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小山重疊金明滅范文第1篇

蘇教版高中語文選修教材《唐宋詩詞選讀》選錄了晚唐詩人溫庭筠詞《菩薩蠻》，其中 “小山重疊金明滅”句中“小山”一詞，向來聚訟紛紜，莫衷一是，可謂“千古之惑”（黃裳語）。這里不惴淺陋，也來聒噪幾句，甘愿貽笑大家。

一、 爭論觀點面面觀

學人所爭，概言之大抵為屏山、眉山、枕山、發飾、美發等等。且列舉如次：

1. “屏山”說

劉永濟先生《唐五代兩宋詞簡析》解釋說：“小山，枕屏上所畫之景”，“金明滅，屏上之金碧山水，因日久剝落，致或明或滅”。吳小如先生《讀詞散札》也認為“小山重疊金明滅必指枕屏風上金碧山水無疑”。

對此二說，谷林先生曾加以質疑，認為“繪畫屏上，不必限金碧山水；縱寫此景，亦不得遽以小山指代枕屏。溫詞《更漏子》有句：‘畫屏金鷓鴣’，‘畫屏’而已，不用鷓鴣稱之。劉說金漆剝落尤可疑，果真年深日久，則屏猶如此，怎還能接著說‘鬢云欲度香腮雪’？”

2. “眉山”說

夏承燾先生在《唐宋詞欣賞》中云：“唐明皇造出十種女子畫眉的式樣”，“小山是十種眉樣之一”。對此說俞平伯先生在《唐宋詞選釋》有駁語：“眉山不得云重疊”。葉嘉瑩先生也認為，“前面提到眉，后邊又提到眉”，“重復”，“顯得零亂”。

3. “枕山”說

谷林先生則認為：“枕頭著力處下陷，正是小山模樣。原本雙枕想是并頭安放，眼下獨臥半床，輾轉不寐，就把雙枕重疊起來。枕上錦繡是并蒂蓮？是雙鴛鴦？只因髻鬟松垂，云煙掩映，只見到‘金明滅’罷了。”當然此說近乎搞笑，他自己也解嘲道：“但此純屬信口開河，為讀者解悶消食，斷不敢效吳小如先生而曰‘必指――無疑’也。”

4. “發飾”說

沈從文《中國古代服飾研究》以為此句詠“當時婦女發間金背小梳”，并說，“唐代婦女喜于發髻上插幾把小小梳子，當成裝飾”，“露出半月形梳背，有多到十來把的”，詞句描寫了“頭上金銀牙玉小梳背在頭發間重疊閃爍情形”。把小山釋作眉樣、梳背，與下句鬢云香腮密合自然，此說風行一時，近乎確論。

但谷林先生認為：“溫詞固非詠物，則‘小山’入句究嫌突兀。尤可致疑者，詞中第三句方始‘懶起畫蛾眉’，豈不是重甸甸戴了滿頭小梳著枕，一夜不曾卸妝，如何使得！”

5. “美發”說

金克木先生認為，“這不過把睡懶覺起床的美人頭發當做了一幅山水風景畫：古時婦女‘長發委地’，晚上拆除晝間流行發式后當然不能披頭散發去睡覺，必須挽成便裝的髻，又必須用簪子扣住，再用金釵加以固定。到了早晨起床，頭發已不勻不平，高高低低好像一座又一座小山峰頭重疊了。隨著頭的晃動，金簪金釵自然忽隱忽現忽明忽滅了”。

此說近于詩情臆測，難以讓人信服。

二、 小山究竟為何物

學人的種種詩情考究，給人帶來解謎破惑的。想來溫飛卿如若泉下有知定然啞然失笑。但時代久遠，時空相隔，古代風物人情豈能盡解。如果后人在沒有更多諸如考古實證以及前人文獻記載的情形下，詩情推測也不失于美好的情感體驗，“形象大于思維”也是文學鑒賞的一大特色。

但“還歷史一個真實”也是人之天性，盡管種種說法似乎都有一定道理，但是在溫飛卿眼中的小山畢竟是確指的。那么，飛卿眼里的“小山”，屬屏山耶？眉山耶？枕山耶？發飾耶？美發耶？

探究小山為何物？我們不妨到溫飛卿風格相類時代相近的其他詞人的詞作里找尋，五代后蜀人趙崇祚所纂輯的《花間集》當屬最佳素材。認真剔抉推求，也只有眉山和屏山似能立足，且析辨之。

1. 眉山似乎能圓通

五代后蜀人毛熙震的詞作《女冠子》曰：“修蛾慢臉，不語檀心一點，小山妝。蟬鬢低含綠，羅衣淡拂黃。悶來深院里，閑步落花傍。纖手輕輕整，玉爐香。”描繪獨處深閨中的女子生活細節以及慵懶閑情。其中“小山妝”一句，表明小山是女子儀容方面的妝飾。

但詞的前一句“修蛾慢臉”，寫蛾眉，寫修目（臉古指眼睛），“不語檀心一點”，“檀心”一般認為是女子額上點的梅花一類的妝飾。明代武陵仙史《石榴花?贈文娟美人》套曲：“芙蓉解語玉生香，畫雙蛾曲曲春楊，檀心半妝。”似可佐證。

