前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇歌頌幸福生活的詩歌范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

歌頌幸福生活的詩歌范文第1篇

2022關于《飛鳥集》讀后感范文   這個寒假，我讀了一本用特殊文學體裁寫的書籍，它就是羅賓德羅那特·泰戈爾的《飛鳥集》。我所說的特殊不是因為它的情節特殊，而是因為它是屬于詩歌集的體裁。這些詩歌有的告訴人們一個道理，有的是某國的國歌，有的代表著人們對戰爭的不滿，還有的用血腥的幻想代表了人們對未來和平的渴望.

  其中，我最喜歡的詩歌是詩選中的第三節的107。因為詩人用詩歌揭示了法西斯匪徒的罪惡活動，他喚起世界人民準備和法西斯匪徒作斗爭。詩中也有好句子哦！例如：它目擊了“時間幽靈”的長期的自殺的痛苦經過一陣比死亡還慘痛的畸形殘廢的痙攣。這句話把它比作法西斯匪徒，其余的都被比作法西斯匪徒的罪惡活動。

  我喜歡這本書是因為它充滿了人生的哲理和啟示。這是一本好書！

  2022關于《飛鳥集》讀后感范文

  “讓塵世的牽累消失吧，讓廣大的宇宙把他抱在臂間，讓他在他無畏的心中，認識過這偉大的無名作者吧。”讀完了《飛鳥集》的最后一句詩，心顫動了。不是滔滔不絕的長篇大論，不是虛幻飄渺的幻想意境，讓人感到實事求是、富含哲理。

  《飛鳥集》中的每一句話都是那么耐人尋味。“如果你因失去了太陽而流淚，那么你也將失去群星了。”黃昏時，太陽落下如果使你流淚，然而，你就沒有想過當傍晚璀璨的群星發光時，該是令人多么心曠神怡啊。最重要的是，太陽不是永遠地落下了，當第二天小鳥奏鳴時，它還是冉冉升起。就像時間過了，并不意味著將失去時間，而是更應該去珍惜接下來的每一分一秒，去做我們應該做的事。人死了，但他這一生過得是值得的，哪怕這一生只有一秒，哪怕太陽在那天只升起了一秒！所以，請不要為你失去的東西流淚，你失去多少，就會得到多少，有舍才有得。就像我們揮手告別的小學生涯，是的，他已成為過去式，不該回首眸望。但是，迎接我們的是嶄新的初中生活，這不是求學路上的轉變嗎？請放下從前的，珍惜眼前的，迎接未來的。

  細細回味，又讓我想起了一句話：鳥兒愿為一朵云，云兒愿為一只鳥。白云襯著潔白的身體，在湛藍的空中飄著；鳥兒拖著幼嫩的肢體在空中飛著。我想，他們為什么要這樣想呢？如果鳥兒變成了云，是不是會羨慕身邊自由翱翔的鳥兒呢？我不知道，但我知道它們永遠都不會滿足。人們也是這樣，往往對自己期望得很高，即使他現在已經很好很好了，但是還是會經常羨慕身邊比他更好的人。對自己的幸福生活視而不見，對自己自視甚高，對別人又羨慕不已，就是這樣，才會得不到滿足。這句話，同樣也是讓人們珍惜眼前的生活，別被周圍的景象迷惑了。

  泰戈爾以他楚楚動人的文字、簡短的語句，一遍又一遍地告訴人們生活的真諦。告訴我們金錢與地位的不屑，告訴我們待人處事的低調，告訴我們珍惜眼前所擁有的，告訴我們人活在世上，必須實事求是。我作為一名即將步入中學的初中生，眼前的一切遙遠而望不到邊，記得那時我們都很擔心自己是否被分進了好班，老師告訴我們：“只要你認為是好班，那就是好班。重要的是靠自己內在的修煉”。是啊，好班差班又有什么關系呢？我相信，只要通過自己的努力，無論是好班還是差班，都是好班！天空還是湛藍，笑容依然燦爛，請相信，人生路上，會很美好、很美好。

  我愿意變成一只飛鳥，在遼闊無邊的空中尋找……

  2022關于《飛鳥集》讀后感范文

  《飛鳥集》雖然每段詩歌都是簡短的兩三句，可是在冥冥之中，竟悄悄的點亮了我們的心燈。當我們迷茫、困惑、無助時，讀讀泰戈爾的詩，想想自由的飛鳥、穿著光之衣的太陽、披著絢麗圍裙的云朵、祈禱的樵夫、淳樸的泥土……

歌頌幸福生活的詩歌范文第2篇

贊美護士詩歌朗誦

平時沒發現你有這么美麗

人間的天使穿一件圣潔的白衣

我理解救死扶傷的含義

是在生死線上看到了你

白衣天使我愛戴你

白衣天使我牽掛你

我知道你的奉獻是白求恩的精神

我知道你的腳下是南丁格爾的足跡

今天我發現你是這樣神奇

無硝煙的戰場你和病魔零距離

我仰慕人道主義的身影

是在真善美中找到了你

白衣天使我感激你

白衣天使多歌唱你

我知道你的心血是五色土的春雨

我知道你的微笑是幸福生活的花季

天使在歌唱:

微笑的臉龐無限的希望慈愛的提燈女郎

輕盈的身影無言的關懷帶走了痛苦的傷

像蝶兒飛過在花海徜徉拂過來撲面的香

人間是天堂再沒有風浪因為有天使過往

天使在奉獻天使在飛翔天使在盡情歌唱

她們在播灑最美的祝愿

她們把愛種在邊緣人的心房

是南丁格爾的燈照亮了灰暗的天堂

提燈女郎的平凡在黑暗中微微發光

天使在默默歌唱

天使在努力飛翔

贊美護士詩歌朗誦

護士的愛

白天人們在陽光下放聲歌唱

你卻默默地忙碌在喧嚷的病房

夜晚人們在花前月下流連

你卻忠實地護理在病人床前

也許繁瑣的護理工作太缺乏情調

讓少女的你減去多少浪漫美麗

也許有人說護士的你不懂生活

除跟病人打交道就不知什么

可你明白理想一旦與現實相系

心就再也走不出病房這狹小天地

人生中選擇了護理職業

就注定要為此犧牲一切

用愛的付出換取他人健康幸福

用愛的犧牲歡樂世間千萬家人

南丁格爾的繼承人

始終是在用生命實踐神圣的誓言

哦，護士，你的愛是那么廣博無私

世界所有生命都因你永遠健康，勃勃生機……

護士的贊美詩——我們是自豪的小草

我們是一棵棵小草，

雖然無名，雖然渺小，

但我們從沒有放棄執著的追求，

但我們也有崇高的信念，

也有不移的人生坐標：

那就是——

奉獻我的一切，

為了他人生活得更美好!

我們的潔白衣著，

象征著我們護士純潔無暇的心靈;

細心、溫順的內科護士

照顧病人是那樣的周到;

雷厲風行的外科護士

總是腳步匆匆的與死神賽跑;

意志堅定的急診護士

在生與死的較量中，永不放棄、爭分奪秒!

天使般的婦產科護士，

托起新的生命，與產婦同歡笑!

在病房里那不滅的燈光下，

我們護士——

象一朵白云在飄動，

象一縷紅霞在閃耀。

我們的腳步是那樣的輕盈，

恐怕把熟睡的母嬰驚擾!

我們護士的兩腳啊，倘若把病房中的路連成線，

相當地球、月亮之間幾個往返，

更不知可繞地球多少遭。

而患者的微笑，

就是對我們護士的獎賞，

的回報!

啊，護士，

無比神圣的稱呼，

是人類生命的保護神，

選擇護士職業，

我們無比的驕傲!

