前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇瑯琊榜結局范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

瑯琊榜結局范文第1篇

1、大結局：叛軍倉皇潰敗，蕭平旌帶著蕭元時攻入內殿，蕭平旌斥責蕭元啟心無家國之念才是他失敗的根本。兩人決一死戰，蕭元啟又使出金烏水月，劍尖卻打在蕭平旌左手的手環上，蕭元啟戰敗被刺死。雖然陛下再三挽留，但蕭平旌還是決定離開朝堂。離開金陵城，蕭平旌看見林奚站在半坡涼亭之上等他，蕭平旌歡喜地將她抱起，兩人縱馬前行。

2、《瑯琊榜之風起長林》是由東陽正午陽光影視有限公司、愛奇藝聯合出品，孔笙、李雪聯合執導，海宴編劇，侯鴻亮制片，黃曉明、劉昊然、佟麗婭 、張慧雯、孫淳、吳昊宸、梅婷、張博、郭京飛、喬欣等人主演的古裝權謀劇。

3、該劇講述了戰功顯赫的長林王府身陷陰謀漩渦，在親人的離去和他人的陷害中逐漸成長的蕭平旌解決大梁危機的故事。該劇于2017年12月18日在東方衛視、北京衛視、愛奇藝周播。該劇提名第24屆上海電視節白玉蘭獎最佳中國電視劇獎。

（來源：文章屋網 ）

瑯琊榜結局范文第2篇

《瑯琊榜》緣何成為現象級“IP劇”

很多人說，《瑯琊榜》是文學作品版權中影視劇劇本改編權運營成功的案例代表，是IP劇，跟我們出版行業關系不大，果真如此嗎？事實上，IP是什么？它是英文“Intellectual Property”的縮寫，原意是“知識產權”，用我們出版行業的話來說就是“版權”。與出版行業的關系也就不用多說了。

拋開IP劇對出版行業的影響，我們先來分析下為什么《瑯琊榜》這類影視劇會如此受歡迎。筆者認為無外乎以下幾點：

首先，是粉絲的積累。海晏的同名原作《瑯琊榜》是在起點中文網首發，連載期間高訂、均訂、收藏、點閱等數據就十分出色，積累了大量的忠實粉絲。接著，《瑯琊榜》實體書的出版發行，進一步擴大了作品的粉絲群體。在改編成電視劇后自然會得到這部分原著粉絲的支持。

其次，是牢牢地黏住了粉絲群體。不管是線上還是線下，《瑯琊榜》作品本身就積累了大量的粉絲，接著，2011年4月，《瑯琊榜》正式確定影視劇劇本的改編事宜，在原著作者沒有其他優秀作品推出來進一步鞏固粉絲群體的情況下，制作方采取了非常正確的方式牢牢地黏住了原著的粉絲群體。而且在電視劇制作過程中制片方與粉絲不斷互動，甚至電視劇的演員選擇都是先由粉絲投票推薦，再加上微博等各種粉絲活動不斷，使得《瑯琊榜》盡管從制作到上映相隔四年之久，但依然有大批忠實的粉絲翹首以盼。

再者，是精良的制作和合理的劇情。《瑯琊榜》是由原著作者親自操刀改編劇本，俗話說沒有誰比媽媽更了解自己的孩子。經過作者本人改編后的電視劇《瑯琊榜》，劇情緊湊，人物設置合理，再加上山東影視中心侯洪亮制作團隊開啟的處女座制作模式，使得該劇制作極為精良。

最后，是上映期間宣傳得當。《瑯琊榜》電視劇在上映期間，各主創人員、原著粉絲等都大力宣傳，使得這部電視劇在沒有投入高額宣傳費用的情況下幾乎人盡皆知。

事實上，近年像《瑯琊榜》這樣的IP劇不在少數，比如《花千骨》《何以笙簫默》《小王子》《羋月傳》等。為此也有人指出，在出版行業，優秀的作品改編成電影電視劇的范例也很多，為什么“IP劇”卻能成為網絡原創小說改編影視劇的代名詞？這需要我們深刻體會與思考。

