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高中音樂學科素養范文第1篇

1音樂鑒賞教學及其研究的長期被忽視。

由于受應試教育的影響，一種現象是教育內部和社會方方面面對高中開設音樂課均認識不足，認為高考不考，音樂課在高中就無存在必要；另一種現象是某些學校的高中音樂鑒賞課變成音樂特長課、準專業音樂課，變成高考的預備班。教學內容被聲樂、琴法、樂理、視唱練耳等音樂高考內容所取代。這種狀況偏離了普通音樂教育的目標，不利于學生音樂文化素質的提高和審美能力的培養，導致音樂鑒賞教學研究工作薄弱，從事音樂鑒賞教學的工作者沒有綜合運用各種教學策略，教學方法比較單一和落后。

2.利用學生都比較喜歡的流行歌曲，對學生進行感恩等思想品德教育。

在教學《流行風》時，我積極查找資料，將大部分學生都很喜歡的流行歌手的優秀作品引進課堂。

如欣賞《懂你》時，一邊欣賞視頻中感人的親情畫面，一邊讓學生講講發生在自己身上、讓自己感動的親情故事。有的給大家講了父母及家人為自己做的無私付出的事情，有的講到母親一次為了趕來為自己送飯，鞋子磨破了，光著腳走了幾十里山路，等終于到達目的地時，腳上已血跡斑斑……這樣感人的、實實在在的親情故事，感動了班上許多學生。此時，優美的音樂聲再次想起，很多學生流著眼淚，情不自禁地一起哼唱那首深情的《感恩的心》。

流行歌手周杰倫的成功非常具有典型性：刻苦、用功、持之以恒……成名后也不驕不躁，還積極倡導處在叛逆期的青少年們要《聽媽媽的話》。與此相反，很多“歌星、影星”功成名就后喪失自我，把握不住自己人生的航標，從而鑄成大錯。在教學此單元時，教師要適時告誡社會閱歷尚淺、心智還不成熟的學生：“以后，不論身在何處，不論有什么樣的成就，都要始終頭腦清醒，不要迷失自己的人生方向，不要做讓父母親傷心、讓自己后悔終生的事情。”

3.精心設計教學語言。

3.1導入過渡語

精心設計的導入語總能起到提綱挈領的作用，能快速地引導學生積極投身教師創設的教學情境之中。教師們可采用的不同導課方法，如開門見山式、設問激趣式、故事引入法、示范表演法、媒體播放法等，對語言的設計往往仁者見仁、智者見智。

3.2評價激勵語

雖然高中生的自主學習能力、分辨能力都較強，但是課堂教學中的評價激勵仍不可少。在聆聽鑒賞音樂的過程中，教師及時地反饋，評價學生學習過程中的表現和能力考核成績等，可以激勵學生以一種更為積極的心態參與到音樂學習的其他教學環節中。例如貝多芬的《第二十三（熱情）鋼琴奏鳴曲》是一首規模宏大、氣勢磅礴的作品，激烈的矛盾沖突、頑強的斗爭精神等典型的貝多芬風格在此一覽無余，充分表現出作曲家成熟時期的思想情感。通過聆聽、分析，學生對音樂的基本情緒內容有了一定的理解。為了促使學生進一步感受音樂的魅力，我引用列寧的話激勵學生：“我不知道還有比《熱情奏鳴曲》更好的東西，我愿每天聽一聽。這是絕妙的、人間所沒有的音樂。”

4.豐富教學活動的形式，創設最佳情境。

教學中應創設引人入勝的情境，如引用有趣的例子、實驗、離奇的事實，通過各種形式的課堂導入、問題設計，引發學生的學習興趣，燃起學生的智慧火花，開啟學生的思維閘門，采用學生喜聞樂見的、靈活、開放的呈現方式，給學生以出乎意料的新穎感受。在音樂教學中，一要積極采取各種生動有趣的教學手段，如影視、錄像、多媒體、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、美術等方式再現形象，讓學生更多地接觸實際事物和具體環境，增強對形象的感受能力和想象能力，不斷給學生以高尚的審美體驗，激發學生學習探究音樂的興趣。二要注意發揮積極的情感因素作用，從滿足學生的某些需要入手，引發學生的快樂情緒，使學生在發展求知需要的過程中，盡可能地充溢積極的情緒體驗，滿足對美的需要。

5.強調“聽”的重要性，更新教學理念，營造良好的聆聽氛圍。

音樂鑒賞不同于一般的認識活動，其基本性質是感性的。在這項活動中，首要的目的是通過聽獲得體驗而不是借助理性獲取認識的。對于欣賞者來說，音樂首先提供的是一種感受，并且這種感受是在聽覺的直觀中獲得的。因此，離開了聽覺，音樂在很大程度上就會失去其存在的價值。那么，為了更好地培養學生音樂學習中的聽覺體驗，激發興趣是最直接有效的手段。著名教育家杜威說：“為了激發學生的思維必須有一個實際的經驗情境，作為思維的開始階段。”由此可見，不斷地創設良好的情境對教學設計很重要。