贊美護士詩歌朗誦

該是怎樣的裝扮，

濃妝艷抹都不及的動人心徹，

一襲素顏，

一褂白衣，

似平淡無奇，

卻是最美

美得無比深沉，

宛若降臨的天使，

折斷了羽翼，

一并天使的愛，

盡散人間。

該是怎樣的言辭，

豪言壯語都不及的感人至深，

默默無聞，

細聲慢語，

似柔弱不堪，

卻是力量，

光芒般的閃爍，

就像聳立的燈塔，

微微的光，

點亮黑暗，

就算遙不可及也有不滅的希望。

怎樣衷心的話語，

都不會言過其實，

在一個特殊的日子，

謳歌一個拯救生靈的故事，

歌頌所有的美好，

不用刻意的沉思，

無需做作的言辭，

只是那一染無瑕的神圣，

被我情不自禁的贊美了。

贊美護士詩歌朗誦

啊，白衣天使

有一個職業很崇高，

有一樣工作很辛苦，

有一份責任很重大，

這就是你——醫者所處的境地。

把生命的開始交付與你，

給你第一聲啼哭的印記。

把生命的終極托付與你，

給你最后一個心跳的回憶。

呵，白衣天使，

陪伴我始終的天使。

有一回身體很虛弱，

有一次傷情很嚴重，

有一段心情很沉郁，

這就是你——醫者耕耘的領地。

把疼痛的感受嫁給你，

請用溫情去輕輕地偎依。

把滴血的傷口暴露于你，

快用那智慧的情絲來補接。

呵，白衣天使，

趕走我痛苦的天使。

有一場災難很重大，

有一波疫情很緊急，

有一起事件很痛心，

這就是你——醫者博斗的戰地。

快把吊瓶伸進廢墟里，

將希望帶給埋著的軀體。

把病毒阻擋在病房外面，

讓死神與抗爭的人群隔離。

呵，白衣天使，

悍衛著生命的天使!

贊美護士詩歌朗誦

你的笑容淹沒痛苦

指尖輕觸的瞬息

我的痛苦

在溫柔里平伏

你不離棄的守侯

摒退的憂愁

希望重燃于眼眸

你付出愛

使得燦爛陽光

在每個清晨如期而來

沒有羽翼

一襲白衣

你仍是天使

繁星在夜空中閃爍

我尋找屬于我的一顆

百花在春風里爭艷

我尋找屬于我的一朵

是伴我征程的弦樂

素白緊裹著我的生活

我的青春我的理想

在輸液架上懸著在治療盤中寄托

不要笑我偏狹的生活輕舸

歌頌幸福生活的詩歌范文第3篇

關鍵詞：學生；語文；綜合實踐活動；知識積累

一、表演活動中豐富語文知識積累：

“兒童是用形象、聲音、色彩和感覺思維的”。因此語文綜合實踐活動必須注重調動學生的學習興趣，從內容到形式都應是適應學生特點的、富有吸引力的，而分角色表演是低年級學生最喜歡的一種活動方式，教師可以在游戲活動的同時滲透語言文字活動，在語言文字的感悟理解中，提高學生的語文水平，豐富學生的語文知識積累。

如：在教材《螞蟻和蟈蟈》這一課的教學設計中，我以培養學生的閱讀興趣為主要目標。一方面，針對課文要求和大部分農民工學生對此類事物比較感興趣的特點，采用了創設情景和分角色朗讀、表演朗讀等多種方法，力求讓每一個學生都產生想讀書的熱情，進而主動的要求讀書。另一方面，我還根據農民工學生課堂上不愛說話，回答問題不主動等特點，特意在課堂上留給學生充分的閱讀空間，讓他們在積極、主動的思維中，在豐富的情感活動中，獲得個人體驗和獨特感受，引導他們初步體驗閱讀的樂趣，樹立起語文學習的信心。低年級段學生本身很喜歡表演，具有表演的天性，在課后的語文綜合實踐活動中，越來越多平時不愛表現的學生相互模仿文中可愛的“螞蟻”和“蟈蟈”，使抽象的文字活起來了，學生靈動的個性飛起來了，課堂成為表演的舞臺，創造的舞臺，這是語文課堂一道亮麗的風景。學生在表演的過程中，把作者的語言轉化自己的語言，讓語言和形象同時走進人們的心中，這是創造的語文學習。總之，語文學科要通過活動再現文本提供的內容、情景，讓學生在活動中體會內容的準確、鮮明、生動，從而豐富孩子的語文知識積累。

二、實踐操作中豐富語文知識積累：

“手和腦之間有著千絲萬縷的聯系。手使腦得到發展，使它更加明智；腦也使手得到發展，使它變成思維的工具和技能工資”。低年級學生往往會出現操作后仍不能正確理解語言的現象，這就是沒有很好地把語文綜合實踐活動的操作與思維結合起來，因此教師在指導學生操作實踐時，必須把兩者有機結合起來，使學生動手又動腦，與要理解的語言相聯系。

我認為什么樣的說教也不及在實踐操作中得到的親身體驗來的有效，教師要有意識的把現實生活中“玩”的過程作為“課本”，讓學生用整個身心來感知。如：在第三冊教材口語交際訓練《買文具》的教學中，按照教學目標上完課后，我布置了一次械化訓練，要求學生把自己親自到商店買文具的經過寫下來。之所以安排這種訓練是因為凡是上學的孩子都有過買文具的經歷，特別是在大多說農民工學生“說得不如做得好”的情況下，只有讓他們通過自身的體驗，才能在腦海中形成初步的語言框架。

三、創造改編中豐富語文知識積累：

語文綜合實踐活動實際是引導學生用文化去創造文化。教師應以語文為依托，注重培養學生的創造能力，使學生在自主的語文綜合實踐活動中長知識、長才干，而改編就是一種創造。每個學生在課文的閱讀理解中都有自己的獨特體會，這時，教師要善于挖掘課文中潛藏著的創造因素，讓孩子進行創造改編，在這一過程中自覺地內化語言。

如：教材《水鄉歌》是一首優美的詩歌。課后要求學生收集歌頌幸福生活的詩歌，也可選取一項代表性的景物或者景物創編一小節，再舉行一次詩歌朗誦會。這時，學生們就會產生一種渴望創作的沖動，學習熱情十分高漲。部分農民工子女在幼年時期大都同祖輩生活在農村，當學到這一課的內容時，個別學生將課文的內容情不自禁的與自己的故鄉美景聯系在一起，心中不由得產生了共鳴：這不就是在描寫我的故鄉嗎？于是，在課后他們都自愿地全身心地投入到學習過程中，并積極地接觸語言、運用語言。

四、問題解決活動中促進語文知識積累：

《語文課程標準》指出：閱讀教學的過程是每個學生潛心讀書、獲得個人體驗和獨特感受的過程，是學生、教師、文本對話、思維碰撞、情感交流的過程，不應以教師的分析來代替學生的閱讀實踐。如：在《的扁擔》一課中，整堂課教師只是一個“策劃者”，只牽扯了一根線“同志為什么要在自己的扁擔上寫下‘記’三個字？讓學生把這只“風箏”放飛出去。生活在城市的學生有些可能連扁擔都沒見過，而大多數農民工對這一事物則非常熟悉，我有意識將這兩類學生分組安排，引導他們相互帶動，分組介紹當時的形勢背景，小組可以合作，先在課文中找出有關的句子，然后集合組員的智慧根據課文內容想象補充，形成完整的故事情節。可以看出，該環節是以活動為載體，以學生為主體，目的是讓學生在介紹的過程中，充分挖掘課文的語言為我所用，依據自己的生活經驗和知識水平，在頭腦中建立多種多樣的意象，加之充滿個性的表達，使得學生始終在主動積極的思維和情感活動中。

五、“開課五分鐘”豐富語文知識積累：

“開課五分鐘“指每次上課鈴響后，從平常的課堂教學中拿出五分鐘來進行語文學習的專項學習。教師事先向學生提供各種內容和形式，由學生自由安排、自由組合、準備，在課堂中進行的即興活動。

歌頌幸福生活的詩歌范文第4篇

關鍵詞：梅花；詩人；象；意

中圖分類號：I207.22 文獻標識碼：A

“折梅逢驛使，寄與隴頭人。江南無所有，聊贈一枝春。”（南朝宋人陸凱《贈范曄》）古往今來詠物的詩詞歌賦，或楊或柳，或松或柏，或竹或梅，或橋或廟……而在浩如煙海的詠花詩詞中，則以梅為題者最多，或言其風韻，或吟其神形，或贊其品格，或頌其節操，或代指愛情，或寄贈友人。