出版業如何利用版權資產開啟新模式

如今，出版行業被定義為內容服務行業。但在以往，出版行業的出版、發行手段比較單一，版權意識和運營意識并不強，對大部分內容資源的版權協議的權利部分僅涵蓋出版權和發行權兩項，也正是因為如此，很多出版機構干脆就把《版權協議》直接改成了《出版合同》。這也是為什么大多數影視制作機構看中了作品，直接找作者去談劇本改編的緣故。

后來，隨著出版行業的發展，出版機構也開始越來越重視版權的管理，《版權協議》中的權利部分也開始慢慢增加了諸如信息網絡傳播權、影視劇劇本改編權等權利，但是對于這些權利的利用，出版業者卻缺乏積極主動的意識和手段，還是處在被動地等待影視劇制作機構發現，并找上門來洽談的階段。這造成了出版行業非常海量的優秀作品明珠蒙塵的結局。

那么，出版行業應該如何有效地利用自身的優勢充分開發《版權協議》中的權利部分，使得手中的版權資源真正變成版權資產呢？我們不妨從《瑯琊榜》的巨大成功中獲得一些啟示。

挖掘發揮自身優勢：出版行業有更多優秀作者資源，絕大多數優秀作者都與出版行業保持著良好關系，而更多優秀作者的人脈關系意味著獲得更多優秀作品的機會。對于質量優秀的作品無論是讀者還是影視劇公司都是更加喜歡的。

另外，出版行業也有著更多的行政許可資源和獲取行政許可渠道的條件，比如：音像制品出版發行許可證等，這些行政許可是民營公司很難取得的。如果我們出版業者放下身段，不把這些資源當做收藏品展示品而是當做手中的一把刀，它們完全可以作為出版業者對外合作的基礎和籌碼。

造勢：傳統作者相對于網絡作者，他們的優勢在于文筆好，故事好，作品好，但是劣勢也相當明顯，他們不夠出名。雖然我們大多數出版從業者不愿意承認，但是即便是非常知名的傳統作者相對一般的網絡作者來說，他的家喻戶曉程度還是要差一些。

適當的炒作是推薦一個優秀作者作品非常有效的辦法。筆者常對很多出版界的朋友說，“別總把自己當做一個文化人高高掛起，放下身段先把自己當做一個娛樂工作者去做一些行之有效的工作才是對行業的貢獻。”

圈粉：統計數據顯示，出版行業每年都有大量的優秀作品出版發行，但是出版行業這幾年卻是每況愈下。以前人們獲取知識、獲得閱讀快樂的途徑比較單一，就是去實體書店買書或者去租書看。但是隨著技術的革新，在線閱讀正在逐步蠶食傳統閱讀的市場。

最近筆者聽一個做發行的朋友感慨：“現在銷量過5000冊的書就是暢銷書了。”為什么？是內容不夠好了嗎？顯然不是的。這主要是傳統閱讀的讀者開始逐漸地適應并喜歡上了新的閱讀方式。也就是說，傳統閱讀的粉絲已經去追捧新的閱讀方式了。在這種情況下，出版行業也做出了自己的應對措施：數字化。但是效果并不理想，筆者簡單地調查了一下各大電商平臺的書城，在線/下載閱讀量大概是在線購買實體書的十分之一左右。這就證明，我們現在所做的數字化改革沒有深入人心，我們的粉絲基數還是不夠多。

那么，我們如何為一部要出版的作品圈粉呢？筆者認為，首先我們可以去做一些免費章節或者精彩節選進行數字化閱讀來吸引讀者，然后我們應該付出相應的營銷成本進行一些平臺的推廣活動。甚至我們可以在實體書網絡發行的時候附送一些試閱賬號。當然微博、微信等社交媒體的活動宣傳也是必須的。

互動增強粉絲黏性：網絡原創作品之所以可以收獲無數粉絲，除了文字淺顯、填補空間不足等特性外，最大的特點就是互動性強。

雖然傳統出版作品，沒有辦法像他們一樣隨意地進行創作，但是在創作期進行一些互動的活動還是很容易辦到的，起碼角色征名、有獎征集書評、征集同人文這樣的活動，還是完全可以實現的。

