古詩鑒賞
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇古詩鑒賞范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
古詩鑒賞范文第1篇
古代詩歌和文學作品相比是文字最精煉、內涵最豐富的藝術形式之一，好的古詩能陶冶人的情操，豐富人的精神修養。正確了解詩詞的含義、內容、情感，把握詩詞的意境就要求我們能鑒賞詩歌。我從以下幾個方面來談談我對詩歌鑒賞的一些看法：
一、抓住意象，把握意境，分清類型
鑒賞古詩詞，首先，應當明確作者是通過什么意象來表達自己內心感受的。意象，即被賦予了特定意義的事物，鴻雁――思鄉，信使；杜鵑――薄命佳人，憂國志士，哀惋，至誠；鷓鴣――思鄉，凄情；東籬――山塵脫俗之境；――高潔品質；楊柳――依依離別；歲寒三友（松、竹、梅）――傲骨桃花――美人；鳥――自由。通過這些意象知道作者是如何將思想感情和生活途徑相融合的，其次分析詩歌形象應注意景和情、物與 情；景和人，物與人之間的關系。.根據詩詞內容將其大致分為三類：
（一）詠物言志詩
這類詩歌主要有兩種，一種是借景物來表達自己高遠的志向，一種是表達自己高潔的品質。如如陸游的詞――《卜算子?詠梅》，其中的“零落成泥碾作塵，只有香如故”，也是借梅花表達自己的高潔的品格。還有，如袁枚的《苔》“白日不到處，青春恰自來。苔花如米小，也學牡丹開?！痹娙艘彩墙杼Σ粸榄h境所限依然青春煥發、樂觀向上的精神和苔不為自己弱小而自暴自棄、敢于爭先的品格，寄托了自己自適其樂、不甘示弱，高雅俊潔的人格精神的。
（二）送別詩
送別詩或是叮嚀對方、勸慰對方，或表達一種依依不舍之情，或表達別后的思念等等。如《賦得古原草送別》作于公元787年（唐德宗貞元三年），《賦得古原草送別》即是通過對古原上野草的描繪，抒發作者送別友人時的依依不舍之情。 《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》是唐代偉大詩人李白的名篇之一。這是一首送別詩，寓離情于寫景。詩作以絢麗斑駁的煙花春色和浩瀚無邊的長江為背景，極盡渲染之能事，繪出了一幅意境開闊、情絲不絕、色彩明快、風流倜儻的詩人送別畫。此詩雖為惜別之作，卻寫得飄逸靈動，情深而不滯，意永而不悲，辭美而不浮，韻遠而不虛。全詩沒一個“離別”，但又句句寫著離別；沒有直接抒情，但卻處處透著深情?！把杂斜M而意無窮”、“不著一字盡得風流”……
（三）懷古詩
這類詩主要是憑吊古代的人和事。對人，表達緬懷之情；對事，抒發昔盛今衰的感慨。如著名的《江南春》；“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風。南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中?！贝嗽娨郧逍滦沱惖墓P調，給我們描繪了一副江南春景圖：樹茂花美、嬌鶯長啼、水村山城、酒旗斜矗、廟宇樓臺、煙雨綺夢，這都是典型的江南春色。而在鶯啼之前冠以“千里”更寫出春色無邊的氣勢。名人楊慎認為“千里”不合情理，妄改為“十里”，實在是不懂藝術真實的荒唐之論，而在寺前冠以“四百八十”，字樣，更突出了江南寺廟之多。這種描寫還有一種暗示作用，南朝的寺廟雖然留下來了，但是南朝政權不是早已化為烏有了么，它滅亡的原因是什么呢？也許正是他太崇奉佛，建了寺廟太多了的緣故吧。