千百年來，梅花一直作為歲寒三友之一受到文人墨客的青睞，其傲霜斗雪的堅強品性，已經成為某種偉大品格的象征，她不似牡丹富貴逼人，也不似蓮花嬌羞無比，更不似曇花一現而休。在古體詩高峰時代的唐朝，歌詠梅花的更比比皆是。唐人的詠梅詩，寫閨怨、傳友情、托身世，也出現了不少以象托意，以意達蘊的佳作。及至宋以后，借梅寫其意象之美，贊其標格之貞，吟梅詠志之風日盛。中國文人筆下的梅花，并非簡單的寫景摩物，往往是其人格的象征或意趣的指向。即所謂以象指意。但由于個人經歷的不同、審美情趣的差別、吟詠時心緒的差距、所要表達的旨意不一，他們筆下梅花的風姿各別，以物托意的趣味各異。唐•王適《江上梅》：“忽見寒梅樹，花開漢水濱。”表達了春天來臨的愉悅。宋•陳亮《梅花》詩：“一朵忽先變，百花皆落后。”這昭示著梅花獨領的品位，是遺貌取神的感慨之吟。林和靖的《山園小梅》以象托意：“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。”意境幽深，志趣曠遠。陸游一生愛梅、詠梅、以梅自喻，儼然梅的知音，梅的化身――“何方可化身千億，一樹梅花一放翁”（《梅花絕句》）。辛棄疾“更無花態度，全是雪精神”（《臨江仙•探梅》），喻指梅花之高潔。元•王冕的《墨梅》詩：“不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。”贊頌了梅的清雅高潔的內在美。清•宋匡業《梅花》：“獨立風前惟素笑，能超世外自歸真。”借超凡脫俗的梅花，表明他與世無爭、超然塵世之情思。

探討古往今來詩人詞人的詠梅佳句，分析顯露于字里行間的梅花之象與詩人之意，厘清二者的關系，大致可以梳理出幾種不同的“意象關系”。

一、情動于中，以梅頌春

西方文學理論認為，詩歌是受情感激發的詩人與接受的讀者之間的一種神秘和不可言喻的交流。郎吉弩斯認為，崇高的詩或含有偉大的思想，或含有偉大的情感。17世紀以后，“情感”（emotion）、“激情”（passion）和“感覺”（feeling）等術語由于受到各種心理學的塑造而越來越具有復雜的內涵和用法。但“強烈情感的自然流露”（華茲華斯）則獲得了很大的認同感。這里的“強烈情感”限定了對詩歌中純粹情感的強調。而在東方，“情”作為中國古代文論的一個重要的詞匯，往往是當作“文”之本體出現在作品之中。如“宣寄情志”（張衡《思玄賦》）、“蕩滌放情志”（《古詩十九首》），“情動于中”（沈約），“吐納英華，莫非情性”（劉勰《文心雕龍•體性》），俱強調文章興作，情動于中。

詩人因情動于心，而把梅花當作春天的象征，當作贈友的珍饈：“江南無所有，聊贈一枝春。”（陸凱《贈范蔚宗》）利用通感的手法，以梅喻春，折梅贈友，非贈一枝梅，而贈一枝春，情之醇厚，可以意會。“年年芳信負紅梅，江畔垂垂又欲開。珍重多情關伊令，直和根撥送春來。”（坡《紅梅》）蘇軾則異曲同工，“珍重多情”，“直和根撥”，目的同樣是――送春來！“忽見寒梅樹，花開漢水濱。不知春色早，疑是弄珠人。”（唐•王適《江上梅》）“華發尋春喜見梅，一株臨路雪倍堆。鳳城南陌他年憶，香杳難隨驛使來。”（王安石《與薛肇明弈棋賭梅花詩輸一首》）“姹紫嫣紅恥效顰，獨從末路見精神。溪山深處蒼崖下，數點開來不借春。”（清•寧調元《早梅》）也無不體蘊了情動于心而以梅詠春的情感。

這些詩都是以梅花宣寄情志，作者都從寒梅中體蘊到春天的氣息。把自然之景和作者之情巧妙結合在一起，多有喜悅之意，曠達之情。

但也有例外。因情動而思動，因思動而筆動。但情動于中，以梅寫春，唐•蔣維翰的《梅花》則認為“白玉堂前一樹梅，今朝忽見數花開。幾家門戶重重閉，春色如何入得來？”表達一種對春天的渺茫思緒由然筆端。宋代豪放詞人辛棄疾的《臨江仙》：“老去惜花心已懶，愛梅猶繞江村。一枝先破玉溪春。更無花態度，全有雪精神。剩向空山餐秀色，為渠著句清新，竹根流水帶溪云。醉中渾不記，歸路月黃昏。”如畫的意境，精煉的語言和美妙的韻味緊密結合起來，既表情達意，又意韻生動，具有十分感人的藝術魅力。

二、雅人深致，以梅襯景

據鐘嶸《詩品序》：“觀古今勝語，多非補假，皆由直尋。”“直尋說”認為，詩人要從感物動情之中直接求得勝語佳句，而不是在前人典故中尋章摘句。“遙知不是雪，為有暗香來。”（王安石《梅花》）梅與雪為何不同――因為暗香浮動使然。“雪中未問和羹事，且向百花頭上開。”（宋•王曾）梅上百花，景致優美，意象高遠――作者何嘗不想“百花頭上開”？

唐•李商隱的詠梅著名詩作《憶梅》：“定定住天涯，依依向物華。寒梅最堪恨，長作去年花。”可以看作雅人深致的佳品。詠梅而寓意，寒梅早秀而不逢春，以喻人之早秀而不逢時。“定定住天涯”句即有無限人生感喟。商隱大半生奔走飄泊，常為天涯游子，故曰“定定”，無奈而自傷。“最堪恨”者，并非寒梅，而是命運。寒梅開過，一歲又盡，而自己仍浪跡天涯，故有難言之恨。以梅襯景，以景寄情，錢鐘書云：“人之非去年人，即在言外，含蓄耐味。”（《管錐編》1484～1485頁）

唐•齊己的《早梅》：“萬木凍欲折，孤根暖獨回。前村深雪里，昨夜一枝開。風遞幽香出，禽窺素艷來。明年如應律，先發映春臺。”唐•庾信的《梅花》：“當年臘月半，已覺梅花闌。不信今春晚，俱來雪里看。樹動懸冰落，枝高出手寒。早知覓不見，真悔著衣單。”兩首“早梅”詩，表述不一，景色各異。

宋•盧梅坡對雪梅情有獨鐘，兩首《雪梅》雅俗共賞，風格迥異：前者說“有梅無雪不精神，有雪無梅俗了人。日暮詩成天又雪，與梅并作十分香。”后者認為：“梅雪爭春未肯降，騷人擱筆費評章。梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香。”“梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香。”梅爭春雪，孰優孰劣？“三分白”與“一段香”，外表內涵遽分，高下優劣立判，真可謂“不假思索，不生分別，不審意義，不立名言”（朱光潛）。

三、立象盡意，以梅為妻

《系辭上》說：子曰：“書不盡言，言不盡意。”然則圣人之意，其不可見乎？子曰：“圣人立象以盡意，設卦以盡情偽，系辭焉以盡其言。”說明人們已發現語言不能完全表達人們心中的意思，語言所展示的只是人們心中的一部分。老子“道可道，非常道；名可名，非常名”（《道德經》），儒家“書不盡言，言不盡意”，《周易》“立象以盡意”，莊子“得意而忘言”，他在論述言和意問題時也是從“道”出發。提出：“道不可聞，聞而非也；道不可見，見而非也；道不可言，言而非也。”“至則不論，論則不至。明見無值，辯不若，道不可聞，聞不若塞。”（《莊子•知北游》）王弼“言不盡意”，“夫象，出意者也。象生于意，故可尋象以觀意。觸類可為其象，合意可為其征”《周易略例•明象》，在《老子指略》里，王弼說：“……名必有所分，稱必有所由。有分則有不兼，有由則有不盡。不兼則大殊其真，不盡則不可以名。……然則言之者失其常，名之者離其真，……是以圣人不以言為主，則不違其常；不以名為常，則不離其真。”摯虞“文章者，所以宣上下之象，明人倫之敘，窮理盡性，以窮萬物之宜者也”（《文章流別論》）。劉勰“神用象通，情變所孕。物以貌求，心意理應”（《文心雕龍•神思》）。這些古典文論，都闡發了言、意、象的關系。但其主旨都是立象盡意，意在言外。