從這首詞可以看出，小山妝是古代一種流行的眉飾。不可能是寫頭發。古人以水喻眼，以山喻眉，以云喻發。正暗合“山下流水，山上飄云”的自然現象，古人是很重視天人合一之說的。

以云喻頭發的詞句也很多。杜牧《阿房宮賦》“綠云擾擾，梳曉鬟也”；韋莊《九泉子》“綠云傾，金枕膩”；薛昭蘊《浣溪紗》其八“步搖云鬢鳴”；張泌《江成子》其二“綠云高綰”。有以青螺喻發式的，還未見過以山喻發式的。

以山喻眉的也很多。顧《遐方怨》“兩條眉黛遠山橫”；溫庭筠《歸國遙》其二“粉心黃蕊花靨。黛眉山兩點”； 溫庭筠《菩薩蠻》其十三“眉黛遠山綠”。孫光憲《菩薩蠻》“眉間畫時山兩點”。總之很多，這里無須贅舉。

如此，眉山之說似乎圓通。“金明滅”，也可能是女子眉間“花鈿”一類的飾物光澤閃爍的情形。當時就有“金步搖（頭飾）”、“金抹額（眉間所貼花鈿類）”，如溫庭筠《南歌子》有“臉上金霞細，眉間翠鈿深”；牛嶠《菩薩蠻》其二“額黃侵膩，背釧透紅紗”。

因此，“小山重疊金明滅”，可以理解為：早晨美人起床的慵懶意態，因為獨自幽處，百無聊賴，眉山微簇，眉間宿妝鈿飾閃閃爍爍。

要說明的是古代女子在睡前還是留些淡妝的，如，毛熙震《何滿子》其一“無語殘妝淡薄”；張泌《浣溪紗》其四“依約殘眉理舊黃”；顧《虞美人》其一“宿妝尤在酒初醒。翠翹慵整倚云屏”。

這樣理解和下面的“鬢云欲度香腮雪”面容不整的慵懶意態也許就能連接起來了。“懶起畫蛾眉，弄狀梳洗遲”也能敘接起來了。

也有學者認為，“小山重疊金明滅，鬢云欲度香腮雪”是早晨已經化妝成了面妝，是倒裝句式意在突出視覺效果，后面“懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲”點明出人物活動情況。此種說法似乎也能圓通。

2. 屏山也許更合理

然而，在仔細閱讀《花間集》時，卻發現這樣的現象：寫眉頭皺起時，并不用“重疊”一詞，多用“顰”“斂”“攢”“愁”。例如，和凝《采桑子》“無事顰眉。春心翻教阿母疑”； 毛熙震《何滿子》其八“愁眉翠斂春山碧”；顧《荷葉杯》其一“憑欄斂雙眉”； 顧《玉樓春》其一“枕上兩蛾攢細綠”；閻選《八拍蠻》其一“光景不勝閨閣恨，行行坐坐黛眉攢”。

而很有意趣的是這些花間詞人一旦寫到“屏山”是卻多用“重”或“重疊”一詞。如，牛嶠《菩薩蠻》其四“畫屏重疊巫陽翠”； 牛嶠《菩薩蠻》其六“畫屏關山重”；牛希濟《謁金門》“重疊關山歧路”；毛熙震《浣溪紗》其四“羞斂細蛾魂暗斷，困迷無語思尤濃。小屏香靄碧山重”；李洵《浣溪紗》其四“翠疊畫屏山隱隱，冷浦文簟水粼粼”。

更值得注意的是毛熙震《浣溪紗》其四中眉山、屏山都寫到了，卻是用詞分工很明確，眉山用“斂”，屏山用“重”。

大概古人用詞是極其精確，不像今天人率意。眉毛雖可比做山，但不可形容以“重疊”。真正的“山”才可以說“重疊”。

這里的畫屏，是擱在床上枕前的屏風，就是枕屏，主要作用是擋風。白居易《貘屏贊》詩序云：“予舊病頭風，每寢息，常以小屏衛其首。適遇畫工，偶令寫之。”“衛其首”，就是保護自己的腦袋。意為：我的腦袋有頭風病，風一吹總頭疼，所以每天睡覺時，找一個小屏風擋在我的腦袋前，防止被風吹著。正好碰到一個好畫工，就讓他把“貘”畫在我的屏風上做裝飾。（參考《馬未都說收藏》）

貘多認為就是今天的熊貓，古人認為其可以祛病辟邪。而閨閣女子或是青樓楚館里的女子居處當是在屏枕上繪畫山水、鴛鴦、芭蕉、仕女一類的圖案。如皇甫松《夢江南》其一“蘭燼落，屏上暗紅蕉”，畫的是芭蕉圖案。再如溫庭筠《酒泉子》其二 “日映紗窗，金鴨小屏山碧”。金鴨就是鴛鴦，有鴛鴦自然有水紋，可見這張屏風上有山有水有鴛鴦。而描繪圖案當用金粉螺鈿一類的色料，才顯得富麗堂皇。揚州工藝品商店里的漆器畫屏就有這類的圖案，用的也是這類色料，古雅富貴。