細玩結尾一句，從“多少”二字還是能體會到詩人的感慨的，意思是當年建造寺院者是何等顯赫，而今又在何處？詩人面對江南的春光，自然聯想到了戰爭詩和思鄉詩。 一般來說，戰爭詩中除了有一些表現英勇作戰、保家衛國這樣壯闊主題的少數詩詞外，大多表現對戰爭的厭惡，或是對家鄉、對親人的思念。前者如“黃沙百戰穿金甲，不破樓蘭終不還”；后者如陳陶的《隴西行》“誓掃匈奴不顧身，五千貂錦喪胡塵?？蓱z無定河邊骨，猶是春閨夢里人?！?/p>
二、賞析語言，分清抒情
我們知道，不同的作家，使用的語言是不一樣的。由“小荷才露尖尖角”的清新壯麗，有“明月松間照，清泉石上流”的空靈和“身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通”的含蓄等等。正是這些體現了作家卓爾不群的風格，如李白的飄逸豪放，杜甫的沉郁頓挫，白居易的通俗平易，杜牧的清新峻拔，李商隱的精工綺麗……讀唐詩就要分清初唐、盛唐、中唐和晚唐社會政治不同導致的詩風的巨變同時還要注意田園詩和邊塞詩的差別；讀宋詞就要弄清柳永和蘇軾在詞的發展中的地位，知道辛棄疾是一位文武全才、空有一腔報國熱情
卻不能馳聘疆場、因而詞作中充滿著悲憤之氣的愛國之士；要知道李清照的詞分為前后兩期……還要知道婉約派和豪放派的區別。賞析語言主要從以下幾個方面：
1.注意“詩眼”（“煉字”）如：“紅杏枝頭春意鬧”；“春風又綠江南岸”；“映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音?！?“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏?！?――梅影疏淡，幽香縷縷，梅花神態活現。 “羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。” ――明顯用了擬人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。 “感時花濺淚，恨別鳥驚心?！?――用字新鮮，突出了詩人內心的痛苦。
2.注意 “煉句”由于詩歌篇幅、韻腳的約束或修辭的需要，詩人往往會對詩句進行特殊的處理，所以我們必須掌握一些古詩詞的語法知識，才能讀懂詩歌，進而鑒賞詩歌。
A.詞類活用如：李商隱《無題》：“曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒”常建《題破山寺后禪院》：“山光悅鳥性，潭影空人心”悅，使……歡快；空，使……空明。
B.互文見義如：杜牧《泊秦淮》“煙籠寒水月籠沙” ――煙月籠罩著寒水，煙月籠罩著沙。杜甫《客至》“花徑不曾緣客掃，蓬門今始為君開”――花徑不曾緣客掃而今始為君掃，蓬門不曾緣客開而今始為君開。
古詩鑒賞范文第2篇
一 閱讀懷古詩的結構要點和步驟
懷古詩的一般結構是“臨古地—思古人—憶其事—抒己志”。明確了這一結構，也就明確的閱讀懷古詩的要點和步驟。
第一，看古地。所謂“古地”，包括前代的都城、發生過重大事件的地點以及歷代帝王或名人的故居、特定的歷史朝代等。閱讀時不僅要明確古地是何處，還要結合詩句對該地的具體描寫把握當地的景物特征、意境以及詩歌的感情基調。
第二，思古人、憶其事。聯系詩句，準確把握了解有關古地的歷史人物及其歷史事件，做到“知人論世”，為準確把握詩歌主旨奠定基礎。
