前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇郊游音樂教學反思范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

郊游音樂教學反思范文第1篇

關鍵詞:幼兒師范學校;音樂教育;問題;思考

在幼兒師范學校音樂教育活動中，面對教學大綱落后、教學內容陳舊、課程設置不夠專業、教學方式不夠靈活等問題，不僅影響教育質量，還不利于國家的幼兒基礎教育。為此，幼兒師范學校音樂教育需突出童趣化色彩，緊跟時代和社會的腳步，結合幼兒教育的特點和音樂教學的特色，及時更新教育理念，制定新穎的教學方針，提升學生的音樂教學能力。

一、幼兒師范學校音樂教育實施分層教學

在幼兒師范學校音樂教育活動中，為促進整體學生對音樂知識、技能的學習和掌握，教師應摒棄傳統落后的教學理念，對課程內容與教學方法進行適當的調整，通過合理的教學手段與形式突出音樂教育的創新性。因此，幼兒師范音樂教育可采用分層教學法，根據教育對象的基礎、能力和天賦等，以及音樂教育的特色，將學生分為多種類型的層次，為其制定不同的教學計劃和學習目標，采用不同的教學方法，促進整體教育質量的提升。以幼兒師范音樂教育聲樂課教學為例，在具體的教學實踐中教師運用分層教學法，指的是從學生的學習能力與實際音樂水平著手，考慮他們的固有水平與潛在能力，將其依據嗓音條件與音樂素質分為多個類型的層次。教師可以從學生在音樂學習中的最近發展區為切入點，針對不同層次的學習制定不同的教學計劃，包括理論知識傳授形式、發聲練習與歌曲練習等，為教育對象提供適合個人學習的內容和方式。以此調動整體學生積極參與到聲樂學習活動中，發揮自身潛力，進而突破最近發展區的瓶頸，發展至下一階段。分層教學法可有效解決師范學校中不同層次學生的實際問題，實現因材施教與有目的性的音樂教育效果。

二、幼兒師范學校音樂課程內容的幼教化

幼兒師范學校音樂教育和其他高校音樂教育相比有著明顯區別，需具有異常鮮明的幼教化，學生不僅需掌握專業的音樂知識，還應掌握將知識傳授給幼兒的技能和方法，為將來的就業奠定良好基礎。幼兒師范學校音樂教育的目的是讓學生在未來的工作崗位上能夠做到游刃有余，扎實音樂基礎與掌握傳授技巧，他們在學校期間通過對音樂知識的專門學習，可以在畢業之后獨立開展與組織各種類型的幼兒音樂教學活動。同時，在當前的幼兒師范音樂教育活動中，無論是理論教學還是樂器教學，大部分教師運用的仍然是師范式音樂教育形式，與幼兒教育實際工作的開展關系不大。學生并不知道自己學習這些音樂知識與未來的工作存在何種關聯，而且教師幾乎不去幼兒園進行觀摩和考察，只是按照個人教學思路和經驗傳授音樂知識。為此，幼兒師范音樂教師應將教學與實際相結合，把教學內容變得幼教化，真正突出幼兒教育的專業特色，可親自去幼兒園聽音樂課，考察幼兒音樂教學活動。并在聲樂課程中適當增多幼兒歌曲演唱教學的課時，講解和傳授兒歌的發聲方法與特點，要求學生不僅可正確唱出幼兒歌曲，還應會指導幼兒演唱歌曲。

三、幼兒師范學校應重視兒童歌曲彈唱結合

在幼兒師范學校音樂教育實踐中對兒童歌曲彈唱課不夠重視，在兒童歌曲伴奏這一教學環節往往由樂器教師進行講解和傳授，但是并不注重演唱，聲樂教師則只關注講授幼兒歌曲的演唱而不注重伴奏方法的講授。這樣的教育形式除音樂基礎穩固、天賦較好的學生能夠進行自我整合之外，其他大部分學生不是能演唱不會彈奏，就是能彈奏不會演唱，兩者之間缺乏有機統一。所以，學校應高度重視兒童歌曲的彈唱結合，將彈奏與演唱整合。比如，在幼兒師范學校鋼琴教學中教師需擴大教學力度，不僅講授兒童歌曲的彈奏特點和要求，還應和聲樂教師合作與配合，由他們指導如何演唱兒童歌曲，做到彈奏和演唱課程教學的相互整合，將學生培養成全能的幼兒音樂教育人才，既能夠掌握歌唱兒童歌曲的方法和技巧，還可以擁有高水平的鋼琴彈奏技能。同時，鋼琴教師可在課程中加入幼兒啟蒙樂器教學內容，為學生講解幼兒樂器的教學特點與方法，并適當增加一些中外幼兒歌曲的彈奏曲目，諸如:《小孔雀告訴你》、《青蛙打鼓》、《貓咪真稀奇》等。并開展體態律動與節奏訓練教學，指導學生通過雙腳、雙手等節奏訓練，提升鋼琴學習的實效性。

