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今天,我盼望已久的日子終于來了,因為,今天我要和媽媽到電影院一起來冒險,看一部電影,那就是《神秘世界歷險記》這部電影讓我懂得了珍惜友情。
這部電影主要是講:在一個小山村里,有一個小女孩叫張雨果。這個叫雨果的孩子很淘氣,氣的雨果的爸爸把他關了起來。但他知道秘密通道,爬了出去。偶然間發現了一只小動物叫拉拉。小雨果為了去追拉拉,一不小心跳到了云鯨上面。雨果和啦啦就走丟了,云鯨把啦啦和雨果帶到了一個神秘的地方,雨果和啦啦又相遇了。啦啦把雨果拉到隊伍的最前面,這個樣子像似過山車的東西對雨果產生了好奇。雨果和啦啦又到了一個奇怪的地方,遇到了熊大叔,因此她們這三個成了好朋友。第二天,熊大叔和啦啦想盡一切辦法讓雨果回家,否則第三天就會變成動物。在去云界的路上三個伙伴走丟了。最后終于找到了,但雨果快變成動物了,熊大叔帶著啦啦和雨果使勁的跑去云界。在途中遇到了老虎將軍,在打仗過程中族長出現了,老虎將軍把族長固定住了,就在這時啦啦被老虎將軍抓走了。從啦啦身上取得九星,把人類都將變成動物。這時雨果把啦啦救了出來啦啦沒有變成石頭。雨果和啦啦又成了好朋友。
這部電影深深地觸動著我,我們之間要互幫互助,珍惜友情,就像雨果和拉拉一樣,她為了救她的好朋友放棄了回去的唯一機會。最后,因為她和啦啦的友誼最終贏得了勝利。不惜一切代價去幫助、或者是去救朋友們,很感動,最后結局是那樣的美好!這都是因為友誼,友誼的力量,才使得結局這么的美好,我們都要珍惜眼前的友情,珍惜眼前那些朋友!友誼才能天長地久!
四年級:張淼鑫
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② 《丁丁歷險記:獨角獸號的秘密》導演——史蒂文·斯皮爾伯格,http:///video/play/475600.shtml。
③ 曾田力:《電影電視劇音樂分析教程》,中國傳媒大學出版社,2006年版,第226頁。
[參考文獻]
[1] 曾田力.影視劇音樂藝術[M].北京:中國傳媒大學出版社,2003.
[2] 曾田力.電影電視劇音樂分析教程[M].北京:中國傳媒大學出版社,2006.
杭州市委宣傳部副部長董悅在致辭中指出,鑒于動畫電影的快速發展,中國國際動漫節將聯手《綜藝報》,把國產動畫電影高峰論壇和相關推介活動作為重要內容,為動畫電影提供展示和推介平臺。中國廣播影視出版社社長、總編輯王衛平指出,除了不斷高企的票房數字,動畫電影在制作、技術和故事等方面均亟待升級。雙方聯手為動畫電影編寫年度發展報告,更是服務整個行業,助力我國動畫電影發展,做大國際動漫節平臺的重要舉措。國家新聞出版廣電總局電影局副巡視員周建東在致辭中與與會嘉賓分享了近幾年中國電影,特別是動畫電影的發展情況,并呼吁大家為動畫電影的轉型升級獻言建策。
本次動畫電影高峰論壇分為上下兩場,上半場以主題演講形式進行,主要由國內外頂級動畫人分享“中國夢?動畫夢”;下半場為高峰對話形式,嘉賓們眾議“中國夢?動畫夢”,圍繞國產動畫電影的升級之路進行對話交流。
中國動畫如何走進國際市場
Tiziana Loschi 前法國昂西動畫節主席
中國從早期參加昂西動畫節展的不足300人,之后慢慢發展到超過1000的人的規模,特別是2006年以來,中國、韓國等新興國家的動畫電影進入到更多評委的視野。
