小學音樂課教學特色
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小學音樂課教學特色范文第1篇
作為小學音樂教師，要盡力讓學生在音樂課堂上自始至終保持持久的熱情，為學生創設最佳的音樂教學情境。用生動形象的語言將事物、情節詳細描述出來，經由學生豐富的想象來產生親身感受，讓學生深度理解音樂教材中的音樂作品，全面提高小學生音樂課的教學質量。
一、音樂課情境創設之法
小學音樂課上情境創設的方法非常多，我們音樂教師可以依音樂教材的內容，根據本小學的教學條件、班級中小學生的真實情況及小學生個人技能水平去采取合適的音樂課情境創設之法。
1.創設特色的音樂課教學環境
音樂教師依據音樂教材的內容將所教班級布置能夠烘托氣氛的場所，讓我們的學生先進入到特定的音樂情境中，給學生最佳的第一印象。這些做法對激發學生音樂學習的興趣、提高音樂學習的積極性極有幫助。
2.創設經常的音樂課教學導語
不論什么學科的教學，如若關注學科的教學效果，創設精彩的導語最為重要，音樂課同樣如此。導語設計得精彩，就可以把學生的學習興趣激起，將學生聽課的注意力集中起來，學生的聽課質量必將提高。這樣，就會對音樂課教學效果起到促進作用。
3.安排輕松愉悅的音樂課教學過程
導語設計完畢，接下來的就是教學過程。音樂教師要安排輕松愉悅的音樂課教學過程，讓我們的學生始終保持積極的音樂課學習興趣。這在音樂課情境創設中占有重要的地位。由于興趣的積極動力，學生音樂課上都會集中注意力，樂于參與學習，使音樂課呈現勃勃生機。
二、音樂課情境創設的注意事項
小學音樂課的情境創設出來了，但還有些值得注意的事項應引起我們音樂教師的關注。
音樂課情境的創設要以音樂作為主線，輔之學生易于接受的音樂學習方式，將音樂知識傳授給學生。另外，音樂課堂的語言也要引起音樂教師的注意，教師必須使用標準的普通話進行授課，絕不可以使用方言，因為那樣容易使學生掌握知識出現偏差，帶學生走進誤區。還有，音樂教師恰當、優美的形體語言藝術也非常重要，教師可以用之于學生進行溝通、交流。
當然，音樂課的情境創設與音樂教師的能力和水平息息相關，要求我們音樂教師多注意交流音樂知識，提高自身的綜合素質和業務水平。
小學音樂課教學特色范文第2篇
［關鍵詞］微課;趨勢;探索;實踐
隨著時代的進步，微信、微博、微視頻、微電影等充斥著我們的日常生活，微時代已成為實下最時尚的代名詞，而微課的實施、推廣也正開啟著教育的微時代。
一、緣起
(一)教學趨勢變熱潮小學音樂對孩子培養音樂興趣和發展審美情趣有至關重要的作用和極其深遠的影響。微課的到來打破了傳統小學音樂課堂的一些限制，讓小學音樂課煥然一新。微課的提出逐漸吸引人們的注意力，各國開始涌現出大量的微課產品。微課這一詞最初是由美國阿依華大學附屬學校在1960年首次創造的，到2011年前后國內興起了“微課”熱，微課教學成了教育信息化的新熱點。如今，微課在我國各教育領域、不同學科階段得到推廣，越來越多的小學一線音樂教師積極投身于微課教學的實踐中。