自古以來，愛情一直是人們生活的重要組成部分。抒寫愛情，反映在封建禮教統治下，人們對愛情的熱烈追求，對幸福生活的向往，以及遭到迫害、受到挫折時的悲愁與哀怨，也就成為詩人們的重要內容。一些對愛情的大膽追求與歌頌之“意”往往是以“梅”之象來表達的。在表達時，以象蘊意，以象達意，使得中國詩歌在封建禮教統治下對愛情的表達注重含蓄、反對直露；注重神韻，反對說理。

林逋的《山園小梅》：“眾芳搖落獨喧妍，占盡風情向小園。疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。幸有微吟可相狎，不須擅板共金樽。”這首詩被認為是詠梅詩中第一。全詩不見一處“梅”字而字字寫“梅”。全詩著眼“獨喧妍”、“風情占盡”、“疏影橫斜”、“暗香浮動”、“偷眼霜禽”、“斷魂粉蝶”，幾個意象層層推進，立象盡意。“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂”采用擬人的手法，“先偷眼”極寫白鶴愛梅之甚，它還未來得及飛下，就迫不及待地先偷看梅花幾眼；“合斷魂”一詞寫粉蝶因愛梅而至消魂，把粉蝶對梅的喜愛之情夸張到極點。特別是“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”更是成為千古絕唱。這梅花是清麗淡雅的，寄托了他“妻梅子鶴”的隱逸情趣。意廣象圓，機靈感捷，以梅為妻，以鶴為子，也成為一段文壇佳話。

清代詩人張問陶的妻子林佩環：“修到人間才子歸，不辭清瘦似梅花。”也學習林逋通過梅花寄情表意，表達對丈夫一往情深的愛情。

四、意在言外，以梅志節

“意”自司馬遷等的“詩言意”開始，正式作為一個文論術語，大概要從陸機《文賦》算起。“每自屬文，尤見其情，恒患意不稱物，文不逮意，蓋非知之難，能之難也。”此“意”是指通過構思所形成的“意”，而構思是指才、氣、性、情、志、識、審美等主觀因素的活動，構思完成，這些主觀因素就呈現出一種審美性的凝聚――意。

也許是特定文化氛圍的影響，中國人格外喜歡通過梅花這一物象表達自己的言外之意。如陸游酷愛梅花，因為它象征著氣節。往往以梅花自喻，意在言外，引人深思。他的《落梅》詩說：“雪虐風饕愈凜然，花中氣節最高堅。過時自合飄零去，恥向東君更乞憐。”梅花開時不畏嚴寒，落時不戀春光，來得光明，去得磊落。通過雪虐風饕更加凜然之梅花，顯示高堅之氣節，表達言外之旨意。陸游心儀的正是梅花的這種高潔品格。他甚至幻想“何方可化身千億，一對梅花一放翁”（《梅花絕句》），希望終身與梅花為伴。明•徐渭《題畫梅》：“皓態孤芳壓俗姿，不堪復寫拂云枝。從來萬事嫌高格，莫怪梅花著地垂。”孤芳自賞的情緒，躍然紙上。

“天地寂寥山雨歇，幾省修得到梅花。”（謝有《武夷山中》）表現了作者堅持民族氣節的高尚追求。“詩萬首，酒千觴，幾曾著眼看侯王？玉樓金闕慵歸去，且插梅花醉洛陽。”（朱敦儒《鷓鴣天•西都作》）則表現了朗詠與酣飲于青山綠水之間的隱逸生活，表明只愿詩酒狂放、隱逸終老的心志。“疏技橫玉瘦，小萼點珠光。一朵忽先發，百花皆后春。欲傳春信息，不怕雪埋藏。玉笛休三弄，東君正主張。”（宋•陳亮《梅花》）形神兼備，志趣悠遠。

王國維認為，詩文“有造境，有寫境。”“有有我之境，又無我之境。”同是寫梅花，秋瑾《詠梅》與張大千的《梅癡》截然不同。前者寫道：“舉世竟言紅紫好，縞衣素袂豈相宜？天涯淪落無人惜，憔悴欺霜傲雪姿。冰姿不怕雪霜侵，羞傍玉樓傍古岑。標格原因獨立好，肯教富貴負初心？”后者詠之：“種梅結宅雙溪上，總為年衰市中宣。海角天涯鬢已霜，揮毫蘸淚寫滄桑。五洲行遍猶尋勝，萬里遲歸總戀鄉。殷勤說與兒孫輩，識得梅花是國魂。”盡管都有有我之境，但二者給人的感受是相異的：前者欺霜傲雪，獨立標格；后者鬢霜寫滄桑，遲歸總戀鄉。前者自傲中有一絲凄涼，后者滄桑中添一份自得。

宋代婉約詞善于抒動人之情，寫言外之意，描人間悲歡離合，發世上喜怒哀樂。如李清照的《漁家傲》以梅自喻，抒感時傷世之情，表面看似描摹物象，實際上卻別有寄托――“雪里已知春信至，寒梅點綴瓊枝膩，香臉半開嬌旖旎，當庭際，玉人浴出新妝洗。造化可能偏有意，故教明月玲瓏地。共賞金尊沉綠蟻，莫辭醉，此花不與群花比。”落腳點在“不與群花比”，表達一種高遠的志向。

同樣是《卜算子•詠梅》，陸游與的感受因各自的經歷、志氣、意象不同而有異。前者“驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。”后者“風雨送春歸，飛雪迎春到。已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。俏也不爭春，只把春來報。待到山花爛漫時，她在叢中笑。”作為詠梅詩詞最多（百首以上）的名家，南宋愛國詩人陸游筆下的梅，風姿各別，寄托的情思也因事而異，其最為著名的《卜算子•詠梅》以孤高寂寞的梅花表現自己的操守和傲骨，被后人廣為傳頌。這首詞真正做到了“讀陸游詠梅詞，反其意而用之”，“風雨送春歸，飛雪迎春到”，起句就以健筆凌云之勢，表現出了與陸游明顯的不同的胸襟與氣魄，既有一種時間的流動感，又為稍后寫雪中之梅作了飽歷滄桑的準備，詞句挺拔，氣勢昂揚。“已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。”表明環境的險峻，寒威的酷烈，梅花之艷麗，梅花之傲岸。詩人筆下的梅花充滿著自豪感，堅冰不能損其骨，飛雪不能掩其俏，險境不能摧其志，這和陸游筆下“寂寞開無主”、“黃昏獨自愁”的梅花形象，形成了鮮明的對比。“叢中笑”三字，以傳神之筆寫出了梅花與山花共享春光的喜悅，既謙遜脫俗、又豁達大度；而“群芳妒”的，是他孤芳自賞、離群索居的情緒。以梅志節，同中有異。

同是寫梅，或紅梅“年年芳信負紅梅，江畔垂垂又欲開”（坡），或白梅“冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵”（王冕），或野梅“聞君寺后野梅發，香蜜染成宮樣黃”（黃庭堅），或古梅“丑怪驚人能嫵媚，斷魂只有曉寒知”（蕭德藻），或瓶梅“寒水一瓶春數枝，清香不減小溪時”（張道洽），或早梅“早梅發高樹，回映楚天碧”（柳宗元），或墨梅“畫師不作粉脂面，卻恐傍人嫌我直”（趙秉文），或鴛鴦梅“并蒂連技朵朵雙，偏宜照影傍寒塘”（馮子振），或枯梅“奇香異色著林端，百十年來忽興闌。盡把精華收拾去，止留骨格與人看”（吳淇），或落梅“和風和雨點苔紋，漠漠殘香靜里聞”（律然），或病梅“以曲為美，以欹為美”（龔自珍），或殘梅“侯館梅殘，溪橋柳細，草薰風暖搖征轡”（歐陽修）……相同的梅花，不同的意趣。因詩人才、氣、性、識的千差萬別，情意的千頭萬緒，環境的不同，經歷的各異，志向的高下，審美的差距，等等，導致千百年來不同的詩人利用“梅”這一亙古不變的物象，生發出千萬種多變的意趣。羚羊掛角，無跡可求。概括起來，就是“梅”（象）的向度與“意”的向度的多唯綜合體而產生的情動于中，以梅頌春；雅人深致，以梅襯景；立象盡意，以梅為妻；意在言外，以梅志節。