關于這些影片中的跨國界文化成分,需要在影片的創作階段就開始考慮。比如對歷史的表現,東西方文化存在較為明顯的差異,在攝制影片時要考慮能否用電影化的手法進行融合;影片的畫面風格,需要注意不同導演的風格和不同國家的多種表現形式,最好影片中展現的影像內容易于被各個國家的文化所接受;尤其是影片的搞笑和幽默橋段,每個國家的接受程度并不一樣。此外,影片所繪制的圖像作為一種文化符碼,需要考慮其他國家能否可以讀解。這些都是中國以及其他國家的動畫電影在選擇進入國際市場時應重點解決的問題。
在跨界融合中做大整個產業
陳英杰 騰訊互動娛樂內容與版權業務部助理總經理
電影是一個非常市場化的產品:產品足夠好,小手就會拉著大手走進電影院;產品不好,即使動用再多營銷手段,也沒有太大的作用。即便票房近2.5億元的《熊出沒》,在全國票房中的占比并不突出。內容為王,我們應用更精良的故事去打動觀眾,讓他們感受到動畫電影的魅力。
在當今全民娛樂的時代,互聯網思維值得動畫業界學習,要更加重視電影觀眾的用戶體驗。觀眾一進入電影院,從大銀幕、3D眼鏡這些直觀影響視聽感受的設備,到影院的爆米花飲料等服務,都會改變傳統的觀影體驗。騰訊作為互聯網公司未來會以主投、參投等各種形式進入到動畫電影領域,以互聯網思維攜手各大院線、影院,以及制片公司等一起合作,共贏共存,打造一種全新的極致觀影體驗。通過這樣的跨界的合作,可以共同打造新的文化經濟生態,讓電影觀眾獲得觀影體驗的升級。
聯動營銷是關鍵
袁梅 北京其欣然影視總經理
目前國產動畫電影還沒有所謂的全年齡影片,比如小學4年級以上到初中這些孩子們基本不進電影院。我們出品發行的《神秘世界歷險記》基本鎖定4歲到10歲這個核心年齡層,然后往周邊進行延伸。針對片名,我們在全國4個城市里的一千多個孩子中進行調查,從10個備選片名中挑選出來最終的片名。除了內容方面的調整以外,我們還不斷進行技術優化,這讓影片得以在海外預售方面擴大到世界各地50多個國家和地區。
總結《神秘世界歷險記》的經驗,就是做好內容,找準觀眾,做定項服務精準投放,聯合戰艦優勢互補,然后做到市場共贏。比如與江蘇電視臺的聯動營銷,創造了區域市場票房奇跡。在互聯網語境下,《神秘世界歷險記2》不斷尋找新的合作伙伴,將作為淘寶網 “娛樂寶”第一部動畫電影合作項目,有針對性地進行聯動營銷推廣。
以品牌拓展國際市場
錢國棟 杭州方塊動漫有限公司行政總裁
《超智能足球》《甜心格格》通過電視臺、互聯網等媒體平臺,獲得了穩定的觀眾群體后再進行大電影項目的開發,不僅實現了品牌的全方位運營,也為電影項目在海外市場的銷售提供了有效保障。海外銷售成績又帶動了電影項目在制作品質、內容創意等方面不斷提升。
從一開始到現在,我們都堅持一個原則,即做國產動畫品牌,而不是單一做動畫電影。一個品牌的運營,需要對動畫電視劇集、動畫電影、玩具、授權等所有環節進行充分挖掘。用品牌培養更多的觀眾,我們制作的動畫電影就不局限于國內播放。迪士尼的經典動畫形象可以開發出任何類型的衍生產品,希望我們能夠借助轉型升級的機會,借鑒迪士尼的品牌經驗,深入發掘國產動畫電影的品牌價值。
建立動畫電影的檔期協調機制
吳鶴滬:北京時代今典電影院線副總經理