(二)教師意識再轉變陶行知先生說過:“我們做教師的人，必須天天學習，天天進行再教育。”微課就是作為教師所需要學習的新的教學方式，它是傳統課堂教學行之有效的補充和延伸，各學科都可以用此法來充實傳統的課堂教學。隨著“微”時代的來臨，微課一步步地走進我們的教學視野，小學音樂教學也從傳統走向現代，給小學音樂教學手段和學習方式帶來了突破性的變化。微課教學以視頻作為突破傳統教學的方式，在音樂課堂上可不是籠統地教授知識點。小學生喜歡嘗試新事物，比較容易接收和學習新的東西，無疑這樣的教學方式更深得學生的喜愛。教學方式的煥然一新，更能引發學生的學習興趣。學生對課堂感興趣，學習效率便提高了，教師也能更好地把控課堂。當音樂教學迎來“微時代”的時候，作為一線教師的我們在與時俱進，不斷學習提升自己的過程中，也在轉變著自身的教學觀念意識，對教師而言，更應該樹立起“微課”意識。基于以上的緣由，從本人的實踐微課《春節序曲》為例，談一談我對微課的感想與反思。
二、探索
(一)時間短，效果好在胡鐵生老師主持的全國重點課題“中小學微課學習資源的設計、開發與應用研究”中他指出，微課關鍵之處在于微，微課視頻長度最長不宜超過10分鐘，5至8分鐘最為適宜。《春節序曲》是五年級上冊的欣賞樂曲，根據小學生心理生理的特點，他們的注意力集中時間一般也為15至20分鐘，所以在制作時間上的控制是微課是否成功的一個要素。在我首次錄制《春節序曲》的微課過程中就發現許多的因素影響著總的時間長度，素材、語速、熟練度、硬件設備等都成為影響時間的因素。當我第一次制作出本課的微課視頻后，打開發現時長有15分鐘，在理論上時間過長了，但由于各學科與學情的不同，我抱著僥幸的心理進行了第一次的試上，結果卻是不盡如人意。當微課視頻一打開的時候，孩子們的注意力確實都被吸引過來了，對這新穎的學習方式表現出極大的興趣，但是七八分鐘過后，陸陸續續出現幾個孩子交頭接耳、轉移視線等，當視頻結束，教師提出有關問題時，有小部分孩子根本不會回答，究其原因就在于沒有認真把視頻看完。經過組內老師反復研討、磨課、重新錄制再制作，把最終的微課視頻時間控制在8分鐘內。在磨課時發現，從孩子們的臉上就能看出他們的專注、認真，從頭到尾的表情跟隨著微課內容不時變換，有思考的表情，有恍然大悟的表情，也有開心一笑的表情。看到了這些表情我想我的微課已經有了一個好的開始，也就成功了一半。
(二)內容精，易接受微課與傳統課堂相比，教學內容少，所以更要“精”，主題突出，聚焦某一個知識點或重難點等，主題更加突出，進行針對性教學。《春節序曲》是帶再現的復三部曲式，由三個部分組成，整首樂曲以秧歌和陜北民歌作為素材，具有濃濃的中國民族音樂文化特色。在制作微課的準備階段，經過反復解讀分析教材，把對樂曲的結構分析作為本課的難點，把感受樂曲的民族音樂文化特色作為本課教學的重點。【磨課1】針對重難點，在根據初次教案制作微課的時候，我把重難點都放在了一起，通多對素材的整合縮減，形成一個8分鐘的微課。微課內容是通過畫外音的介紹，配合音像視頻簡述描繪整首樂曲的結構，而在影像素材上增加了許多秧歌民歌素材，把重點和難點全部融入到了一個微課視頻中。在實際上課時，發現孩子們對于微課非常有興趣，從頭到尾都觀看得非常認真，可是由于時間短，許多的內容壓縮在了一起，孩子們都是走馬觀花似的看了一遍。看完微課視頻我向孩子們提出問題:“你們印象最深刻的是樂曲的哪一部分，為什么?”大部分孩子都會說類似“第一部分，很開心……”還有幾個孩子回答的是“第四部分……”“第五部分……”通過孩子們的回答我發現了這樣的微課已經失去了它本身的意義，除了讓孩子們開心驚奇之外沒有解決我所預設的重難點。這樣的微課跟普通的一段視頻沒有任何區別。