通常我會在每次的音樂鑒賞課前，播放和本節課內容相關的歌曲、樂曲、音樂會或影視片段，讓學生一走進教室就感受到濃濃的音樂氣氛，自然而然地產生興趣和欲望，從而自覺地進入學習狀態。在教學過程中，不斷采用諸如音樂小點心、音樂家故事、趣聞逸事、音像材料等多種手段豐富教學，使學生保持學習的注意力。在聆聽過程中，不斷地觀察他們的反應，同時提醒自己用簡潔明確的語言進行表達，切忌語言描繪，夸夸其談。在此基礎上，引導學生進入各個相應的音樂情境，從聆聽中體驗、感受、想象和理解音樂。

6.游戲介入。

高中音樂學科素養范文第2篇

【關鍵詞】音樂教學；現狀；對策

音樂學科是高中階段一門必修課程。作為一門藝術類學科，音樂學科主要承擔著對學生進行美育的功能。我們開展音樂教學的目的就是希望通過音樂課讓學生掌握一定的音樂知識，形成一定的音樂技能，進而在學習音樂的過程中從心靈上獲得美的感受，提升學生感受美、發現美、創造美的能力。由此可以看出，音樂教學工作對于學生審美素養的提升以及綜合素質的提升都具有不可或缺的意義。隨著新課改的深入發展，教育教學對于提升學生綜合素質有了更高的要求，而在此過程中，音樂學科的地位就顯得更加重要了。然而，與其他的智育學科相比，音樂教學工作在開展的過程中所面臨的困境往往更加突出和棘手，從而導致當前高中音樂教學普遍質量不高，效率低下。由于音樂學科拖后腿，對于踐行新課改，提升學生綜合素質的素質教育目標的實現也產生了很多的消極影響。

一、高中音樂教學現狀

1.對音樂學科重視程度不足

新課改的實施已經有了一段時間，素質教育理念也得到了進一步的推廣，然而，無可否認的是，應試教育思想依然還占據著一定的市場，尤其是如今的評價機制依然以考試為主的局面沒有得到根本改善，從而使得應試教育的痕跡不可能在短時期內消除。音樂學科作為一門高考非考試科目，遭到了很多教師和學生的冷遇。有很多學校，語數外等考試科目擠占音樂課時的現象十分普遍，從而使得音樂教學活動無法正常的開展。除此以外，由于音樂學科不受重視，使得很多的教育教學設備的更新無法滿足音樂教學的需要，在一些較為偏遠的地區，很多學校連一間音樂教室都沒有，更不用提各種音樂器材和設備了。這種音樂設備器材的不足對設備依賴性較強的音樂學科來說無疑是一個嚴重的打擊。

2.教學模式單一

音樂學科本應該是一門學生較為喜愛的學科，然而現如今，高中生對音樂學科的興趣普遍不高，之所以如此，一方面是因為高考的壓力，另一方面則是教師教學方法的問題。很多音樂教師在課堂上采取的教學模式單一枯燥，要么是教師唱一句學生唱一句的跟唱式教學，要么就是把音樂課完全當成了專業理論課，在課堂上進行專業的發聲練習、范唱、識譜等知識和技能的學習，從而讓學生在音樂課堂上連好好欣賞一段音樂的機會都沒有。

3.用音樂欣賞來替代音樂教學

在音樂教學中，欣賞課是必不可少的內容，通過音樂作品的賞析，不僅可以讓學生從中學習到相關的專業知識，同時還能夠陶冶學生的情操，提高學生的音樂欣賞能力。然而，過猶不及。很多教師在開展音樂教學的時候，完全用音樂欣賞來替代音樂教學，教師一節課從頭到尾會給學生演奏和播放大量的音樂作品，卻不對作品進行解釋，從而使得一節音樂課下來，學生除了聽到了一堆的音樂，卻沒有足夠的能力領略到其中所蘊含的內涵。

二、提高音樂教學有效性的措施

1.加強教育宣傳，肯定音樂學科的重要地位

由于思想上的不重視，使得音樂教學在開展過程中處處碰壁。因此，我們要想提高音樂教學活動的有效性，充分挖掘音樂學科的價值功能，首先就要從思想上入手，要加強宣傳，使得教師和學生充分認識到音樂學科的價值。同時，還要加強對音樂學科的資金投入，使得學校的音樂設備至少能夠滿足基本的教學要求，這樣，在硬件上的條件具備了，才能談得上教學質量的提升。

2.改進教育理念，豐富音樂教學模式

音樂學科既是一門帶有一定專業性的學科，又是一門具有強烈藝術性的學科，因此，教師在開展音樂教學的時候既要把握住它的專業性，又要把握住它的藝術性。一方面，教師在音樂教學中，要充分重視對音樂樂理知識的講授，使得學生具備扎實的基本功，但同時，教師要注意一定的教授技巧，而不要一味地進行“灌輸”，可以采取更加靈活的教學方法，諸如把樂理知識的講授同游戲、音樂欣賞、表演等形式結合起來，讓學生在不知不覺中消化樂理知識；另一方面，教師還要重視發揮音樂學科的藝術性特征，在教學過程中以音樂作為教學手段，通過音樂欣賞、表演等方式來提升學生的音樂素養。