參考文獻

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歌頌幸福生活的詩歌范文第5篇

摘要：《詩經》是中國文學史上最早的詩歌總集，其中保留了大量關于先民情愛的詩篇，以其繽紛的異彩展示著先民自由純真的情愛觀念和情感生活；苗族情歌歌唱自由開放的情愛活動，表現了苗族特有的自由戀愛、自主婚姻觀以及既開放而又圣潔的民族心理。二者有諸多相似之處。

關鍵詞：《詩經》情詩；苗族情歌；婚戀

中圖分類號：I207.2

文獻標識碼：A

文章編號：1674-621X（2017）01-0122-08

“詩言志，歌詠言”[1]1，“詩者，志之所之也，在心為志，發言為詩”[2]30。詩歌自產生之日起，就起著抒發感情、狀物詠懷的作用。最早的詩歌不是四平八穩寫在紙上的，而是唱出來的，飛流直下三千尺般的跌宕起伏，珠玉落銀盤似的清脆響亮。正如口耳相傳到今天的苗族情歌一樣，即使在苗族文字產生以后，大多數苗族人民也不會使用它，他們只以驚人的記憶力，一代代地傳唱著他們燦若群星的情歌，表達著對情愛的熱烈歌頌和勇敢的追求。

最初的愛情不是依賴于文學而存在，最初的文學如“斷木、削竹、飛土、逐`”[3]4 也并不表現愛情。在我國，《詩經》首開先河，收入了自西周初年至春秋中葉大約五百多年的詩歌（前11世紀至前6世紀），最早以文學形式記錄了人們的情愛活動和婚戀習俗。情愛與文學的結合應該早于《詩經》，我們可以從古代婚姻的發展中看到其蹤跡。

人類社會最初，在雜交和群婚之下，兩性的結合只是生理的本能需求和繁衍人種、延續后代的必要，只有性而無情。《呂氏春秋?恃君》：“昔太古嘗無君矣，其民聚生共處，知母不知父，無親戚兄弟夫婦男女之別，無長幼上下之道。”《白虎通?德論》：“民人但知其母，不知其父。”[4]43即是說在雜婚群婚下的生育必然結果只能是知母而不知父。群婚之后是對偶婚，它指一對男女在或長或短的時期內的配偶制。周代就處在群婚向對偶婚過渡的時期。在這種情況下，每個男子或女子漸漸有了一個稍微穩定的配偶，雖然這種關系還不穩定，但相互較長時間的接觸、了解和結合，就會逐漸要求并產生了一種與此相適應的柔情蜜意，這是社會經濟發展和婚姻本身發展的結果。男女在一起除了用語言之外，更多是以歌唱來表達這種柔情，用來增加彼此的吸引力和鞏固彼此的關系。以歌代言，因情而歌，于是就出現了大量的民間情歌，也就出現了情愛與文學的結合，使情愛具有文學形式，而文學具有了情愛色彩。

《詩經》中的情詩和苗族情歌也是這樣產生的，其中的詩句是完全可以獨唱或合唱的情歌，是“男女相與歌，各言其情者也”[5]4。

一、異彩紛呈的婚戀情歌

鄭振鐸說：“在全部《詩經》中，戀歌可以說是最晶瑩的圓珠圭壁。它們的光輝竟照得全部《詩經》都金碧輝煌、光彩炫目起來。”[6]48《詩經》305篇中，以愛情為題材的情愛詩有87篇 （其中風詩79篇，雅詩8篇），占總篇數的25%以上，占風詩的54%以上。《詩經》中的國風包括十五國風，這“十五國”指周南、召南、邶、{、衛、王、鄭、齊、魏、唐、秦、陳、檜、曹、豳等十五個諸侯國和地區；“十五國風”就是指采自這十五個地方的民間歌謠。“孟春之月，群居者將散，行人振木鐸徇于路以采詩，獻之太師，比其音律，以聞于天子”[7]30。 “男年六十女年五十無子者，官衣食之，使之民間求詩。鄉移于邑，邑移于國，國以聞天子”[8]30。《漢書?藝文志》說：“古者有采詩之官，王者所以觀風俗、知得失、自考正也”[9]。因此我們相信國風是采自民間的里巷歌謠，它們具有較強的地域性和民間性。《詩經》情詩中的戀詩分三類：一是男悅女[10]108，如《周南?關睢?漢廣》《{風?桑中》《鄭風?有女同車?出其東門》等；二是女悅男，如《召南?坑忻貳貳囤風?匏有苦葉》《{風?[X》等；三是男女相悅，如《召南?野有死》《邶風?北風?靜女》《衛風?木瓜》等。婚詩分五類：一是思婦思夫詩，如《周南?卷耳?汝墳》《召南?草蟲?殷其雷》；二是賀婚詩，如《周南?螽斯?桃夭》《召南?何彼矣?鵲巢》《衛風?顧人》；三是棄婦詩，如《邶風?柏舟?日月?谷風?終風》《小雅?我行其野?小弁?谷風?白華》；四是勸誡詩，如《鄭風?揚之水?女曰雞鳴》《齊風?雞鳴》；五是悼亡詩，如《邶風?綠衣》《唐風?葛生》。另外還有《召南?行露》和《陳風?衡門》是兩首愛情反抗詩，《秦風?蒹葭》《唐風?有m之杜》《陳風?防有鵲巢》是三首主人公不分男女的戀詩。

“苗族有歌千千萬萬，情歌就是小姻緣。游方不把情歌唱，短棍打蛇難攏邊”。苗族愛情敘事詩和游方詩更是以其不可總計的龐大數量表明了情愛在生活中的重要意義。苗族情歌苗語稱“Hxak Yex Fangb”，主要是愛情敘事詩和游方詩，為苗族男女青年在社交時談情說愛、互訴衷腸所唱的歌。愛情敘事詩一般都在幾百句以上，描寫完整而細膩，如《仰阿莎》《崗妮戛養嶸》《裴曼》等；游方詩又分為十六個類別：