第三，感主旨。作者追念古人一般是古人的身世或際遇與作者有了某種相似性，觸發點在古人，落腳點在自己。
二 懷古詩的種類
1．從個人角度分類
有以下兩種類型：
第一，對比失落型。有的懷古詠史詩著眼于個人境遇變化，借古人古事抒發自己的感慨。古人能一展抱負，建功立業，得遂心愿，而自己卻因為某種原因被朝廷冷落或不能才盡其用，從而有了郁郁寡歡乃至消極遁世之心。在鑒賞這類詩詞時要抓住歷史人物或事件與詩人自己身世之間的連接點，找出二者的共通之處，才能很好地理解作品的深刻寓意。
如蘇軾的《念奴嬌?赤壁懷古》，周瑜在“小喬初嫁”時就立下了“強虜灰飛煙滅”之大功，可謂少年得志，而蘇軾人到中年雙鬢染霜，卻功業無成，“早生華發”，二者簡直不可同日而語。強烈的對比生發出濃重的“人生如夢”之感慨，今世之無奈卻只能在清風明月間買醉。故地重游，再聯想古人，正是有了這一層自我關照，才使這首詞具有了更為普遍的意義，引起了多少人共同的心理感受。也正是這樣，這首杰出的赤壁懷古詞才有了長久的意義。
第二，同病相憐型。自己和古人的遭遇相同，追思古人更體現自己的不得意，感慨身世，關照自我，抒發自己渴望建功立業或懷才不遇的感傷。
例如，杜甫的《蜀相》一詩：
丞相祠堂何處尋，錦官城外柏森森。
映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。
三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心。
出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟。
詩人遙念諸葛亮一生，幽幽思古，感慨萬千，為他的業績和精神所感動；盛贊劉備的禮賢下士和諸葛亮的雄才大略以及君臣相契、如魚得水的情景。結尾兩句，詩人想到諸葛亮多次北伐，情系匡復漢室，具有統一中國的雄心大計，可惜操勞過度，死于軍中。對此，詩人充滿了哀思與痛惜之情。因此，這不僅是一首詠史詩，而且將詠史與諷今、詠人與寫己有機地結合起來。詩人寫諸葛亮雄才大略，就是希望當朝出現類似的英雄來平定天下；寫劉備三顧茅廬，就是諷喻當朝皇帝不要猜忌賢才、黑白不辨；寫諸葛亮的未捷先死，就是抒發自己壯志不酬、一生潦倒的悲憤。
2．從國家角度分類
也有昔盛今衰和今昔同轍兩種類型。
第一，昔盛今衰型。例如，李白在《越中覽古》中將昔時的繁盛和眼前的凄涼，通過具體的景物作了鮮明的對比，使讀者感受深切。詩前面所寫過去的繁華與后面所寫今日的冷落，對照極為強烈，前面寫得愈著力，后面轉得也就愈有力。這首詩的重點在于明寫昔日的繁華，以四分之三的篇幅竭力渲染，而以結句寫后來的荒涼，由此加以抹殺，轉而引出主旨。
第二，今昔同轍型。例如，韋莊的《臺城》一詩：詩人憑吊臺城古跡，回顧六朝舊事，免不了有今之視昔，亦有后之視今之感。亡國的不祥預感，在寫這首詩時是縈繞在詩人心頭的。
三 鑒賞懷古詩的注意事項
首先，弄懂詩中所用典故；其次，找到古今對接點；個人和國家兩種角度。最后，明確主旨：為借古諷今，懷人傷己。
四 總結
將筆者自己總結的懷古詩歌訣附錄如下，求教于大方之家：
鑒賞懷古并不難，弄懂典故是關鍵。
古詩鑒賞范文第3篇
關鍵詞： 古典詩歌 詩歌鑒賞 鑒賞方法