［1］【磨課2】經過第一次的試上，反思研討后對教案及微課重新進行修改，為了讓孩子們更好地了解樂曲的結構以及感受樂曲的民族風格，把原本的一課時變為兩課時，一節微課變為兩節微課。第一課時的重難點就是讓孩子們了解樂曲結構，而第二課時把深層次的體會樂曲，感受音樂風格作為重難點。根據兩課時的重難點，分別制作了兩個微課視頻，內容不再是混合煩瑣的，而是簡潔精練，由一個點直擊教學主要內容。孩子們不僅看得明白記得住，更可以通過這一個“點”而發散至一個“面”。這樣的微課才有意義，通過微課視頻來聚焦孩子們的目光，用主題精練突出的內容創造出最佳的教學效果。
(三)資源多，情境化與傳統的小學音樂課堂教學相比，微課利用視頻在特定的情境下展現教學資源，可以用典型而又具體的事例、案例再現教學情境，增加其真實性，調動孩子們的各種感官，更好地掌握音樂知識。而在本課的微課中，我運用了孩子們跳秧歌舞、演唱、演奏的典型案例視頻，在真實可感的案例中潛移默化地增強了教學效果，讓孩子們更好地去體會感受并學習。
三、實踐
小學音樂課教學特色范文第3篇
在記憶中理想的農村是兒童的樂園，色彩明艷的年畫，桃紅柳綠，山青水秀，牧童短笛，輕歌唱喚，楊柳拂面，溪流如歌，河湖清碧是一幅色彩明亮畫卷，隨著年齡的增長，越來越感覺到農村的許多不盡人意的地方，窘迫、貧窮，令我平添了不少擔憂，農村與城市之間存在著巨大的差異，據國家教育發展研究中心對中西部地區農村的抽樣調查表明：樣本小學，初中課桌椅殘缺不全的學校占，45.9％，實驗教學儀器不全的占，本文由收集整理70％，教師或辦公室有危房的占22.3％，28.8％，購教具、墨水、紙本、粉筆資金不足的占32.5％，35.0％。（《從人口大國到人力資源強國》高等教育出版社第62頁），高中情況略微好些。
近幾年國家下大力度，對農村教育大力投資，對農村學生減負，減免“學雜費”“書本費”實施“三免一補”中心學校建立電教室，因此現象有了很大改觀，現代化科技正逐步或已經走進部分學校，我認為現階段打造有現代化特色的農村教育勢在必行。這里我就高中音樂課方面與名位交流一下拙見。
由于音樂是一種聲音的藝術，又是一種聽覺藝術，學生不僅要會唱、秦、聽，還要會創作，高中音樂課教學中，以欣賞課教學為主，我以欣賞課為主，談談現代化多媒體如何與高音樂課的結合
我國中小學美育教育的一個重要課程就是音樂欣賞課，從小學到大學，甚至碩士研究生的課程設置中都有音樂欣賞課。專業音樂教育中音樂欣賞課在不僅是一門必修課，也是音樂專業學生重要的一門基礎課。在欣賞課上，學生將學習音樂作品的作者背景和個性、民族特征、標題、音樂語言的表現功能、曲式和體裁等等諸多知識，其中音樂語言的表現功能與聽覺聯系最為密切，它包括旋律、節奏、節拍、速度、力度、音區、音色、和聲、復調、調式等十個要素，這十個要素直接轉化為聽覺，反映音樂作品的特點和風格。
多媒體電腦在課堂中的應用其優越性體現在：1.節時省力，增大課堂容量 促進學生提高審美能力；2.對比明顯、一目了然、提高效率；3.增大課堂容量；4.節省資金。
一、節時省力，增大課堂容量 促進學生提高審美能力
傳統的教學方式，一節課教師要在黑板上密密麻麻地書寫很多內容，繁瑣雜亂，費力耗時。而使用電教手段，教師只需課前把在
黑板上抄寫的內容分別繪成圖片或錄成像帶，課堂上按照教學程序得心應手地把影像呈現在視屏上，即清晰又規范，圖文并茂，引人入勝，從而節省了課堂板書的時間，避免了學生注意力的分散，降低了教師的勞動強度，加大了課堂傳遞信息的容量。