見面歌：初次見面時所唱，如“女：哪個山溝出泉水，哪個山坡出太陽，哪個寨子來的哥哥，你們渡過哪條江，涉過哪條河？男：哥哥從不遠不近的地方來，哥哥從荒坡荒林的地方來，……哥哥想告訴妹妹，就怕你們不愿聽”。相識歌：見面歌之后所唱，如“那邊來的后生哥呀，你是還沒成雙的男子，還是已有家室的兒郎？就不要來騙人家上當”。試探歌：試探對方的反應，如“我站在路口邊，吹木葉打口哨，看見你這仙鶴姑娘打豬草。想要喊你呀，怕你不理我害臊……我才向你討一把豬草”。青春歌：要對方珍惜青春時光，如“縫衣趁衣新，游方趁年輕，哪天各西東，難得再相逢”。贊美歌：贊譽對方的美貌，如“你在哪里洗上清涼的泉水喲，你在哪里曬著金色的陽光？年輕的賽央喲，你是最美麗的姑娘。臉龐像一蓬盛開的山茶，眼睛像一對元寶閃閃發亮。只要那秀美的睫毛輕輕眨動，只要那動人的秋波悄悄閃亮，就好像有無比絢麗的花瓣，紛紛飄落在我的心上”。相愛歌：表達相愛之情，如“烏云遮日滿天愁，魚蝦水里悠悠游；情哥沒妹天不亮，妹妹沒哥月黑頭”。求愛歌：“運氣好啊妹未婚，運氣好啊哥未婚。想定了沒有，妹妹？想定了就來談，跟我做一家，保證不會錯”。決心歌：再現忠貞不二的決心，如“妹是門前一棵梨，一刀兩斷兩頭齊；寧愿和歌一刀死，不愿和哥兩分離”。成親歌、接引歌、深夜歌：這三類歌常連在一起唱，因為苗族成親都常在夜間進行，而成親時要新郎接引。如“夜喲夜深了，夜闌靜悄悄。柴塊燒完了，燒著細枝條……情妹不說話，憨憨對我笑。我知情妹心，急忙開口道：我的心上人，快跟我走吧。跟我到我家，我手推家門。屋門閂的緊，我叫喊媽媽：起來開門吧。媽媽聽我喊，忙起拖鞋。大門一聲響，兩扇門開了，先跨哪只腳？左腳要先跨。進到火塘邊，要喝干一杯。明日天一亮，請倆老福星，去認親家娘。過了半個月，舅家索銀羌……媽得一門親，媽媽笑盈盈。我花一包銀，我得心上人。 我滿心歡喜，再也不操心”。分別歌：“看來我倆難做夫妻，我倆難做一家人，……阿妹啊，今夜就是我們分別的最后一夜，讓我們倆的雙手拉得更緊，讓我們倆痛哭不幸”。單身歌：獨處的相思之苦，如“爬上高山嶺，放眼望四方，看哪條河清，看哪方景秀。挪腳妹就嫁，丟哥守寨子，實在太可憐”。苦情歌：傾訴愛情的不幸遭遇或失戀的痛苦，如“舅家那娃崽，塌鼻扁嘴唇，呆頭又呆腦，像鬼不像人……逼女兒嫁他，推我入火坑。同這種人住，怎能過一生？”相勸歌：勸解對方選擇愛情要慎重、行為舉止要端正，如“勸妹勸酸牙，勸妹要三思，不要早成家。早早丟開哥，早早出了嫁，難說不挨打，淚水洗臉頰”。逃婚歌：因為種種原因不能結合，男女就相s出逃，私奔到異鄉生活。如“說得做得，等到木葉長長包得飯，我們兩個走；等到木葉青青包得鹽，我們兩個行。白天怕人看見，晚上趁著月光走。……路長我倆心穩，路窄我倆心寬。泥濘的路阻止不了有心的人，裹腿掛斷妹不講，草鞋走爛哥不吭。”

《詩經》情詩和苗族情歌都以文學形式較系統的反映了古今人民的愛情心理，展現了多彩的情感生活。翻開這些詩篇，我們很容易看出它們具有種種與社會相適應的特點。

二、和生產勞動緊密聯系的情愛文化

男女之情的產生和發展也往往離不開勞動，而且和勞動密不可分。《周南?關睢》中的主人公對淑女的感情是隨著對荇菜的“流之”“采之”“d之”而進展的；《召南?野有死》的浪漫故事是在打獵后的草叢中發生的；《{風?桑中》的自由結合是在采葑時的桑林中進行的；《周南?卷耳》中主人公的思夫之情是隨著采卷耳的勞動而變化的。其它如《漢廣》“翹翹錯薪”，《齊風?南山》“析薪”，《豳風?七月》“伐柯如之何？”《衛風?氓》“抱布貿絲”，《召南?草蟲》“言采其蕨”等等都是邊勞動邊進行感情活動的。苗族情詩雖然大多是在游方時而不是在勞動時唱出的，但苗族也屬于農耕民族，他們的情歌自然也不能不涉及勞動，其中包含了大量勞動的信息。“哥哥和妹妹……早上一起去做活，晚上雙雙轉回家”“我倆商量咋種地，我倆商量咋養家”“妹妹揮魚桿，哥把魚網撒”“我使就一身勁，奮力開山劈嶺，開出肥田九千w，開出梯田七百層”“妹在河邊飲牯牛，哥在岸上打石頭”。

農耕生活具有明顯的季節特征，一年四季有不同的農耕內容，所以有“春播、夏耘、秋收、冬藏”之俗語。四季相對而言，春季農事較少，空閑時間較多；而春季又是萬物復蘇，人心活躍，感情萌動的季節。因此周代青年男女多在春季對歌，戀愛和嫁娶。《召南?何彼矣》：“唐棣之華”“華如桃李”。《周南?桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其華”。《鄭風?溱洧》：“贈之以芍藥”，《豳風?七月》：“春日遲遲，采繁祁祁，”以及《魏風?汾沮洳》：“彼汾一方，言采其桑”等句都有表明這些婚戀活動大多是發生在桃李綻放、桑葉沃若的明媚春季。《鄭風?溱洧》：“溱與洧，方渙渙兮；士與女，方秉m兮。女曰：‘觀乎’？士曰：‘既且’。且往觀乎。洧之外，洵行且東。維士與女，伊其相謔，贈之以芍藥。”《韓詩內傳》：“《溱洧》，說（悅）人也。鄭國之俗，三月上巳之辰于兩水之上招魂續魄，拂除不祥。”顏師古注曰：“謂仲春之月，二水流盛，而士與女執芳草于其間以相贈遺，信大樂矣。”[11]本詩正是寫男女于上巳節這天在溱洧會合的情景：河中碧波蕩漾，岸上人頭攢動，情歌互答，嬉笑相聞。《周祀?地官?媒氏》這樣說：“仲春之月，令會男女。于是時也，奔者不禁；若無故而不用令者，罰之。司男女之無夫家者而會之。”[12]249可見，上巳節最初是祈福禳災的，后來演變為男女同游求愛的節日；而且統治者的政策與民間習俗是一致的。因此，后世學者貶詩經情詩為詩是不合史實的，而如孔夫子所言：“詩三百，一言以蔽之，曰思無邪。”[13]11《周南?關睢?漢廣?汝墳》《召南?江有汜》《邶風?匏有苦葉》《{風?桑中》、《衛風?淇奧》《鄭風?褰裳》《秦風?蒹葭》等詩篇都可能是在上巳節這天唱出的，它們從不同側面反映了上巳之日男女歡謔的情景。

苗族情歌中，“桃花朵朵紅……桃李滿枝開”“公雞叫了，太陽才敢從東山出來；春風吹了，柳芽才敢從枝頭綻開。我就是等春風吹和公雞叫呀”“春雷鳴山嶺，春雨伴風臨”“地上的草綠了，木葉聲響了，姑娘們的心動了，小伙子們有伴了”。這些詩句說明苗族青年的戀愛求偶活動是在春季進行的。清朝貝喬青說：“（苗族）孟春合男女于野以擇偶，名曰跳月……自正月初三到十三，皆跳月之期。”[14]《續文獻通考》：“苗人仲春刻木為馬，祭以牛酒，老人并馬箕踞，未婚男女吹蘆笙以各，謂之跳月。”《峒溪纖志》：“苗人之婚禮曰跳月，跳月者，乃春日跳于求偶也。”[15]427除跳月之外，苗族在春季進行的大型青年男女求偶活動，還有花溪高坡的正月跳花場、凱里正月J笙節、二月吃姊妹飯節、三月爬坡節以及斗牛節等等節日（這些節日貴州其他地區的苗族也過）。這些節日本來都是進行宗教祭祀比如祭祖先的，苗族青年在這些節日中對歌求偶、戀愛幽會，于是節日就漸漸演變成了他們的“戀愛節”。這與“仲春之月令會男女”的習俗何其相似！

農耕民族是離不開山和水的。他們在山水之間勞動謀生，也在山水之間戀愛幽會。如《鄭風?褰裳?溱洧》中的溱水和洧水、《周南?漢廣》中的漢水、《衛風?氓?有狐》的淇水、《魏風?汾沮洳》中的汾水以及《鄭風?野有蔓草》《召南?野有死》的野地、《秦風?蒹葭》的河岸、《陳風?澤陂》的池畔、《王風?丘中有麻》的小丘、《王風?中谷有》的野谷、《{風?桑中》的桑林等地。后來隨著城市的發展，情愛活動也在城周進行，如《鄭風?東門之》《陳風?東門之楊?東門之池?東門之》的城門附近和《邶風?靜女》的城角等地。苗族有專門的戀愛場所，叫“馬郎坡”或“馬郎場”，也多開辟在有山有水有樹林的僻靜之處。苗族人民由于歷史的原因，大多居住在偏遠的山區，那里綿亙千里的群山、縱橫交錯的江河、茂郁蔥蘢的樹林就成了苗族同胞們縱情歡會的好去處。選擇青山綠水之處，幽美的環境，柔和的氣氛，流水潺潺，輕風悠悠，此情此景下的異性相處，自然會令人生發出萬般柔情千種溫馨，更有利于彼此感情的發展加深。