今年前四個月,上映的新片大概有80多部,其中動畫影片13部,占比15%,遠高于往年,在市場上獲得了17%的票房;在票房前20名影片中,動畫影片有6部,占比30%。但有4部是進口影片,只有《喜羊羊與灰太郎6》和《熊出沒》兩部國產動畫電影上榜。
影片制作完成后,影響其電影表現的主要因素是檔期?,F在的動畫電影檔期過于集中于節假日,比如今年六一一天就有7部國產動畫電影上映。其他動畫影片則集中在暑期和寒假。這種密集上映的現象,嚴重傷害了國產動畫電影的市場表現。建立檔期協調機制,將優秀的影片分流開,尤其是原創國產動畫影片,迫在眉睫。
扶持、堅持、支持
方斌 大地電影院線總經理
中國動畫電影發展是一個系統工程,不可能依靠哪一方單獨的力量就能夠實現。首先,主管部門要大力扶持,希望在央視及各地方少兒頻道能夠專門為國產動畫電影開辟宣傳的時段和版塊。其次,制片方要堅持,《魁拔1》上映時只有三四百萬元票房,但《魁拔2》上映時就有2500多萬元票房,堅持就有收獲。第三,院線和影院要支持。進口大片能夠在中國市場不斷刷新票房紀錄,說明中國觀眾對動畫電影有需求。只是國產動畫電影格局比較窄,定位偏向低幼齡的兒童,青少年和成人觀眾還亟待深入整合開發。院線及影院作為陣地要有足夠的信心和創新意識,對這些觀眾進行有針對性的營銷推廣。
動畫電影要重視合拍
懸疑驚悚片扎堆也是暑期檔的一個特點,僅6月底7月初就有《黑暗中的救贖》《青魘》《魅妝》三部驚悚片上映,其中《黑暗中的救贖》《青魘》在上影節上宣布進軍暑期檔。
國產動畫聯手出擊暑期檔
“喜羊羊與灰太狼”聯合出品方在上海電影節上宣布,該品牌每年要出兩部大電影。“寒假看喜羊羊、暑假看灰太狼”,暑期大電影《我愛灰太狼》上映檔期是7月26日?!段覑刍姨恰返墓适乱孕∨笥咽煜さ牟菰灾鳌盎姨谴笸酢睘橹鹘?,講述灰太狼大王憑借自己的驚世發明拜拜機,抓到了總是比別人慢半拍的懶羊羊,正當灰太狼得意洋洋時,一個奇怪的巨型鏟子從天而降,灰太狼被挖到了另一個世界。
經典動畫“麥兜”也再度回歸,“麥兜”系列出品方在上影節上宣布,該系列第五部動畫電影《麥兜當當伴我心》將于7月10日公映,影片主題曲演唱者“超女”許飛、漫畫原作者麥家碧攜手亮相會。除了小豬麥兜之外,音樂是該片當仁不讓的主角,為此片方特別為麥兜和伙伴們打造了《車來車往慌慌張》等15首朗朗上口、充滿“麥兜式”小清新氣質的歌曲。
曾在熒屏創下高收視紀錄的《豬豬俠》“視而優則影”,今年推出電影處女作《豬豬俠之囧囧危機》,該片于6月28日公映。
創意營銷出彩驚悚片扎心
現實題材懸疑片《黑暗中的救贖》已于6月21日公映。該片在上影節上舉行首映禮,眾主創以“黑衣人”姿態從監獄主題海報中“破門而出”,成為最有創意的出場方式。
由香港著名驚悚片導演邱禮濤執導,薛凱琪、黃軒等主演的青春驚悚片《青魘》,在上影節宣布將于7月6日公映。在《青魘》中,故事的主人公郝冬因為內心深處的陰暗和二十年前的心理陰影而夜不能寐。導演邱禮濤在接受采訪時說,這世界上最可怕的不是鬼,而是人。正因為有人作惡,才會有冤孽,而冤鬼成魘拷問的又是作惡的人心。
繼勇奪2011年暑期國產動畫電影票房冠軍后,人氣兒童品牌“賽爾號”系列動畫大電影的第二部《賽爾號2—雷伊與邁爾斯》如約登陸6月28日暑期銀幕。全新的《賽爾號2》在故事、制作、陣容、營銷各個環節追求全面升級。在6月17日出品方舉辦的影片會上,喜愛“賽爾號”的小粉絲們更叫出了“暑假第一天,就看賽爾號”的口號,正式拉開今夏暑期動畫電影票房戰的大幕!
