前言:想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎?我們特意為您整理了5篇傳統文化的分論點范文,相信會為您的寫作帶來幫助,發現更多的寫作思路和靈感。
導讀:論述類文本的閱讀要抓住結構特點,認真讀完文章就能明白;新聞短評題著重考查考生分析問題及語言運用的能力,文章結合實例告訴大家如何答題;關聯詞語誤用會導致句子的意思與要表達的意思大相徑庭,要好好掌握邏輯知識,不要粗心哦!
【例題】
閱讀下面文章,回答文后問題。
關于中國新詩發展狀態的思考
郭新民
隨著經濟大潮的沖擊,大眾消費文化風起云涌,價值觀念多元共存,“文化快餐”擠占主流,整個社會文化向著世俗化方向發展,文學創作日趨邊緣化,詩歌更是備受冷落。不少詩人滑向了迎合世俗生活趣味的境地,使得詩歌的生存窘境日益凸現。一些詩歌創作急功近利,粗制濫造,詩歌具有的那種詩意的光輝,那種圣潔與崇高感基本消失殆盡。如何適應新形勢的需要,怎樣創作出符合時代和人民需要的詩歌作品,就成了當代詩人需要深入思考、認真研究的重要課題。
“文章合為時而著,歌詩合為事而作”。在歷史上,詩歌從來不以封閉為主流,都是與時代同呼吸共命運的,無論哪個歷史時期,詩歌都具有著鮮明的時代性。詩歌的主題能否緊扣時代脈搏,體現濃郁的時代特色,是關系詩歌生命力的關鍵。縱觀世界詩歌發展史,無論是《詩經》、《楚辭》,還是《圣經》、《神曲》、,無論是唐詩宋詞元曲,還是文藝復興時期的詩歌,都是每個時代、每個地區文明精髓的結晶,都以其鮮明的時代特點和時代精神,在世界文學史上留下了濃墨重彩的一筆。智利詩人、諾貝爾文學獎獲得者聶魯達曾說過:“我身為詩人的義務,不只是在散布薔薇花的清香,調和音律……也歌頌著人類與工作的聯結感。”這種“聯結感”就是詩人對時代的把握和對社會的責任。詩歌要關注時代,貼近現實,要關注身邊的人和事,要重點反映時代的變遷、社會的進步以及對處在時代前沿、風口浪尖上重大事件等及時準確的反映和把握。
范仲淹說“先天下之憂而憂”,作為一個詩人,無論是家事、國事,天下事,事事都要關心,用真誠去感受這個世界,去發現這個世界和諧或者不和諧的音符,并行之于筆,發之以聲,呼之以情,動之以性。要站在時代的高度寫作,風花雪月無病,只能是膚淺的、粗糙的,它無法代表一個時言。如果我們對自身所處的時代都不了解,我們還能代表誰來說話?我們的訴說又有誰來傾聽?通常來說,詩人只有把自己擁有的文化背景,與自己所處的時代精神結合起來,才能夠打牢自己真正厚實的藝術根基。同時要想成為一名優秀的詩人,就必須能夠用超凡的思想覺悟和洞察社會的慧眼去觀察了解現實世界,發掘內涵,發現本真,然后將自身的感受體悟藝術性地、卓越而超凡地用詩的語言表現出來。
詩歌的時代特點與時代精神是融為一體的,具有高昂格調的詩歌受到群眾的歡迎,有利于人心的和諧與凝聚;那種萎靡不振、格調低俗的詩歌往往是靈魂和精神的腐朽劑,以及文化走向沒落的催化劑。我們所鼓勵的優秀詩歌應該以弘揚民族精神為主,關注時代與社會進步,以優秀的作品豐富人們的文化生活,并努力成為中國當代先進文化的代表者和繼承中華民族傳統文化的體現者。
(選自2009年第9期《詩選刊》,有刪改)
下列對文章結構的分析,理解正確的一項是
A.文章開頭一段,作者就旗幟鮮明地提出中心論點,即“文學創作日趨邊緣化,詩歌更是備受冷落”,并對當前的這種現象發表了自己的看法。
B.第二段作者以中外名著名篇為例,如剝絲抽繭般論證了分論點“文章何為時而著,歌詩合為事而作”,強調詩歌要關注時代,貼近現實。
C.文章第三段,緊緊圍繞“用真誠去感受這個世界,去發現這個世界和諧或者不和諧的音符,并行之于筆,發之以聲,呼之以情,動之以性”展開論證,分析深刻。
D.最后一段,作者再一次從正面總結了文章,進一步強調了中心論點,收束有力,給人留下了深刻的印象。
答案:C
解析:論述文以議論為主,通過事實材料、引用材料和邏輯推理來解釋客觀事物的本質和規律,闡明某個道理,證明作者一定的見解和主張,表明贊成成什么或反對批駁什么。
首先要關注題目。題目或點明中心論點,或提出論述的問題,或點出議論的范圍。從本文的標題看,“中國新詩發展狀態的思考”表明了論述的范文,并不是中心論點。
其次要抓住中心論點或者分論點。中心論點或出現在題目,或出現在文中開頭部分,或歸納于文章末尾部分。強調的是,并不一定在開頭一段或者最后一段;分論點往往位于文段開頭或結尾。本文的中心論點就不在第一段,而在文章的第二代,即“文章合為時而著,歌詩合為事而作”。因此,A、B兩項全都錯了。錯誤的主要原因是:僵化地認為論點在文章的第一段。
第三是論證,也就是結合論點或分論點對材料的分析,包括分析方法和分析過程、效果等。論證的思路一般是先提出論題、概述議論范圍,或點明中心論點、交作目的;然后運用舉例、引用、對比、比喻等方法對提出的論點進行論證和分析;最后或歸納論點、總結全文,或明確任務、提出做法。如上文第三段,就是先提出分論點,然后進行分析。
論證的結構一般有總分、并列、層進、正反四種形式。一般來說,大多議論文的整體結構屬于總-分-總結構,在分說部分,往往會采取或并列、或層進、或正反的結構模式。上文就是總-分-總結構。D項的作用是總結了全文,但表述不全面,不單是“從正面總結了文章”,還有反面總結。
【解題總結】
論述類文本的閱讀,首先要抓住論述類文本的結構特點:按邏輯思維劃分,包括提出問題、分析問題、解決問題三部分;按篇章結構劃分,常見的結構有并列式、對照式、層進式和總分式。如2011年高考新課標卷,就是提出問題、分析問題、解決問題的結構模式。文章開頭提出“在封建社會里,詩三百篇卻被尊為‘經’,統治階段拿它來做封建教化的工具”;文章中間部分分三個方面進行了論證;結尾從“詩也就由樂歌逐漸變為純粹的語言藝術了”和“詩三百篇在社會上的實際用途縮小了,封建士大夫就逐漸把詩的意義和封建教化的原則聯系起來”兩個方面總結了全文。
其次要注意文章中的關鍵詞、句。
1.文章中的關鍵的標志詞包括:
⑴銜接上下文的:如“首先……其次……”,“一方面……另一方面……”。
⑵表遞進關系的:如“更、而且”。
⑶表轉折的:如“但是、相反、與此不同”。
⑷表總結的:如“因此、總之、由此可見”。
⑸表態度的:如“我認為、我覺得、應該”。
2.文中的關鍵句:如過渡句;前后照應句;文段的首、尾句;文中反復出現的語句。
3.注意文中的標點,特別是分號。
4.注意文中表達方式的變換。
5.注意語句間的聯系,看其是否圍繞同一中心話題。
6.要密切關注各段的開頭句和結尾句。它很可能是該段的分論點,即使不是分論點,也起著引領或者總結本段的作用。如2011年高考新課標卷的“從西周初期到春秋中葉,詩三百篇是一種配樂演唱的樂歌”、“在人民群眾的生活里,詩歌也常用于表情達意”、“在外交宴會等場合,賓主各方往往通過‘賦詩’來表達愿望和態度”等,都是各自段落的中心句。
【強化訓練】
閱讀文字,完成1-3題。
紙壽千年 墨韻萬變
劉仁慶
“紙壽千年,墨韻萬變”非常好地概括出了宣紙的特色。宣紙潤墨性強,易產生豐富的墨韻變化。古人云:落筆宣紙,墨分五色。這里說的“墨分五色”是指墨色在紙上的豐富變化,《歷代名畫記》解釋是“濃、淡、干、濕、焦”。畫家則要求水墨在宣紙上的變化要能適應畫家的創作意圖,即濃墨處新鮮發亮;淡墨處層次分明;濕墨處淋漓盡致;干墨處剛柔相濟;焦墨處挺拔傳神。
以科學的手法加以研究則會發現,宣紙的潤墨性之所以好,首先在于其主要原料青檀皮纖維。這種纖維細胞壁的結構,與木材、稻麥草纖維的細胞壁結構不大一樣,除纖維的規整度好、柔軟適度之外,尤其是經自然干燥以后,青檀纖維細胞壁會發生收縮,出現了許多與纖維平行排列的“皺紋”;另外,“皺紋”中還積留著不少自然形成的碳酸鈣微而是造紙過程中產生的。深藏在青檀纖維內的堿性的碳酸鈣微粒,既能提高吸附墨、水的能力,又能起到中和作用,防止纖維素發生酸性降解;宣紙的潤墨性還與紙本身含有的青檀纖維量以及它的變形狀況有關。當紙面吸附墨、水以后,擴散的縱橫向之比、吸墨的深淺和濃淡分明的層次感,主要依宣紙的品種和紙的“陳化”時間來決定。故有經驗的書畫家常用的是特凈皮或凈皮宣,并且不用當年買來的新宣紙而用陳年宣紙,以利作畫時發揮潤墨性的功效。