四、幼兒師范音樂教師靈活運用教學模式

現階段，隨著信息技術的發展、網絡教育的普及，以及學生對筆記本電腦與智能手機的使用，在幼兒師范學校音樂教育中教師可采用新穎別致的教學模式。為此，幼兒師范音樂教師可靈活運用微課教學模式，通過對微課視頻的制作，將鋼琴或聲樂教學中的重難點分解和記錄，播放形式可使用慢動作、放大等，讓學生更加直觀仔細看到演奏的細節。教師也可將微課視頻進行共享，傳輸到學生的電腦或手機上，讓他們在課下自主觀看與學習。同時，對于幼兒師范學校的學生來說，他們將來的工作崗位大多是幼兒教師，既需要掌握一定的專業技能和知識，還需跟上時代的腳步，教師需運用更加完善和科學的音樂教學模式，以幼兒教育專業為切入點，靈活運用各種教學模式。幼兒教師將來需要來到幼兒中間，走進家長和孩子，應構建一個幼兒園、社會、家庭等一體化的音樂教育模式;在音樂教學內容方法，應及時更新教學目標，將一系列優秀的兒童音樂作品融入其中，轉變曲目單調乏味的情況。另外，幼兒師范音樂教師需要開展一系列回歸活動，讓學生重新感悟與體驗童年，從教、唱和彈兒歌著手，使其在幼兒情境中提升音樂教學的實踐性。

五、總結

針對幼兒師范學校音樂教育中存在的問題，應引起學校和教師的深入思考和認真對待，從專業的教學特色著手，不僅考慮學生對音樂知識的理解和掌握情況，還以教授他們如何將知識傳授給幼兒，使其在畢業之后以更好的姿態迎接工作。

作者:薛麗紅 單位:呂梁學院離石師范分校

參考文獻:

［1］王榮．淺談幼兒師范學校音樂理論教學的改革策略［J］．音樂時空，2013，(03):135．

郊游音樂教學反思范文第2篇

【關鍵詞】民族音樂 傳承 高中音樂教學 作用

一、民族音樂文化的傳承與學校音樂教育的關系

民族音樂作為文化的一個重要組成部分。音樂文化里包括了多種文化，涉及到人民生活的各個方面，它不僅僅是一種音樂現象，其中也體現了各個時代、各個地方的文化、民俗、語言、美學觀點，同時也寄托了一種文化的情思，其所涵蓋的情感和精神是這個民族的靈魂與思想，是這個民族精神的載體。

學校教育是一個國家和文化發展程度的重要標志，具有多種社會功能。因此，學校教育應該作為民族音樂文化傳承的主要渠道，傳承民族音樂文化是學校教育的重大歷史使命。近幾年來，經過積極探索和實踐，不僅將學校開展傳承民族文化傳統的實踐研究落到實處，也使得學校特色文化逐漸形成。學校創設校園文化，營造民族傳統文化氛圍，開展民族傳統文化教育，增強了學生的民族自豪感，人文素養也得到了提高，并在這基礎上不斷繼承和發展民族音樂。所以，民族音樂傳承與學校的音樂教育是分不開的。

二、民族音樂文化的傳承在音樂教育中的重要性

新課改以來，我們學校在改革中進行整合、拓展與探究，在完成教材中教學任務的同時，加入了少數民族音樂的探究及教學，引導學生感受、體驗民歌的不同風格，認識民歌中常見的一些體裁形式。學生在學習中，了解和熱愛祖國音樂文化的同時，加深了同學們對民族音樂的認知，感知及鑒賞能力，并擴大音樂視野，還可以提高自己的審美價值、創造性價值及道德觀念，體會音樂所帶來的美感。