3.開放音樂教學內容

音樂本身就是一門開放性的學科，因此，我們的教師在開展音樂教學的過程中不要只是把教學內容局限在音樂教材上，而是可以充分利用教材以外的音樂教學資料。例如，可以適當在音樂課堂上增加一些學生喜歡而又具有一定積極向上意義的流行音樂，這樣，一方面可以激發學生的學習興趣，另一方面也可以拓展音樂教學活動的范圍，開拓學生的眼界。

音樂學科作為一門美育課程，在提高學生審美能力、提高學生綜合素質、促進學生全面發展等方面具有不可忽視的重要地位。不僅如此，在高中階段，大部分學生面臨高考壓力的情況下，有效地開展音樂教學不但不會拖高考的后腿，反而會通過有效的音樂教學幫助學生營造一個更加輕松的學習心態，健康的學習理念，從而為有效地進行高考沖刺提供動力。因此，作為一名高中音樂教師，一定要認識到這門學科的重要性，在教學過程中，既要解放思想，又要實事求是，要努力在音樂教學過程中貫徹新課改的理念，努力通過音樂教學質量的提升來幫助學生實現綜合素質的提升。

【參考文獻】

[1]樊紅星.對當前高中音樂教學現狀的分析與研究[J].文理導航(下旬),2011年08期

[2]金奉,龔家勝.高中音樂新課改實施的困境與對策[J].華章.教學探索,2011年第01期

高中音樂學科素養范文第3篇

一、培養學生音樂學習的興趣

我國古代偉大的教育家、思想家孔子曾說過：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”興趣是最好的老師，是學習的最佳動力，對教學活動有著不言而喻的重要性。筆者認為，現行高中音樂教學的首要任務是激發學生音樂學習的興趣，點燃學生學習音樂的熱情，提高學生對音樂教學的主動性、積極性。然而，培養學生的學習興趣并不是一早一夕、一蹴而就的短期行為。在高中音樂教學中，教師要不斷優化教學模式，創新教學方式，營造良好的教學氛圍，讓學生主動融入音樂學習中來，激發學生音樂學習的興趣。比如說，課前集體合唱或者播放一些活潑優美的樂曲，制造出良好和諧的音樂氛圍；在課中，為了提高教學有效性，調動學生的注意力，可使用較為歡快的樂曲；對于課后，可利用學生所熟悉的流行樂曲來進行學生作業任務的部署安排。

二、加強對基礎知識、基本技能的教學

現行高中音樂課程教學中，大部分老師過于看重教學手段、方法的創新變更，忽視了對基礎知識、基本技能的教學。殊不知，基礎知識、基本技能對音樂學習有著很大的重要性，是學生進一步音樂學習的基礎前提。沒有基礎知識和技能的支撐，學生是不能獲得音樂學習的長足發展和全面提高的。隨著新課程教學改革的推進和普及，對基礎知識、基本技能教學提出了更高的要求和標準，要求學生更為細化地理解和把握。就拿聽覺能力來說，聽覺能力是學生音樂學習的基本技能，加強學生聽覺能力的培養和訓練，需要遵循聽覺藝術的感知規律，而不是利用各種先行視聽設備變著花樣讓學生去聽。聽覺能力的提高只有在歌唱、演奏和創作等實踐教學活動中，老師有意識地引導學生聆聽，并開展大量的聽覺訓練體驗。綜上所述，在高中音樂教學中，我們要加大對音樂基礎知識的教學，提高學生音樂學習的基本技能。

三、引入多媒體信息技術

多媒體教學是當前實施和開展教學活動的一種主要教學手段，是計算機系信息技術在教學活動中應用的具體體現。多媒體教學打破了傳統的說教式、機械式的教學模式，使學生能夠快速融入音樂學習活動中來。多媒體教學集聲音、圖片、動畫和文字于一體，能夠多角度刺激學生感官，有利于集中學生的注意力，激發學生音樂學習的興趣，提高課堂教學質量水平。因此，對于高中音樂課程教學，教師應當盡可能地使用多媒體教學方式，如在“獨特的民族風”的教學中，就可以利用多媒體教學設備，向學生展示“蒙古族”“維吾爾族”“藏族”“彝族”等民族地區的風景、服飾、舞蹈等等圖片，學生通過觀賞這些圖片，從視覺上獲得民族風格的享受，有利于加深對民族風情的了解，營造活躍、輕松的課堂氛圍，進而激發音樂學習的興趣。

四、提高學生的審美素養

高中音樂學科素養范文第4篇

一、調研活動概述

調研內容與領域主要有：1．課程方案執行情況，包括必修模塊、選修模塊和相關校本課程的開設情況；2．課堂教學情況，包括教師對課程標準的認識與理解、教學目標的確定、教學方法與手段的運用、教學效果；3．教學管理情況，包括模塊學分的認定、教學常規管理、教學工作量計算；4．校本教研情況，包括教研組、備課組建設情況，組內集體備課、研討活動的開展情況；5．教學資源的開發、利用、共享情況，包括教材、教參、教輔使用情況及網絡資源和其他社會資源的使用情況。