除此之外，牛嶠《菩薩蠻》其四中“畫屏重疊巫陽翠”一句應該引起重視，因為它的成句方式和“小山重疊金明滅”何其相似。巫陽，是指巫山，也就是說畫屏上巫山十二峰重重疊疊，郁郁蒼蒼。那么“金明滅”，當然可以理解畫屏上的金碧圖案，由于光線的映照產生明滅閃爍的視覺效果。溫庭筠《酒泉子》其二開頭兩句“日映紗窗，金鴨小屏山碧”，也是寫了屏山，寫出了金碧輝煌的效果。我想，同一人的思維方式總該是一致的。

3. 屏山說的審美效果

我倒傾向于屏山之說，因為從詩詞鑒賞角度至少有以下幾點理由。

① 烘托生活環境。

寫屏山，開拓了視覺空間。如果是眉山的話也只成了人物的面部特寫，斷然沒有空間縱深帶來的審美意趣。且看溫庭筠《酒泉子》其二：“日映紗窗，金鴨小屏山碧。故鄉春，煙靄隔，背蘭。宿妝惆悵倚高閣，千里云影薄。草初齊，花又落，燕雙雙。”這首詞所寫的情形和他的《菩薩蠻》“小山重疊金明滅”何其相似，也是寫獨處幽閨的女子對愛情生活的渴求。而這首《酒泉子》正是從紗窗、屏山寫起的，寫出幽居閨閣的環境，烘托了生活氛圍、生活情調。

② 交代生存狀態。

這里屏山，以及金碧輝煌的居室空間，當是富貴家居的環境，我們可以聯想到《牡丹亭》中的杜麗娘，或者《桃花扇》里李香君等一類人物的生活影象。這和描畫人的身份可以吻合起來。

③ 暗示人物心理。

花間詞中有借畫屏之山表達心理的范例。如，李洵《臨江仙》其二“更堪回顧，屏山九疑峰”，就是女子思極生怨，怨極生疑，看到“屏山九疑峰”心有意會，顯得含蓄蘊藉。溫詞《菩薩蠻》中“小山重疊”，大可以由屏山重重聯想到人物內心情思邈邈，百無聊賴。金明滅，大可以理解為：畫屏上的金碧圖飾，在晨光映照下明明滅滅，閃閃爍爍。這正暗合了這個女子心湖激蕩的波光。這女子對愛情有了朦朦朧朧的渴望，只是這種情感還沒有定向，就顯得更加慵懶無緒。感情既然沒有明確的目標，還得要精心打扮，使自己更美，唯有美才能引人關注，只是目前還無人知無人賞，不免生出些空嗟婉嘆的情緒。我們可以從反復弄妝，用柄兒鏡前后端詳自己，感受到這位女子自賞自憐的心理。最后一句“雙雙金鷓鴣”可謂點睛之筆，點出女子的愛情渴望。而“新帖繡羅襦”一句也不應該忽略，一個“新”字點出了愛情也是剛剛覺醒。《花間集》中收錄的溫詞14首《菩薩蠻》未必是其一時之作，但編者卻是按照詞中女子的感情程度、季節轉換等因素來編排的，而“小山重疊”正是第一首。

當然，也許有人認為 “小山重疊金明滅”和接下來一句“鬢云欲度香腮雪”不怎么銜接。其實詩詞的造語不同于文章，它主要是以畫面形象躍入人的視線，是跳躍性的。上句寫山下句接云也是符合古人喜好對舉的思維習慣的。

小山重疊金明滅范文第2篇

體制規范完整。溫庭筠詞雖然處于詞作早期，但是他的詞體制都已經非常規范完整，體現了詞體制由草創到規范的過程。《花間集》中溫庭筠的《更漏子》六首字數都是46字，《菩薩蠻》14首都是44字，結構一致，沒有襯字，其他詞調各首字數相同，僅有《酒泉子》第四首“還是去年時節”多一字。小山重疊金明滅，鬢云欲度香腮雪。懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲。照花前后鏡，花面交相映。新貼繡羅襦，雙雙金鷓鴣。《花間集•菩薩蠻》這首詞是上、下四句，韻腳是四組。一二句“滅”、“雪”仄韻;三四句“眉”“、遲”轉為平韻;五六句“鏡”“、映”又轉為仄韻，七八句“襦”、“鴣”則又是平韻。平聲韻、仄聲韻的轉換，平仄押韻嚴格化、格律化。

采用意象的組合、情景交融的方式。玉燭香，紅蠟淚。偏照畫堂秋思。眉翠薄，鬢云殘。夜長衾枕寒。梧桐雨。三更雨。不道離情正苦。一葉葉，一聲聲。空階滴到明。《更漏子六》這首詞以“玉燭香，紅蠟淚”“衾枕寒”“梧桐雨”等意象，表明她與紅燭一樣未眠、傷心落淚，如同梧桐雨一點一滴滴在心中，敲動寂寞的心靈。小山重疊金明滅，鬢云欲度香腮雪。懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲。照花前后鏡，花面交相映。新貼繡羅襦，雙雙金鷓鴣。《花間集•菩薩蠻一》以“小山”、“鬢云”、“香腮雪”“金鷓鴣”等精美意象的組合形成深沉的情感意境，幽怨、自憐、慵懶、滿含深情的閨中女子欲言又止，我們仿佛能夠進入她的情感世界。

