請名師直接進駐高校工作室，成為實踐型導師，以提高師范教育的實效性，這是一個值得深入探索的課題。

二、高師美術教育專業工作室制教學模式的構建

1.構建美術教育專業工作室的基本模式

（1）評價體系的彈性構建

在工作室制教學模式下，專業課程學習與其他專業工作室交叉組織進行（如果未成立專業工作室，則由專業選修課程形式組織進行）；工作室的日常教學和活動以項目管理的方式組織，由學生自我管理，如讀書會、網站內容更新、校外教學活動、交流會、項目匯報會等，均由學生主持并負責跟蹤記錄。學生進入工作室之后，從日常教學到畢業論文和創作的指導，都由其所在工作室的導師負責完成。工作室制的學分績點，除必修課程外，以學生閱讀、參賽、科研、教學創新、社會活動等靈活換算，考核評價依據工作室的培養目標，重點放在對學生核心能力的考核上。加強對考核方法、考核形式和考核手段的研究，盡量突出工作室制實踐教學過程中對學生最終能力的評價，設立個人和團隊自由形式參與的評優評先，有效形成相互激勵、互相競爭的機制。

（2）教學方式的靈活構建

學生入校后通過一到兩年美術學專業基礎課程的學習后，根據自身的興趣取向和未來教師職業需求，結合工作室指導教師的學術專長、研究領域等進行雙向選擇。學生選擇工作室，要根據大一、大二期間在專業工作室修得的學分績點排序，從高到低自愿選擇，后由工作室舉行面試。雙項選拔的模式有助于保證學生的積極性和專業程度。同時，工作室的導師可以對學生的專業能力和興趣愛好有深入的認識，可以根據學生不同的基礎層次采用更加靈活的教學手段，運用更加多樣化的教學方式，以適應學生的專業學習與發展需求。

（3）教學專題模塊化構建

學生進入工作室后，工作室負責指導學生在專業方向工作室兩年的核心專業課程學習和專項訓練，包括教學管理與組織專題、教師微觀教學技能專題、教師職后發展專題、考研與就業選擇專題，同時培養學生的專業實踐基本能力與專業團隊合作精神等。學生經過教師教育工作室兩年的學習后，學分績點考核合格者可選擇導師輔導畢業論文和創作。對于學生畢業求職期間和就職后的專業化成長，工作室要進行長期的跟蹤調查并提供學術支持。

2.優化課程教學內容

高職院校要重構課程體系，開發項目課程。工作室將社會相關學術機構和教學單位的研發項目引入教學，按照各階段的教學任務布置項目，通過完成項目的形式鍛煉和提高學生各方面的能力。在教學內容的選擇上，強調根據社會上對美術教育的需求，把實際的教學案例和開發項目引入課堂教學，逐步實現產、學、研相結合的教學轉變，力求做到面向基礎教育挑選并引入課堂教學項目、課題、案例，展開以項目、課題、案例為中心的專業教學，與基礎教育接軌，培養滿足校內校外教育需求的應用型人才。工作室制教學內容分為以下三個實訓任務模塊。第一，教學訓練模塊。負責中小學美術課程的教學課程設置、課程內容設計、教材教案編寫、教學改革研究以及校外美術課程的開發等。第二，科研訓練模塊。負責教師教育相關學科領域的比賽和科研創作任務，如各級教學比賽、作品比賽展覽、撰寫論文、文創產品的開發與設計等。第三，開展社會服務活動模塊。負責與地方各級美術教研室、中小學校、校外美術培訓機構等一起，開展有關學科領域或專業方向的橫向性合作項目。

3.建立多元化的教學方式方法

高師美術教育應秉持藝術多元化的基本原則，承認藝術在形態、方法、觀念與審美層次上都呈現出差異狀態。不同的藝術形態對應的是不同的教學形式、教學內容和評價標準。工作室的教學方式由單一向多元過渡，教師由單純講授向實踐和講解結合過渡。工作室指導教師將尊重教育的理念運用于教學，這樣有助于激發學生的學習興趣，幫助學生樹立自信心。在工作室教學過程中，教師可以積極主動地與學生進行互動、交流，并且可以針對學生學習情況及時調整課程內容、教學方式，避免學生長時間學習單一內容產生倦怠。工作室將學生分成若干團隊，以項目實操為形式實施教學，模擬真實任務情境，讓學生在項目化管理的過程當中，以更加靈活、多元的方式自主參與某項項目內容，在相互借鑒、團隊合作的過程中成為教育項目的主要負責人，如案例教學法、實地考察法、小組無領導討論法、情景模擬法等。同時，工作室建設有數字化教學平臺，如美術教育學習網站、微信公眾賬號和教師群，用以資料學習、工作室活動展示、學生個人展示和交流，為學生提供考試、比賽、求職等資訊，為畢業生和從業教師提供科研服務。

4.建設銜接高師教育與基礎教育的平臺

高師院校應本著開放辦學的理念，積極開展校校合作、校企合作，以工作室為平臺積極開發校內外的優質教學資源，引入校外名師資源，是工作室制教學的一大特色。搭建中小學與高校教學合作的橋梁，打破高師院校封閉辦學的模式，實現開放辦學、合作辦學，與相關部門建立深度的長效合作機制。一方面，高師院校根據自身專業特色和學生就業的具體要求，與省市多所學校和培訓機構合作建立校外實習實踐教學基地，如版畫教學實踐基地、兒童創意美術教學實踐基地、書法教學實踐基地、陶藝教學實踐基地等，為學生提前適應社會教育環境做好準備，縮短了在校學生與就業崗位間的距離。另一方面，高師院校將地方學校的優質教育人才和特色校本課程等引入工作室制教學體系，如邀請地方名師進駐工作室，與校內導師共同承擔學生培養工作。同時，工作室承擔地方中小學校本美術課程的開發工作，以地方美術教育的實際需求鍛煉學生的教學能力和科研能力。