傳統教學中，教師要花大量時間來連接、轉接、切換各種設備，課堂上的時間會浪費在更換、搜索碟片與錄像帶等音像資料上，煩瑣的操作給正常的教學造成了障，如果在課上播放已出版的磁帶或cd，那就可以節約很多時間，而cd、vcd等光盤也只是常用選曲功能，選某一首從頭播放，至于快進、快退的功能同錄音機類似，都有尋找指定點速度慢、選擇播放起始點不精確等缺點，浪費了許多時間。多媒體電腦的midi和音頻功能應用在這些方面的優點十分明顯，midi音樂可以選取任意一小節的任意一拍開始，音頻文件可以選取任意某一分鐘任意某一秒（甚至精確到百分之一秒）開始，并且每次的速度不會有區別；電腦還可以根據教師要求快速設置音樂、影像中的某一段反復播放。我們也可以將一個快速midi音樂文件降為中速、慢速，比較因速度不同而引起的音樂形象差異。大部分midi編輯軟件具有顯示樂譜的功能，旋律線、和聲、復調等音樂語言可以通過視覺的認識結合聽覺進行學習。
傳統教學中，教師備課內容太多，付出很多有時卻還達不到預期的效果。教師也不可能多能多專。
二、對比明顯、一目了然、提高效率
音樂欣賞課中，介紹不同樂器的音色時，通常使用語言描述和聆聽音樂為主。往往在一首作品中不能夠清楚的聽到一種音色。我們可以尋找替代品，電腦是最好的選擇。midi可以選擇音源里的成百上千中音色，越好的音源發出的傳統音色越逼真，我們要找的只是某種樂器的圖片，然后midi鍵盤上彈奏不同音區的音，甚至可以彈奏樂曲的片段，今天不常見的民間樂器和人聲也被逐漸添加到音源中。可以使農村學生近距離接觸到不常見的樂器和名歌唱家。由于樂曲受到體裁、時間、題材等的限制，進而產生了形式多樣的作品，或同一體裁、同一題材，由于作曲家的影響而風格不同。如中國的一首《茉莉花》有多種演唱演秦形式；世界各地都有風格特點各異的《搖籃曲》。在多媒體電腦中這些內容可以輕松自如比較，一目了然， 提高效率。
三、增大課堂容量
多媒體電腦應用在音樂欣賞教學中，節省了板書、換磁帶、搜索等時間，使課堂容量大大增加，教師備課內容相應增加。教師需要：1.設計、輸入板書；2.將磁帶音像資料存入電腦硬盤或轉錄為cd、vcd；3.尋找其他教學資料，互聯網為我們提供了便利條件；4.制作相應的課件。將教學內容和資料貫穿結合起來。
四、節省資金
小學音樂課教學特色范文第4篇
【關鍵詞】小學；音樂欣賞；音樂教學
隨著近年來我們國家對基礎教育的重視，和教育改革的不斷推進。音樂課程在小學階段得到了較好的開展，也取得了顯著的成效。音樂欣賞課作為小學音樂課教學體系中的重要組成部分，是培養學生音樂聽覺藝術和樂感審美藝術的關鍵。基于此，筆者結合教學實踐體會，就小學音樂欣賞教學問題作以下分析與探討。
一、小學階段開展音樂欣賞教學的意義
在小學生群體中開展音樂欣賞教學，既是實施素質教育的需要，也是新課標的內在要求。當然，其現實意義主要體現在以下幾個方面：
首先，音樂欣賞有助于提高和促進學生的審美能力。音樂欣賞課具有最直接、最具體的審美教育價值。它以一定的音樂為審美對象，以參與欣賞活動的人為審美主體，形成一種獨特的審美觀，通過對音響的聆聽實現對音樂美的感受和鑒賞。讓學生積極參與欣賞，學生就能領悟到音樂的美妙，從而更好的學習音樂也能更好的提高審美意識，從而達到啟迪智慧、陶冶情操、培養審美情趣的目的。