語言濃麗、雕琢、精艷。水晶簾里頗黎枕。暖香惹夢鴛鴦錦。江上柳如煙。雁飛殘月天。藕絲秋色淺。人勝參差剪。雙鬢隔香紅。玉釵頭上風。《花間集•菩薩蠻二》“水晶簾”“頗黎枕”“暖香”“鴛鴦錦”“雙鬢”“香紅”“玉釵”等精美意象組合，濃得化不開，就像七寶樓臺炫目繽紛，精麗濃艷。

溫庭筠詞見證了唐宋詞從民間草創到體制完成的發展過程，也是花間詞派的代表作，溫庭筠詞主要是愛情閨怨題材，完整規范的詞作體制，綺麗精美意象情景交融，側艷的語言風格，基本奠定了婉約詞的表現題材和藝術風格。在具體教學中，以下教學策略可供參考。

知人論世法。“知人論世”是傳統詩歌鑒賞的重要方法。出自《孟子•萬章下》：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎?是以論其世也，是尚友也。”孟子認為，文學作品和作家本人的生活思想及時代背景有著極為密切的關系，因而只有知其人、論其世，即了解作者的生活思想和寫作的時代背景，才能客觀地正確地理解和把握文學作品的思想內容。溫庭筠仕途不順，一生放浪形骸，混跡于歌樓館妓之中，所以他的詞作大多淺吟低唱的側艷之詞，描寫婦女華貴的服飾、艷麗的容貌、輕盈的體態、細膩的心理，具有濃艷絢麗、辭藻雕琢、寄托深曲的特點，把握溫庭筠的身世，有利于探究詞作的思想主題和藝術表現方式。

抒情主體分析。溫庭筠詞大多表現愛情閨怨，抒情角度以女性為本體，以細膩的語言描摹女性難以捉摸的情感、內心微妙的顫動和柔軟的情愫，通過思婦的閨閣情思表達詞人的情感訴求。《望江南》從女性角度，描摹了抒情主人公獨倚江樓，表達君返無期，音信不通，思亦無用，盼也是空的苦悶之情。

小山重疊金明滅范文第3篇

花間詞的編者是古代后蜀的趙崇祚，共收集18個詞人的500首詞。18人中除溫庭筠、皇甫松、孫光憲等三人之外，都是五代西蜀的文人。分析這種現象可以看出，巴蜀人文環境對花間詞的發展起到了重要作用。“天府之國”衣食無憂，生活富足，為”安逸”文化奠定了物質基礎。加之因戰亂而導致西進的文人雅士及時行樂的心理，助長了歡愉情緒和縱情聲色，表露出文人士大夫的末世情結。應該說，西進的這種排遣心理與西蜀君臣的，雖封閉而惶恐的心理是不謀而合的。于是形成了特殊地域、特殊人群審美感受的特殊性，并且引發了天馬行空的奇情異想。其實，特殊來特殊去，最深層的特殊是人們對儒家學說的深刻反思，而且反思成果又及時地與那些浪漫個性結合，并聚焦、凸現于花間詞這一富有靈性的藝術活體中。

社會環境的變化對文學創作方式提出了適應性要求。愛情作為一個永恒的話題，歷朝歷代的文學作品都不斷地述說著。近體詩發展到晚唐李商隱時，在摹寫真摯的閨情，捕捉細膩的心緒等方面代表了唐代愛情詩歌的最高成就。但是與人們感情的豐富性及復雜程度相比，幾乎顯得捉襟見肘。它四平八穩、整齊劃一的體制形態，難以扣合波瀾起伏的內心情感：“發乎情，止乎禮”的溫柔敦厚的詩教規范，也束縛著綺情艷思的自然流露。因而必定要尋找一種能夠補充詩教不足，更加自由地傳達心曲的文學載體。對此，首先還是像溫庭筠這樣的一些詩人反映最敏感，他們采用了長短句這種富有新鮮活力的文體形式，打破近體詩整齊、單一的格局，使作品具備靈巧多變、音律和諧的特質，契合了人們內心深處的渴望。

花間詞是時代的產物，因此也具有明顯的時代特點：

第一，作者單一，主要來自于詩人和文人，都是男性。《花間集》18名作者基本上都是文人和詩人，500首歌辭中沒有一個女性的作品，這與敦煌曲形成鮮明對照。敦煌曲的內容十分廣泛，生活當中的任何事情都可以填寫一首詞，大夫看病，為了便于記誦，比如當時針對傷寒病的癥狀寫成了多首《定風波》。由此可知，敦煌曲的作者大都是市井之間的，將軍、戰士、郎中、樂工、算卦的，還有宮廷的歌女和社會上的歌妓等等。《花間集》的內容典雅、美麗，一般都是在春怨秋恨中反映悠閑的生活情調，文人悠哉游哉的作詞，歌妓輕松自在的詠唱，詞人的創作成果一般是都切換成娛樂的工具。當時詞的功能就是用來詠唱，在詠唱中、在舞蹈中、在飲酒中欣賞。