古典詩歌是中華民族文化寶庫中熠熠閃光的瑰寶。千百年來，古詩由于語言生動凝練，意境清新深遠，音韻優美和諧而膾炙人口。學習古典詩歌，對陶冶學生的高尚情操，培養學生的審美情趣，鼓舞學生奮發有為有重要意義，對古典詩歌，一般的學生敬而遠之，那冗長的詩人簡介，坎坷或輝煌的一生，都是詩歌特殊的寫作背景，遠古的詩歌韻味，難懂的煉詞造句，都使學生望而卻步，制約著學生的頭腦，使他們在一首首膾炙人口的詩歌面前茫然、不知所措，甚至放棄。如何幫助學生架起一條能穿梭時空的隧道，去更好地溝通古今，欣賞古詩呢？結合自己的讀詩感受、教學經驗，我摸索出了一些鑒賞方法，總結為以下幾點。
第一步：朗讀、積累古詩句。
古人說：“書讀百遍，其義自現?！雹佟笆熳x唐詩三百首，不會作詩也會吟。”②古詩形式短小，音節和諧，朗朗上口，便于誦讀。在初中階段，堅持“每天一詩”，實在是一種好的學詩方法。對此，無論是學過的文章還是有益的課外讀物、古典詩歌，我都指導學生在理解的基礎上多讀、多背。特別對常用的詞匯、名言、佳句、詩文名作更應該多下工夫。通過多次朗讀，學生會對詩歌有一定的感性認識，即使對詩歌含義未能全面理解，也能憑語感略知一二，即達到“不可言傳，卻能意會”③的程度。這樣積淀越多，則文學感受力越強，文學素養越高，對以后的鑒賞也越有好處。對個別后進生而言，讀書是比較頭疼的，但對于古詩句，即使難以理解其意韻，通過不斷地朗讀、誦讀、強記，在平時的古詩文默寫中他們也能基本掌握默寫。可見多讀能加深古詩在我們頭腦中的印跡，達到深記的作用。
第二步：賞析字詞、句子的意象。
對詩歌的朗讀、積累還只是停留在感性階段，只能是強化記憶，難以把握詩歌的內蘊。要想學生對詩歌作品既能賞析又能運用到平時的寫作練習中，則必須讓學生了解一些詩歌鑒賞的技法，培養學生的詩歌鑒賞能力，進一步咀嚼、闡釋字詞，理解古詩中的意象。初中學生基本具備了一定的語文基礎，他們接觸古詩文，并不是從零開始，不懂的只是某些方面。因此，我們無須從頭到尾逐詞逐句地串講。古詩歌的意象對于意境的形成起著至關重要的作用。我們進入詩歌的意境總是從感受意象開始。詩人對意象的選取與描繪，也是作者主觀感情的流露，因此，學生鑒賞詩歌時，抓住意象并反復揣摩、體味意象，就是體會作者感情并從而順利進入詩歌意境的關鍵。例如：馬致遠的《天凈沙?秋思》，學生一看題目，就知道是寫秋天，感情是思念，加上詩句“枯藤老樹昏鴉”，顯然是寫黃昏的景物，樹是老的，藤是枯的，朗讀一遍就能明顯感受到景物毫無生氣；而黃昏時棲息樹上的烏鴉，更能引起旅人思念的情愫?！肮诺牢黠L瘦馬”更給人以一種蒼涼、蕭瑟之感。這兩句勾畫出一幅蕭瑟秋風圖。而此時詩人還走在荒涼的古道上，和一匹旅途勞頓的瘦馬相依為伴，周遭已是萬家燈火，而他可能是又饑又渴，還沒有找到地方留宿，遠方的家人也可能在等待擔憂著，渲染了一種淡淡的羈旅愁思，詞語的色彩與秋思的意境正相吻合。在學習上，我采用的是問答的形式，讓學生先朗讀一遍，讀后通過“詩中描寫的藤、樹是怎樣的？寫什么時候的烏鴉在啼叫？讀完后給你什么感覺？”“詩人在什么環境下寫的這一首詩？從哪一個詩句能體現出來呢？”等一系列的問題讓學生整體感知詩句的內容，然后結合自己的理解談談詩人所抒發的情感。一首簡單的古詩一點即破，學生也能根據詩中所描繪的九個景象和詩人的情感朗朗上口，背誦并掌握。
第三步：賞析詞句抒發的情感。