我們選擇了具有代表性的四個地市作為樣本地市，每個地市選擇三所全日制高中作為樣本校，一所省級示范高中、一所城鎮普通高中和一所農村普通高中。在調研過程中，采用了問卷調查、現場聽課、交流訪談、聽取匯報等形式。調研的基本程序是：第一步，調研小組與當地教育局領導、校長代表、地市教研員進行座談，聽取課改情況匯報；第二步，深入到樣本校現場聽課，組織問卷調查，并與教師、學生隨機訪談，實地考查課改實施情況；第三步，分學科召開座談會，與各樣本校的教師座談，了解課改信息。

二、音樂課改概況

(一)音樂課程開設

音樂學科應修滿3學分，其中“音樂鑒賞”作為必修模塊一般是在高一年級全年開設，每周一節，學時為36課時，修滿可獲得2學分；選修模塊包括“演奏”、“歌唱”、“創作”、“音樂與舞蹈”、“音樂與戲劇表演”，一般安排在高二第一學期開設，學生可選擇其中任一模塊學習18課時，可獲得1學分。

調查結果顯示，僅有20％的學校能按要求開足音樂課，這20％的學校集中在省級示范高中這一層。開課的基本方式如上所述，個別學校高二下學期繼續開設選修模塊課程。另有20％的學校只在高一年級開設音樂課，每周一節，共36課時。開課的方式有：高一年級兩學期都開設“音樂鑒賞”模塊；高一年級上學期開設“音樂鑒賞”模塊，下學期開設選修模塊。再有半數學校是高一年級同時開沒“音樂鑒賞”和“美術鑒賞”，音樂和美術分單雙周輪換上課，高一學年共開設音樂課18課時。還有極個別學校只在音樂高考班開設音樂專業課程，如視唱、練耳、樂理等，在普通班級根本就不開設音樂課，或以“上大課”(幾個班集中上課)方式開課。

另據“音樂學科模塊開設情況”調查顯示，僅有3％的學校開設了三個以上模塊，36％的學校開設了兩個模塊，46％的學校只開設了一個模塊，還有13％的學校沒有按模塊開設。需要說明的是，部分學校雖然開設了兩個模塊，選用了一本必修模塊教材和一本選修模塊教材，但是由于多數學校只在高一開課，于是占有2學分需要36學時予以保證的“音樂鑒賞”只安排了一半的課時量，另18學時上選修模塊。

總的看來，能夠基本上按課標要求開足開齊必修和選修模塊的只有少數省級示范高中。一般高中普遍沒有按要求開設音樂課程，尤其是選修模塊往往被束之高閣。

(二)音樂教材選用

調查發現，各校在音樂教材的選用上呈現出以下共同特點：其一，不管學校是否開設了選修模塊的課程，學生一般都有兩本音樂教材，即一本《音樂鑒賞》教材和一本選修模塊教材。選修模塊教材的選擇少有符合學校的實際情況，甚至個別學校為每個學生訂有三本或更多的音樂教材。其二，學校在沒有征求音樂教師意見、不了解學生選課情況、不考慮學校教學條件，甚至不明了音樂學分結構的情況下，籠統地選訂音樂教材。其三，按照常理，學校一般按開課的順序逐步訂購和發放教材。然而實際上，很多學校的音樂教材(包括必修和選修模塊)都是在高一上學期一次性到位，由于暫時不開課或保管不善等諸多原因，多數學生的教材還沒到開課時就弄丟了。

教材的選訂沒有根據學生的實際需求，忽略了學校的辦學條件和教師的專業特長，而是由學校相關負責人做主選訂，最終結果只能是學校訂什么，教師教什么，學生學什么，表現為學校課程管理的獨斷與隨意。

(三)音樂教學實施

從課堂教學的實際情況來看，本省高中音樂教學的實施有如下幾方面值得肯定：其一，教學中能凸顯“以音樂審美為核心，培養興趣愛好”的基本理念，注重教學過程與方法，強調學生對音樂的感受與聆聽，觀照音樂教學的文化性，在學生感受與體驗音樂美的同時積累相關文化，提高音樂審美水平。其二，教學中體現出在教師引導下的學生的主體性，力求建立一種新型的、和諧與民主的師生關系。課堂上，教師走下講臺和學生一起唱、一起奏、一起演，進行互動交流與探討，體現了教師和學生的合作式、朋友式的關系。其三，教學中注重音樂實踐，或精心設計提問，引導學生賞析音樂；或設計參與活動，讓學生參與到音樂實踐中，加深對音樂的體驗與感受。其四，加強了現代信息技術在音樂教學中的運用，大多運用了多媒體教學課件。

教師們的音樂教學中也表現出一些共性問題：一是多數音樂教師不能準確地確定教學目標，不能根據高中學生的年齡、知識結構、思維的特點，組織適合的教學內容，設計恰當的教學活動，沒有很好地把握高中音樂教學的特點，流露出效仿小學和初中音樂教學方式的痕跡。二是不能很好地運用音樂教材施教。調查問卷顯示，只有20％的教師能基本按教材內容實施教學，80％的教師只選用了教材中部分內容，其他內容為教師自組，反映出教學的隨意性很大。特別是在一些非省級示范高中，教學基本不按教材實施，而以教師自組內容為主：或根據學生興趣組織專題欣賞，或欣賞流行音樂，或選擇一些與音樂相關的電影進行賞析，或偶爾學習演唱一些流行歌曲。三是選修模塊的開課仍然以原有班級為組織形式，并只能選取教材中部分欣賞內容或自組內容實施教學，難以照顧學生的學習興趣和自由選擇權。如有的學校雖訂了《音樂與舞蹈》、《音樂與戲劇表演》教材，但基本是在普通的教室里上成舞蹈欣賞課和戲劇欣賞課。教師在尊重教材的基礎上創造性地使用教材還存在一定差距，在如何從教學內容和組織形式上滿足學生的個性化需求還做得很不夠。