由于文人士大夫的處境所致，《花間集》的內容有一些不健康的因素，因此從宋代陸游開始，就認為《花間集》的作者太無聊。陸游曾經說過，天下岌岌可危，生民救死不暇，老百姓在生死線上掙扎，很痛苦，士大夫乃流宕如此，可嘆也哉!總體而言，花間詞的內容比較艷麗，缺乏對國家、對民族、對社會的感情，幾乎完全是一種享樂的生活。所以陸游說他放縱、放浪是有一定道理的。但是從另一個角度看，唐宋詞的發展，《花間集》是一個非常重要的階段。

第二，花間詞對詞的形式進行了比較嚴整的規范。規范是相對早期的敦煌曲子詞而言的。在敦煌曲子詞中，不僅有襯字、字數不定、平仄不和、葉韻不定，而且在同屬一調中句法也有較大出入。花間詞對此進行了規范，規范的意義在于它一直影響著后來詞曲的發展。在創作形式方面，花間詞基本格調是代言體。溫庭筠和韋莊是花間詞的兩個代表性人物，除韋莊少量作品直抒胸臆外，他們基本都是代言體風格，其他作者也都不同程度地效仿著這種創作方式。審視《花間集》這個群體的創作方式，他們一般都以怨婦思婦為抒情主人公，把內容統一在男女悲歡離合上。敦煌曲子詞則與此不同，方式粗糙隨便，內容無所不包，什么邊客游子的，忠臣義士的壯語，隱者的怡情悅志，學子的熱望失望，佛家的贊頌，醫者的歌訣等等無不入詞。

第三，花間詞艷麗、婉約，帶有非常強烈的女性化特點。這種風格，和文學創作一樣，鮮活親切，栩栩如生，如臨其境。這種風格對后來詞曲寫作有非常大的影響，形成了一種范式。大家在寫詞的時候，自然不自然地就會把它當作一種標準，要寫成像花間詞那樣才是詞，形成了一種詞文化的觀念。這個觀念一直到坡之前，可以說沒有改變過。作品注重描寫人的思想，刻畫人物的性格，抒發人的感情，尤其善于捕捉人的一種非常微妙的感覺。花間詞由于多采用于代言體，因此暗示的手法表現得十分突出，這也是花間詞一個很重要的特點。

理解花間詞的特點，離不開加深對溫庭筠風格的認識。認識溫庭筠風格，也是對花間詞特點的再理解。溫庭筠堪稱花間詞鼻祖，其風格可歸納為以下幾個方面。

一是作品題材的女性化。我們在分析花間詞的特點時，曾把代言體作為花間詞的一個重要特點看待，其實這個代言體在詞中的知識產權，可以說是屬于溫庭筠的，并且在文學史上發生過十分重大的影響。所謂代言體，就是男性作者站在女性的立場，運用女性心理，抒發女性的情感。反過來說，也是用女性情感掩蓋遮蔽男性作者的內心世界。作品題材女性化的萌芽在《詩經》、漢賦、唐詩中已有端倪，但真正稱得上女性化的，當屬《花間集》，尤其《花間集》的骨干作者或稱祖師爺的溫庭筠。題材女性化曾受到很多后人的批評，尤其清代人，批評代言體是男子而做閨音。因為溫庭筠的詞寫得都是一些女性的生活、容貌，而且比較香艷，比較艷麗，比較女性化，濃妝艷抹，構成了比較典型的女性化風格。然而，批評題材女性化的年代并不代表那個年代不存在作品女性化風格，《紅樓夢》中的詩詞，幾乎無不涉及女性的生活、容貌，無不香艷艷麗就是一個證明。

二是把相思和離愁的季節鎖定在春季。春天萬物生發，人的情緒容易波動起伏，青春消逝的體會刻骨銘心。此時此刻的閨中思婦，孤獨一人，傷春、懷春、悲春、怨春的感受異常強烈，因此而感嘆時光，思念親人、愛人、情人和友人。溫庭筠往往善于編織以季節為經，以情緒為緯的詞的場景，他編織的那個場景，基本上是設在春天，這是溫庭筠詞的很有意趣的現象。在春天這種場景中，溫庭筠詞的切入點一般放在黃昏、黎明或夜晚。夜晚人夢，黎明出夢，夢中難以割舍卻又千萬

遍重復的就是那個情字。那么季節和具體時間的設定，都是比較貼合我們生活當中一些具體感受的。思念的人，對季節感受鮮明、強烈，對季節的變遷喜形于色、敏感甚至膽怯。溫庭筠的詞對春的選擇與青睞是文人的浪漫之舉。

三是以闡述夢境為典范性的情景。溫庭筠的詞，夢境奇妙，內容豐富，以夢說情、說恨、說怨，說酸甜苦辣，說悲歡離合。相思、離別從夢中來，到夢中去，言夢境以明真意，晝話夜說，真話夢語，夢境成了溫庭筠的靈魂演講大平臺。夢境使詞的意境朦朧迷離，也為詞的創作提供了廣闊而自由的空間。同時，夢境風格也影響著一代又一代的詞人。比如北宋著名詞人晏幾道，他的詞很多情景都是發生在夢里，或涉及到夢這樣一個意象，明顯地受到溫庭筠風格的影響。