歷代的許多書畫珍品借助于宣紙才能保存和流傳下來,所以有著宣紙“紙壽千年”的說法。這種說法有沒有根據呢?筆者所在的研究小組花了4年時間,對宣紙等7種不同的紙張進行了老化對比試驗。結果測出:新聞紙的壽命是150年左右;書寫紙的壽命是400~500年;銅版紙的壽命約為700年;宣紙的壽命高達1050年,而且這個數值還是下限。
為什么宣紙的壽命如此之長?通過電子顯微鏡、酸堿性等研究手段,揭示了其中的秘密。首先,青檀纖維與木材纖維、竹子纖維不大一樣,它的均整度高,同時纖維圓渾、細胞壁上皺紋分布均勻,皺紋內積留的碳酸鈣微粒也助于其延壽。再者,宣紙的加工工藝處理條件溫和,使紙內纖維沒有受到傷害,而且制作時較少接觸金屬的器具,故紙中所含金屬離子極少,不易引發其他化學變化。同時,紙內的碳酸鈣含量有時高達7%~10%,使宣紙呈中性至弱堿性。這樣即使在不良的外界條件下,也不會誘發出變色基團或者受空氣中酸性分子的破壞。
(選自2010年第2期《百科知識》,有刪改)
1. 下列對于“墨韻萬變”的理解,最準確的一項是
A. 墨韻萬變指墨色在紙上有濃、淡、干、濕、焦五種顏色。
B. 墨韻萬變指落筆宣紙,墨色會在宣紙上呈現出豐富的變化。
C. 墨韻萬變指水墨在宣紙上得變化能適應畫家的創作意圖。
D. 墨韻萬變是指根據墨的變化形成的獨具風格的暈染技法。
2. 下列對文章結構的分析,理解不正確的一項是
A.文章開頭一段,作者就直截了當地提出中心論點,即中國宣紙的特點“紙壽千年,墨韻萬變”,并分析了什么是“墨韻萬變”。
B.第二段主要分析了宣紙的“墨潤性”為什么這么好的原因,層次清楚,一目了然。
C.文章第三段,作者論述了宣紙“紙壽千年”的原因,并和其它的紙張進行了對比,增加了文章的說服力。
D.從總體上看,文章是典型的論述文結構,采用了“總-分-總”的結構模式。
3.下列解說符合原文意思的一項是
A. “紙壽千年,墨韻萬變”的說法不僅形象地概括了宣紙壽命長的特點,而且突出了墨色在宣紙上豐富變化的特點。
B.宣紙墨潤性好的主要原因是宣紙的主要原料青檀皮纖維的細胞壁的結構與木材、稻麥草纖維的細胞壁結構大不一樣。
C.宣紙的壽命最高可達1050年,所以我們不難解釋歷代的許多用宣紙創作的書畫珍品能保存下來的原因。
D.青檀皮纖維細胞壁上分布均勻的皺紋內積留有碳酸鈣微粒,加工工藝處理條件溫和是宣紙壽命長的真正原因所在。
答案:
1. B(A項,原文說“墨色在宣紙上的豐富變化”;C項,是“墨韻萬變”的作用,不是對其本質的解說;D項,“墨韻萬變是……技法”,無中生有)
關鍵詞:高中 時評 思維 個性化
【中圖分類號】G633.34【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4772(2013)04-003-02
時事評論,即對新近發生的新聞事件的評判。在網絡新媒體迅猛發展的背景下,將時事評論寫作引入高中階段教學,既是適應高中作文教學改革的需要,同時也符合新課程課標的要求,有利于促進高中生的思維發展,對于有效提升高中生的作文能力大有裨益。
一、時評的思維訓練功能
(一)時評對“個性化”的張揚為學生提供了更為廣闊的思維空間
新課程提出高中階段“考慮不同的要求,以負責的態度陳述自己的看法,表達真情實感,培養科學理性精神”。我們的作文教學不單要教會學生如何結構文章,更要教會學生如何獨立思考、深入分析,加厚學生的知識積淀,引導他們走向更開闊寬廣的天地,讓學生寫出真實而富性靈的好文章。
而時評的材料一般是最近的熱點新聞,內容新穎,話題“火辣”,貼近生活,能夠激發學生的寫作興趣和表達欲望;而且,既然是評論,你就必須旗幟鮮明地亮出你的觀點,發表你的主張,闡述你的論據,允許甚至鼓勵你的自由、個性化地表達。
(二)時評對思維的收斂性要求,有利于增強學生寫作思維的嚴謹性
其一,時評作為一種認識活動及其結果的有效率的表達,它所使用的思維方式是概念、判斷、推理。它的思維特征最主要的表現為收斂思維、聚焦,訓練時評寫作就可以很好地提升學生的收斂思維水平。收斂思維對高考作文的指導意義和實用價值不可小覷。首先所有的高考文題都是收斂思維的結晶,考生必須以此作為基礎,才能展開思路進行發散,同一文題可以有各種不相同的立意角度,但都不可離開統一基礎。尤其是近年來最熱門的新材料作文,無論你從哪個角度發散,均不能脫離材料及其含義作文。再者,記敘文的線索、議論文的中心論點和全文的結構均由收斂思維演化而成,沒有收斂思維,文章的材料分散雜亂、結構松弛無序、將難形成統一的整體。
其二,隨著網絡微博、智能手機等新媒體的迅猛發展,高中學生越來越多的獲得了發表意見的機會,他們表達看法、參與討論的欲望空前高漲。但同時,他們又在現代快節奏的生活環境下習慣于碎片化的閱讀,看問題又比較容易情緒化、片面化,膚淺化甚至極端化,需要我們適當的引導、點撥。
二、開展時評訓練的原則和方法
(一)整合教材資源,全面準確理解文體特征
對于時評的文體特征的理解,很多高中老師僅僅局限于高中必修教材,這是非常不全面的。
以廣東的粵教版為例,除了必修4有專章介紹時評外,還有選修8《新聞閱讀與寫作》、選修12《常用文體寫作》、選修15《論述文選讀》,共3本選修教材中均有一個單元的教學安排,這幾本教材雖然從不同側面闡述了時評的一些特征,但是都不完整,我們需要將這幾本教材加以整合,才能完整地理解時評這種文體。
必修4第一單元“關注社會”,側重了解時評的文體特征,對于入門訓練有借鑒作用。選修8第三單元“新聞評論”,側重介紹時事評論具有新聞文體的一些特征――時效性、政治性、說理性;選修12第二單元第1節“時評”,側重講述時評作為論述類文體的基本特征――據實而評(事實性)、應時而作(時效性)、憑理而斷(評析性);選修15第二單元第三章“時評”,側重介紹了時評作為評論文章的一些特征――針對性、評析性、群眾性。以上分布在各冊書中的章節,都有對時評的介紹,既有共同點,也各有側重。我們如果要對時評的文體特征有一個較為完整的理解,則需要整合以上各章節的內容。時評的文體特征可以完整地表述為五點:話題火辣(針對性)、應時而作(時效性)、據實而評(事實性)、評理而斷(說理性)、大眾聲音(群眾性)。因為這些均直接關系到學生的選題和表達結構、語言風格的問題,不講清楚這些問題,我們高中生的時評寫作就很容易與雜文相混淆,影響時評的表達效率。
高中生寫時評應該有意識地與社會上的時評區別開來,目前,社會上的時評越來越表現出雜文化的傾向,他們追求思想的廣闊性,縱橫開闔,用語喜調侃、冷幽默,鋒芒畢露,咄咄逼人,但是也往往導致文體不清,這一點,高中生訓練時必須避免,文體一定要規范,杜絕雜文化傾向,因為正如上文所提到的高中生訓練時評主要是為了特定的教學任務服務的。
(二)依據文體特征,設計課堂教學
就文體特征而言,時評是論述文的一種,它重說理評析,但同時,它也有新聞作品的特點,具有新聞傳播的特性,如結構規律、語言風格等更趨近于新聞作品。
在高中很多課例中都提到一種訓練模式,他們還從教材中找到所謂的范例文章,強調時評寫作的一般構思為:“提出問題――分析問題的本質――提出自己的看法”。并將這種結構視為構思時評的一般結構方式。殊不知,這種指導是不嚴謹的。盡管時評歸到了論述文一類文體中,但是它在結構上區別于其他議論文體的特點在于:總是把論點放在前面,把新聞事件放在前邊。這是因為具有新聞特性的時評,特別講求傳播的效率,它把論點放在開頭,就類似于新聞報道的消息體裁的“倒金字塔”――把最重要的事實、事件發展的和結局放在開頭。“論點前置”結構在新聞評論中具有普遍性。這涉及的實際上是適用于時評的表現方法,或者時評表達的規律。
(三)明確訓練目標,把好選題關
教師在教學實踐中一定要設計出適合高中生寫作的時評類作文題。不是所有的國家大事、新聞熱點都能拿來給高中生評論,也不是所有的生活現象、熱門話題都能拿來做題目。