眾籌、預售增強參與感：眾籌從最初的概念到艱難的實施到現在成為一種行之有效的手段，實際上已經非常成熟，出版眾籌也已屢見不鮮。這種方式既分擔了作者和出版社的風險，又增強了粉絲參與感，是一舉兩得的事情。預售其實就是簡版的眾籌，操作起來也并不復雜。

主動營銷：我們之所以從欣欣向榮走到現在舉步維艱，與出版行業的被動營銷習慣有很大的關系。在出版行業飛速發展的那些年里，我們一直處于壟斷地位，但是隨著社會的發展，特別是近十年來，出版公司、原創平臺等如雨后春筍般發展壯大。出版行業之前的那一套營銷手段已經嚴重不符合市場規律了，而這些民營公司、平臺沒有國家財政支持，他們更積極的營銷手段讓出版行業更加艱難。

就說影視劇本改編，我們還在等影視公司來找我們談的時候，民營的公司或平臺已經開始為這些影視公司進行重點推送了。同樣一部優秀的作品，我們在等別人發現的時候，他們已經帶著故事大綱、帶著內容坐到影視公司的辦公室里進行游說了。

一步慢步步慢，我們如果再不主動起來將會被他們遠遠地拋在身后，直到我們成為他們的內容提供方，然后看著他們以白菜價買我們的內容去賺黃金的錢。

總而言之，版權資產是出版社的核心資產，《版權協議》中的權利部分是核心資產中的核心部分。出版業者只有認真對待每一項權利的運營，積極主動地進行運營才是資產保值增值的正確方式，怕資產流失而束之高閣，不肯投入只能讓資產持續貶值直至一文不值。

瑯琊榜結局范文第3篇

>> 于正：寧做雞頭不做鳳尾 寧做鳳尾，不做雞頭 做雞頭還是做鳳尾 當“雞頭”還是做“鳳尾” 于正 “雞頭”與“鳳尾” 鳳尾雞頭論 寧為鳳尾，不當雞頭 行起于正,成于雅 寧做村婦,不做棄婦 寧做傻瓜，不做壞蛋 完美的于正 瓊瑤于正抄襲 寧做太平犬,不做離亂人 寧做水桶不做飯桶 寧做水桶,不做飯桶等 寧做“撣子姐”不做“抹布女” 寧做水桶,不做飯桶 諶龍 寧做龍尾，不做蛇頭 于正 風口浪尖上舞蹈 常見問題解答 當前所在位置：中國 > 管理 > 于正:寧做雞頭不做鳳尾 于正:寧做雞頭不做鳳尾 雜志之家、寫作服務和雜志訂閱支持對公帳戶付款！安全又可靠！ document.write("作者： 本刊編輯部")

申明:本網站內容僅用于學術交流，如有侵犯您的權益，請及時告知我們，本站將立即刪除有關內容。 于正，編劇、制片人，代表作：“美人”系列、《宮》系列，《笑傲江湖》《神雕俠侶》等。另有《朝歌》《鳳囚凰》等即將上映。

01 經過這兩年的休息，你有什么變化？你之前的劇偏娛樂性，現在想偏正劇是為什么？

這兩年我主要在閱讀，在歷史文獻中發現了很多樂趣，也看了國外的翻譯小說，研究了很多名畫，美學風格發生了一些改變，它們把我帶進了另外一個世界。我原來只吃一類菜、看一種書，其實是不對的，現在我會強迫自己看一些不一樣的東西。我說我以后拍劇要正一點，是因為我發現歷史還原后也是很好玩的，現在的正劇還是有點沉悶，我要做的正劇肯定不是四平八穩的，而是娛樂性很強還原度又很高的，我喜歡做領頭羊，不愿意跟風。

02 你怎么看待大家對你某些作品的負面評價？

《宮》是毀譽參半的，但你無法討好所有人，除非你做得非常規矩，像《瑯琊榜》，在規矩的范圍內把故事講好，但那不是我，我不是個規矩的人，我的人生只有一次，不會為討好別人而活。