(四)音樂學分認定

高中新課程改革對學生的學業成績評價實行學分制，《湖南省普通高中課程(實驗)》也對高中音樂學科實施與評價做出了明確規定。本

次調研活動所抽樣的學校，基本沒有嚴格按照學分認定要求實施。個別實施情況稍好的學校，必修模塊將卷面測試、學生平時課堂表現和考勤情況綜合起來評定學分；選修模塊的學分認定，主要依據學生平時的學習情況，學生修滿18課時，就能獲得1學分。部分學校因選修模塊的教學沒有按課標要求實施，學分認定主要依據參加學校活動的情況，如參加樂隊、合唱隊、舞蹈隊等校內藝術團體或參加校園歌手賽表演活動等，只要學生參與了上述活動就獲得1學分。教師調查問卷顯示，有40％的學校音樂學科的學業成績沒有實施學分認定，教師普遍反映：“學校沒有制定學分認定相關細則”、“對各模塊學分認定模糊不清”等。

音樂學科學生學業成績的學分認定很不規范，多數音樂教師對學生的學業評價沒有采用學分制，即使實行了學分認定也流于形式。學校對課程實施及評價疏于管理，尤其對音樂學科各模塊學分認定缺乏必要的監控。

(五)音樂學科師資

調查表明，高中學校擁有一支數量足夠、專業良好且相對穩定的專職音樂教師隊伍。師資隊伍方面的薄弱環節表現為教師的專業結構單一，課堂教學藝術水平需要不斷提高，校本教研和校本培訓還有待于進一步加強。

1．師資配備。本次調研所到學校大多配有三至五名專職音樂教師，少的也有兩名。從專職音樂教師的數量上來說，完全能夠滿足音樂教學的需求，不少學校還存在專職音樂教師富余的現象。按一般標準，高中音樂教師正常周課時量在14節左右。據調查顯示，80％的高中音樂教師周課時量在10節以下，周課時在6節左右的現象還很普遍，只有15％的音樂教師能達到滿工作量。

2．專業素養。參與本次調研的專職音樂教師中，90％以上畢業于正規音樂院校，80％92上達到本科學歷，甚至絕大多數稱得上是“科班出身”。音樂教師的專業主要集中在聲樂、器樂和舞蹈三個領域，而專門修習過“戲劇表演”和“理論作曲”的基本沒有，可謂專業高度的趨同。面對課改后高中音樂課程的六大模塊，這樣的專業知識結構必然導致“不缺教師缺專業”的問題。 3．師資培訓。調查顯示，實施新課程以來，所有的高中音樂教師都參加了至少一次以上的學科教學培訓，其中16％的教師參加過兩次，20％的教師參加三次以上。但是，由于每次培訓時間較短，且內容主要集中在課改理念認識和音樂教材介紹等方面，接受課堂教學的具體指導相對較少。大多數教師認為師資培訓力度還要加大，且應多傾向課堂教學研討方面，多給教師們提供一些示范課例的觀摩，在交流與探討中提高對課改理念的認識。可喜的是，各校的校本教研開展得比較好，近90％的學校成立了音樂教研組或藝術教研組，50％的學校做到1至2周開展一次常規教研活動。

(六)音樂教學設施

音樂課程的實施需要教學硬件的支持，音樂教學要有基本的教學設施，如鋼琴、音響設備以及豐富的音像資料等。此次問卷調查的反饋情況是，95％的學校設有一間音樂教室，多數有兩間專業音樂教室，部分省級示范學校有四間專業音樂教室。

各學校的音樂教室主要是適于“音樂鑒賞”模塊教學，如要開設選修模塊課程，則還需舞蹈排練室、器樂排練室和合唱教室。據調查，除個別省級示范高中建有藝術大樓，設有以上專業教學場地外，絕大部分學校暫時缺乏。在本次調研活動中所聽的三節選修模塊的音樂課――“音樂與舞蹈”、“演奏”和“歌唱”，都是在音樂教室或本班教室完成的。一般高別是農村高中受到經濟條件的制約，音樂教學設施相當缺乏，根本不能滿足音樂課程教學需要，亟待改善。

三、存在的主要問題及原因分析

通過本次調研，我們深切地感受到我省高中課程改革正在穩步推進，各地市教育局基教(普教)科、教科院(所)的領導和專家為此付出了辛勤的努力，做了大量卓有成效的工作。學校領導和教師們的教育觀念有所更新，教師的專業素養得到一定的提高，教學條件也有不同程度的改善。但是，由于各地的經濟和教育基礎的不同，學校領導的重視程度以及教師認識存有差異，各地各校在高中課程改革的實施水平上表現出不均衡，多數學校離我省高中課程實驗的預期還存在很大差距。音樂學科與其他高考學科相比較，仍然是弱勢學科，在課程改革的進程中呈現出諸多不足。