在選擇話題時,我們需要考慮三方面的因素:一是考慮學生對話題的關注度。教師要結合學生的年齡結構和地域特征盡量選擇學生關心的、感興趣的話題, 尤其是在時評寫作訓練的初期,這樣才能調動學生的積極性。例如廣東的多數高中生相對于北京等地的學生,對政治性話題、國際性話題關注度不高,但對身邊的民生問題、經濟話題和維權問題關心較多。二是要注意高中生的認知水平。雖然有些話題非常熱門,比如計劃生育政策改革、高考制度改革等,學生也有很高的關注度,但是由于他們對這些問題的認知多憑著情緒上的指引,而缺少必要的專業背景,容易得出“計劃生育必須放開”“高考必須取消”等偏激的結論。三是要注意話題本身的敏感度。新課標指出:“高中語文教學還應體現高中課程的共同價值,重視情感、態度、價值觀的正確導向”。而高考作文實際上就具有價值導向功能,要求高中生在作文中表現積極健康的世界觀和人生觀。考生的言論空間一般不能超出社會的主流價值觀念。
(四)訓練有序,保持思維訓練的連續性
高中時評寫作訓練是很有必要貫穿于整個高中寫作教學過程中的,我們高中三年的訓練應該有一個合理有序的安排,依據學生心理發展和思維發展的規律,在符合學生作文能力提高的基礎上有階段性、有目的性地加以訓練,養成學生良好的作文習慣,提高學生作文水平,增強學生作文能力。
高一下學期后半學段,大多學生的抽象邏輯思維開始由經驗型水平向理論型水平轉化,思維能力著重培養學生觀察和思考的習慣,形成關心生活、參與生活,展開恰當聯想和合理想象,不斷取得生活素材和生活經驗,又能切實地反映生活的能力,著重正確立意和選材。
高二年級思維能力著重培養學生積累和思考的習慣,形成收集各種材料、整理分析材料并進行議論評價的能力,在實際生活里養成下判斷、推理都有條理的習慣,合理安排文章結構。訓練目標:寫好時評,即掌握基本的論證結構并列式和層遞式;把握由總論點分解為多個分論點層層深入分析的方法。
高三年級思維能力則著重培養思辨能力,要在實踐中學習和運用辯證分析,把思考引向深入。訓練目標:會寫時評,即學會謀篇布局,注意論證結構的嚴謹性、周密性;培養思維,寫出有自己獨特見解、較為深刻的論述文;學會綜合調動自己的知識儲備,論證時聯系生活、聯系社會,富有文化內涵。
(五)創新訓練形式,培養思維品質和能力
(1)讓學生在新媒體環境中處于自由的寫作狀態,激活學生的寫作思維
我們很多教師在指導時評寫作訓練時,仍然是老一套的做法,只是局限在課堂內,通常要求學生一小時內完成800字的作文,老師講學生練,而忽視易為青年學生喜愛的微博、論壇等網絡新媒介,形式單調乏味,很難激起學生的興趣,自然也就發揮不出時評的訓練優勢。
(2)從新聞點評的訓練入手,給學生一個簡單的思維路徑
現行的人教版高中教材中更注重訓練新聞點評的寫作,新聞點評就是用簡約的文字對新聞進行評論,它見解(判斷)突出,且有簡潔的論證過程,新聞點評可以為我們的時評訓練提供一個階梯。我們的時評寫作本來就需要由短而長,由淺入深,所以新聞點評對于我們培養時評寫作能力是很有借鑒意義的。如:
案例一:請你就下面這一類社會現象,談談看法。要求:觀點明確,條理清楚,不少于80字。
臺灣歌星周杰倫一曲《東風破》,風靡一時,于是,許多從不喜歡民樂的年輕人找來古曲《東風破》欣賞;北師大教授于丹在中央電視臺“百家講壇”宣講《論語》,由此《論語》成為街頭巷尾人們的談資;大型電視節目“紅樓夢中人”選秀活動進行得如火如荼,很多人再讀《紅樓夢》,“紅學熱”再度升溫。
參考點評展示:
(1)傳統文化借助現代傳媒,重新煥發了生命力,這有利于中華文化傳承。現代人往往覺得古典文化距離自己非常遙遠,但流行歌曲、電視節目可以拉近這種距離,從而發揮現代傳媒受大眾喜愛的優勢,推動傳統文化的發揚光大。
(2)人們盲目追隨時尚,在繼承傳統文化方面心態浮躁。傳統經典應被大眾熟知,但如果只因流行音樂、電視節目而去關注它,那么,只是湊熱鬧,并不能深入了解其精髓,對傳承優秀文化不利。
此則新聞點評,包含的思維過程有:(1)聚焦,抓準評論現象的實質――傳統文化借助現代娛樂傳媒熱鬧一時;(2)擺出自己的判斷,寫作簡短的評析。拿出己見,簡要論述。(好,好在哪;不好,為什么)
所以,當學生對完整的時評寫作感到棘手時,我們不妨首先降低難度,從訓練新聞點評開始,先讓學生掌握簡單的寫作思維路徑。
(3)以活動促寫作,以寫作促閱讀,提升思維的深度。
在現今的網絡新媒體下,高中生受碎片化閱讀,淺閱讀的影響,認識問題較膚淺,寫出來的時評一是淺,只是表面的議論;二是空,只是在直接地表達情感,沒有深入去分析。要改變這種狀態,教師就必須創設活動平臺,將寫作與閱讀結合起來, 以活動促寫作,以寫作促閱讀,加大學生閱讀的量,最終加深寫作的深度。
總之,以時評寫作思維訓練為切入口,提升高中生的寫作思維能力是探索有效作文教學的一個嘗試,是落實常用文體寫作教學任務的一個策略。時評寫作思維的有效作文教學策略要求我們既要尊重時評的文體特征和思維特征,又要尊循高中生的心理和思維發展特征,科學有序、循序漸進地進行。
參考文獻:
【摘要】語文教學始終是中學階段的教學重點之一,而作文教學更是重中之重。在高考指揮棒的壓力下,只用綜合利用多種創新教學方法,高中作文教學才能有所突破。
關鍵詞 高中語文;作文教學;素材
中圖分類號:G633.34文獻標識碼:A文章編號:1671-0568(2015)12-0070-02
在學生身邊流傳著這樣一句話:“一怕文言文,二怕寫作文,三怕周樹人。”雖為戲語,卻形象地指出了應試教育下中學生語文學習的薄弱環節。不僅僅是學生,對很多教師來說,雖已執教多年,但作文教學始終像在大海中游行一樣茫然,不著邊際,沒有“抓手”。然而高考語文150分,僅作文一項就占60分,其地位之重可想而知。本文探討如何在高考重壓和學校管理的條條框框之下“戴著鐐銬舞蹈”,希望在作文教學方面實現有效突破。
一、多種渠道積累,豐富素材儲備
1.生動視頻帶你走進不一樣的語文課。隨著學校基礎設施的建設與改進,教學也進入新的科技時代。在常規化教學中穿插視頻教學,無異于在死水中注入“活泉”。尤其是在淺閱讀時代,“讀圖”雖不可避免地會讓文化流于膚淺,但其利遠大于弊。擱在三四年前,筆者一定會在假期推薦學生讀一些大部頭的著作來瞻仰大師淵博的學識與閃光的人格魅力,如《南渡·北歸》、《喬布斯傳》等,因為學生只有靠寒暑假來接觸新鮮、厚實的“大部頭”。但現在除了上述做法,還會在高一、高二時每周安排一節視頻課,利用鮮活的視聽刺激來激發學生的學習熱情,拓展素材的積累。
本屆高一到高三,筆者和同事們精選了《大師》、《開講了》、《感動中國》、《文明之旅》、《中國青年說》等一系列經典教學視頻,提前審查并設置寫作訓練的角度與題目,供學生學習,實現視頻與議論文寫作的有機集合。學生透過動感十足的畫面及聲情并茂的講解,仿佛穿越到了大師生活的年代與大師對話。在完成與大師的親密接觸后要“趁熱打鐵”,當堂或課下完成寫作訓練,或基于視頻材料展開的議論微寫作型素材積累,或進行人物評論,或拓展的話題作文寫作,等等。很多學生看后深有感觸,寫出了完全超越自己課堂作文水平的文段,情真意切,洋洋灑灑。
2.精美時事匯編,引你密切關注熱點。從高一開始,筆者意識到學生寫作素材奇缺,之后便引導學生關注新聞廣播,甚至利用家長會灌輸思想。雖多次強調,但終不見起色,很少有學生在繁重的課業負擔中主動去實踐。一次偶然的機會看到《光明時評》關于“布衣院士”李小文、“漫畫助產”等問題的評論,覺得議論縱橫捭闔,語言犀利。筆者認為,只有讓學生讀到好的議論語言,他才有可能模仿得好。因此,匆匆將《光明時評》近期所有的文章瀏覽一遍,精選出有代表性、有議點、語言老道、犀利的文章并附上相關新聞及材料,匯編整理,發給學生,便于學生利用零散時間閱讀吸收。值得注意的是,為方便學生捕捉寫作靈感,筆者特意在每則材料后留下一定空白,供學生進行時事熱點點評。教師可將學生的時事點評做多樣化的評價,或教師評判,或小組互評等。尤其是小組互評值得提倡,教師設置評價標準,學生在自評、互評中交流思想,深入思考,在“觀人”與“觀己”中實現了寫作與評價的共同進步。
二、化整為零,層層突破
如果一開始就要求學生把整篇作文寫好,未免有些苛刻。考慮到學生的畏難心理,教師可以化整為零,由段到篇,從立意到結構,從論點到論證,每次設置一個訓練目標,讓學生不再一提作文就感到恐慌,逐漸實現層層突破。