03 在決定做什么題材和類型時，你的選擇標準是？

故事好看而且前所未見，很經典的、可以顛覆的，我也很喜歡，我的個性是寧做雞頭不做鳳尾。

04 你有什么堅持的原則嗎？

我的劇一定是正能量的，男女主角最后一定是贏的，好人有好結局，主動出擊的都是壞人，好人不會去主動挑事端。我本人是殺傷力不強的人，但我喜歡說真話，這點有點傷害人，我生活得很暢快，沒有什么陰霾。

05 為了讓周圍人滿意，你有過比較大的妥協嗎？

沒有，我很難去妥協什么。如果有一天我真的妥協了，一定是因為我心里還在猶豫。一直以來我都不為五斗米折腰，也不會壓抑自己，開心不開心你從我臉上就能看到，這種性格可能會帶來一些困擾，過年的時候我發了一條朋友圈，“我毛病一堆就是不想改，就等著別人來遷就我吧。”

06 你怎么看待失敗？

有些人可能覺得我某些劇失敗了，數據不太好，但我本人很喜歡，完成了我想要表達的東西。也有的劇賣得很好，平臺也滿意，但口碑不太好，這個劇之后我就找到了問題所在―以后再也不同時開兩個劇了，專注做完一個再說。所以失敗的標準只在我自己。

07 在關注這幾年電視劇市場的變化時，你覺得什么是必須要抓住的機會？

之前有人說過我的劇“網感”很重，我不喜歡這個詞，也沒有為平臺定制什么，我就是覺得跟年輕人聊天很好玩。我覺得現在還是要以故事為王，想做點新的、沒做過的故事。也想過有一天自己會不會被淘汰，被淘汰就不做了。我覺得這個行業有很多人都是攢個局賺點錢，這是錯誤的。

08 你有什么偶像嗎？

我只能說我喜歡某一種視覺，某一種聲音表現，但是沒有喜歡過某個人的全部。不迷戀任何人。

09 你是怎么挑選新人的？

演員對我來說是個偷懶的工具，寫劇本最重要的是做人設，我要給這個演員做戲，就會把ta叫來，一直聊天。我研究心理學，能窺探到ta內心在想什么。我用演員也比較任性，更多是把演員本身的特質放大，但現在的年輕人其實沒有以前的演員有特點了。

瑯琊榜結局范文第4篇

也曾年少輕狂

被岳紅勸進“中戲”

1976年，靳東出生在山東濟寧金鄉縣農村，家中有一個姐姐和妹妹。因父母早年離異，靳東從小跟著爺爺奶奶長大。用他自己的話說，兒時極其調皮搗蛋，上過私塾的爺爺為了讓小靳東安靜下來，經常教他背《三字經》，用繁體字臨摹字帖。時至今日，靳東的墨寶在圈內已小有名氣，閑暇之時他喜歡“以文會友”，將張魯一、祖峰等圈內幾個“老干部”齊聚起來，品茶、聊天、切磋書法。

在熱播諜戰劇《偽裝者》中，明家的姐弟深情讓觀眾動容，靳東扮演的那位在外面威風凜凜的“明長官”，一回家反而成了夾在大姐和小弟之間的受氣包。但靳東說，他喜歡明樓這個角色，因為有豐富的家庭戲，“特工難道沒有父母和家人嗎？他們也需要那種暖心的親情。之所以受氣，那也是一種對家人的愛和包容嘛！”

作為家中老二，靳東在生活中雖然不至于像電視中那樣被大姐罰跪，但也始終被嚴厲要求。“記得小時候，我姐姐經常可以一腳把我踹飛，她個子很高，我不是對手，有時調皮搗蛋和別人打架，回家爺爺奶奶又舍不得太過嚴厲地責罰我，姐姐就會亮出她女漢子的一面。”靳東說直到今天，姐姐對他還很嚴格，經常告訴他要努力！“我很清楚，一個姐姐對弟弟那種無私的關愛。所以作為哥哥，我對妹妹也是寵愛有加，愿意盡自己所能去照顧她，但前提是她要積極健康地面對生活。”

從濟南一所中專院校畢業后，靳東帶著毛頭小伙的迷茫踏入社會，不知該何去何從，因為根本不明白自己想干什么。于是，他干脆什么都去嘗試：先是在酒吧當服務生，卻因不小心打翻了一瓶洋酒，被經理扣了三個月工資。還完這瓶“酒債”后，他辭職到歌廳唱歌，一晚上連唱四首，收入卻只有8塊錢。見“做藝人”根本養不活自己，靳東白天又找了一份工作。“第一個月工資105元，也還不錯，但總感覺心有不甘。”

