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蝶戀花李清照范文第1篇

2、豆蔻梢頭春*淺。——謝逸《蝶戀花·豆蔻梢頭春*淺》

3、別來幾春未還家，玉窗五見櫻桃花。——李白《久別離》

4、柳暝河橋，鶯晴臺苑，短策頻惹春香。——《夜合花·自鶴江入京泊葑門》

5、莫避春陰上馬遲。——辛棄疾《鷓鴣天·送歐陽國瑞入吳中》

6、燕語如傷舊國春，宮花一落已成塵。——李益《隋宮燕》

7、來是春初，去是春將老。——曾允元《點絳唇·一夜東風》

8、天將離恨惱疏狂。——晏幾道《鷓鴣天·醉拍春衫惜舊香》

9、曉寒料峭尚欺人，春態苗條先到柳。——毛滂《玉樓春·己卯歲元日》

10、街南綠樹春饒絮。——晏幾道《御街行·街南綠樹春饒絮》

11、莫道官忙身老大，即無年少逐春心。——韓愈《早春呈水部張十八員外二首》

12、塞花飄客淚，邊柳掛鄉愁。——岑參《武威春暮聞宇文判官西使還》

13、日長唯鳥雀，春遠獨柴荊。 ——?杜甫《春遠 》

14、明朝有封事，數問夜如何。——杜甫《春宿左省》

15、宿草春風又，新阡去歲無。——楊萬里《寒食上冢》

16、林鶯啼到無聲處，青草池塘獨聽蛙。——曹豳《春暮·門外無人問落花》

17、誰在秋千，笑里輕輕語。——李冠《蝶戀花·春暮》

18、酒醒熏破春睡，夢遠不成歸。——李清照《訴衷情·夜來沉醉卸妝遲》

19、金谷年年，亂生春*誰為主。——林逋《點絳唇·金谷年年》

20、縱有笙歌亦斷腸。——馮延巳《采桑子·花前失卻游春侶》

21、晴風初破凍，柳眼梅腮，已覺春心動。 —— 李清照《懈戀花》

22、渭水自縈秦塞曲，黃山舊繞漢宮斜。——王維《奉和圣制從蓬萊向興慶閣道》

蝶戀花李清照范文第2篇

海棠不惜胭脂色，獨立蒙蒙細雨中。——宋·陳與義《春寒》

愛惜芳心莫輕吐，且教桃李鬧春風。——金·元好問《同兒輩賦未開海棠二首》

枝間新綠一重重，小蕾深藏數點紅。——金·元好問《同兒輩賦未開海棠二首》

嫣然一笑竹籬間，桃李漫山總粗俗。——宋·蘇軾《寓居定惠院之東，雜花滿山，有海棠一株，士人不知貴也》

只恐夜深花睡去。火照紅妝，滿意留賓住——宋·葛勝仲《蝶戀花》

海棠開后春誰主，日日催花雨。——宋·李彌遜《虞美人》

試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否?知否?應是綠肥紅瘦。——宋·李清照《如夢令》

只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝。——宋·蘇軾《海棠》

蝶戀花李清照范文第3篇

虞美人：垓下虞姬的凄美傳奇

《虞美人》是著名詞牌之一，南唐后主李煜的名作《虞美人?春花秋何時了》纏綿悱惻，百轉千回，撞擊著無數讀者的心弦。

《虞美人》的詞牌源自項羽的寵姬虞美人。《史記?項羽本紀》中有“有美人名虞”的記載，說項羽在垓下被漢軍圍困時，虞美人正好隨侍在側。項羽慷慨悲歌：“力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！”項羽“歌數闋，美人和之。項王泣數行下，左右皆泣，莫能仰視”，相傳后來虞姬在楚帳中自刎。在唐代，“虞美人”成為了教坊曲目，之后成為詞牌名。

菩薩蠻：女蠻國使者的異域風情

《菩薩蠻》是常用的詞牌之一，著名作品有溫庭筠的《菩薩蠻?小山重疊金明滅》、韋莊的《菩薩蠻?人人盡說江南好》、辛棄疾的《菩薩蠻?郁孤臺下清江水》等。

“菩薩蠻”何以得名呢？原來，唐宣宗大中年間，女蠻國派遣使者進貢，她們身上披掛著珠寶，頭上戴著金冠，梳著高高的發髻，讓人感覺宛如菩薩，被稱為“菩薩蠻隊”，當時的宮廷教坊就因此制成了《菩薩蠻曲》，后來《菩薩蠻》就成了詞牌名。