比如,在“立意與首段”的寫作訓練系列中,筆者專門設計了根據給出的作文題目寫出標題與第一段的習題。標題基本能夠反映出學生的立意,第一段要求學生由材料切入話題,點出中心論點。在反復的針對訓練后,大部分學生基本能夠寫出合乎要求的文段。
又如,在練習《居里夫人的椅子》這一作文時,將本次的訓練目標定為論點鮮明。關于論點鮮明,一方面是針對擬定標題的訓練,標題即觀點,不要一味追求華麗與朦朧美,寫得似是而非;其次是關于論點及分論點的表達與照應。論點及分論點要鮮明,可置于段首或單獨成段;此外還有事例論證之后的點題與歸納。
三、創作始于模仿
創新是民族發展的不竭動力。創新的確美麗,但如果沒有初始階段高密度地模仿、消化與探索,也不會有莫言最終諾貝爾文學獎的獲得。實踐證明,多數寫作程度偏中下的學生還是能夠通過范文仿寫獲得進步。教師在作文講評后可分層設置要求,對于寫作能力較好的學生,可以讓學生依據范文仿寫,并將前后兩次的習作裝訂,做好寫作后記及反思的整理,教師針對兩次習作及修改情況進行評價;對于程度較差的學生可以先從抄寫范文中體味教師的講解,幫助消化吸收。
例如,在講評《居里夫人的椅子》這一作文時,教師講解完范文,要求學生依據給出的時事匯編材料,模仿范文倒數第二段寫一段聯系現實的文字。范文中是從立意的對立面反觀現實生活,進一步點題論證。教師范文倒數第二段如下:
反觀當下,世人浮躁、功利之事屢見不鮮。有的導演為追求票房,搜奇獵艷、炮制暴力,不專注于純粹的藝術,怎能陶冶人心,“以文化人”?有的建筑師急功近利,盲目模仿國外經典,出現“秋褲樓”、“馬桶蓋”,不專注于民族特色,怎能出現民族精品?有的學校攀龍附鳳、沽名釣譽,掛出“祝賀本校女婿獲諾獎”的條幅,不專注于傳道授業解惑,怎能培養傲骨之人?他們急功近利,本末倒置,不專注于本職工作,事業怎能久遠,社會怎能不受其害?
經過范文的抄寫、消化,在隨后的一次考試中,作文題目是“對牛彈琴”,立意為變通,一位中等水平的學生從仿寫中得到了收獲,運用自如,他寫道:“但遺憾的是在生活中還是有思想僵化、不懂變通的人和事存在。例如,前段時間‘秋褲樓’、‘馬桶蓋’等奇怪建筑的出現,就充分說明了這一點。盲目追求國外的獨特設計而忘記了與本民族傳統文化相結合,只是生搬硬套,而缺乏獨立、靈活的思考。不僅浪費了金錢與時間,還遭到了民眾百姓的唾棄。”
但需要注意的是,模仿終歸是為了學會創作而設置的起跑點,如若學生始終停留在原點,不知起跑,恐怕終無起色。此外,寫后反思非常重要,卻是常常被忽略的一個環節,反思本身就是對范文消化、吸收的一個過程。
四、人文性、發展性的評價更能激發寫作動力
新課改實施以來,人文觀和發展觀備受關注。然而在現實教學中,二者卻并未實實在在、不打折扣地得以滲透和應用。人文性、發展性的評價更能激發學生的寫作動力。
1.評價主體多元化。很多時候評價作文是教師的“一言堂”,學生只是以旁觀者的身份出現,這完全忽視了學生的主體地位。學生不只是寫作的主體,還是評價的主體。如學生寫完初稿后,可以有自評自改;教師講明評價標準,學生之間還可以進行小組互評互改。此外,家長、社會、網絡媒體,都可以加入到評價學生作文的行列。家長的評價可依據教育程度設置簡單的評價內容,如學生寫作的態度、搜集資料的過程,等等。網絡時代可充分利用語文學習網站、博客或QQ群,將優秀的學生論文推薦到網站或博客,如王欣老師的“杏林語文網”中,有很多學生的優秀作品免費發表,更激發了學生的寫作動力。
2.評價標準層次化。在評價標準方面,不能用同一標準衡量所有的學生,由于每個學生的基礎不盡相同,因而要因人而異。教師不要一味地拿著“顯微鏡”找問題,而要盡可能地拿著“放大鏡”發現學生及作文的閃光點,多增加幾把評價的尺子。此外,橫向比較固然重要,但也要關注學生的縱向發展,可以為學生建立個人寫作成長袋。在使用評語時,盡量避免話語單調、老套、冰冷,不要吝惜表揚,充滿人文關懷的發展性評語更能使學生在表揚中進步,在激勵中成長。
(編輯:易繼斌)
教育部:各地農村中小學補充教師35.8萬人
2015年4月2日,教育部的2014年全國義務教育均衡發展督導評估報告指出,通過督導評估,各地創新教師隊伍建設機制,從教師補充、交流、培訓和待遇等方面入手,合理配置教師資源,提高隊伍整體素質,努力推進城鄉間和校際間均衡。
教育部督導辦主任何秀超表示,各地采取統一城鄉編制標準、動態調整編制、按生師比與班師比合理核編、將編制和崗位向農村學校和緊缺學科傾斜等多種方式,不斷加大教師補充力度,推進教師資源均衡配置。目前,已經有10個省(區、市)統一了城鄉教師編制標準。
此外,在教師分層分類培訓方面,何秀超說,據不完全統計,一年多來,各級財政投入44.4億元,組織區縣級以上培訓達到1168.7萬人次。教師培訓從全員參與的基礎性培訓轉向分層分類的個性化培訓,包括組織名師高端培養、青年教師入職培訓、農村教師定向培訓等多種形式。
摘要:學生解答主觀題中存在的問題除與知識基礎有關外,更多的是由于策略性錯誤——習慣于從問題的局部出發,只顧細節,忽視整體。解答主觀題要著眼于問題的整體結構,做好答案的“頂層設計”,復雜問題簡明化,簡明問題框架化,框架問題流程化,流程問題具體化。我們在日常教學中要注重培養和提高學生的頂層設計意識和能力。
關鍵詞:主觀題 歸因分析 頂層設計
作者簡介:王實玲,女,廣東省廣州市黃埔區教育局教研室,中學特級教師。
主觀題綜合考查學科主干知識,體現多種能力要求,文字量大,頭緒繁多,分值重,是平時測試和高考的重要題型,學生的失誤也集中在主觀題上。粗粗審題,提筆就寫,或攻其一點,不及其余;或漫天撒網,不著邊際;或東拉西扯,邏輯混亂;或推倒重來,難以安放……上述問題除與知識基礎有關外,更多的是由于策略性錯誤:習慣于從問題的局部出發,“化整為零”,只顧細節,忽視整體。我們指導學生在解主觀題時著眼于其整體結構,做好答案的“頂層設計”,大大提高了答案的精準度。
“頂層設計”概念來自工程學,現已成為各行各業廣泛使用的名詞。其原意是指用系統方法,對項目涉及的各方面、各層次、各要素進行統籌考慮,在最高層次上尋求問題的解決之道,是理念與實踐間的“藍圖”。我們所實行的主觀題頂層設計,就是用集成的眼光把握試題的設問方向、材料信息、內容結構等,并對其進行簡化、轉化、重組、聯想,在書寫具體內容前先整體構建答案的框架。
一、主觀題頂層設計的實施
主觀題頂層設計的具體操作可概括為:復雜問題簡明化一簡明問題框架化一框架問題流程化一流程問題具體化。“復雜問題簡明化”就是通過審題捕捉并圈畫出問題和材料的關鍵信息,把握設問之間、材料之間、設問與材料間的關聯及其隱含的整體結構特征,以此作為思考的邏輯起點和依據。“簡明問題框架化”就是據圈畫出的信息點合理想象,調用知識,構思答案框架。“框架問題流程化”就是按一定的邏輯順序對合理想象出的觀點排序,如從現象到本質,從成績到問題,從局部到整體,從正面到反面,從近的方面到遠的方面等。“流程問題具體化”就是根據問題流程逐一鎖定各答案方向點,規劃用哪幾句話來說明,寫出具體答案要點,側重推理的嚴密性、文字表述的準確性。可見,頂層設計具有對問題的簡化功能、對答案的定向功能、排序功能、構造功能。
【例】(2013年廣東文綜第37題)閱讀下列材料,結合所學知識回答問題。
材料一:
(1)圖1、圖2反映了哪些經濟信息?(6分)
材料三:根據國際經驗,人均GDP超過5000美元時,文化消費在總消費支出中的比重會急劇增加。2012年,廣東人均GDP約為8570美元,但城鎮居民消費支出中,教育文化娛樂服務僅占13%,而農村居民消費支出中,這一比例更低至6.26%,居民文化消費潛力未能充分釋放。
(3)結合材料三,運用《文化生活》中的有關知識,就政府如何拉動居民文化消費提出合理意見。
【頂層設計思路】
第(1)問:一審問題標出答題方向(“反映”一是什么,“經濟信息”)和結合的材料(“圖1”“圖2”);二審材料,先看表題標出兩個圖的時間狀語“2008-2012年”(近五年)、主語“城鎮居民人均可支配收入”“社會消費品零售總額”,再看圖形及其數據的變化,相同的看趨勢,不同的找差距,分別得出答案方向點①、②。進一步分析揭示兩個圖表間的因果聯系,得出答案③。