積累了幾年后，他又嘗試著開過小酒吧、小餐廳，特別窮的時候還去做過紙行生意，但一圈折騰下來，都沒有什么起色。

一個偶然的機會，他遇見個好久不見的發小，對方在北京影視圈做美工，見身高1.83米的靳東五官棱角分明，形象俊朗，就問他想不想當演員？在得到靳東欣喜的答復后，家鄉的這位朋友就帶他入了行。從跑龍套到出演有幾句臺詞的小配角，雖然每天都很累，但靳東對演戲很感興趣，覺得可以體驗不同的人生，雖然勞務費低的可憐，他每天在片場卻顯得很開心。

后來，機遇終于垂青了這個勤奮努力的年輕人。1998年，靳東有幸參演了人生的第一部電視劇《母親》，在片中與女明星岳紅演對手戲，他成了岳紅的兒子。后來《母親》在全國30多個臺播出，收視率名列前茅，靳東的片酬從此漲了上去。

終于擺脫了跑龍套的命運，但他整個人也開始有些飄飄然了，不拍戲的日子，經常呼朋喚友去酒吧夜場玩耍，花錢如流水，甚至還因為與人斗酒喝出過事，并被八卦記者逮個正著，在報紙上給他曝了光。

有一天靳東碰見岳紅，她像大姐姐一樣輕聲對他說：“靳東啊，別太貪玩，趁著年輕，其實你應該去上大學，這對你將來的發展有好處。”一語驚醒夢中人，在這個鄰家姐姐一樣的前輩面前，靳東不禁為他曾經的妄自尊大感到羞愧。他決定聽從岳紅的建議，去專業院校深造一番，提高藝術修養。

兩年后，23歲的靳東考上了中戲，但因超齡曾被拒之門外。最終憑借良好外形和優異的專業成績，他才被校方破格錄取。進入中戲后，靳東與導演系的劉曉燁，以及表演系的劉燁成了好哥們，每天打籃球時，他們會拿個劇組用的喇叭筒在那兒喊：“中央戲劇學院小喇叭開始廣播了，今天我來解說表演系和導演系的一場籃球比賽。現在登場的是靳東！靳東是中戲表演系有史以來最老的新生！”第一次聽到劉燁這樣介紹自己，靳東的臉都綠了，后來習以為常，也就麻木了。

拒當“小鮮肉”

倒貼數百萬演話劇

在中戲求學四年，靳東一直擔任班長、學生會主席等“干部”角色。2003年畢業時，他已經“啃”過三四百部劇本，并參加了幾十部話劇，完成了第一階段的演技沉淀。

走出校門不久，靳東就有幸遇到一個“天賜良機”，在那個臺灣偶像劇大行其道的年代，臺灣東森戲劇臺臺長、《流星花園》的制作人柴智屏小姐想簽下他，讓他與周渝民合作一部偶像言情劇《深情密碼》。“她請我去過她臺灣的公司，讓公司的人陪我走遍臺灣的大街小巷。但當我嘗試之際，冥冥中有一個聲音告訴我，這顯然不是我將來要走的路。即便那時候我也是小鮮肉。”靳東坦陳，他喜歡有深度有挑戰性的作品，而不想拍那種“靠臉吃飯”的戲。

“沒有工作，沒人找你，真的是要耐得住寂寞，好在我是比較能沉得住氣的人，寧愿閑著，也不接偶像劇和武俠劇，因為我不懂那些作品要表達什么。”靳東對戲劇一直懷著敬畏之心。

每接一部戲，他都會立即撲到資料堆里，窮盡所能收集到角色的相關背景和史料，坐在案頭，一點點去逼近那個人物，去熟悉他的氣息，他在生活中的細枝末節，等到正式開拍時，靳東與角色就已經完成了融合。不是所有人都能夠做到靳東這樣，他對表演已經不能稱之為熱愛，而是到了狂熱的程度。