(一)學校沒有按標準開足開齊音樂課程

新一輪課程改革是為全面實施素質教育服務的，旨在促進學生全面和諧地發展。實施高中課程改革，音樂學科的課時量比課改前增加了三分之一，由原來的36課時增加到最低開課標準為54課時，音樂課程的內容也由原來的一個模塊增加到必修和選修的六個模塊。而調查了解到的情形卻是，大部分學校的音樂課時量反而減少了，可以說音樂學科在課改后成了“重災區”，連原有的基本課時都被擠掉了。究其原因，主要是高考文化課程內容增加，而課時沒有相應地增加，學校為了追求學生學業水平測試和高考的成績，則優先保證高考科目的課時量，壓縮音樂、美術、研究性學習、通用技術等非高考科目的課時。另外，有些學校為了通過藝術特長生(或專業生)考試提升學校的高考升學率，音樂教師將主要精力用于音樂特長生培訓，盡量壓縮普通班音樂課時，甚至不在普通班開設音樂課程。

(二)教師不能依據課程標準及教材施教

在高中音樂課程實施中，普遍存在不依據課標教材內容教學的情況，特別是非省、市示范高中，音樂教學基本由教師根據學情自組教學內容進行教學。主要原因有三：其一，現行的課標音樂教材內容過于深奧和專業，且音樂教材內容較多，涉及知識面較廣，而學生音樂基礎相對薄弱，如嚴格按教材內容實施教學，有時會挫傷學生的學習積極性，也難以達成課標要求。于是許多音樂教師在課程實施中舍棄課標教材的內容，僅根據學生們的喜好組織內容實施教學，或聽唱通俗歌曲，或觀看音樂電影等。其二，選修模塊基本上是以班級形式開設，受到教學場地、學生人數、學生學習基礎等多方面因素的影響，難以完全按課標要求實施教材內容，只能選取教材中部分適合大班額集體上課的欣賞內容實施教學。其三，由于與教材配套的教學資源(音響資料)不能及時到位，致使不能正常施教教材內容，音樂教師只能根據自己擁有的音像資料進行教學。

(三)音樂學科的學分認定流于形式

造成音樂學科的學分認定流于形式的原因：一是不重視，學校對于音樂學科的學分認定不重視，沒有明確的要求；音樂教師為了省時省力，不愿按要求實施學分認定。二是不適合，大部分學校沒有按課程標準開設音樂課程，即使開設了也沒有完全按課標教材內容施教，音樂學科的學分認定沒有統一的評價標準和操作辦法，不好實施學分認定。三是不相關，音樂學科為非高考學科，學生音樂學科的學業成績與其升學沒有直接關系，加之教育行政主管部門對各校非高考科目的

學分認定缺少必要的監督，學分認定便不能有效實施。四是不得法，由于教育主管和業務指導部門對音樂學科等非高考學科的學分認定缺乏有效的指導，音樂教師根本不清楚如何按要求認定學分。

(四)音樂教學設施不能滿足教學需求

城市學校和農村學校、示范學校和一般學校在辦學條件上存在巨大差別，在音樂教學設施方面尤為突出，多數學校的教學設施不能滿足音樂教學的基本需求，直接影響到教學效果。除了教育經費的緊缺之外，重視不夠、認識不深也是重要的原因。如有的學校每間普通教室都安裝了多媒體教學設備，且與互聯網相連，唯獨音樂教室沒有配備多媒體和音響設備；有的學校在征訂學生教材方面舍得花錢，音樂選修模塊的學生用書人手一套，教師教學參考用書以及配套的音像資料卻相對滯后或不征訂。

四、推進高中音樂課程改革的建議

(一)加強教育行政領導

藝術教育是全面實施素質教育的重要內容和有效途徑，省、市、縣教育行政主管部門須加強對藝術教育的領導，確立藝術課程的應有地位，通過教育行政的手段保證藝術教育課程的開課率。就高中音樂學科而言，必須對開課時數、教材選定作出明確要求，并加強督察與監管。將開齊開足音樂(藝術類)課程納入示范性高中、合格高中評估驗收的基本要素之一，對于凡不按照省頒教學計劃開設課程或沒有完成教學任務的學校，實行一票否決。

(二)建立評價監督機制

目前，我省高中階段要求開設的課程共有15個學科，其中，音樂、美術等六個學科(實際11個科目)作為考查科目，考查方式根據學科特點確定，由省級教育行政部門統一制定考查科目指導綱要。這雖然充分考慮了學科特點和教學實際，但是也為學校片面追求升學率、迫使考查科目給考試科目讓路提供了便利。因此，教育行政主管部門必須建立健全評價監督機制，切實加強對考查科目水平測試的監管，否則，考查科目的開設和評價都必然會流于形式。

(三)開展研究培訓活動

研究培訓活動應該從三個層面得到加強：一是校本教研和校本培訓要形成制度，要求人人參與，并將其納入教師績效工資考評的范疇。二是要加強校際間的交流與合作，要以示范性高中為龍頭，帶動本地域高中課改教研，要把在課改領域的示范、引領和輻射作用納入示范高中評估范疇。三是要加強省、市級教育科研院所的業務指導職能，充分發揮教研機構和學科專家的資源優勢，提升研究培訓活動的水平和層次。