其次，音樂欣賞是了解和學習本民族音樂精華的現實要求。從小了解民族文化精髓，樹立民族意識，激發孩子們的愛國熱情，增強其民族自豪感，是小學階段重要教育目標。而在小學階段開展音樂教學，可以發揮音樂欣賞課程的優勢，實現上述教育目標。
第三，音樂欣賞教學可以激發學生的無窮想象力。培養學生的想象力與創造力是小學階段實施素質教育的重要教學目標。通過開展音樂欣賞教學，首先可以加深學生對音樂形象的想象。一首節奏感非常強的音樂，可以給人以明快、跳躍和震撼之感；一首節奏舒緩、曲調優美的抒情曲，可以給人美的享受，引發學生的豐富聯想。欣賞同一首音樂作品，有人聽后想象到大海，有人想象到小溪，有人想象到森林，有人想象到白云。可見，音樂欣賞在培養學生的想象力方面，具有其他課程不可替代的作用。
二、提高小學音樂欣賞教學效果的對策
1、教師必須深刻理解樂曲內涵掌握欣賞重點
音樂欣賞課教學想要取得成功，教師對教學內容的把握是關鍵。老師必須要對所欣賞的曲目內容要素、曲式結構非常清楚，事先進行反復聆聽，分析記錄，這是絕對不可少的案頭工作。傳統的欣賞教學總要以為每首樂曲都得從頭至尾全部聽完。但有效的欣賞并非完全如此。應該是完整聆聽的基礎上再擷取音樂當中有表現特色的段落，作重點的深入賞析。對部分有所理解之后，再回歸整體，以認識部分在整體中的特征以及樂曲整體的面貌。
2、把握音樂主線
欣賞的主體是音樂，再美的音樂莫過于以其本身美妙的樂聲來引人共鳴，言語的描述不能充分表現音樂的美。老師應該盡量少說，只作簡要的提示，引導學生自主進行探索、想像，以音樂來教音樂。強調音樂情感的審美，音樂的進行過程實際上就是情感的展示與變化過程，要強調內心深處的體驗，而不能僅僅停留再外化的層面上；強調音樂想象的個性體驗，音樂的不確定性給予了音樂豐富的想像空間，要鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受和見解。
3、強化欣賞，適當引導
一些老師在音樂欣賞教學中用講故事或過多語言解釋音樂，其本意是幫助學生學好地理解音樂，但這種做法使教學背離了音樂的主線，背離了欣賞教學的規律。音樂是音響的藝術，這就決定了在教學中應以聽賞為主，必須把一定的時間留給學生聽音樂，同時也要留給學生想象的空間，而相對有限的教學時間卻在教師的語言表述中流失，留給學生的只是與音樂完全不同的記性的做法是不可取的，同時音樂的不確定性也決定了音樂絕不是用確定性很強的文字語言可以表述的。
4、以學科綜合為教學手段
在音樂欣賞課實際教學過程中，單純的讓學生進行聆聽很困難，我們需要借助其他的藝術表現形式，進行相互配合來完成教學任務。這也正是新課程標準所要求的。如我們在音樂欣賞課教學過程中可以借助話劇、舞蹈、歌劇等藝術形式，來幫助教師更好的完成音樂欣賞課的教學，同時讓學生在知識的牽引中獲得更大的收獲，增強其學習音樂課的興趣。
三、小學音樂欣賞教學中應注意的幾個問題
1、避免過分強調專業性
要注意音樂欣賞教學的目的，避免狹隘地強調專業性。比如，很多教師習慣在欣賞教學時，先為樂曲劃分詳細的曲式結構圖，目的是使小學生在學唱之前能夠對歌曲的詳細結構和特點有所了解，從而更好地欣賞歌曲，進而學唱歌曲。這種教學方法從教師主觀來說是為了使學生對作品的理解更為透徹，但在客觀上卻給小學生帶來了學習的困惑，因為對于他們而言，進行音樂欣賞的最佳方式是聆聽，而不是從基本的音樂知識入手去了解它的專業結構。
2、避免以灌輸為手段的音樂教學