民族音樂作為我國文化的一個重要部分，蘊含著豐富的文化和歷史內涵，它反映了一個民族的民族精神。在我國的歷史長河中，它以最具感染力的藝術形式伴隨著人類歷史的發展。很多優秀作品是通過音樂來感染和教育學生，把思想與藝術有機地結合起來，在欣賞音樂的過程中提高了學生們的道德品質和愛國精神。在教育中要將反映我國社會生活的優秀民族音樂作品，納入音樂課的教學中，很多教師在上欣賞課時借助少數民族風土人情的各種圖片，讓學生體驗到不同的視聽享受，使本來抽象的內容變得具體形象化，有利于學生理解和分析樂曲的不同變化。與此同時，又將各民族的風格通過音樂得以傳承和發展。

三、在傳承民族音樂文化 弘揚民族音樂所采取的措施

（一）培養教師多元文化知識，組織學校教師和學生學習民間舞蹈。教師不僅在學習中了解了民族音樂，同時也豐富了教師的業余生活，使民族音樂得以傳承和發展。有計劃安排教師走出校門，參加省市組織的各項文體活動，同時進行系統學習，這一方法可使教師多聽多看多比較。

（二）運用多元文化開展民族音樂教育，發揮藝術特有的共性。多元文化視角下的音樂教育，強調音樂的審美價值和文化傳承價值。在以往，我們的音樂教育忽視了音樂的文化內涵和人文精神，過于強調知識與技能的掌握。高中生已經初步具備一定欣賞能力和審美能力，而且很多學生對于民族民間音樂在平時的電視或一些媒體中稍有了解，但由于日常生活中缺少能正確引導學生欣賞民族民間音樂的方法，反而學生對于一些流行音樂較為認同。

所以，在高中民族音樂教學中，首先在課前布置學生通過書籍，網絡查找有關少數民族的生活地域、生活方式、經濟形態、文化傳統、語言及民歌風格的相關知識，調動學生學習的主動性，并在教學過程中借助少數民族風土人情的各種圖片及視頻，將傳統音樂與流行音樂相結合，激發了學生的學習興趣，學生能體驗到不同的視聽享受，使本來抽象的內容變得具體形象化，有利于學生賞析不同民族的音樂特點，更好的讓學生在音樂中感受和體驗快樂。故而，在音樂教學中更新以往音樂教育理念，以樹立繼承民族文化傳統，弘揚民族音樂文化為基本觀念，把多元文化音樂教育理念貫穿其中，靈活運用多元文化音樂教育，把音樂當成一種文化來傳授，通過音樂來理解和尊重民族文化。