詩歌鑒賞的重點就在于理解詩歌中詩人抒發的感情，這個也比較難理解，由于詩歌的時間比較久遠、地域的局限，學生對歷史較陌生，而詩歌語言又較簡約，詩人思維也常常中斷、跳躍，這讓學生比較迷茫。根據這種現象，最基本就是讓學生翻找有關詩人的資料，了解詩歌的寫作背景，結合當時的社會風氣來了解詩人所要傳達的意思，再結合古詩翻譯，對詩中意境詞語的鑒賞，梳理詩中的線索，這樣才能較準確地意會詩人的情感。例如：杜牧的《清明》這首詩的特點是表現在最后一句的“言有盡而意無盡”④，詩的一二句寫了清明節本該一家人團聚，可行人卻在孤身趕路，偏又遇上細雨濕衣，心境就更凄迷紛亂了。行人心里可能會想：找個小店歇腳避雨，還可借酒御寒。于是他問路了，但詩到“兒童遙指”就戛然而止，剩下的問訊而喜、加快趕路、借酒御寒等內容詩人一概不說，付與讀者想象，給了讀者遠比文字廣闊的天地。所以詩中詩人的情感在這孤獨的趕路中又得到一絲安慰，終于能找到落腳的地方，情感也得到了寄托。又如：孟浩然抒寫羈旅之思的《宿建德江》這首詩以“新”說“愁”別具一格。停船夜泊，本該好好休息，誰知在這鳥兒歸林，牛羊下山的黃昏時刻，那羈旅之愁，又驀然而生。結合詩人生平，我們就不難理解詩后兩句表面是寫日暮時曠野無垠，放眼望去遠處的天空顯得比近處的樹林還要低；高掛在天上的明月映在澄清的江水中，與舟中人是那么近，曠野無垠，唯有明月近人。但實際上是寫詩人羈旅的惆悵、對故鄉的思念、仕途的失意、理想的幻滅、人生的坎坷……千愁萬緒，涌上心頭，在表現手法上一隱一現，一虛一實，互相映襯，互相補充，構成了一幅人宿建德江，心隨明月去的意境。
第四步：掌握解題的技巧。
第一點是把握主人公的時空立足點。設身處地站在詩人的立場是解讀詩歌的重要方法。對思想情感的賞析，一要品味詩句，吃透句義；二要聯系作者的生平及思想，并注意對其一貫的寫作題材的考究；再整合信息，寫出作者在詩中蘊涵的思想感情。抒情類詩的主體一般分為兩類：一類是詩人設身代言，引用古典詩中的人物，然后設想自己就是詩中的人，為他們奔走呼喊，代他們傾訴衷腸；以古人物的情感來強化自己的感情，抒發自己內心的情感。一類是詩人直抒胸臆，抒情主人公也就是詩人自身?？傮w看古詩歌，后一類居多。例如：王維的《山居秋暝》，詩中的“王孫”指的就是詩人自己。
第二點是明白選擇題選項中常見的干擾設置，在句意理解方面：誤解多義字、對象錯位、偷換概念等；在思想感情分析方面：無中生有、牽強附會、任意拔高等；在表達技巧方面：張冠李戴等。又如：王維的《山居秋暝》下列理解不恰當的一項是?搖 ?搖。（答案：B）A.“晚來秋”緊扣標題，點明時間B.“春芳歇”指春色怡人，適于觀賞C.詩歌所繪景色如畫，清新自然D.詩歌寄托了詩人高潔的情懷
第三點是賞析詩歌所寫之景。答題時要注意以下幾點：明確詩中所寫的具體景象形象、展開想象和聯想，用自己的語言再現景物形象、概括詩人所描繪的景物特點。例如歐陽修的《豐樂亭游春》詩人用擬人的手法寫鳥語花飛，生動地表現出春光的迷人、充滿生機等，用夸張的手法說酒醒春已歸，感嘆春天的短暫，暗含著詩人濃厚的惜春之情。
總的來說，詩書教化大概從春秋孔子以來就是一個優美的傳統，形成詩教的文化，培養詩教的人格。而古典詩歌鑒賞實在是一個漫長的過程，也是一個循序漸進的過程，所以要想準確理解古詩，就有必要在平常的學習中注意認識并積累傳統意象，抓取“象”的基本特征，分析其人文意義。并且只有讓學生懂得了詩歌鑒賞的門道，才能使學生建立一種賞析的思路，這就像找到了一把解讀詩歌的鑰匙，從而打開古詩鑒賞的大門，領略古詩的無限風光。
注釋：
①三國志?魏志?王肅傳.裴松之注引.魏略.“人有從學者，遇不肯教，而云必當先讀百遍，言讀書百遍，而義自現?！?/p>
②孫洙.唐詩三百首序.