明媚春日之中，柔情山水之下，有什么比清越的歌聲能與之相配且能傳情表意讓人心動和愉悅呢？青年男女用歌聲來相識相交、了解景慕和相互追求，表達著率真的愛意。《鄭?[兮》即男女相遇要求相和而歌，“倡予和汝”；《陳?東門之池》中“彼美淑姬，可與吾歌”是要求對歌；而《周?關睢》中更要以鐘鼓來使情人快樂，“琴瑟友之”，“鐘鼓樂之”，顯然周時歌唱成風。《國語?周語》召公諫厲王曰：“故天子聽政，使公卿至于列士獻詩，瞽獻曲，吏獻書，師箴，瞍賦，朦誦，百工諫，庶人傳語……”[9]此處的“曲”“賦”“誦”的內容自然是指歌謠。前文所引的“獻之太師，比其音律”等材料也說明當時自民間采集的詩歌是能詠唱的。苗族人民什么都用詩來表達，什么都用歌來發揮。苗族情歌當然全用于歌唱，就情歌本身來看也可以證明這一點。“阿哥嘴巴真甜蜜，阿哥唱歌真好聽”。“姑娘喲，我十首唱不到，八首總是已唱完”。“有心打魚就撒網，有心游方就唱歌”。“趁月光皎皎，同來唱道歌”。《詩經》情詩與苗族情歌不僅都是以唱傳情，而且其歌唱的內容也大體相近。如下表1。

表1《詩經》情歌與苗族情歌對比

《詩經》苗歌情歌

自伯之東，首如飛蓬想哥容易見哥難，油黑頭發全脫完。

豈無膏沫，誰適為容。《衛?伯兮》伯媽替我傳句話，情妹難過這一樣。

彼兩髦，實難我儀。只怕爹媽不答應，相親相愛也冤枉。

之死矢靡它，若是今生無法結成伴，

母也天只，不諒人只！《{?柏舟》死了投生也要結成雙！

出其東門，有女如云。岸上的人們在走動，

雖則如云，匪我思存。年輕的姑娘多如螢火蟲。

*縞衣綦巾，聊樂我員。《鄭?出其東門》*沒有我的所愛在其中，使我憂愁心里空。

《詩經》情詩和苗族情歌依樂而歌，表達思念、愛慕、苦悶、追求、盟誓、埋怨、欣喜、幸福等種種豐富的感情。

三、樸素為美的戀愛習俗

見面時用歌唱表達自己的滿腔熱情，不見面時又怎么解決“一日不見，如三秋兮”的相思之苦呢？那就只有以物代人了――情人們相互贈送物品，在贈物上寄托自己的情思。先民和苗胞們贈送的物品也有其共通之處，即樸素美。《邶風?靜女》：“貽我彤管”“自牧歸荑，”《鄭風?溱洧》：“方秉蘭兮……贈之以芍藥，”《陳風?東門之》：“貽我握椒。”《衛風?木瓜》：“投我以木瓜（木桃、木李），”“報之以瓊琚（瓊瑤、瓊玖）”，《鄭風?女曰雞鳴》：“雜佩雙贈之，”《王風?丘中有麻》：“彼留之子，遺我佩玖。”在這些贈品中，大多是花草果木，用以表達純潔真摯的愛戀之情。“答應了就要借我東西，值不值錢我都高興，只要它凝結著你的忠誠。”這里的“借”就是“送”的意思。那么他們送些什么東西呢？苗歌中有：“贈我銀手鐲，又贈花帶帶。手鐲是把憑，花帶是真情。”“請你送我情物，讓我永記心懷。不送一只手鐲，也送頭帕一塊，也送一條腰帶”，“二晚來談心，送根花帶把情探”，“我歌如投你的意，請贈花帶結真情”等句子。周代社會生產力水平十分低下，人們寄托感情的也只能是隨處可見隨處可得的東西；而苗族女子心靈手巧、擅長女紅，荷包、花帶、頭帕上密密麻麻的針線就是她們情深意切的見證，也最能代表她們深沉的愛意。

贈送物品如此，那么看待戀人又如何呢？《詩經》中的男女這樣選擇：“伯兮A兮，邦之杰兮”（《衛風?伯兮》）；“不如叔也，洵美目武”（《鄭風?叔于田》）；“有美一人，碩大且卷”“碩大且儼”（《陳風?澤陂》）；“碩人其欣”“碩人敖敖”（《衛風?碩人》）；《唐風?椒聊》：“碩大無朋”“碩大曰篤”。他們希望男的高大威武，女的也健壯豐滿 。而且戀人以著裝簡單色彩淡雅為美，如《唐風?揚之水》：“素衣朱q”“素衣朱繡”；《鄭風?子衿》：“青青子衿”“青青子佩”；《出其東門》：“有女如云”“有女如荼”，詩人心目中的戀人更是“縞衣綦巾”，圣潔如仙。苗歌中的男女這樣選擇：“找個不算白，找個不算黑，找個合心意，上山會勞動，在家會縫補。這才是伴侶，這才算滿意。”“七挑田地我不嫌，七百挑田地我不愛，勤快的人我才愛。一倉谷子我不嫌，千}谷子我不愛，同心合意的人我才愛。窮人我不嫌，富人我不愛，同甘共苦的人我才愛”。他們看重的是人的勤勞樸實和雙方的同心同德，而不是注重金錢和財富，這樣的感情是遠遠高于物質的，他們的外形上，“人窮力大很勤奮，巴朗（壯牛）也比他不贏”。“看你年輕的小伙，面色清秀身體強壯能扛梁，干活勤快勁十足，從不叫累就像寬角碰牛一個樣”。相貌上，“眼睛如流星，臉兒像月亮”，“手腕戴銀飾，臉蛋白生生”，“鬢發青幽幽。臉蛋紅潤潤”，“妹妹生得白里紅，臉像桃花勁像蔥”。這些描寫都是健康的、樸素的，表現了人們與生產勞動相聯系的擇偶觀和審美觀。

四、形象美與意境美的巧妙創造

形象美來自外在美與內在美的有機統一。《詩經》中形象完美突出的是《衛風?碩人》：“手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀，螓首峨眉。巧笑倩兮，美目盼兮。”從對五官、膚質等全方位的貼切比喻，將一個美麗動人顧盼神飛的形象展現于前。最后二句有畫龍點睛之妙，歷來被評為神韻描寫的鼻祖，方玉潤說：“（《碩人》）二章，儀容之美。千古頌美人者，無出此二語，絕唱也。”[16]107被后人頻頻引用，千古不衰。個性美上，《鄭風?褰裳》首屈一指。“子惠思我，褰裳涉溱，子不我思，豈無他人？”感情真誠率直，豪爽干脆，絕不像后世女子猶抱琵琶半遮面似的嬌羞，更不像某些失戀女子的哭天嗆地悲痛欲絕。這與后世南北朝的北歌相映成輝。“女兒自言好，故人郎君懷”，“欲來不來早語我！”[17]304體現了當時男子和女子在婚姻上的平等地位。《詩經》意境之美當數《秦風?蒹葭》，以淡淡的筆調營造出白霧茫茫、青草萋萋的縹緲朦朧的景象，所思之人近在眼前，又宛在天邊，迷離惝恍、飄忽不定，如宋玉筆下的洛水神女“時容于以微動兮，忘未可乎得原。意似近而既遠兮，若將來而復旋”[18]1093。“首章已成絕唱”[19]177給古往今來的讀者留下了無邊愁悵和綿綿悠思。苗族情歌中的意境美如《出嫁歌》：“正月才送走，二月又來到。紫花傘花開，茅草荊棘發，開門大變樣。”“爬嶺到山坳，野花遍地開，野草遍坡發。風吹花瓣飛，飄香到身旁”。以平淡樸素的詞藻描繪出生機勃勃、生氣盎然的山野景色，這里草色青青、野花朵朵，翠綠欲滴的青草和姹紫嫣紅的花朵散發出的陣陣幽香，在清新的空氣里層層蕩漾、沁人心脾――這不正是人們夢想回歸的大自然嗎？環境如此，在這美麗的環境中生活著的呢？――她是勤勞的人。栽竹，“竹木茂榮榮，生了一大片”；插秧，“秧根粗又壯”；“天天去薅土，野草全拔光”。“阿妮心最靈……阿妮很辛勤……阿妮手最巧……阿妮最聰明”，刻畫了“阿妮”這一形象勤勞的外在美。阿妮出嫁時，“絞光面汗毛”，“挽個美發髫……光油玉溜溜，鬃發青幽幽……銀雉銀雀戴，銀絲銀鑠扎。耳邊環拍腮，桅子銀項圈。九刺銀梳戴，裹腳配花帶，花鞋套繡襪，一身花絨絨，臉蛋紅潤潤”。而且阿妮“身形婀娜美”“笑牙白生生”。阿妮的照人光彩，又何曾比“碩人”削減半分？而且苗歌中一樣有如“褰裳”一般的豪爽女子的形象。“哥是妹的友，哥愿就成雙，不愿就分離”。“情哥若愛我，我倆就成雙”。“結伴就來談，不結就別來”。與《褰裳》作遙遠的真情回應。