在前文論述中，就教師的適時引導進行了闡述。在教學實踐中，教師應注意避免灌輸式的教學。這樣會使學生處于被動接受的地位，對于音樂的欣賞，不是以自己聆聽的感悟為主，而是以教師主觀灌輸的觀點為主，在這種所謂的“欣賞”教學中，學生對于音樂的理解僅僅是教師主觀理解的翻版，因此也就談不上學生對音樂有何種的自我感悟。因此，教師如何把握好引導方式與度的問題，值得在實踐中去進行探索。
3、注意加強對音樂本體的關注
在當前小學音樂欣賞課上，還存在一種現象，就是把音樂欣賞作為一種課外知識拓展的方式，對于音樂背后的人物故事、創作經歷、背景等內容，教師不厭其煩地進行介紹，目的是要吸引小學生的好奇心與探知欲。可是，這種對于音樂背后故事的過多關注反而使得學生對于音樂本身失去了興趣。因此，這實際是削弱了音樂本位，失去了音樂欣賞課本身所要達成的目標。
四、結束語
綜上所述，音樂欣賞教學是小學音樂課程的重要組成部分，對于小學生智力的啟迪，人格的塑造，想象力、創造力的培養等都有不可替代的獨特作用。在實踐中，應避免過分強調專業性，避免灌輸式教學模式，通過加強對音樂本體的關注，深刻理解樂曲內涵掌握欣賞重點，強化欣賞，適當引導，提高教學效果。
參考文獻：
小學音樂課教學特色范文第5篇
音樂課堂教學節奏感悟力旋律、節奏、音色、和聲是音樂的四大基本要素，而其中節奏是音樂構成的第一要素。德國著名的音樂教育家奧爾夫說：“兒童的音樂教育應先從節奏教學開始。”因此，對于小學生而言，培養其音樂節奏感，并訓練好節奏是學好音樂的前提與基礎。在以往的課堂教學中，我們也曾或多或少地將節奏訓練作為教學內容納入到音樂課堂教學中，但那也只是蜻蜓點水，一帶而過，并沒有真正有計劃、有目的地對學生進行系統性節奏感的訓練。因此，學生上了幾年的音樂課后，還是不能準確地奏出一條完整的節奏，更不能準確地唱好一首歌曲。由此我開始思索，要培養學生的節奏感，首先要幫助他們建立起良好的內心音樂節奏感。而內心音樂節奏感不是一朝一夕能夠培養和建立起來的，它需要通過較長時間有步驟、有計劃地培養和訓練才有成效。
一、結合生活現象和通過兒歌朗誦來掌握節奏
節奏存在于社會生活中，它與人們的日常生活有著密切的聯系。因此，我結合生活中的節奏對學生進行教學，使學生便于感受。
1.生活的音響與時值掛鉤
現代教學論從心理學的角度，根據學生參與教學活動的心理成分分為認知因素與情感因素，這兩種因素或同步或交叉協同構成教學完整體系，把認知過程與情感過程結合起來，形成愉快教育，促進學生主動地學。我盡可能運用學生已有的知識和體驗，通過直觀等手段來進行教學，利用這些生活音響加以啟發和誘導，就是把抽象的教學內容具體化。
2.通過音樂時值與動作相結合
“動”是學生的天性，學生“動”了，就意味著有興趣，并樂意參加學習。因此，我根據音樂教育理論中這個有樂施教的原則，讓學生“動”起來，來主動地理解和感受音符的時值。例如，像馬跑、像射箭、像跑步等這些動作都是日常生活中所見所用，學生既容易理解又容易模仿，并能積極地參與，聯系生活實際，學生還能說出一些相關的節奏動作來，豐富了課堂內容。這些節奏感在學生內心也就得到深深地體驗。
3.通過朗讀來掌握節奏
奧爾夫教育體系中有“節奏基石”這個詞，非常形象地把原本性音樂教育特征表現出來。所謂“節奏基石”，指由語言中最短小的，具有一定音樂意味的字、詞拼成的最小節奏單元，而“節奏基石”在音樂教學中實際上就是一個最小形態的固定節奏型。