6月17日,上海國際電影節迎來了一場特別的電影會,不僅有來自全國各地的媒體記者參與,更有粉絲、小朋友、家長等組成百人聯盟,共同力挺中國的動畫電影品牌,《賽爾號2》的會儼然成了本屆電影節最歡樂的會場。2011年剛獲得快樂女生總冠軍的段林希也出席會,用自己的歌聲為《賽爾號2》的歡樂上映加油助威。
《賽爾號2》邀請國內頂級娛樂公司制作了大量CG特效,制作人員在原卡通形象、場景造型基礎上,精化細節處理,色彩、光影、運動、聲效、特技等都比前一部有顯著提升。從會現場播映的《賽爾號2》主題MV看到,續集電影畫面炫目科幻、人物鮮活動感,特配小觀眾最喜愛的冒險故事題材,《賽爾號2》動畫大電影將會成為這個暑假最歡樂的國產動畫電影。
動畫電影如何在不同受眾群體集聚人氣,是業界非常關注的話題,而大電影《賽爾號》的黃金出品組合恰恰給出了完美的答案。
聯合出品方卡通先生影業歷來以運營兒童家庭類電影項目見長。該公司CEO王磊表示,營銷為先,內容為王。我們提出的口號是“暑假第一天,就看賽爾號” ,為孩子們過個清涼的暑期娛樂獻份大餐?!顿悹柼?》的上映定在暑假第一天,這更是作為系列電影長期的戰略布局。我們希望賽爾號能夠帶動越來越多的觀眾關注國產動畫電影,也希望國產動畫電影在這個暑假能給中國3億兒童帶來一份快樂!
在上海國際電影節剛進行到第4天,國產動畫就擺出了搶灘之勢。4天之內,已經有《賽爾號2》《我愛灰太狼》《麥兜當當伴我心》和《豬豬俠之囧囧危機》4部國產動畫扎堆宣傳,而這4部動畫的上映時間全都集中在6月至7月的暑期檔。再加上《摩爾莊園2》《海鮮陸戰隊》《神秘世界歷險記》,今年暑期檔上映的國產動畫多達7部。
這幾部國產動畫的宣傳方事先下足了工夫,要么請明星來助陣,要么直接邀請小朋友入場與動畫公仔互動。《麥兜當當伴我心》就把在片中給校長配音的黃秋生以及漫畫原作者麥家碧、謝立文請到現場與觀眾交流,還請來了“超女”許飛演唱主題歌,希望吸引到更多粉絲的關注;《賽爾號2》的出品方之一是天娛傳媒,因此2011年的“快女”冠軍段林希、季軍劉忻均參與了影片的創作,演唱影片的片尾曲和插曲。《我愛灰太狼》和《豬豬俠之囧囧危機》都脫胎于在電視上熱播的動畫片,二者都邀請小朋友到現場與真人公仔互動?!段覑刍姨恰肥菑摹断惭蜓颉菲放婆缮龅膭赢嬰娪?,以搞笑的灰太狼一家為主角,講述灰太狼與兒子小灰灰穿越到人類世界后的種種奇遇;《豬豬俠之囧囧危機》則以環保為主題,講述可愛的豬豬俠拯救地球的故事,3D視覺效果是該片的“秘密武器”。