古詩鑒賞范文第4篇
關鍵詞：中學語文 古詩鑒賞 聯想 想象
我國是一個詩的國度，古詩是相對于現代詩而言的，從《詩經》《離騷》，到漢魏詩賦，再到唐詩宋詞，可以說步入了碩果累累的金秋，一直延續到清代、民國?！吨袑W語文》課本中選錄了部分詩篇。針對古詩篇幅短、字數少、用詞精的特點，怎樣避免教學中單調乏味呢?這就觸發了我對古詩鑒賞中聯想與想象兩個重要因素的思考。
我們知道，文學是語言的藝術。優秀的詩人總是追求在有限的篇幅中容納更多的人生體驗，更豐富的社會內容，力求做到“言有盡而意無窮”、“意有盡而情不盡”。因此，我們認為鑒賞古詩其實質就是以自己的生活經驗、知識經驗和水平、文學修養為基礎，破解古詩的表層意思后，去咀嚼、體味、挖掘詩中的“言外之意”，感受詩人在特定情景特定時代中的人生品位過程。這其中不進入意境就談不上鑒賞，沒有聯想就無法進入意境，可以說進入意境是鑒賞的關鍵，而聯想與想象是進入意境的橋梁。
調動一切因素進行聯想與想象。例如：王維的名句“明月松間照，清泉石上流”，如果不調動想象就沒有聯想，表層意思是明月照在松林里，清泉從石板上流過，僅僅如此就是一個非常平淡泉水、石頭，還看到什么聽到了什么呢?這就只有依靠我們心馳神往、自由不羈的想象了。
下面我嘗試將這句詩的意思擴展一下：
1、一輪滿月緩緩地升起，那潔白無瑕的月光無私地灑落在無際的松林里。
2、映照大地煥然一新。
3、在靜謐的月光下，山村晚景寧靜、清新。
4、一條小溪透過嫵媚的月光清晰可見，叮當地從石板上流過。
5、還有秋蟲優美的唱打破了靜夜。
6、風緩緩地送來山野縷縷的香味。
通過聯想與想象，我們就步入了一個有聲有色動靜結合的意境之中。讓人喜歡，滿月緩緩升起，星星不停地在天空中眨眼睛，月光透過千年古松照在地上，光影斑駁；泉水叮叮咚咚也跑來；山風徐徐；秋蟲低吟，在這樣的月光下獨步是多么的愜意!詩人那份恬淡寧靜怡然自得的心情不就溢于言表了嗎?我們陶醉在這種優美的氛圍之中，仿佛穿越茫茫時空，同詩人進行心靈的對話。不通過聯想和想象無法挖掘出這一名句的豐富內涵。由于我國古典文論的影響，古詩歷來強調人與自然物，景與情并重，即平常所說的“借景抒情、托物言志”。詩人們在人生的風風雨雨里“情動于衷而形于言”，將其領悟、其感慨、其喜怒哀樂，憑借自己的才華精心錘煉，精巧構思，力求最大限度地再現自己的所見所聞所感，記錄傳達自己的喜怒哀樂。由于古典詩句式、對偶、押韻等藝術形式的限制，詩人們就在煉字上下功夫。如賈島的“僧推月下門”與“僧敲月下門”，同樣是打開，后一句的妙處就在于呈現了寺院的寧靜，似乎清脆的敲門聲闖入了讀者的耳鼓。又如杜甫的“好雨知時節”中的“好”。在生活里“好”常常被用來贊美那些做好事的人。杜甫用“好”贊美雨，就喚起了對做好事的人的聯想，把雨擬人化，說它“知時節”，懂得滿足客觀需要，正需要下雨，雨就下起來了，你看它多么“好”啊!還有蘇軾的“春江水暖鴨先知”，江水碧綠無際，鵝毛雪白，鴨爪肉紅，這一協調的組合，紅、白、綠三色揉在明媚春天的大自然里，相應生輝，妙不可言，美不勝收!因而，如果不進行聯想與想象，就辜負了詩人煉字的苦心，名篇力作在我們的眼里變得平淡無味了?？梢赃@樣說，優秀的詩經得起聯想，引發想象，而優秀的詩敵鑒賞也必須通過聯想與想象，只有聯想與想象，我們才能進入詩的意境，進入了意境，才能進行有效的欣賞。
古詩鑒賞范文第5篇
一、知人論世