第(2)問:審設問可知調用的知識是“消費對生產的反作用”,包括“目的”、“導向”、“動力”、“創造出新的勞動力”四個層次;分析的問題是“消費新趨勢對汽車行業的影響”,審材料二可知這種新趨勢是指“低耗油、低排放、一車多能”,即節能、環保和多功能的汽車,按知識層次的邏輯順序排序并把觀點和材料結合進行演繹分析即可(最后一個層次在材料中未體現,刪除)。
第(3)問:審設問可知主體是政府,問題方向是“如何”(怎么做),調用的知識是《文化生活》模塊,分析的問題是“拉動文化消費”,即要求回答政府拉動文化消費的措施。知識范圍較大,材料給出的信息有限,要解決問題須進一步追問出原因再采取相應對策。廣東人均GDP達到8570美元,為何消費支出不高呢?可從三個角度思考:消費的主體居民(經濟水平、消費習慣、道德修養)、消費的對象(文化產品)、消費的環境。政府針對這些方面存在的問題采取相應對策,聯系《文化生活》有關知識組織答案,形成如下思維導圖(見圖1):
可見,答“怎么做”需“對癥下藥”——先從材料中把存在的“癥”提取出來(此例中的“癥”是隱性的,須先從主體、對象、環境等方面思考可能存在的問題),再逐一采取對策。
【答案】(1)①圖1反映近五年城鎮居民人均可支配收入不斷增長,其實際增長速度曲折上升,增幅緩慢。②圖2反映近五年社會消費品零售總額增長較快,但增長速度卻逐年下降。③說明收入是影響消費的重要因素。可支配收入的增加導致消費品零售總額增長,但收入的實際增長速度不快也導致消費品零售總額的下降。(2)①消費是生產的目的。只有生產出來的產品被消費了,這種產品的生產行為才算真正完成。汽車行業只有關注消費新趨勢,面向市場組織生產,才能被消費者認可,最終實現利潤。②消費所形成的新的需要,對生產的調整和升級起著導向作用。消費新趨勢必將引領汽車行業不斷創新,更多地生產環保、節能和多功能的汽車,從而促進產業結構不斷升級。③消費是生產的動力。一個新的消費熱點的出現,往往能帶動一個產業甚至幾個相關產業的出現和成長。環保節能的汽車逐步引領汽車消費的新趨勢,從而給汽車產業發展帶來新的機遇。(3)①文化與經濟相交融。經濟和政治決定文化。要大力發展經濟,從而拉動文化消費。②繼承和發揚傳統文化,面向世界文化,推動文化創新,發展人民大眾喜聞樂見的多樣文化,提高對居民文化消費的吸引力。③教育在傳承人類文化中具有重要功能。要通過教育,培養居民樹立正確的文化消費習慣。④政府要加強文化市場的管理和正確引導,為居民文化消費創造良好的環境。⑤政府要加強思想道德建設,逐步提高居民的思想道德修養,推動居民文化消費結構的不斷升級。
【啟示】
1.頂層設計的邏輯起點——問題和材料信息。政治主觀題大多反映社會熱點,同一話題可能在多套模擬題中反復出現。學生看到類似的圖表,似曾相識的設問,往往憑印象、想當然,生搬硬套。頂層設計一定要以圈畫的信息為邏輯起點,解決給定的“這個問題”。在開始訓練階段,可設計“任務”審題圖表,“強迫”學生把注意力集中到問題和材料上。如:
2.頂層設計的物質載體——思維導圖。思維導圖是英國心理學家東尼·博贊發明的開發人的思維潛力、提高思維能力的工具,它用線條、符號、詞匯和圖像,把各級主題的關系用隸屬與相關的層級圖表現出來。利用思維導圖進行主觀題的頂層設計,就是使用線條、符號、關鍵詞等把問題的界定、聯想的展開、答案的生成等用簡圖來表示,即把解決問題的整個思維軌跡呈現出來。運用思維導圖來做主觀題的頂層設計,不在于形式,而在于內容。常見的是據問題和材料信息直接在試題上生成思維導圖,如上例中的第一問、第二問;也可另外畫張圖,如上例中的第三問。
一、頂層設計意識的培養和能力的提高
有教師抱怨:“解題方法我講過多少遍,要全面審題,要抓住關鍵詞整體構想答案,可學生還是看到片言只語就急于動手,亂答一氣!”頂層設計意識的培養和能力的提高需要通過教師知識教學中的滲透、解題教學中的提煉和學生自己的體驗、感悟,長期積累,才能習慣成自然。
1.在知識教學中滲透。教材是學生學習的最重要的文本和最佳范例。教材知識本是一個有機聯系的統一整體,把它拆分成不同的單元、課、框、目是基于學生的認識能力有限。頂層設計思想以內隱的方式溶于知識體系中,教師要通過單元備課,從宏觀上揭示教材文字后面蘊含的分析問題的整體性思想。在知識教學中,要貫徹新課程“基于情境,基于問題,從生活邏輯到理論邏輯”的理念,精選情境,精設問題。在學生自主學習、探究的基礎上,教師邊講解邊板書,通過“分解動作”展示自己解決問題的程序:從問題人手,通觀幾個設問;再帶著問題看材料,然后把對問題的界定、材料的解讀、聯想的展開在案例上標注,以保持思維的連續性、完整性;在此基礎上,再對標注的內容整合、排序,作出整個答案的頂層設計方案。在此過程中,學生既“耳聞”又“目睹”教師的頂層設計過程,教師的示范會對學生產生潛移默化的影響。
2.在解題教學中提煉。無論是新授課對案例的分析,還是專門的主觀題訓練,都要讓學生先試先做,“摸著石頭過河”。學生在對問題的分析中潛藏著方法性知識,衍生出解題經驗。但這些認識畢竟是樸素而零亂的,教師要在此基礎上進行概括、歸納,提煉解決問題的程序性知識,使學生的認識由模糊走向清晰,由膚淺走向深刻,由拘泥于具體的方法走向某類型問題的解題策略。下面是我們在教學中提煉出的文綜主觀題兩大類型——擴展型問題和限定型問題的頂層設計模型。
(1)擴展型問題的頂層設計模型。擴展型問題是指根據設問中的指導語和背景材料,選定答題所用的知識和方向范圍,發揮的自由度大,靈活性、綜合性強,解題方法以歸納法為主。上面例題中第一問(“是什么”)、第三問(“怎么做”)都屬于此類。解答此類問題需要有開放性思維,但開放不是胡思亂想,而是立足于基礎知識以及對問題的多角度界定.提取信息點,合并同類項,再由此及彼展開聯想,按一定的思維順序排序,生成相應的答案要點,形成軸對稱式頂層設計模型(見圖2、圖3)。
(2)限定型問題的頂層設計模型。限定型問題限定了答題的具體知識、思維方式、答題要求,解題方法以演繹法為主。即從一般到特殊,通過組織現成知識,建立科學的推導體系,對問題進行合理的解釋和說明。解題思路:“找——拆——聯”,即從設問中找出“現成的知識”(總論點),據已有知識儲備,把這個“現成的知識”拆分成若干個子觀點(分論點),再逐一結合材料分析。如上面例題第二問屬于此類。可圍繞知識層次呈現的邏輯順序來做頂層設計,形成以下模型(見圖4):
如限定的知識不是指向某個點,而是知識板塊,如用“文化創新的有關知識”(課題)、“用唯物辯證法的有關知識”(單元)等,則要把材料和知識范圍聯系起來——從材料中歸納提煉出該知識范圍中的若干個知識點,再結合材料進行演繹。
主觀題頂層設計模型是對學生平時大量“底層實踐”所形成的感性經驗的再提煉,它使學生以后遇到類似問題有一個大致的思維框架,不至束手無策,尤其對基礎薄弱的學生。頂層設計一定要和差異化的問題條件相結合,否則就會導致機械的教條主義。
對于這一問題,長期以來眾多文藝理論家和美學家從各自的學術觀點和立場出發,對如何處理中西文藝理論和中西美學的關系問題,做了積極的探討和研究。一代美學大師朱光潛的前期著述,1如《文藝心理學》、《談美》、《詩論》、《談文學》等,就在這方面取得了令人矚目的成就。本文嘗試以朱光潛的前期代表作《文藝心理學》(1936年開明書店首版)為例,分析其美學觀的生成邏輯和內在構成,考察他在融會中西美學思想成果進行自己學術開拓方面取得的經驗,以對我們在新世紀里建設和發展中國現代美學有所啟示和幫助。
一、直覺說與靜觀自得
“直覺說”是朱光潛前期美學思想的理論基石。《文藝心理學》20余萬言,涉獵美學和文藝理論中許多重要問題,其核心是對“美感經驗”的分析。他認為所謂美感經驗,“就是我們在欣賞自然美或藝術美時的心理活動”,這種心理活動最基本的特點,就是意大利美學家克羅齊所說的“形象的直覺”。朱光潛正是在對“形象的直覺”的探討中,確立了自己前期美學思想的立足點和出發點。
那么,朱光潛是怎樣闡釋克羅齊的“形象直覺說”的呢?