四是以一個片斷的感受構成作品的抒情方法。溫庭筠的詞抒情方法很多，但最突出的是片斷似的抒情方法，即一個片斷與另一個片斷似乎沒有關系，每一個片斷之間的關聯，依靠讀者的聯想、推理和想象。讀者在解讀中，要以創新思維為紐帶把片斷之間連接起來，讀者成了兩個片斷之間的補充。比如他的《菩薩蠻》，“小山重疊金明滅，鬢云欲度香腮雪”，這是一個特寫，也是一個片斷。接下來“懶起畫娥眉，弄妝梳洗遲”又是一個片斷。更為有趣的是，剛說完“懶起畫娥眉，弄妝梳洗遲”，不想化妝，馬上又說“照花前后鏡，花面交相映”，已經打扮得非常漂亮了。從不想化妝到精心化妝，從懶得化妝到化妝得十分得意，為什么?她又是如何進行化妝的?這些中間環節，溫庭筠放權于讀者，讓你去想象、聯想、推理、補充，然后把它連接起來。

下面，通過欣賞溫庭筠的兩首《菩薩蠻》，來更加具體真切地解讀溫庭筠詞的風格和花間詞的特點。一首《菩薩蠻》是《花間集》的第一首詞：“小山重疊金明滅，鬢云欲度香腮雪。懶起畫娥眉，弄妝梳洗遲。照花前后鏡，花面交相映，新帖繡羅襦，雙雙金鷓鴣。”綜合歷代鑒賞資料，“小山重疊金明滅”的“小山”大概有四種指向。一、有人認為是古代的枕頭，枕頭上繡的圖畫反映的一種意象。二、有人認為是房間內的屏風，屏風上的裝飾重重疊疊、明滅變幻。三、有人認為是形容女性頭發的樣式，發髻上面的裝飾，閃閃爍爍明滅不定的感覺。四、沈從文專門研究古代女性裝飾發帶和衣服后提出，古代婦女發髻很高，發髻上面要插各式各樣的珠子，珠子上面有的用金銀裝配，有的用螺紋裝飾，珠子的反光，閃閃爍爍而重重疊疊。四種說法實際上是四種理解，心情不一樣，理解的結果自然是不一樣的，這一點很重要。“鬢云欲度香腮雪”，描述從頭部到臉上，定格在兩腮。臉是白的，頭發是黑的，黑白形成對比，描寫地細膩多情。下面寫心情，“懶起畫娥眉，弄妝梳洗遲。”心煩意亂，不愿意打扮，不愿意梳妝，暗示對宮廷生活的厭煩，被困在閨房當中，情緒當然不好，懶洋洋的沒有一點心情。為什么不愿意打扮，還可以從另一個角度去考慮。《詩經》里說“自昔徂東，首如飛蓬。豈無膏沐。誰適為容?”丈夫到邊關打仗去了，自己一個人呆在閨房里，頭發亂蓬蓬，亂糟糟的，沒有心思去梳理，為什么呢?難道是沒有妝品嗎?不是!是因為打扮了沒有人看。有溫庭筠的“懶起畫娥眉，弄妝梳洗遲”也是這樣的心態。詞寫到這兒，已經很有意境了，但是詞人卻在這個節骨眼上設置了拐點。以上他為女主人公不愿意打扮，找出了令人信服的理由后寫道：“照花前后鏡，花面交相映。”她不僅愿意打扮，而且打扮得極為漂亮、極為得意。“照花前后鏡”是精益求精，也是自我陶醉：“花面交相映”是自我欣賞。從不愿意打扮，到仔仔細細地打扮，又是一個暗示。大概暗示了兩個方面，一方面是表述她過去時的生活狀態，另一方面表述現在時的狀態，說明她丈夫現在要回來了，無論過去時還是現在時，心情都一樣，思夫心切!怎么破解這個暗示呢?“新帖繡羅襦，雙雙金鷓鴣”。女主人公換上了具有特定意義的新衣服，所謂特定是指“雙雙金鷓鴣”的那件衣服，暗示此一件衣服只有丈夫在家時才穿在身上的。因此，“新帖繡羅襦，雙雙金鷓鴣”便是“照花前后鏡，花面交相映”的注解了。那么，從不愿意打扮，到仔仔細細地打扮，深層次原因也就一清二楚了。

小山重疊金明滅范文第4篇

“薄霧濃云”何生“愁”

李清照在《醉花蔭》里有一句“薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸”，教參上解釋“薄霧濃云”一語雙關，既指天氣陰沉，又指女子如被薄霧愁云所籠罩。

課后反復揣摩這四個字，卻發現了一番新的意思。薄霧，好似水氣在眼中騰起，欲落又止;濃云，好似心中愁腸百結舒緩不得，只好把眉頭緊皺，堆疊成云狀。薄霧好似淚眼，濃云恰似愁眉，自古眉目含情，這里一句“薄霧濃云”，不正描摹出女子的眉目，映射了女子的離愁？按照普遍的理解，“薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸”把一名深閨女子的生活情調，特別是如李清照身份的女子的寂寞感情表現的很好，香煙裊裊消磨了長晝，說明了白天的寂寞，“佳節又重陽”點出了季節，首句“薄霧濃云”一般就指當時的天氣情況。