一面搶灘電影節做宣傳,一面扎堆在暑期檔上映。《賽爾號2》與《豬豬俠》于6月28日同天上映,《麥兜當當伴我心》定于7月10日登陸大銀幕,而《我愛灰太狼》會在7月26日同觀眾見面。除此之外,暑期檔上映的國產動畫電影還包括《摩爾莊園2》(7月5日)《海鮮陸戰隊》(6月29日)《神秘世界歷險記》(8月10日)等。根據院線的初步統計,目前在6到7月的暑期檔已經排了超過7部國產動畫片。值得一提的是,這些片子同質化很嚴重,基本劇情大都是動畫英雄拯救人類/地球/世界,創意和劇情都有待進一步提高。除了《麥兜》與《灰太狼》,其他幾部的目標觀眾群基本都是偏低齡的兒童。業內人士表示,有些動畫片票房高,原因在于兒童觀眾“一拖二”,甚至反復觀看拉動票房。但家長更多是陪伴,而非電影本身對自己有吸引力。一個“喜羊羊”站起來,讓越來越多的國產動畫片期望通過這一模式獲得票房成功,但我們不能僅僅滿足于“票房成功,影片失敗”。
莫讓暑期變“輸期”
國產動畫盛放暑期檔,原本是件好事,但國產動畫只集中在暑期檔上映,其他月份幾乎不見蹤影,這就有點令人費解了。這到底是局部繁榮,還是急功近利的自相殘殺?
高燒不退
避開好萊塢動畫片敘事,比拼低齡化
2010年,有10部動畫電影上映,票房最高的是《喜羊羊與灰太狼之虎虎生威》,達到12670萬元,最差的是《西游新傳》,只有100萬票房。2011年,有15部動畫電影上映,票房最高的仍然是喜羊羊系列,有14200萬元的票房,《西柏坡》以100萬元票房墊底,2012年,至今為止上映的國產動畫片也有15部之多,其中《喜羊羊與灰太狼之開心闖龍年》票房比前兩年都有攀升,獲得16500萬元的票房,《戚繼光英雄傳》和《我與拉拉》,則創票房新低,各獲得20萬元票房。
對于想同“喜羊羊”系列一起分家長口袋里鈔票的那些中國動畫電影投資方來說,他們更像是在進行一場博弈,比拼的不是誰的故事更有趣,誰的卡通形象做得更精致,而是,誰的口味能做得更低齡化。這種退而求其次比拼低齡化的“高燒不退”,十分可怕。“賽爾號”、“摩爾莊園”、“洛克王國”系列和《神秘世界歷險記》,觀眾定位群均在10歲以下。投資方考慮的是,只要一部動畫片能引起一位10歲以下兒童的興趣,就意味著隨之進影院很可能是陪同其兒童觀影的一大家子人。
投機取巧
“喜羊羊”的成功不具備公式性
近兩年,全國各地的動畫研究基地和動畫公司如雨后春筍般拔地而起,導致國產動畫產量年年走高,似乎做動畫的公司越多,就證明動畫市場和原創力越繁榮。這是一個可笑的悖論??v觀好萊塢做動畫電影的公司,也就是迪斯尼、夢工廠、皮克斯等六大制片公司,在中國,動畫公司之所以扎堆,很大程度上在于他們深深地被“喜羊羊”系列的成功“感動”了,并當成一個可以復制的產業邏輯。
以2011年上映的國產動畫電影《魁拔》來看,整個項目包括5部電影、256集的電視劇、以及衍生品、出版物的授權等,投資配比為影視創作、消費品研發、營銷各占三分之一??伞犊巍返淖罱K票房是350萬,其制作人武寒清說“我們現在還處在投入和品牌樹立階段”。很多人以為“喜羊羊”系列的成功已經成為一塊市場的試金石,在業內有這么一個動漫品牌盈利比例:如果投資為1,則發行、出版物及新問題授權、衍生品分別為1:2:9。這么看來,投資動畫電影,更多不是在做一部電影,而是在經營一門生意,電影本身,只是門店中最不賺錢的一個商品。很多人看到“喜羊羊”系列的成功蠢蠢欲動,卻沒有仔細研究中國的動畫電影市場飽和度究竟有多少,“喜羊羊”系列匯集了天時、地利、人和,卻被大多數投機取巧的投資者看做可以復制的公式。