不論是在藝術中或自然中,如果一個事物你覺得美,它都能在你心中呈現出一種具體情境或一幅有趣的畫面,而你的心眼在欣賞的霎時,必定被這種情境或畫面所霸占,使你聚精會神地領略它的情趣和意味,以至把它以外的其他事項都暫時忘去。這種在欣賞藝術美和自然美時的心理活動,就是美感經驗。在這個經驗中,心所以接觸事物的是“直覺”,而物所以呈現于心的是“形象”。因此美感經驗可以簡單地概括為“形象的直覺”。
本來,一件外界事物被人的心靈感知,除了它的形象以外,還有許多其他相關的因素,如成因、效用、價值等等;人們把握一個事物,除了用直覺以外,還要用知覺和概念等等。但是,直覺是對于個別事物本身的知,是“審美的知”;知覺是對于諸事物關系的知,是“名理的知”。在美感經驗中,心所以接物者只是直覺,而不是知覺和概念;物所以呈現于心者是它的形象本身,而不是與它有關的其他事項。因此,朱光潛指出:“美感經驗是一種極端的聚精會神的心理狀態。全部精神都聚會在一個對象上面,所以該意象就成為一個獨立自足的世界。”2這段話,可說很好地概括了《文藝心理學》第一章談美感經驗的要義,即美感經驗就是不帶實用目的、不用概念地對形象的凝神觀照;超概念、超功利的直覺靜觀狀態,是美感經驗的最大特點。
值得注意的是,盡管朱光潛闡述的是克羅齊的理論,但決非對克羅齊思想的簡單譯述和介紹,而是結合中國人的審美心理實踐進行中國化的解說。朱光潛說:“‘用志不分,乃凝于神。’美感經驗就是凝神的境界。在凝神的境界中,我們不但忘去欣賞對象以外的世界,并且忘記我們自己的存在。我們在上文把美感經驗中的我和物分開來說,只是為解釋便當起見,其實美感經驗的特征就在物我兩忘……物我兩忘的結果就是物我同一”。3朱光潛還別具匠心地用欣賞古松來說明形象直覺的特征,一下子拉近了西方理論和中國讀者的距離,讓人感到親切和易于接受。他用絕大多數中國人耳熟能詳的“萬物靜觀皆自得,四時佳興與時同”,來說明美感經驗發生時的心理活動狀態,既貼切生動,又富有藝術韻味,讓人一讀便心領神會。
當然,這也給《文藝心理學》對克羅齊理論的介紹帶來另一問題,即如意大利漢學家馬利奧沙巴蒂尼所說的那樣:表面看來《文藝心理學》采納了克羅齊的學說,但實質上朱光潛并不是克羅齊的虔誠信徒,其援用克羅齊的術語和理論(如“直覺說”等),往往不符合甚至歪曲了克羅齊的本意,不過是為了表達自己的美學思想。4
確實,朱光潛在《文藝心理學》中并沒有純客觀地介紹克羅齊的理論。比如克羅齊鮮明反對用心理學學說來解決美學問題,而朱光潛恰恰“把文藝的創造和欣賞當做心理的事實去研究”。再如克羅齊認為直覺是文藝創作的惟一動力,即使有判斷,這種判斷所起的作用也是遠遠低于直覺并應當服從直覺的。他甚至說:“判斷,哪怕是最簡單的判斷,沒有基本感覺也是不可信的。”5可是,朱光潛明確反對這種看法。他說:“在藝術活動中,直覺和思考更遞起伏,進行軌跡可用斷續線表示。形式派美學在這條斷續線中取出相當于直覺的片段,把它叫做美感經驗,以為它是孤立絕緣的。這在方法上是一種大錯誤,因為在實際上直覺并不能概括藝術活動全體,它具有前因后果,不能分離獨立。”6顯然,在朱光潛看來,直覺只是凝神觀照某一事物形象或創作過程中意象涌現的一剎那現象,在它之前和之后,種種抽象的思考、判斷及道德、政治的觀念等,都會對文藝創作發生作用。這與克羅齊把直覺看做統領整個創作過程的看法,實在是貌合神離,大異其趣。
這種狀態的出現,遠非像有的研究者輕率所言:朱光潛“誤解克羅齊”,“首先得歸咎于他自己下的功夫不夠。”7其實,朱光潛撰寫《文藝心理學》,立意并非照本宣科地介紹克羅齊的美學思想,而是借用克羅齊的“直覺說”來構筑自己美學大廈的思想材料。他選擇克羅齊的“形象直覺說”,是因為該說兼顧了物與我兩個方面:形象為對象,屬于物;直覺是心知物的活動,屬于我。其內在含意正與中國傳統里“靜觀自得”、“物我兩忘”思想相契合。
因此我們認為,朱光潛對克羅齊的誤取(誤解),是結合中國傳統思想進行自己理論創新的結果。這是一種正常且積極的文化流播和傳承現象,不應膠柱鼓瑟地用是否與克羅齊原來思想相一致來判斷得失,而應看到其靈活吸收外來文化,著眼學術創新的積極意義。
二、距離說與超然物表
美感經驗的特征是形象的直覺,其要點在于從現實生活的羈絆中超脫出來,把世界當做一幅圖畫去欣賞。如何擺脫實用目的,實現這種超脫?在朱光潛看來,關鍵在于“把世界擺到一種距離以外去看”。8于是,他援用英國心理學家愛德華布洛的“心理距離”說,對美感經驗理論作了進一步論證。
距離說的要義在于,適當的心理距離可以把人與物之間由實用關系轉變為審美關系,使人們雖然置身于實用世界里,卻可以用非實用的眼光,把現實生活當做審美對象去欣賞。正如朱光潛在《悲劇心理學》里所說:“一個普通物體之所以變得美,都是由于插入一段距離而使人的眼光發生了變化,使某一現象或事件得以超出我們的個人需求和目的的范圍,使我們能夠客觀而超然地看待它。”9
朱光潛之所以要引入“距離說”來闡述美感經驗,帶有明顯的補充和完善“直覺說”的意圖。他認為,克羅齊派形式主義美學把審美經驗從生活的整體中剝離出來,并將其純粹性和獨立性過分夸大,既無法解釋審美經驗是怎樣產生和維持的,又無法解釋生活作為整體以何種方式對審美經驗發生影響。而“距離說”的重要優點在于,它關注構成審美經驗的各個部分之間的聯系,關注產生和維持審美經驗的各種條件。譬如,克羅齊認為:人都有直覺能力,因而“人是天生的詩人”。每當人直覺一個形象和意象時,他就是一個“審美的人”,而與“科學的人”和“實用的人”無涉。10在朱光潛看來,“審美的人”與“科學的人”和“實用的人”只是在理論上可分,在現實中三者是同一個人,根本無法分割。“形象的直覺”即美感經驗之所以會發生,作為“科學的人”和“實用的人”之所以會顯出“審美的人”的一面,關鍵在于他對現實生活采取了一種審美態度,即在心理上與對象拉開一段“距離”來觀照它。
由此,朱光潛用“距離說”來補充“直覺說”,就有了雙重意義。一方面,他解釋了審美直覺發生的先決條件,使被克羅齊抽象化片面化的“直覺說”,回到了生活實際中去;另一方面,他對“距離說”的闡述,也拓展了該說自身的意義。本來布洛提出“心理距離”說時,其目的只是為確立審美活動中的非功利性質,“他好像并沒有認識到自己的理論打破了形式主義美學的狹隘界限,擴大了藝術心理學的范圍,使之能包括比抽象的純審美經驗廣大得多的領域”。而正是在朱光潛的闡發中,距離說的意義“已經擴展到了他(布洛)所不可能預見的程度。”11朱光潛用“距離說”去補充“直覺說”,可說既引申了直覺說,也充實了距離說,使審美經驗研究提升到一個更加完善的新層次。
朱光潛在論述“距離說”時,做的另一項很出色的工作,就是運用大量中國傳統的審美觀念和文藝實例,對“距離說”作了跨文化的闡發,同時也使我們對中國傳統文藝現象有了新的認識。朱光潛論道:“就我說,距離是‘超脫’;就物說,距離是‘孤立’。從前人稱贊詩人住往說他‘瀟灑出塵’,說他‘超然物表’,說他‘脫盡人間煙火氣’,這都是說他能把事物擺在某種‘距離’以外去看。反過來說,‘形為物役’,‘凝滯于物’、‘名韁利鎖’,都是說把事物的利害看得太‘切身’,不能在物和我中間留出‘距離’來。”12他還舉例說,“《西廂記》寫張生初和鶯鶯定情的詞是:‘軟玉溫香抱滿懷,春至人間花弄色,露滴牡丹開。’這其實只是說交媾,‘距離’再近不過了。但是王實甫把這種的事跡寫在很幽美的意象里面,再以音調很和諧的詞句表現出來,于是我們的意識遂被這種美妙的形象和聲音占住,不想到其他的事。”13在這里,朱光潛用中國傳統文人推崇的“超然物表”、“瀟灑出塵”、“脫盡人間煙火氣”(脫俗)的人生境界,既對“距離說”的要義作了準確生動的闡述,又使“距離說”在與中國傳統文化嫁接中長出了更為繁茂的枝葉。至于他分析《西廂記》的唱詞如何以幽美的意象與和諧的音調來制造“距離”,使其所表現的事讓人感到“雅馴”,并以孔子論《詩經關雎》的評論“樂而不,哀而不傷”來加以解說,更是觀點新穎,開人眼界。這實際上揭示了不同文藝形式由于表現生活的方式各有特點,因而它們與實際人生的距離也有遠近之別。這是一個頗有學術張力的見解,值得進一步挖掘和細化。