2011年，靳東參演慶祝建黨90周年力作《開天辟地》，飾演英氣逼人的青年，該片在中央一套黃金檔熱播后，其精湛演技大獲好評。同年，他主演了電視劇《秘殺名單》，飾演打入內部的地下工作者“沈劍秋”，鮮活的角色塑造，同樣征服了無數觀眾的心。

靳東的認真，還體現在為每一句臺詞錙銖必較。一次拍戲時，他差點沒把一個演對手戲的女演員氣哭，女孩覺得這樣拍就行了，因為劇本也是這樣寫的。靳東卻說不行，一定還有一個詞匯比這個更精確！如此三番五次后，對方一跺腳，我勒個娘啊，崩潰了！

靳東更有把二十場戲的小角色，演成幾百場戲一般的主角的能力。比如《闖關東》的龜田一郎，《溫州一家人》的黃志雄。事后連編劇高滿堂都心悅誠服地對他說：“你居然把我給你的兩個小角色，都演成了大主演，寫劇本的時候我都始料未及。靳東，我欠你一個四百場戲的劇本！”后來，靳東憑借“黃志雄”一角獲得第二屆亞洲彩虹獎最佳男配角獎！

但出人意料的是，就在靳東知名度瀑漲的黃金發展時期，他卻果斷推掉片約，耗時近1年的時間出演舞臺劇《日出》，并被圈內贊為“迄今為止演得最好最貼近原著的‘方達生’”。

對此，靳東解釋說：“主要還是跟我的價值取向有關。我覺得拍一些有意義的話劇是件很享受的事情。我不是一個喜歡高產量的演員，如果不停地走在拍攝影視劇的道路上，很容易成為一個只用技巧去演戲的演員，而失去了對生活的激情和沖動，拍出來的作品就比較麻木、機械化，這背離了我選擇做演員的初衷。而且《日出》是先生的經典作品，是很好的文化遺產，我覺得好的東西就應該被傳承下去。”

2012年12月1日，靳東拿到了話劇界最高獎項“金獅獎”。站在領獎臺上，他動情地說：“話劇是我的根，在我四年的大學生活中，一些戲劇的經典著作重塑了我的價值觀和人生觀，舞臺表演是我的興趣所在。”在此之前，人們也僅僅知道靳東出演的《日出》和《驚天雷》等話劇，卻少有人知，他每年要投入四五十萬元個人積蓄，去支持小劇場的話劇發展。

但在影視圈默默耕耘多年的靳東，一直處于“戲紅人不紅”的尷尬境地，雖然其作品表上不乏精品和重點劇目，卻始終算不上一線明星。粉絲們曾為此替他鳴不平，說靳東不該接戲那么挑剔，他笑而不語。靳東何嘗不知，自己未能大紅大紫的原因，無外乎做人太棱角分明：他排斥一切炒作，認為演員只需要把戲演好，其他都是在浪費時間。但他不想改變自己。

2015年8月底，電視劇《偽裝者》即將開播，制片方讓靳東發微博幫忙宣傳一下，實在拗不過，他只好發了一條：“《偽裝者》今晚20：00，開播”，第二天如法炮制，“《偽裝者》今晚20：00，繼續”，第三天又加了一個“繼續繼續”。于是工作人員都在賭他最多能發多少個“繼續”，終于等到大結局，那天他在微博上一共發了12個“繼續”，而且一如既往地使用了繁體字。

大器晚成

“老干部”成了古風男神

在靳東看來，能成為實力派演員，遠比做紅極一時的“偶像”更有價值。他至今記得中戲老師給自己的畢業忠告：“我們更希望你能成為個演員，而不是明星。起碼你走在人群當中，能躲在一個角落去觀察別人，而不是走到哪里都引起大眾的狂熱關注。”

對于影視圈這個名利場，靳東總保持一份清醒和疏離。從讀中戲到今天，靳東最驕傲的是他沒送過一分錢的禮，沒有向任何人低過一次頭。他有千錘百煉的演技，亦有男兒的錚錚傲骨，藉此足以挺直腰桿生存，何須曲意逢迎別人。