諱疾忌醫
向好萊塢動畫電影營銷靠近卻不具備全產業鏈能力
正是由于國產動畫電影全部奔向定位低齡化受眾的制作熱潮,打著用動畫相關衍生品開發獲取全產業鏈的盈利的旗號,在這種急躁的國產動畫電影環境下,恰巧在政策上國家都加大了對動畫項目的扶持力度,加上國產動畫電影和國產驚悚片一樣有著“以小博大”的僥幸心理,各路分散資金都涌向國產動畫電影,看好這條可持續發展的動畫全產業鏈—試圖依靠圖書、電視劇版、卡通形象衍生品開發等形式加倍撈金。
給這些片商信心的,還是“喜羊羊”系列電影。只是“喜羊羊”終歸是中國動畫市場的一個特例,經記者調查,走進影院看“喜羊羊”電影的小朋友,在此前都是電視劇“喜羊羊”的忠實粉絲,“喜羊羊”系列的成功,基于它有廣泛的電視受眾基礎。
國產動畫電影諱疾忌醫的表現還在于,永遠只是小成本投入,一兩千萬的投資,從另一面也說明了這么一種觀念“只有堅持制作低成本,小成本投入才可以hold得住”。將重點放在開發動畫衍生品的層面上,這部分勢必會剝奪一部分有效資金。比如《神秘世界歷險記》,在該片的前期宣傳階段,片商就試圖和文具商合作,這并不是讓一個卡通形象深入人心的有效方式,即便是免費派送,也無法消除國產動畫受“先天性歧視”的現狀。
國產動畫電影VS中國低齡化市場
觀眾基礎
通俗的卡通形象易討好低齡化人群
低齡化,通常指10歲以下的人群,這些孩童處于幼兒園至小學階段,正是語言學習能力以及吸收社會情感方式的飛漲時期。他們一回家習慣打開電視,而不是打開電腦,所以具有廣泛電視版基礎的動畫電影,對吸引孩童進影院貢獻票房占有極大優勢?!跋惭蜓颉毕盗锌ㄍㄐ蜗蟮某晒?,在于羊和狼,本身就是孩子們從小的身邊故事,相信每個孩子都聽過“狼來了”的故事,耳熟能詳的卡通形象很自然能引起孩子的興趣。相反的,去年有幾部根據網游改編的動畫電影,票房不佳,一位家長這么說“我本身就不愿意孩子深陷網絡游戲,更別說會支持他去看網游改編的動畫電影了,而且這些動畫形象一眼看上去就缺乏可愛度和喜感”。一位6歲的小朋友認為喜羊羊和灰太狼之間的對話很好玩,而且灰太狼總是被喜羊羊欺負,她覺得灰太狼很可憐,非常同情灰太狼。另一位家長就常常接到5歲兒子的無數個為什么“灰太狼為什么那么傻?狼不是應該很聰明的嗎?灰太狼為什么那么倒霉……”
還記得米高梅和華納出品的那部經典的美國動畫片《貓和老鼠》嗎?常規思維下食物鏈中的關系一旦在動畫片中發生錯位,笑料和戲劇性就已經站穩了腳跟。故事內容單一,總是出人意料,但又合乎情理,是動畫片成功吸引低齡化兒童的法則?!跋惭蜓颉毕盗须娪半m然在質量上并未為中國電影產業貢獻力量,不可否認的是,卻非常恰當地迎合了低齡化觀眾的觀影基礎。
觀眾訴求