《詩經》情詩和苗族情歌對意境美和形象美的成功塑造，來源于它們對修辭手法的巧妙運用，就《詩經》而言，“詩有六義焉；曰風，曰賦，曰比，曰興，曰雅，曰頌”[20]30，此六義中的賦比興就是《詩經》最常用的修辭手法：“賦者，敷陳其事而直言也；比者，以彼物比此物也；興者，先言他物以引起所詠之詞也。”[21]47《詩經》中的“賦”如《靜女》“靜女其姝，俟我于城隅，愛而不見，搔首踟躕”。《衛風?碩人》“碩人其頎，衣錦衣。齊侯之子，衛侯之妻，東宮之妹，邢侯之姨，譚公維私”。“比”如《衛風?氓》“桑木未落，其葉沃若……桑之落矣，其黃而殞”。桑葉的盛衰比喻愛情的濃淡厚薄；《衛風?碩人》通過柔荑、凝脂、蝤蠐、瓠犀等事物來比喻碩人之美。“興”如《周南?椒聊》：“關關睢鳩，在河之洲。”以睢鳩鳴叫求偶來興男子對女子的追求；《唐風?椒聊》：“椒柳之實，蕃衍盈升。”用花椒多實來興對婦女多子多孫的祝福。苗族情歌里“賦、比、興”的運用也較多。“賦”，如“明朗的月光，照亮了花坡，正是踩月好時候，阿哥上花坡，去挑心愛人。明朗的月光，照亮了院壩，阿妹在刮麻，心里真難過。麻線牽在手，卻想遠方人”；“比”，如“第一次涉過你們這條江，象蛟龍躍出深潭，像猛虎騰出山崗”。“年輕的賽央喲，你是最美麗的姑娘。臉龐象一蓬盛開的山茶，眼睛象一對元寶閃閃發亮”；“興”，如“摘椒還剩枝，摘瓜還剩藤。你忘懷沒有，妹還戀著你，戀哥心發慌”。“月亮出來月亮黃，荊藤拴狗在后房。手帕包飯去喂狗，教狗莫咬我的郎”。苗族情歌中的贊美歌用“比”最多，幾乎首首用“比”。在這些詩句中，人們把天地萬物作為引發詩興之源。他們的生活環境中處處是蔥郁樹林、萋萋青草、飛禽走獸、游魚鳴蟲。因此他們信手拈來，以之比喻和描寫生活的各個方面。《陳風?澤陂》以蒲草和荷花的美麗比情人的清俊秀美；《邶風?雄雉》以雄雉振飛求牡來興思夫之情；《唐風?葛生》的叢生野草勾起對亡夫的綿綿思念，《邶風?谷風》陰睛不定的天氣引發對無情人的不盡怨恨……“蜜蜂心切切，張開雙翅膀，飛身桃樹林，采花釀蜜糖”。以蜜蜂采用釀蜜來興“阿哥遠方來，心想求成雙”的熱烈傾慕；“哥是紫竹栽院邊，妹是梅花開滿園”，以竹梅相依比喻“花愛紫竹節節好，竹愛梅花朵朵鮮”的相戀之情……賦比興手法的巧妙運用，使詩歌形象生動，富有情趣，是《詩經》之所以光彩奪目、流芳百世的原因之一，也是苗族情詩之所以感人肺腑、傳唱不衰的重要原因。

五、自由開放的愛情謳歌

《詩經》中的情詩以自由開放著稱。其時是奴隸社會向封建社會過渡的時期，封建禮教尚未占據人們的心靈，因此十五國風所反映的世界是未受禮教支配的世界，先民們的勞動、謀生、戀愛、結合等等活動都顯示著人類感情的本來面目。《召南?野有死》《鄭風?野有蔓草》中，兩情相悅就可以自由結合，不論禮教也不論道德，完全隨心所欲無拘無束，《詩經》傳達的本就是發自心芽的喜悅或是憂傷，而不是后來被朱熹注得污七八糟，“一顆紅心向太陽”式的教條版《詩經》。《鄭風?褰裳》主人公對情人明言“你不愛我，我就要找別人去了”！自尊自由、熱情奔放。反映這種自由開放的詩還有《陳風?東門之楊?東門之池?東門之粉?防有鵲巢?月出?澤坡?株林》以及鄭、衛風的大部分。苗族素來是一個生性自由熱情開放的民族，在婚姻上，男女不僅可以自由交往、自由戀愛，也可以自主結合。人們不僅為未婚男女開辟專門的戀愛場所，而且鼓勵他們去談情說愛，這是很多民族難以比擬的。青年男女們十五六歲就開始學唱游方歌和愛情敘事歌，并與寨上年長一些的青年結伴到外寨游方，除春季的游方外，其他季節進行的游方有五月端午節、六月吃新節、七月斗牛節、八月趕秋節、九月重陽節、十月苗年等節日。“沒有組織”的分散的游方則是男女青年在閑暇時自主進行的――茶余飯后，黃昏臨近，月上柳梢，當一腔柔情涌上心頭的時候，青年男女們隨時可以相約出游，一訴衷腸。而且平時任何集會或閑暇時都是青年們談情說愛的好機會。正因為有這種開放自由的空氣和傳統，苗胞們才有如此絢麗多彩的情歌。“哥是妹的友，哥愿就成雙，不愿就分離”。“情哥若愛我，我倆就成雙”。“沒棒槌敲鑼，無巧嘴誆哥。要是能誆著，誆你來娶我”。同樣無拘無束、坦率真誠。

從這些詩中我們可以看出女性作品較多，《詩經》女性在作品中反而占主動地位而男子似乎只是偶爾作作柔情而膽怯的回應。這是母系氏族社會遺風的表現。雖然周代已進入父權制時期，但人們對母性的崇拜卻一直延續了下來，人們仍然時時懷念著遠古時期的母性始祖，如女媧、姜、簡狄以及蝴蝶媽媽等。因此，在愛情婚姻上女性也因襲古老的母系自由傳統，熱情主動，坦率直樸，唱出了一首首愛情的自由之歌。就苗族情歌而言，其中的女主人公也占大多數。從文化傳統上來看，苗族人民雖然從中原遷到荊楚，再遷到貴州山區，其居住相對集中，遠離漢族地區，但他們帶走了由《詩經》情詩承襲而來的自由傳統和奔放開朗的中原情愛文化，并將這些文化較為完整地保留了下來。而且歷代統治對苗民的壓制使其對漢文化存在一定程度的抵抗情緒，因此，在其他民族的情愛文化戴上禮教枷鎖的時候，這一特殊歷史背景下產生的苗族情愛文化卻呈現出自由開放的特點[14]。從中我們可以感受到未經現代文明過濾的那種健康、奔放的感情，感受到先民們選擇自我、肯定自我的征服力量，滲透著堅韌的生命追求和無窮的生命樂趣。如表2。

表2《召南?野有死》與苗歌對比

《召南?野有死》苗歌

野有死，哥在山上唱山歌，

白茅包之，妹在田里撿田螺，

有女汛海只因偷看哥一眼，

吉士誘之。錯把石頭放進籮。