念奴嬌：歌妓念奴的嬌柔一曲

念奴，是唐代天寶年間的著名歌伎，歌藝非凡。相傳唐玄宗每次辭歲宴會時間一長，賓客們就吵鬧喧嘩起來，連音樂都演奏不下去。唐玄宗就讓高力士呼念奴出來唱歌，大家這才能安靜下來，念奴的歌藝可見一斑。傳說唐玄宗每年游幸各地時，念奴常暗中隨行。唐代詩人元稹曾在《連昌宮詞》中描繪了念奴高歌一曲的場景：“力士傳呼覓念奴，念奴潛伴諸郎宿。須爽覓得又連催，特赦街中許燃燭。春嬌滿眼淚紅綃，掠削云鬢旋裝束。飛上九天歌一聲，二十五郎吹管逐。”

后來，“念奴嬌”就成為著名的詞牌，代表作品就是蘇軾的名篇《念奴嬌?赤壁懷古》。因為蘇軾的這首詞深入人心，所以這個詞牌又名《大江東去》。

其他：一剪梅、蝶戀花、如夢令等

《一剪梅》源自北宋著名詞人周邦彥的詞句：“一剪梅花萬樣嬌”，取詞的前三字作為調名，著名作品是李清照的《一剪梅?紅藕香殘玉簟秋》，所以又名《玉簟秋》。《蝶戀花》源自南朝梁代簡文帝的樂府詩句：“翻階蛺蝶戀花情”，一般抒寫纏綿悱惻的情緒，又名《鳳棲梧》《鵲踏枝》等。《如夢令》源自樂府，后唐莊宗的詞曲中有“如夢、如夢，殘月落花煙重”的句子，樂府就以“如夢”二字為該曲命名。

欣賞：詞牌名嵌入對聯

電視劇《聯林珍奇》中，主人公凌大秀曾在新婚之夜對出了一個由很多詞牌名構成的對聯，別有意趣。

上聯：水仙子持碧玉簫，風前吹出聲聲慢。

蝶戀花李清照范文第4篇

歷代的文人雅士多與美酒結下了不解之緣。曹操與酒有緣，“對酒當歌”；陶潛與酒相隨，《飲酒》二十；李白與酒相伴，斗酒百篇。在中國古代文壇，作為女性作家，李清照是屈指可數的一人；作為具有獨特身世、獨特才華和獨特爭議的女子，李清照一直受到人們的普遍關注。她雖然是一位女性文人，但她對酒的愛好絲毫不比男士遜色。“酒”，成為李詞中重要的素材之一，也成為李詞里主要意象之一。它猶如一根紅線貫穿于詞作集《漱玉詞》的始終。例如，“不怕風狂雨驟，恰才稱，煮酒殘花”（《轉調滿庭芳》）；“枕水臥時燒，香消酒未消”（《菩薩蠻》）；“昨夜風疏雨驟，濃睡不消殘酒”（《如夢令》）；“新來瘦，非干病酒”（《鳳凰臺上憶吹簫》）。李清照對飲酒的各種趣味都能深刻體會，飲酒是她日常生活中用以排憂解悶的消遣的活動之一。中國古代文壇上，女性作家中，如她般好酒的，恐不可多見。“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。”（《如夢令》）此時，李清照詞中的酒，是一種浪漫、瀟灑與祥和的標志。然而，靖康之亂，詞人倉皇南渡，國破家亡，愛人趙明誠病逝，清照流離失所，老來無依。在經歷了人生的炎涼風霜之后，此時詞作中的酒，已滿是凄涼之意。如《聲聲慢》里的“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘，三杯兩盞淡酒，怎敵他，晚來風急”；又如《醉花陰》里的“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖，莫道不消魂”等。

另外，李詞中的酒，還有離別之情的。如“惜別傷離方寸亂，忘了臨行酒盞深和淺，好把間書憑過雁，東萊不似蓬萊遠”（《蝶戀花》）；有思鄉之情的，如“酒闌更喜團茶苦，夢斷偏宜瑞旺香”（《鷓鴣天》）；有相思之愁的，如“莫許懷深琥珀濃，未成沉醉意先融”（《浣溪沙》）。在這些詞中，女詞人的詞才與酒香一起流光溢彩。

由此可見，酒在李詞中的文化內涵是多元化的，豐富多彩的，同時又是個性化的。這是因為，酒在人類歷史發展的長河中，成為“人化了的內在的自然，是社會生活實踐‘積淀’的產物”。而積淀有三種方式，一是原始積淀，一是藝術積淀，一是生活積淀。這“原始積淀是審美，藝術積淀是形式，生活積淀是藝術”。所以，酒與酒文化成為一對孿生姊妹，在現實生活中，它們密不可分；而在藝術領域，則成為一種藝術意象。

既然酒是一種意象，那么，從意象的生成特征考察，它應當與《詩經》中的“興”的美學范疇十分密切。李仲蒙曰：“觸物以起情謂之興，物動情者也。”從理論上說，酒這種意象應該是“興象”。何謂興象？“興象本質上就是藝術家按照興即‘觸物以起情’的創造方式所生成的很少帶有人為創造痕跡的藝術意象。”所以，紀昀有“興象天然”，“興象深微”，“自然流出”的闡釋。曹操有詩“何以解憂，唯有杜康”就是明證。日常生活中人們常說“酒興正濃”，可見，酒能助興，正是如此，酒作為一種意象，準確地說是興象，已經內化成為人們的審美行為，更是文學作家自覺運用，文學作品隨處可見的意象之一。