更為精彩的是,朱光潛以”距離說”為理論依據,對中國傳統藝術(如國畫、京劇等)的價值作了別具慧眼的論述。他指出:中國新近藝術家看到西方藝術的技巧很完善,畫一匹馬就活像一匹馬,布一幕月夜深林就活像月夜深林,以為這真是絕大的本領,拿中國藝術來比,真要自慚形穢。其實西方藝術本來固然有長處,中國藝術本來也固然有短處,但長處并不在逼近自然,短處也不在不自然。現在西方真正的藝術家并不著意在“妙肖自然”方面下功夫,而是向一個新方向走。這個新方向完全是反寫實主義的。后期印象派的大師塞尚是最好的代表。14這里,朱光潛從藝術發展演變的角度,以西方現代派藝術崛起的事實,說明逼真地模仿自然并不是藝術的佳境,而注重藝術與現實拉開距離,注重作品的“形式化”,才是現代藝術的發展方向。由此,朱光潛特別指出:“從歐洲藝術的新傾向看,我們覺得在這里應該替中國舊藝術作一個辯護。罵舊戲拉著嗓子唱高調不近情理的人們,如果看到瓦格納的歌劇,也許恍然大悟這種玩意兒原來不是中國所特有的。如果他們再稍稍費點功夫研究古希臘的劇藝,也許知道帶面具、打花臉、穿高跟鞋,也不一定是野蠻藝術的特征。在圖畫雕刻方面,遠近陰影原來是技巧上的一大進步,這種技巧的進步原來可以幫助藝術的進步,但是無技巧的藝術終于勝似非藝術的技巧……看到吳道子的人物或是關同的山水而嫌他們不用遠近陰影,這種人對于藝術只是‘腓力斯人’而已。”15這段話極可注意的有兩點:一、自上世紀初大量輸入西方新文化起,中國思想文化界掀起了一股激烈否定傳統文化的思潮。受其影響,文藝界不少人對傳統舊戲和國畫等,都持否定態度。如傅斯年、、歐陽予倩等當時都在《新青年》雜志上發表文章,對中國舊戲及其他藝術進行猛烈抨擊。16這種看法是當時時髦而流行的見解。朱光潛的可貴之處在于,他運用西方美學理論(布洛的“距離說”)發掘中國傳統戲劇和國畫的美學價值,指出它們與實際人生拉開距離,不重外形畢肖而重虛擬神韻的表現方法,不僅不應該否定,而且應該發揚光大,因為它們展示了現代藝術發展的“新方向”。
二、從20世紀藝術的演進歷程看,正像朱光潛當年所說的那樣,現代繪畫和戲劇明顯呈露出夸張、變形、抽象化、虛擬化的傾向。這傾向與中國傳統國畫和戲劇講究神似及程式的表現方法之間,其相通、類似、耦合的成分越來越多;中國國畫及戲劇在世界藝術之林中的獨特地位和獨特價值,也越來越被人們所認識。朱光潛在70多年前對中國傳統藝術的一片貶責聲中,能獨辟蹊徑地發掘出中國傳統藝術的內在價值和現代因素,不僅顯示了卓越的學識和理論勇氣,同時也為中西文藝理論和美學的跨文化互釋和溝通做出了突出的貢獻。
三、移情說與物我同一
在探討“距離說”時,朱光潛發現了一個問題,即“就超脫目前實用的效果說,科學家也和藝術家一樣能維持‘距離’。”科學家研究事物,必須在心理上與對象拉開距離,把自己的成見和情感丟開,以“客觀的態度”去冷靜地看待事物。那么,藝術家的“超脫”和科學家的“超脫”有什么區別呢?
在朱光潛看,科學家的超脫是徹底的,須超脫到“不切身的”的地步;而藝術家一面要超脫,一面又必須和事物保持“切身”的關系。之所以如此,關鍵在于科學是不帶情感的純重客觀的活動,而藝術卻是不能脫離情感的最重主觀的活動。因此,美學上的“所謂‘距離’,是指我和物在實用觀點上的隔絕,如果就美感觀點說,我和物幾相疊合,距離再接近不過了。”17
這是一個很重要的分辨。而要使這分辨得到有力的說明,即為什么文藝家一面要和實際生活拉開“距離”,一面又要和它保持“切身”的關系,則不得不進而討論情感在審美活動中的特點和作用問題。于是,《文藝心理學》緊隨“心理距離”之后,對“移情作用”作了探討。
“移情作用”在德文中的原文為“Einffühlung”,意思是”把情感滲進里面去”。最初采用這個詞的是德國美學家勞伯特費肖爾,美國試驗心理學家兼美學家立普斯對“移情作用”作了比較深入的研究,因而學術界多把“移情說”和他的名字聯系在一起。
在立普斯看來,移情作用是一種外射作用,就是把我的知覺和情感外射到物的身上去,使物具有某種“人格化的解釋”。他在《空間美學》這部書里,舉古希臘建筑中的“多利克”石柱為例,對移情作用作了詳細說明。
但是,依朱光潛看,立普斯對“移情作用”的闡發并不完善。在立普斯那里,移情作用只是一個“單向外射”的過程,只是主體把自己的情感移到外物上去,仿佛覺得外物也有同樣的情感。朱光潛認為,移情作用其實是一個“雙向交流”的過程,一方面主體把自己的情感移到外物上去,另一方面又吸收外物的姿態和精神。比如觀賞一棵古松,“古松的形象引起清風亮節的聯想,……我就于無意之中把這種清風亮節的氣概移置到古松上面去,仿佛古松原來就有這種性格。同時我又不知不覺地受古松的這種性格影響,自己也振作起來,模仿它那一副蒼老勁拔的姿態”。18朱光潛認為,這種一面“推己及物”,一面“由物及我”的雙向交流,才是“移情作用”發生的實際情況。
朱光潛所以對“移情說”能做出這樣的闡釋,所以能在立普斯單向外射說的基礎上,進一步提出物我雙向交流、物我互相交感的論點,關鍵在于綜合吸收了谷魯斯的“內摹仿”理論和中國傳統思想中“物我同一”(天人合一)的觀念。
谷魯斯是比立普斯稍晚的另一位從心理學角度研究美學的德國學者。他認為人的感知活動多以摹仿為基礎,但一般摹仿與審美摹仿各有特點。一般摹仿大半外現于筋肉動作,如看見圓形物體時,眼睛就摹仿它作一個圓形的運動;寺鐘響時我們的筋肉也似一緊一松,這是摹仿它的節奏。審美摹仿與此不同,它大半并不外現,只是一種“摹仿”。所謂“內摹仿”,就是人在觀賞外物時,用內心的意念活動去摹仿對方的姿態或運動。這種摹仿所產生的,在谷魯斯看來,“是一種最簡單、最基本、也是最純粹的審美欣賞”,正是審美活動的主要內容。
本來,立普斯的“移情說”偏重由我及物的一方面,谷魯斯的“內摹仿說”偏重由物及我的一方面,兩者各執一理,彼此獨立。朱光潛比較它們的短長,吸收兩者的合理內核,指出移情作用不僅在“由我及物”的外射,而且在“由物及我”的影響,是“物我交感”的雙向交流。這就在兩者取長補短中避免了各自的偏頗,使理論本身更趨完善,在比較綜合中顯示了自己的探索和創造。
朱光潛對“移情說”做出物我雙向交流,物我互相交感的論說,還與他吸收中國傳統思維中“物我同一”、“天人合一”的思想密切相關。
中國傳統思維的一大特點,就是從事物相互聯系、相互作用的層面,把包括人自身在內的宇宙萬物看做一個有機的整體系統。莊子說:“天地與我并在,而萬物與我為一”(《莊子齊物論》)。董仲舒更是認為天與人可以互相交感,提出了“天人感應說”(《春秋繁露》)。朱光潛在《談美》中闡發“移情說”,就以莊子與惠施的對話“子非魚,安知魚之樂?”和“子非我,安知我不知魚之樂?”為全篇導引,說明移情作用不單把我的性格和情感移注于物,同時也把物的姿態吸引于我。真正的美感經驗“都要達到物我同一的境界,在物我同一的境界中,移情作用最容易發生。”19