郊游音樂教學反思范文第3篇

能夠用連音與跳音唱法，演唱歌曲中舒展與跳躍的樂句，從而表現音樂歡快優美的情緒。

提高學生對休止符、附點四分音符，以及一字多音的準確演唱能力。

引領學生在音樂中感受大自然的美麗，感悟人與自然的和諧，借而抒發對祖國的深情愛意。

二、教學重難點

教學重點：學生能用優美抒情的情緒演唱歌曲。

教學難點：切分節奏、附點四分節奏、一字多音、長音的演唱。

三、教學方法

巡回指導法 朗讀感悟法

四、教學準備

多媒體課件，預習課文

五、教學過程

導入：

同學們，你們同自己的父母出去郊游時，或清明掃墓時見到過小溪嗎？那肯定聽過山谷里小溪流水的聲音吧！ 那你能模仿一下它的流水聲嗎？

看來你們都有一雙敏銳的耳朵，在這美麗的山谷中，小溪還會唱歌呢！你們聽，他的歌聲有什么特點？

師范唱旋律

這是一條歡快的小溪，聽，這里有兩條小溪，哪條是歡快的小溪呢？

那使小溪歡快的秘密在哪兒呢？

我們現在把休止符唱出來。

這里有個附點四分音符，它可難唱了，老師還想聽聽你們美妙的歌聲。歌聲要求。

移調練習：

伴奏

這么美的歌聲用什么樂器伴奏呢？

說說看怎么敲？

根據你的節奏老師改變了一下出示在大屏幕上

我們一起來哼著歌一起敲一敲。

學唱歌曲

聆聽：

在聽的同時，你能把音樂表現在自己的臉上嗎？

好聽嗎？好聽在哪里？

速度怎樣？你怎么聽出來的？

在這么美的小溪邊你最想做什么？想知道老師在小溪邊最想做的事情嗎？我們隨著音樂跟著老師一起來做做我們喜歡的事吧！

隨音樂律動

老師的情緒完全被你們感染了，真想唱唱，現在老師來唱唱，你們在心里默唱。（師范唱）

你們也想唱了吧，現在會唱旋律的同學就唱旋律，有困難的同學用“啦”來哼唱。

完整唱全曲

這么美的小溪這么美的旋律配上一首詩才行，請同學們來當一回詩人，美美地把歌詞念一遍。

念得真不錯，現在就跟琴來唱歌詞吧！

第一段連起來唱，這一路陪伴小溪的除了太陽、月亮、農民、洗衣姑娘還有誰呢？引出第二段跟琴唱。

創編表演

如果想為歌曲錦上添花，還可以添什么？

出示節奏

出示雙響筒，你覺得雙響筒適用于哪條節奏？讓我們伴著歌聲一起來敲一敲，你們用拍手的方法，師示范！擇優選一位學生來敲打擊樂器。

出示碰鈴，我們可以怎么演奏？同上

出示串鈴，這樂器的聲音像誰的歌聲呢？怎么演奏？可以用在哪里？同上

接下來我們一起合作演奏打擊樂器，下面的孩子用你們的歌聲來迎接小溪！（點擊伴奏生唱

六、教學反思

本人認為，這堂課在欣賞過程中重點不突出，對重點把握不好，沒有突出欣賞的目的。應讓學生把重點放在欣賞音樂上，可讓學生哼唱旋律。培養學生的旋律感和感受音樂的美感。

在唱歌環節方面

1、在聽完范唱后，老師應彈奏旋律時，邊彈邊唱，這樣可加深學生的印象，對這首歌曲更感興趣。

2、在唱歌方法上欠缺，做得不夠好。應帶學生先唱譜，熟悉曲調。畢竟有一部分同學的識譜能力較弱，所以應顧全大局，照顧大部分學生。

3、在學習的過程中應稍微放慢一點速度，這樣便于學生的學習，有利于學得更扎實。

郊游音樂教學反思范文第4篇

關鍵詞：古詩詞；古詩新唱；校本課程

一、研究背景

中華古詩詞博大精深，語言精練、意境優美，是一顆璀璨瑰麗的明珠，更是不可多得的歌詞資料。

2007年起，學校開始進行“中華經典誦讀”活動。給學生帶來了無盡的樂趣，也讓校園充滿了濃濃的書香氣息。在校園環境建設上，利用文化櫥窗，讓“四書五經”“論語”等一系列經典以圖文并茂的形式呈現于廣大師生面前。在此基礎上，我們開始著手開發《古詩新唱》校本課程，讓學生“唱著歌兒學古詩”。經過四年的實踐，達到了激發學生興趣、豐富學生情感、陶冶師生情操、提升表達能力、活躍文化生活的目的。

二、課題界定

本課題研究旨在通過廣泛收集專家們譜寫的古詩詞歌曲和積極引導學生為古詩詞譜曲的創作活動，逐漸開發形成一套適合我校一、二年級學生使用的“古詩新唱”作品集。與語文課程中的古詩教學同步，與節日節氣相結合。在古詩新唱校本課程的實踐過程中，注重發展學生的審美能力、表現能力以及創造能力，提高學生音樂水平，為我校的“書香校園”增光添彩。

三、實施策略

1.“古詩新唱“校本課程的開發

校本課程內容的選編，直接影響著課題是否成功。所以，教材的選編一定要與學生的年齡特點、興趣愛好相投。同時，又要和語文課程中的古詩教學同步，還要與當時的季節、節日相關聯，不但要讓學生感興趣，還要難易適度。

（1）廣泛搜集古詩歌曲

我們根據選材的要求，收集了許多古詩歌曲，還有相關網站。校園廣播利用課間循環播放古詩新唱歌曲，下課鈴聲也是古詩朗誦，讓學生在潛移默化中學習知識，提高素養。

（2）編寫古詩新唱教材

經過多次篩選與修改教材，現在主要以谷建芬老師所編寫的《新學堂歌》為主，再補充一些學生原創作品及教師改編內容。當然，我們的教材也在不斷的探索中改進、成熟。

（3）課程設置

為了使“古詩新唱”校本課程能有計劃、系統地開展，在校領導的安排下，先從一、二年級開始設置課程。每周一、二年級各一個課時古詩新唱課。為了保證質量，我們學期初就制訂教學計劃，再通過演出等活動不斷豐富和完善校本課程。