一杯咖啡、一個角落，靳東可以在塞納河畔一坐10個小時，觀察，思考，“為什么他們那樣活著，我們卻在這樣活著”。他要的不多，一年兩部戲足夠。每年盡力演一部話劇，并拿出一半的時間陪伴家人，是他對自己的要求。“坐在一個陽光和煦的院子里，妻子在那兒剪草，我在花架下喝茶、發呆，或者看書。”這是靳東向往的慢生活。“慢一點，等一等你的靈魂。”也是他常對朋友們說的話。

2014年，靳東完成了人生中的一件大事，結婚。妻子李佳畢業于北京電影學院，2003年憑借電影《暖》獲得第16屆東京電影節最佳女主角獎。他與李佳曾在電視劇《到愛的距離》中合作演出，并擦出愛的火花。

在即將步入40歲這一年，靳東在生活中又多了一個新角色，2015年1月，隨著可愛兒子的出生，他嘗到了初為人父的欣喜和感動。靳東是個愛家的男人，去外地拍戲的時候，他總會帶上妻兒。“這樣在工作之余，我就能隨時都能陪伴他們，也能看到孩子每一步的成長，這是我最開心的事！”

2015年的男神關鍵詞中，除了“小鮮肉”，同樣繞不開的還有“老干部”，他們在一水的小鮮肉中斜刺殺出，完成了一次完美的逆襲，而其中的代表當然要數靳東。憑借《偽裝者》的爆紅，靳東在即將四十不惑的年紀一朝成名天下知。

在《瑯琊榜》和《偽裝者》之前，他是低調拍戲的男演員。而在此之后，他是國民皆知的“明家大哥”，走到哪里都是洶涌的粉絲和人潮。在《偽裝者》之前，他微博粉絲只有十幾萬，在《偽裝者》之后，他的微博粉絲飆升至300多萬，每條微博的留言動輒過萬，人氣可見一斑。靳東在劇中的角色性格，和在戲外的低調沉穩、愛妻愛家，以及過去的作品沉淀，都成了魅力加分項。甚至有網絡媒體放出了“靳東不紅，天理難容”、“有一種大哥叫明樓”等雷人標題，深得粉絲們的追捧。

《偽裝者》中的明樓大哥成熟沉穩，氣場十足。而生活中的靳東，也處處透著這種“老干部”式的魅力大叔范兒：平時寫繁體字，讓人以為他泥古不化；很少與微博粉絲互動，偶爾發條信息，也是鼓勵大家“好好學習，多看書”。于是一群少女每天跟著他，學用繁體字讀書練字。靳東會在微博上定時播報節氣，這源于小時候跟隨爺爺奶奶生活時，他負責每天掀起一張日歷，上面的節氣歌他都會背，一如喜歡歷史的他對中國歷代帝王的生卒年和大事紀倒背如流。于是，一大撥粉絲就掐著24節氣等著他更新微博。不喜不怒，不疾不遲，一直是靳東生活中追求的一種境界。

但讓人大跌眼鏡的是，如此淡定的他又酷愛速度與激情并重的哈雷，是個十足的機械控。看似動靜差異極大的兩件事，其實需要的是一種專注力。從哈雷文化到車型性能，有關哈雷的話題，靳東講起來總是滔滔不絕。他自己有兩臺經典款的哈雷，天氣好，空閑的時候經常和車隊的朋友們集結起來，從北京出發，經過懷柔、密云直到河北，一騎就是200多公里，而且出行時候，可根據心情選擇不同的車型。在他看來，哈雷更是一種生活方式：“比如可以帶上食品，再帶上魚竿，去湖邊垂釣，燒烤……”靳東說，他這個“老干部”是典型的動靜相宜，靜能居家品茶看書練字達數天之久，動能似脫疆野馬玩遍帆船、騎行、藍球等各種戶外項目。

但大多數時候，他還是一個有著“老派”氣質的文青。“午后，陽光，一本書，一杯茶，一首老歌，一個書簽。”在靳東的微博里，經常可見他所描摹的愜意優雅的生活。雖然已成為當下最熱的“古風男神”，但他還是不愿被人氣和人情牽著走，“我從來不會在一些無謂的事情上浪費一分鐘。人的生命太有限了，一轉眼就到了這個年齡，怎好再去辜負？”