朱光潛還以中國書法為例,說明移情在藝術創作和欣賞中的作用。他說:“例如寫字,橫直鉤點等等筆畫原來都是墨跡的痕跡,它們不是高人雅士,原來沒有什么‘骨力’、‘姿態’、‘神韻’和‘氣魄’。但是在名家書法中我們常覺到‘骨力’、‘姿態’、‘神韻’和‘氣魄’。”20書法在中國向來自成藝術,和國畫有同等的身份。可是上世紀初西方文化洶涌而來時,有人看到西方藝術史中并沒有書法的位置,所以否認中國書法是一門藝術。朱光潛認為:“其實書法可列于藝術,是無可置疑的。”21為此,他不僅從書法可以表現性格和情趣,即從移情的角度對書法的藝術特征作了充分論證,而且通過對中國書法抒情性特點的闡釋,使來自西方的移情理論扎根于中國最為普及的書法藝術的土壤,因而也更易為廣大讀者所接受。為什么許多西方美學理論雖經別人多次介紹,仍難以被中國讀者所認同。為什么一些西方理論如“直覺說”、“距離說”、“移情說”、“內摹仿說”等等由朱光潛引入后,很快就能在中國流行開來?關鍵就在于他結合中國傳統文藝的實際對西方美學思想作了新的分析,并在這分析中包含著新的理論升華。
四、移花接木,為我所用
《文藝心理學》作為一部在中國現代文藝理論和美學史上產生廣泛影響的名著,其最大特點是做到了兩個結合:一、美學與心理學的結合;二、西方美學思想與中國傳統文論的結合。
就第一個結合而言,該書從克羅齊的“形象直覺說”出發,認為美感經驗起于對觀賞對象不帶實用目的的無所為而為的凝神境界;而這種凝神境界的產生必須與現實人生拉開距離,自然引出“距離說”;同時凝神境界又是物的生命和我的生命往復交流的結果,所以帶出“移情說”和“內摹仿說”。在這里,克羅齊的“直覺說”為朱光潛的《文藝心理學》奠定了美學基石;而布洛、立普斯及谷魯斯的“距離說”、“移情說”及“內摹仿說”等,則為朱光潛揭示審美活動的微妙心理過程提供了有力的工具。朱光潛運用“直覺說”將文藝心理研究提升到美學境界,同時又用“距離說”和“移情說”等,將美感經驗復雜的心理和生理特征闡釋得頭頭是道,給人啟發良多。抽象的美學理論和具體的心理分析相配合,使兩者構成了內在互相說明的自足的理論系統。
就第二個結合而言,意大利威尼斯大學原漢學系主任馬利奧沙巴蒂尼早就指出:朱光潛《文藝心理學》所以較多接受克羅齊美學的內容,主要是他從克羅齊美學中發現了與中國傳統文化思想相契合的東西,尤其是適合道家美學精神的概念和理論。因而從根本上說,《文藝心理學》是移西方美學思想之花,接中國傳統道家文藝思想之木。22對于沙巴蒂尼“移花接木”的說法,朱光潛自己也是首肯的。只不過說他在中國傳統中接受的不止是道家的思想,主要還是儒家的影響。23這里所說的“移花接木”,實際上就是談中西美學的結合問題。對此朱自清當年讀《文藝心理學》時,就特別稱道說:“書中雖以西方文藝為依據,但作者并未忘記中國;他不斷地指點出來,關于中國文藝的新見解是可能的。……譬如,‘文氣’、‘生氣’、‘即景生情,因情生景’,豈不都已成了爛熟的套語?但孟實先生說文氣是‘一種筋肉的技巧’(第八章),生氣就是‘自由的活動’(第六章),‘即景生情,因情生景’的‘生’就是‘創造’(第三章)。最有意思的,以‘意象的旁通’說明吳道子壁畫何以得力于斐雯的舞劍,以‘模仿一種特殊的筋肉活動’說明王羲之觀鵝掌撥水、張旭觀公孫大娘舞劍而悟書法(第十三章)。……更重要的是,從西方近代藝術反寫實主義的立場為中國藝術辯護(第二章),他是在這里指出一個大問題。”24朱自清的評價,在當時就得到不少著名學者的呼應。向培良特別贊賞朱光潛聯系中國傳統文藝實際來闡述美學理論,說在中國學者自著的美學著作中,“能以卓特的見解,自成一家之言的,要不能不自朱先生的《文藝心理學》始”。25張景澄認為:“文學批評的理論建設,若以中國作品作為針對的鵠的,在國內尚無其人,這本《文藝心理學》可說是陰天里掀開一片藍天了”。26《文藝心理學》在介紹西方美學理論時,確實融會中國人的審美心理和傳統文藝實際,作了許多開人眼界的論述。這樣做不僅把中國古代美學和文藝學許多直覺頓悟式精彩思想,熔鑄到經過批評綜合接受過來的西方美學和文藝學概念系統之中;同時也讓西方美學和文藝學概念的意義和價值,在中國文藝傳統和審美實踐中得到進一步的檢驗和確認,從而為尋求跨越不同文化系統的人類共同美學規律做出了可貴的探索。因此,有的學者否認朱光潛在溝通中西美學方面的貢獻,說“20世紀30年代朱光潛所進行的美學活動,只是在中國做西方美學的普及工作”,“《文藝心理學》等都只是介紹西方一些美學流派的觀點和思想。”27|這不是對原著沒有認真細讀,就是有意曲解和抹殺客觀存在的事實。
《文藝心理學》所以能在介紹西方美學的過程中,對中西美學及文藝思想的比較和互釋做出突出的成績,關鍵在于朱光潛不論對中國傳統國學還是西方學術文化都有深厚的根基和透辟的體認,堪稱學貫中西、博通古今的一代大家;在于他青年時代就形成了以中國藝術精神為底蘊的審美情趣,以及“廣泛參較”、“兼容并蓄”的文化心態;28更在于他面對西方文化潮流席卷而來時,鮮明地反對囫圇吞棗、盲目摹仿的態度,而強調“以我為主,為我所用”的文化取向。
由于朱光潛是以中國傳統思想和美學精神為底蘊,以立足本國為我所用的學術立場來接受和消化西方美學和文藝學理論,他的《文藝心理學》等早期著作雖然包容了大量西方美學的材料和觀點,但其所建構的美學卻并不是在中國的西方美學,而是現代中國美學,即經過西方文化洗禮的20世紀的中國美學。
注釋:
1.朱光潛美學思想的發展,以1949年為界明顯分為前后兩個階段。這里所說前期著述指1949年以前發表的。
2、3、8,《文藝心理學》第一章,《朱光潛全集》第1卷第212、213-214、210頁。
4、22,參見馬利奧沙巴蒂尼《朱光潛中的“克羅齊主義”》,原文刊于意大利近東及遠東學院的學術季刊《東方與西方》第20卷第1、2期合刊第179-198頁(1970年6月出版);該文有中文摘要譯文,題目為《外國學者論朱光潛與克羅齊美學》,載《讀書》1981年第3期。
5.Benedetto Croce’s poetry and Literature,and introduction to its criticism and history,translated from the Italian by Giovanni Gullace,p121,Carbondale and Edwardsville,Southern Illinois University Press 1981.
6.《文藝心理學》第八章,《朱光潛全集》第1卷第315頁。
7.參見王攸欣《選擇接受與疏離——王國維接受叔本華、朱光潛接受克羅齊美學比較研究》第176頁,三聯書店1999年版。
9、11,《悲劇心理學》第二章,《朱光潛全集》第2卷第235、233頁。
10、克羅齊《美學原理》,《朱光潛全集》第11卷第146頁。
12、13、14、15、17,《文藝心理學》第二章,《朱光潛全集》第1卷第218、228、231;218、228、231;218、228、231;232;220頁。
16.參見傅斯年《戲劇改良各面觀》;《文學進化觀與戲劇改良》;歐陽予倩《予之戲劇改良觀》。均載《新青年》1918年11月號。
18.《談美》第三節,《朱光潛全集》第2卷第22-23頁。
19、21,《談美“子非魚,安知魚之樂?”》,《朱光潛全集》第2卷第22-23、23頁。
20.《文藝心理學》第三章,《朱光潛全集》第1卷第241頁。
23.《答鄭樹森博士的訪問》,《明報月刊》1983年4月號;又見《朱光潛全集》第10卷第648頁。
24.朱自清《序》,《朱光潛全集》第1卷第524-525頁。
25.向培良《文藝心理學》,《大公報文藝副刊》第46期,1936年9月3日。
26.張景澄《朱光潛的》,《國聞圖刊》第13卷第46期,1936年12月。