所謂的“知人論世”,就是指我們在鑒賞詩歌時,應該深入探究作者的生平和為人,全面了解作者所生活的環境和時代,與作者成為心靈相通的好朋友。因此,教師在教授詩歌之前,應該指導學生搜集與作者、作品相關的資料。上課時,采用各種方式來“知人論世”,即了解作者的背景,包括作者的身世、情感、寫作風格等:了解作品的時代背景,包括時代特征、風俗環境、政治因素等。如在讀杜甫的《蜀相》時,不僅要對作者諸葛亮的生平和功績有所了解,還要對杜甫一生的遭際、政治理想,以及杜甫寫作這首詩時的心境作全面、深刻的探討,才能充分理解杜甫作詩時的用意。
二、以意逆志。
1、感悟意象。詩歌是通過想象創造出詩的形象,讀者欣賞詩歌正是從形象的感受開始的。因而,在欣賞詩歌時,不能從表面上去理解字詞,而應該由表及里、由淺入深的理解詩作的主旨。如果望文生義,可能會出現理解上的偏差。如“芙蓉”這一形象,給人們的印象往往是娉婷、高潔的,容易讓人想起“出水芙蓉”、“芙蓉仙子”般的絕代佳人。而芙蓉作為意象,大體上可分為三大類象征義:一是雅致、寧靜、歡愉;二是對逝去光陰的嘆惋,或對生活環境破敗的惋惜;三是寄寓自己不愿同流合污的高尚情操。周邦彥的“水面清圓,一風荷舉”,將雨后初晴的荷塘景色表現的很巧妙,這句詩的“神”就在于一個“舉”字,使全詩富有立體感,荷花亭亭出水,迎風擺動的清新淡雅款款而出。而李清照的“紅藕香殘玉簟秋”則訴盡了離愁別緒、相思之苦。
2、領略意境。王國維說:“言氣質、言神韻,不如言境界。有境界,本也;氣質、神韻未也。有境界二者隨之矣?！笨梢?鑒賞詩歌就要品味詩歌的意境,才能準確把握詩歌所蘊含的思想感情。如杜甫的《登高》,前四句寫了天、風、沙、渚、猿、鳥、葉、水等意象,構成了一幅凄涼的秋景圖,也構成了這首詩意境的關鍵。由此我們可以感受到詩人老病孤舟、傷時傷懷的感情。再如馬致遠的《天凈沙•秋思》,總共描寫了十幾種意象:“枯藤”、“老樹”、“昏鴉”、“小橋”、“流水”、“人家”、“古道”、“西風”、“瘦馬”、“夕陽”,將凄清冷寂的深秋景象與旅人牽動心腸的愁緒緊密結合在一起,創造了“意與境渾”的意境。可謂是“一切景語皆情語”。學習詩歌,只有進入意境,才能體會作者的思想感情。
三、反復吟誦
古人云:“讀書百遍,其義自現?！笨墒窃阼b賞詩歌時,不管是老師,還是學生,沒有真正的通過誦讀去體驗詩歌的美。讀,是學習之母,智慧之源。高中語文詩歌教學要求培養和提高學生的聽、說、讀、寫能力,它同樣離不開“讀”這個根。學生只有通過讀,學習作者是怎樣運用語言來表情達意,才能體會詩的意境之美,才能理解詩意?！白x”的形式多種多樣,可以默讀,也可以朗讀。一般來說,在考場上只能選擇默讀(帶著問題默讀),而在課堂上,默讀又可朗讀。朗讀是個眼、腦、口、耳一起活動的過程,他能充分發揮感知的積極功能,活躍課堂氣氛,調動學習興趣。如李白的《將進酒》這首詩,氣象不凡。尤其是音韻、節奏,隨著詩情的起伏,時緩時急,忽高忽低,曲折回環。我們要充分把握這些特點,再有感情的誦讀中,體會詩人不平之氣。首先,詩的開篇的兩組排比長句,猶如挾天風裹海面,向我們迎面撲來。五六兩句“人生得意須盡歡,莫使金樽空對月”,隨著感情的由“悲”到“歡”,節奏頓轉和緩?！绊殹?、“莫”、“必”、“還”、 “且”等詞,將詩人的感情由歡暢積聚成高昂、嘹亮的高歌?！詈蟮暮姥詨颜Z;即使千金散盡,也要讓大家一醉方休,“同銷萬古愁”吧。誦讀至此,我們的血液中也奔誦著感情的激流。
四、置身詩境
詩歌往往具有情景交融、詩情畫意的特點,在欣賞詩歌時,除了要反復誦讀外,還要置身詩境,借助聯想和想象,將詩中的畫面再現到自己的腦海中,并借助自己已有的生活體會和審美經驗,和詩人獲得共鳴,進入詩人所描繪的境界中,領會作者所要表達的思想感情。