(四)改善音樂教學條件

要實現教育均衡發展的理想目標，教育行政主管部門首先要做到在教育資源配置上的均衡，特別要加大薄弱學校和農村學校的教育投入，不斷改善辦學條件。建議縣(市、區)教育局對職權管轄范圍內所有學校的藝術教育設施做一次普查，根據藝術教育規程和課程改革的要求，爭取專項資金，配齊最基本的音樂教學設施，滿足最基本的教學需要。

高中音樂學科素養范文第5篇

通過調查了解了我省普通高中音樂課程實施的一些基本情況，看到了新課程改革以來高中音樂教學取得的巨大進步，也發現了存在的一些問題。筆者認為，調查雖然是區域性的，然而調查中所了解的情況和發現的問題則具有普遍性，它在一定程度上如實地反映了目前我國普通高中音樂課程改革的基本現狀。現將調查的部分結果作一淺顯分析并提出一些改進的初步設想，以期為廣大高中音樂教師和教研員研究普通高中音樂課程改革提供一些參考。

一、音樂教師配備情況

被調查的307所高中音樂教師配備總數為629人，平均約為每校兩名，按人均周課時量16節計算，基本能夠滿足中等規模學校音樂課的正常開設。

從學歷達標情況看，本科以上學歷達到95.38%，其中音樂專業畢業占99.04%，確保了高中音樂課的專業性。但從了解到的教師專業結構來看，目前音樂教師的專業主要集中在聲樂、鋼琴和舞蹈三個領域，而能夠擔當選修模塊中的戲劇表演、創作或其他樂器專業教學的比較少，導致目前高中學校普遍存在不缺教師缺專業的現象。

如何改變目前音樂教師專業結構單一的現狀？我認為，一方面要加強在職教師培訓，使教師能一專多能，勝任不同模塊教學的需要。同時學校在招聘音樂教師時也要考慮本校音樂教師的專業結構，合理調配教師。另一方面是改革師范教育，音樂師范院校要根據課程改革和一線教學的實際需要調整專業和課程設置，在學好聲樂、鋼琴這兩個基礎專業的同時鼓勵學生選學其他專業，以滿足高中音樂課程內容多樣化的需求。第三方面是在具備一定條件的學校提倡教師或學生走班上課，甚至可以讓區域之間的音樂教師實行跨校兼課，或者聘請社會上的音樂專業人士到校兼課，以彌補本校師資的不足，落實高中音樂課程的教學工作。

二、音樂課程開設情況

《普通高中音樂課程標準（實驗）》中提出了高中音樂課程內容由六個模塊組成，供學生自主選擇學習。這六個模塊是：音樂鑒賞、歌唱、演奏、創作、音樂與舞蹈、音樂與戲劇表演。依照《普通高中課程方案（實驗）》規定，學生在音樂課上每完成18學時的學習任務，通過考試或考查評價，可獲得1學分。每個高中學生須在音樂課中獲得的必修學分為3學分（54課時）。

各校音樂開設總課時數及模塊選擇情況見下表：

從以上統計結果來看，能按規定開足54課時的學校占被調查的307所高中的20.52%，有61.88%的學校開設總課時為36課時。各校選學的模塊主要集中在“音樂鑒賞”和“歌唱”這兩個模塊，另外幾個模塊開設的相對比較少。這表明，目前高中音樂課尚未得到足夠的重視，課時不足，選學模塊單一，離國家音樂課程標準的要求尚有一定差距。

普通高中音樂課程的內容體現了普通高中新課程體系對課程內容應具有時代性、基礎性和選擇性的要求，是為了全面實現高中音樂課程目標，滿足學生對音樂的不同興趣愛好和特長需求而設定的。因此，學校要樹立以人為本的教育觀念，把握課程標準，開齊開足音樂課程。在開齊開足必修模塊（音樂鑒賞）的同時，根據學生的個性需求和學校的師資力量，加快推進選修模塊的開發與開設。

浙江省于2012年9月開始實施《浙江省深化普通高中課程改革方案》，按照“調結構、減總量、優方法、改評價、創條件”的總體思路，加快選修課程建設，促進高中多樣化、特色化，實現學生在共同基礎上有個性的發展。根據該方案，我省普通高中課程的必修學分從116學分減少到96學分，選修學分從28學分提高到48學分，為學校開設音樂選修課程提供了更多的時間。

同時，我們也可以基于目前的現狀，積極探索高中音樂教學的新模式、新方法，促進高中音樂課程的多樣化發展。我省廣大音樂教師在這方面也做了一些積極有益的嘗試。如：對教材內容進行優化重組，發揮教材在教學中的最大效能和價值（詳見《中國音樂教育》2011第1期《高中“音樂鑒賞”教材重組策略探究》）；對音樂教學模塊進行整合教學（詳見《中國音樂教育》2012第6期《以鑒賞為基礎的多模塊整合教學》）；開展高中音樂教學的分模塊小班化教學，即將一個班的學生分成兩個組，由兩位教師在同一時間內實施不同的模塊教學；國家課程校本化，我省許多高中學校根據學校的實際情況以及教師專業特點，對歌唱、演奏、創作、音樂與戲劇表演、音樂與舞蹈等模塊進行了拓展與二度開發，形成了學校的校本課程；地方課程“國標”化，根據國家音樂課程標準，結合當地的音樂資源開發地方課程，這些地方課程一方面能夠體現國家課程標準的要求，另一方面傳承和發展了當地的音樂文化，學生的學習興趣也比較濃厚。