李永福，甘肅省清水縣第六中學教師。

蝶戀花李清照范文第5篇

詞作《蝶戀花》中“惜別傷離方寸亂，忘了臨行，酒盞深和淺”捕捉生活細節，將不忍別離，茫然無措，用一盞一盞深深淺淺的酒澆釋離別愁緒的離人形象充分地展現出來，不忍分離，不得不離。千言萬語的別緒，此時已不知從什么時候什么地方說起，要叮囑的，要期待的，此時全化為一杯杯清酒，用它來將寸斷的愁腸，婆娑的淚眼消釋。《一剪梅》中“花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”，把思夫的細節刻畫得更是淋漓盡致。思念是揮之不去的，偶爾的回眸驚喜，剛使它從眉頭跳下，一轉眼心中全又被思念牢牢占據。

生活的細節，情感的細節，景致的細節和那些一閃念間的思緒放飛，全部被李清照捕捉，信手拈來，那悲、那愁、那苦、那樂無不真切動人，仿佛自讀者心中自出。善于鋪敘，是李清照作抒情藝術的又一特征。品她的詞，字里行間，仿佛一位熟識的老友娓娓動聽地給你講敘一件動人的往事，讓你不由自主地走進她的故事，同她喜，同她悲。

新婚燕爾的李清照，在《減字木蘭花》中寫到，早晨在賣花郎那買得一枝春花，“淚染輕勻, 猶帶彤霞曉露痕。”那花別提有多新鮮，水嫩嫩的，好像還有紅霞的顏色和早晨露珠的痕跡，愛不釋手地細細把玩。可轉眼又一想，“怕郎猜道, 奴面不如花面好。”直陳胸臆，娓娓道來，頓時一個手拿鮮花，眉頭顰蹙的的小心思，凸現紙面。眉頭一皺，計上心來，將春花斜斜插入發際，“云鬢斜簪, 徒要教郎比并看。”倒要讓我的郎看一看，花好還是人美。這一刻在如紅霞般春花的映襯下，嬌艷、嫵媚的形象，在作者的言表中躍然紙上。李清照的詞傳遞給我們的是故事，是情趣，是真實的生活所得，她不僅是詞美、句美，而且是情美、故事美。一種來源于生活的、可感可觸的生活美。用平常的、很通俗的生活化的語言，來表現細微的情感變化，這也是李清照詞作抒情藝術的特征。

晚年的李清照，在國破家亡雙重的壓力下，用《聲聲慢》唱出了她內心難以言表的苦痛。惘然若失的尋覓，冷冷清清的房間，凄凄慘慘的內心，冷暖交錯的天氣，黃昏時候的風寒，滿地憔悴的黃花，舊時相識的大雁，點點滴滴的梧桐細雨，全是尋常話語，大白話，每一句都很尋常，但又好像不尋常，每一個字都用得非常明白，但是又好像經過千錘百煉，這就是藝術上很高的成就。

李清照詞作的抒情藝術還在于她詞作的音韻優美，具有婉轉音樂般的享受。詞作在宋代是要吟唱的，這就需要作詞的大家們熟知音律，而李清照多才多藝，精通音律，早在兒時就已學會撫琴，這些對她一個愛好作詞的詞人來說真是錦上添花。這無不為她的詞作又添情韻。音韻優美還在于詞作中情感的流露，或喜、或悲、或樂、或傷、或動、或靜，抑揚頓挫，跌宕起伏，讀之讓人蕩氣回腸，言盡而意存。

增強了詞的情感深度，擴大了詞的思想內涵是李清照詞作抒情藝術的又一特點。詞作中情感抒發具有共性，家國之情，思念之意，這些內容已超出她個人的不幸，客觀上反映了時代的、民族的災難和不幸。這些情感的抒發易于與讀者產生共鳴。《添字丑奴兒》中的“傷心枕上三更雨，點滴霖霪，點滴霖霪，愁損北人，不慣起來聽。”是對家鄉故土刻骨銘心的思念。《轉調滿庭芳》（芳草池塘）記敘當年的“勝賞”，都是將往日的美好歲月與今日的孤苦凄涼對比描寫，寄寓著家國的亡痛。最著名的《聲聲慢》開篇即連用“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。”十四個疊字，刻畫出難以克制、無法排遣的孤寂和愁緒，以下以晚風、秋雁、黃花、黃昏、梧桐、細雨等意象并置，刻畫出一個凄婉的意境。小我之情此刻演化為大我之情，喪夫亡國的悲痛，在渲染的意境中浸潤著每一個人。《永遇樂》一詞，更含蓄委婉地表達了她對現實的關切，隱含著對醉生夢死、偏安一隅的南宋統治者的不滿。