二、借助肢體語言，體驗節奏
肢體語言就是通過身體的動作來表達對音樂的感受的一種方式。依據低年級學生活潑、好動的年齡特點，如能將其恰當地運用到小學低年級音樂課堂教學中，并借助它們讓學生表現和體驗節奏，便能有效地培養學生的節奏感。柯達伊的教學法中正是采用變化多樣的肢體語言在音樂聲中引導學生做各種不同的游戲，以此來培養學生的節奏感、韻律感，提高學生音樂感悟力、音樂表現力。
（一）聲勢
“聲勢”，是用最簡單身體動作的聲音進行的節奏組合活動，是奧爾夫音樂教育體系中動作節奏訓練活動之一。最基本的動作是：跺腳、拍腿、拍手和捻指。“聲勢”可以培養兒童的節奏感和對不同音色的感受，訓練學生準確的聽覺、敏捷的反應、記憶力和節奏的句式感。
（二）律動
律動是用簡單的身體動作表現音樂，它對學生節奏感的發展起著重要的作用。因此，教師應在音樂課堂中創設條件，讓學生能運用各種身體動作來體會音樂，增強其節奏感。在一、二年級的音樂課堂教學中，我首先有意識地讓學生體會音樂延續、終止及快慢強弱，然后給學生欣賞一些節奏感較強的樂曲，啟發、引導他們根據音樂設計動作。學生們根據節奏發揮想象：聽到進行曲節奏的音樂模仿軍人走正步，聽到輕柔的樂曲就學小鳥飛，等等。在節奏音樂活動中，孩子善于用肢體語言來體驗節奏，我就讓他們來個“全身”總動員：頭、肩、腰、口、手、腳都活動起來。這樣的節奏練習，學生始終處于積極主動的狀態中，他們經過本身肢體動作的表演，不但獲得了情感上的滿足，并且表現力也得到了相應的培養。
當然，肢體語言還包括指揮、舞蹈、表演，等等，只要我們做個教學中的有心人，合理、恰當地將其運用到我們的教學課堂之中，必定會讓我們的課堂教學更加生動、活潑、扎實、有效。
三、運用打擊樂器，強化節奏訓練
打擊樂器是通過敲擊而發出聲響的樂器，它演奏起來清脆、響亮，各具特色，尤其是對小學低年級的學生有較強的吸引力。因此，在低年級的音樂課堂教學中，我們充分運用打擊樂器對學生進行節奏練習。一年級，我們根據每節課教學設計內容循序漸進地指導學生去認識一到兩種打擊樂器，并了解樂器的節奏特點，學習演奏方法，指導學生用它來進行節奏訓練。二年級，當學生能夠熟練的使用打擊樂器時，我們便鼓勵學生去尋找生活中常見的、能發出聲音的、與自己熟悉的樂器音色、音質相同的物品來自制樂器。礦泉水瓶或易拉罐裝小石子或豆子替代沙錘；一串金屬小調羹用絲線串在一起替代串鈴；用餅干盒替代小鼓；金屬調羹敲擊瓷碗充當“碰鈴”……形狀各異地打擊樂器在這些廢舊物品中應用而生。課堂中，孩子們拿出自己制作的打擊樂器，隨著悅耳的伴奏聲，在老師的啟發、指導下編配出打擊樂伴奏曲。體驗成功后，學生們更加積極地投入到探索奇妙的音色與節奏之中，并大膽主動參與演奏活動之中。這種民主、開放式的音樂課堂教學方法既培養了學生節奏感，更激發了學生創造欲望與積極性，為孩子們打開了另一片音樂新天地。
實踐證明，這些在課題研究中總結出來的教學方法切實有效地培養了學生節奏感，學生們也對音樂有了更深層次的感受與體驗。嘗到課研的艱辛與甜蜜后，讓我更加堅信，只要我們遵循藝術教學規律、吃透新課標理念，扎實有效地開展音樂課堂教學與研究，必定會大力推進我們音樂教學改革，提高我們的教學實效，從而培養一批真正會聽、會唱、會體驗音樂的學生，更會促進音樂教師的專業成長。
參考文獻：
[1]音樂課程標準（實驗稿）.北京師范大學出版社，2002，2.