中國傳統詩歌中，興發感動是創作的要素，“人稟七情，應物斯感，感物吟志，莫非自然”（《王國維及其文學批評》），人心感物，萬境千緣。自屈原《九歌》 吟唱出“裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下”，“秋風”“木葉”這一類自然風物就被賦予人情，一枝一葉不再是單純的物象，后來的詩人們受此啟發，寄情于景，寓懷于物，歌詠山水，抒發性靈。李清照也不例外，更由于自身的女性特質，注定了她在情感上的纖細敏感，自然界和人世的變遷，都會興發她的感動。《聲聲慢》里說“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息”，季節變換，心境起伏，愁情難了。這就為“薄霧濃云”引發“愁”的心情提供了有力的注解。

然而，還有另外一種情況：“翠貼蓮蓬小，金銷藕葉稀。舊時天氣舊時衣，只有情懷，不似舊家時”，通過女性的細致觀察，表現了許多暗示。對時節、衣飾的觀察：秋天荷花零落，蓮蓬露出來了。南唐中主李詞說“菡萏香銷翠葉殘”講的就是同一景象。“翠”是蓮蓬的顏色，這一句本寫時節改變，但“貼”字更暗示指衣服上的服飾。溫庭筠《菩薩蠻》：“小山重疊金明滅，鬢云欲度香腮雪。懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲。照花前后鏡，花面相交映。新帖繡羅襦，雙雙金鷓鴣。”也用了一個“貼”字和“金”字，像李清照這兩句也有“貼、金”二字揭示這是衣服，有一種傳統的聯想。溫詞寫金線繡在衣服上的鷓鴣，“貼”是熨帖之意。李清照的“金銷荷葉稀”有兩個解釋：一是秋天來了葉子零落，蓮葉殘破稀少了，二是刺繡在衣服上的荷葉因金線磨損而松散了，同時聯系后面她說的“舊時天氣舊時衣”，看到秋天不只會引起悲秋情緒，看到身上衣服磨損，不也想到人磨損了？

因此，“薄霧濃云愁永晝”可以有兩種解釋：一是秋天微涼的薄霧，厚重的濃云，以一股蕭瑟之意引起了閨中人的愁情;二是“薄霧”“濃云”本身就是人的面部表情，一個人目中氤氳、眉頭難舒，不正是發愁？那么，我國古代是否有將眉目比作“自然山水”的用法？

“水是眼波橫，山是眉峰聚”

卜算子?送鮑浩然之浙東

[宋]王觀

水是眼波橫，

山是眉峰聚。

欲問行人去那邊？

眉眼盈盈處。

才始送春歸，

又送君歸去。

若到江南趕上春，

千萬和春住。

前人慣以自然山水來形容女子的眉眼，以山喻眉，以水秀目，山青水秀，天地造化齊集一身。對于王觀的這首《卜算子》，南宋王灼在所著的詞曲評論筆《碧雞漫志》說他：“新麗處與輕狂處皆足驚人。”盈盈綠水是少女盈盈的眼波，簇簇青山是少女攢聚的眉峰。在詞人筆下，江南的山水和送行的少女都盈在筆尖，可謂高妙。古人將美目比作“秋波”，豆蔻年華的小周后，入宮探望生病的姐姐，無意中遇到風流皇帝李煜，二人目光相接瞬間，那無意的秋波一轉，不僅牽絆住了他的一生，更點亮了他靈感的火花，他用一句“眼色暗相勾，秋波橫欲流”來形容他和小周后私會的情景，傾城容顏的小周后，羅襪著清露，倒提金縷鞋，眼中那盈盈欲滴的風情，透過詩詞撲面而來。“巧笑倩兮，美目盼兮”，莊姜的秋波凝住了衛莊公。白居易寫談箏的女子“雙眸剪秋水，十指剝春蔥”，秋水雙眸愁思淡淡，欲說還休，移愁來手底，送恨入弦中，淡淡秋水隨波流淌。李賀有句詩“骨重神寒天廟器，一雙瞳仁剪秋水”，更有“一寸秋波，千斛明珠覺未多”。又用“遠山”“云煙”來形容眉峰。清人詠“小山眉”曰：“春山雖小，能起云頭;雙眉如許，能載閑愁。山若欲語，眉亦應語。”（徐士俊《十眉謠》）《西京雜記》載，文君面容姣好，“眉色如望遠山”，惹得司馬相如一曲《鳳求凰》，成就一段當壚賣酒的佳話;寶黛初見，黛玉“兩彎似蹙非蹙煙眉”，眉似輕煙，隱隱有出塵之意，正應了三生石畔那一段遙杳往事。而溯至大唐，白樂天早有“芙蓉如面柳如眉”的比況。

小山重疊金明滅范文第5篇

雪柔荑

在午后，或者在黃昏，風聲呢喃，陽光細碎，秋千上，有長發女孩，衣袂飄飄，蝶一般，忽上忽下地飛。相愛的男子，守在一旁，微微仰起臉，沖她笑，黑亮的眸子里，盛滿寵愛。偶爾，也會使些小小的壞，忽然推上一把，秋千騰空而起，換來女孩一連串的尖叫，聲音細細的，脆脆的，無限婉轉，猶如急雨滾在荷葉上。