2.“古詩新唱”教學模式的探索

音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一。所以，音樂課對學生來說是最快樂、最輕松的。為了讓學生在學唱古詩的同時，又不失去對音樂課的興趣，這就要求教師要不斷地改進教學方式方法，使學生真正愛上“古詩新唱”課。經過不斷地探索與研究，我們探索出了“古詩新唱”的教學模式。

（1）唱詩課

唱詩課是“古詩新唱”課最基本的教學模式之一。唱詩課如同音樂課中的歌曲教學，主要采用適合低年級學生的歌舞表演形式（先學歌，后表演）。

（2）賞詩課

賞詩課主要通過兩個方面來進行：①賞詩，就是欣賞一些佳作名詩，從而提高學生的審美能力，陶冶學生的情操。②通過聆聽欣賞一些經典的古詩歌曲，讓學生通過聆聽、討論繼而學會表現音樂，提高學生的音樂綜合能力。

（3）綜合課

綜合課是在學生對古詩有一定了解的基礎上，通過各種手段讓學生更加深入地了解古詩詞的意境和主旨等更深一層的東西。如，繪畫、書法、舞蹈、演唱、制作、朗誦、編創等。

這種綜合課中，著重說一下“編創”。學生的創造力和想象力是非常豐富的，讓學生成為“創造型”的學生不正是我們所追求的嗎？編創主要由以下幾種：編創節奏、編創動作、歌曲創作。低年級學生不會編曲，但他們很會翻唱。例如，學生將學過的古詩《草》套入了人音版第四冊《郊游》中，唱出來別有一番情致。這種創作，讓學生有了成就感，從而更激發了學生的創作欲望。學生有了自信，有了成就感，一定會更加喜歡“古詩新唱”課。

四、構建“評價”體系

評價應充分體現全面推進素質教育的精神，著眼于評價的教育、激勵與改善功能，有效地促進學生發展，推動“古詩新唱”課的建設與發展。

評價內容、指標共10分：（1）朗誦水平與表演技巧5分。要求節奏得當、語調語速與內容相互協調。（2）普通話水平3分。要求語音標準、吐字清晰。（3）形式與儀表要求2分。要求格調高雅、舉止得體、端莊大方。

1.課堂評價

每學完一首古詩歌曲，在每節課堂上進行簡短的測評，表現優異的學生發一朵小紅花，集夠三朵即可上“古詩新唱歌星榜”，讓他們成為大家學習的榜樣。

2.演出評價

每學期通過“六一”“元旦”兩個文藝演出，將所學古詩新唱以多種文藝形式呈現，讓整個校園充滿藝術氣息和書香氣息。

五、成果與反思

經過幾年的探索與研究，“古詩新唱”課程已日趨成熟和完善，編寫了兩套共四冊“古詩新唱”教材。同時，也使“古詩新唱”課成為校園的一個特色課程。

郊游音樂教學反思范文第5篇

關鍵詞 同課異構 學科綜合 音樂本位 創造性

新課程改革以來，我們一線教育工作者在理論學習中求實踐，在實踐中求創新，在創新中求務實，在務實中求發展。努力構建行之有效的課堂教學，使學生在有限的40分鐘內獲取較高的課堂效率，完成教學任務。在高效課堂下進行“同課異構”的教學研究則是我校今年教研的重點。

一、“同課異構”之“異”——異之“優”

音樂課堂教學如同一幕戲，教師就好比戲劇中的導演，不同的導演根據自身對劇本的理解創作出風格迥異的劇目。而“同課異構”則突出了這一優越性。不同的教者根據自身的實際和學生情況，加上個人對教材的理解與把握，采用各異的教學策略和方法，設計出不同的教學過程，形成“同中求異、異中求同”的教學構思，拓寬了教學思路，優化了課堂結構，提高了教學效率。“同課異構”為老師們提供了互動交流的平臺，引發參與的熱情，博其所長，取長補短，真正達到教之研，研之優。