三、音樂教材配備與使用情況

調查的教師中完全按教材上課的占10%左右，基本按教材上課的約占71.3%，只上教材中的部分內容的占18.6%。學生用書的配發率達到86%左右，還有少部分學校補充使用自編校本教材，以滿足不同學生的需求。

在問卷和訪談中我們了解到，造成教師只上教材中的部分內容或者在選擇與處理教學內容方面比較隨意的主要原因是：學校的音樂課時數少而教材內容比較多，讓教師在選擇教學內容時難以取舍；教師自身對教材不能很好地理解和應用；教材中學生比較熟悉或感興趣的內容比較少；選修模塊的教學參考資料較少，教師拿到這些教材感到有些無所適從；學生音樂基礎參差不齊，按教材要求實施教學有一定難度等，導致教學的系統性受到一定影響。

我們也對音樂教材的滿意度進行了測評，結果如下圖：

調查表明：廣大音樂教師對目前普遍使用的人音版高中音樂教材認同度總體比較好，很滿意率為7%，基本滿意率達到57%，不滿意僅占了5%。

不少音樂老師在調查中對教材也提出了一些修改建議，如：增加學生感興趣和易于理解、學習的內容，不至于過于專業和深奧；教材應該編寫得更精練，符合當前音樂課時的實際需求；要從目前我國高中學生的現有音樂基礎出發，重視城鄉和地區差異，不能一刀切；多選一些學生熟悉的經典的名家名作編入教材；增加中國傳統的經典曲目欣賞，加強傳統音樂文化教學資源的開發和利用；多一些貼近現實生活，順應時代潮流的學習內容，多一些現代的元素，適當增添近代創作的優秀作品……

四、學生音樂學業評價情況

依照《普通高中課程方案（實驗）》規定，對學生的音樂學業成績評價實行學分制，我省《普通高中學生綜合素質評價實施指導意見（試行）》對學生音樂學業評價也做出了明確的規定。調查的具體情況見下表：

調查結果顯示多數學校是由音樂教師自行組織評價的，評價內容以“音樂鑒賞”和“歌唱”居多，評價方式多為書面測試與現場表演。在訪談中我們也了解到一些學校對音樂學科的學分認定工作還不夠重視，對評價的標準、內容、方式等都缺少明確的要求，一些教育主管部門對這項工作也缺乏指導和監管，導致目前大多數學校對學生音樂學業的評價流于形式，隨意評價、隨意送分現象普遍存在。因此，我們需要加快研究小學、初中和高中的音樂學業評價標準和評價方法，并建立系統科學的音樂學業評價機制，使學生音樂素養的發展在一個科學體系中得到全面的體現，提高學校音樂教育的質量。同時各級教研部門和學校也要成立學生學業評價領導小組或其他專門的組織加強對學生音樂學業評價的指導和管理。高中音樂教師更要本著認真、負責的態度重視這項工作，在實踐中不斷探索高中音樂學業評價的方式、方法，如采用現場表演、聽音樂答題、問卷調查、論文、報告、出勤率和課堂表現、小組活動、課堂陳述等多樣化的評價形式，而不僅僅是單一的表演或書面測試。要重在對學生音樂學習過程的評價，而不能簡單地以學生藝術競賽結果或參與學校藝術活動情況來代替音樂學業評價。

五、學校音樂室配備情況

從各校音樂室配備情況來看，具有一類配備標準音樂室的學校有207所，約占67.42%，基本能滿足音樂教學的需要。隨著教學改革的發展，對音樂教室硬件配置要求也更高了，特別是對于選修模塊所需的專用教室需求更迫切，但從數據顯示來看，選修模塊教學所需要的舞蹈室、樂器排練室或琴房、數字音樂教室的數量還是比較少的。

為此，建議各級教育行政主管部門和學校要積極爭取資金，加大對藝術教育的投入，不斷改善教學條件，滿足基本的教學所需。有條件的學校還要為開設音樂學科選修模塊提供專用教室，提供網絡服務等，為學生創設良好的音樂學習環境。

六、音樂教師的職業幸福感

在調查時，我們也就音樂教師的職業幸福感與老師們進行了交流。據我們了解到大部分音樂教師比較喜歡自己的職業，工作壓力相比于其他高考學科要輕，但老師普遍感到在學校的待遇和地位不如其他學科教師。一些老師在問卷中這樣反映：因為要高考，學校、家長和學生一切以高考科目為主，像音樂學科這些不需要參加高考的學科就普遍得不到重視，教好教壞一個樣；還有的學校對藝術教育只看重比賽結果，不重視平時課堂教學；學校其他老師對音樂課以及藝術活動或比賽不理解、不支持的也比較多，一些學生也抱著學好學壞無所謂的態度等等。因此在工作量計算、課時津貼發放、績效工資分配等方面，音樂教師明顯低于其他學科教師。