這樣的情景，我想了很久，因為遙不可及，便覺萬分惆悵。

秋千是有的，就在小區旁邊，一片空地上，不知誰動了曼妙心思，架起高高的鋼管，吊了小小的坐椅，搖搖晃晃，等著人來蕩。

許多次，牽了他的衣角，怯怯地望過去，只等他點頭，成全那個潛在我心中的小愿望。

然而，他終是不肯。

他那樣的男子，活得現實，精明，滴水不漏，容不得半分天真，裝不下絲毫浪漫。日子匆匆忙忙，誰有閑情逸致?在秋千上消磨時光?他用這樣的理由搪塞我。

見我抿了唇，眼底浮起憂傷，他的語氣里便有了三分不解，七分憎惡。矯情，小資，無聊至極，這樣的詞匯，他講得漫不經心，在我聽來，卻有了唇槍舌劍的聲勢。

是的，唇槍舌劍，他的話鋒那樣銳利，日復一日，將我柔軟的心房寸寸割傷。

想來，還是不夠愛吧，一個男人，若是動了真情，必定會想方設法去成全對方，即便是摘星星撈月亮，也會全力以赴，何況是推秋千這樣的舉手之勞?

不愛的人，注定要分開。

他走后，我一個人，在秋千旁徘徊，游蕩，黯然神傷。

秋千很久不曾有人坐，落了土，蒙了塵，閑閑地掛著，也是一副無比寂寥的模樣。我凝視它，撫摸它，但終究，沒有勇氣坐上去。總覺得，在秋風瑟瑟的時節，一個人飛起來，像離群的雁，顯得過于凄涼。

直至那個面目溫良的男子出現。他不說話，只用眼神做了一個邀請的姿勢，片刻猶疑之后，我便提起裙腳，攀上顫悠悠的椅。他推一把，再推一把，或者輕微，或者迅疾，我的飛翔，便有了或急或緩的韻律。

此后，許多個黃昏，那樣的韻律，像一場美夢，讓我留戀，沉醉，不愿醒來。直至北風日漸凜冽，冬天不期而至。一連幾日，那個為我推秋千的男子未曾露面，我的心，便失落成一座空城。

再相見，他不由分說，牽起我的手，一路奔跑，來到他小小的家。

家是蝸居，陽臺卻還算寬敞，他在那里架起一座秋千，白色的掛繩，蔥翠的藤椅，靜靜地懸在陽光下等著我。

他不好意思地搓著手，為陽臺大局促，為秋千太簡陋。他說，我只是怕你在外面太冷。一句話，淚水便打濕了我的眼睛。坐到秋千上，很想對他說，就這樣蕩下去，一生一世，嫁與秋千，我愿意。

何處不可憐

翁秀美

發上風情萬種，詩意千般，如云繚繞，似水纏綿……

喜歡極了那兩句：婉轉郎膝上，何處不可憐?覺得是世上情人間最柔美的一幅畫面。而那幅畫面，女子的長發是關鍵。

女子的長發，宜從背后看，給人的感覺總是黑亮而有光澤，一梳到底，柔柔順順，想那長發的主人也必是笑靨如花，溫柔似水，走起路來青絲飄起，裊裊娜娜，風韻自生。每每在街上看見留長發的女孩，便會多看兩眼，長長的黑發在風中，有一種說不出的韻味。

古時不論男女都留長發，男子頭發用冠束起，女子呢，那一頭如云長發梳洗了多少讓人艷羨讓人驚嘆的風韻?相傳后主之姬大周后費盡心機，以每天不同之發式來贏得李煜寵愛。漢武帝第一次見到衛子夫，被她的秀發吸引，“上見其美發，悅之，遂納于宮中”。

女子長發入詞甚多，溫庭筠《菩薩蠻》“小山重疊金明滅，鬢云欲度香腮雪”，散亂鬢發縷縷披拂于面際，晨中閨閣女子待起之狀如在目前。東坡憶亡妻王弗的場面卻是：夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝……

長發可梳可束，女子束起頭發戴上帽子便和男子一樣。祝英臺長發入冠與梁兄“同窗共讀整三載”，終落得一腔癡情空許雙雙化蝶。馮素貞為救郎君，挽起長發離家赴考，一頂紗帽罩嬋娟，雖被皇帝錯點為駙馬，卻終遂心愿喜團圓。

身體發膚，受之父母，不到萬不得已，誰也不愿棄之。《琵琶記》里蔡伯喈之妻趙五娘，公婆去世，無力下葬，剪去曾經黑亮的長發拿到街上叫賣，為老人買葬。一卷《紅樓夢》幾多淚，鴛鴦姐，不甘為賈赦做小妾，情愿終身不嫁侍奉老太太，剪下一綹頭發以明志；小惜春，明白人，剪去青絲伴青燈。

長發，長發，從古至今，是多少女子的驕傲。發上風情萬種，詩意千般，如云繚繞，似水纏綿。喜歡看長發飄飄的女子，嗔喜之際，粉面生春，一抬手一轉身，幾縷發絲掠過面頰，便添了無限風情，愛情，總會不經意地悄悄地因長發而生。寂寞之時，長發下垂，倚窗而待，淡淡的幽怨生于眼角，留在發梢。

長發，漸漸遠去了，如箱底的那段紅綢，逐漸褪去了顏色，縱然拭去菱花鏡上的灰塵，那梳子滑過的也不是當年的那抹烏云了。