三年級《小傘花》這首歌，以情為主，以唱為本，結合校園生活的情景，培養學生們熱愛生活、團結友愛、珍惜友誼的情感。三節教研課圍繞這首歌，緊抓情感教育這一主線展開異構，展現了風格各異的音樂課。

第一節課，它的“異”在于以“雨”為主線，利用雨不同的聲音，進行節奏訓練，解決歌曲中的重難點節奏，調動學生多種感官，創設情境，與學生的生活相結合，引起學生共鳴。第二節課，始終以“人文素養”教育為主線，以情動人，以情感人，用情引唱，讓學生感知音樂所表達的團結互助之情，學生在樂趣樂學中，自主掌控歌曲輕巧、活潑的情緒，體會友情的真摯。第三節課，也就是我執教的這節課。我的異構則是借助柯爾文手勢培養學生自主識譜的能力，在互助學習的過程中，解決本課的重難點節奏及音樂知識，并在深情演唱中滲透情感教育，讓學生理解，助人為樂的友誼之花開滿校園，互助互愛之情撒滿人間，從而讓學生在音樂中獲得美感。

二、“同課異構”之“異”——異之“誤”

隨著新課程改革的深入展開，教學中許多矛盾、許多問題漸漸凸顯出來，尤以“學科綜合”這一理念所產生的問題最為突出。《音樂課程標準》提出：“提倡學科綜合”。它是基礎教育課程改革的深化，它滲透并融合了科學和人文精神，體現了現代教育的發展趨勢，是學科體系向學習領域的縱向伸展，也是精英文化向大眾文化的回歸。合理地進行學科綜合，不僅能拓寬學生的審美視野，給學生廣闊的體驗和表現音樂的空間，而且有利于提高學生的綜合文化素質。但是，當一節節熱鬧非凡的公開課呈現在我們面前時，我們不禁反思：這還是音樂課嗎？這是不是已經走進了一個新的音樂綜合的誤區呢？

一年級《快樂的小木匠》這首歌，是動畫片《小熊貓學木匠》的主題歌。這首歌節奏鮮明、情緒歡快，表現了小熊貓一邊做木匠活，一邊快樂的歌唱的情景。

“同課異構”教研課鏡頭一：

導入環節——師說：“小朋友們，老師平時在家可忙了，要做好多事，小朋友們看看老師都做了哪些事情？”學生根據老師模仿的動作說出答案，“拖地、擦桌子、炒菜、洗衣服……”接著又問：“你們媽媽在家辛苦嗎？你會做哪些事情？”學生踴躍交流后，師再問：“你想做一個勤勞人還是懶惰人啊？”這時，引出復習歌曲《勤勞人和懶惰人》。此刻，8分鐘已經過去，新課還未導入，但是品德教育已經初現成效。緊接著，師從剛才的勤勞人引出農民伯伯的辛勞，激起學生共鳴，進而讓學生背誦古詩《鋤禾》，接著用古詩與學生共同進行多種形式的節奏誦讀，再導出新歌中的歌詞，進行節奏訓練。就這樣，一節課25分鐘過后，新歌還未揭開神秘的面紗。但是學生對勞動者的尊重之情，以及熱愛勞動的思想教育已經深入心田。

新課程倡導“以音樂為本”的教育理念，音樂是本，音樂綜合需要把握好一個度，一味的為了綜合而綜合，把一些與音樂教學無關緊要的內容整合在一起，則偏離了音樂的本質，失去了音樂的主線，將音樂這一主角置于尷尬的群眾演員的位置上，本末倒置，其音樂獨特性被湮滅。

“同課異構”教研課鏡頭二：

節奏訓練——師：“火車轟隆轟隆向前開，看，誰想跟我們一起去郊游？”（出示小鴨）“小鴨怎么叫呢？”“嘎嘎、嘎嘎、嘎嘎、嘎”學生一起模仿小鴨叫。接著在火車開動中，又分別出現了小雞、小貓、小狗等動物，學生分別模仿其叫聲……教者通過創設情境，開火車去森林游玩，在此情境中進行節奏練習，激發學生參與的熱情，本意較好，但是這一環節卻沒有將本課歌曲的重點節奏適時解決，反而讓這一環節成了一個無效、多余的內容，且設計的動物數量也過多，讓學生產生厭煩感，求知欲降低。