前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇茶具設計論文范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

茶具設計論文范文第1篇

1．系統管理子模塊系統管理子模塊主要實現對操作員信息的初始錄入、權限的管理、密碼的修改和系統初始化的設置等。這些操作都對應著數據庫的單表操作，該模塊設計容易實現。由于初始化數據的錄入量一般較大，因此，我們對于信息的初始錄入工作，支持全鍵盤批量數據錄入，把一種信息的錄入集成在一個窗體模塊中，盡量減少用戶的工作量，便于用戶的使用。

2．信息資料子模塊信息資料子模塊主要實現了專業信息、課程信息、學生基本信息和成績的增加、修改和刪除操作。此功能模塊的設計，都是便于信息查詢模塊的實現，重要的是所有的專業、課程、學生及成績信息都必須是真實可靠的，否則將會影響到信息查詢模塊功能的實現，同時，填加學生基本信息時，要考慮到整個系統各個模塊之間的聯系，因為所有其他信息功能的實現都與學生基本信息有著關聯。

3．信息查詢子模塊(1)課程查詢:根據查詢內容(按專業、按所屬院系、按課程名稱)來查詢學生的課程信息。(2)學生資料查詢:根據查詢內容(按學號、按姓名、按專業、按班級)來查詢學生的基本信息。(3)成績查詢:根據查詢內容(按學號、按姓名、按專業、按課程)來查詢學生的成績信息。

二、數據庫設計與實現

1．數據庫的設計該系統可利用ER方法進行數據庫的概念設計，首先設計局部ER模式，其次把各局部ER模式綜合成一個全局模式，得到最終的模式，即概念模式。(1)設計局部ER模式實體和屬性的定義:學生(學號，姓名，性別，出生年月，身份證號，入學成績，所學專業，所在班級，備注，聯系人，電話);專業(專業名，所屬院系，招生類型，修學年限，所屬學分);課程(課程編號，課程名，學時，所屬專業，學分，所屬院系，授課學期，教材名);成績(學號，姓名，所學專業，班級，所學課程，課程性質，學分，成績，備注);用戶名(用戶名，密碼，所在部門)。ER模型的“聯系”用于刻畫實體與實體之間的關聯，如1∶N，M∶N，還是1∶1等形式。在該系統中學生與課程、學生與專業實體之間是M∶N的關聯，而學生與成績兩個實體之間關聯則為1∶1。(2)全局ER模式的設計在確定好所有的局部ER模式后，就將它們綜合成整體的全局概念結構。設計全局ER模式的目的不在于把若干局部ER模式形式上合并為一個ER模式，而在于消除沖突，使之成為能夠被所有用戶共同理解和接受的概念模型。全局ER模式不僅要支持所有局部ER模式，而且必須合理地表示一個完整、一致的數據庫概念結構。根據上述功能在后臺SQL2000數據庫中部分數據表的設計如下。

茶具設計論文范文第2篇

茶，于好茶之人而言，不單是杯中之物。茶可生津，其味芬芳，飲后令人神旺，舊雨新知，親朋好友，品味香茗，談興自濃，可以名副其實地口角生香。這種私人之間的茶話。才是真正的賞心樂事。

Suntea學的是造型設計，也就是一般人所說的學院派。其實，她個人倒是比較學院派的，因為她認為有良好扎實的理論基礎才能有更高的審美高度和創造力。上班時，沒有太多的野心，和所有的上班族女生一樣，夢想著有自己的一個小店，過著掙掙小錢就滿足、自由自在而且沒有太多壓力的生活。小店最好經營自己原創設計創造的東西，有一群和自己審美相似、興趣相投的好朋友……這個夢想一直到八年前，和先生一起開設原色小茶室之后才得以實現，不過小店設計出售的卻不是之前所想的生活用品。而是茶品，以及后來延伸的――茶陶。

和所有愛茶之人一樣，玩茶的同時，Suntea也關注和研究茶器。建盞作為茶器的至高審美器皿，且是福建的特色文化，也當然成了她的首選。認識建盞應該是在學生時代，但真正認識它的美，卻是在玩茶后的近些年。玩過眾多的陶瓷茶具之后，覺得建盞的深遂內斂及精深的文化底蘊吸引著她，它的魅力遠遠超過其它陶瓷茶具。建盞內斂而樸素的特性很符合茶人，只是現代茶人的心燥了，難以發現它的美。

較之玩茶，Suntea對建盞的癡迷可說是有過之而無不及。這種迷是在客觀的、有自己獨立審美及理論基礎指導下的。建盞斷代近千年。國內幾乎找不到與它相關的資料，唯有廈大葉文程老先生的《建窯鑒定與鑒賞》可供參考，但書中說得較多的是對古建窯的認識與欣賞，對于現代建盞的描述較少。要全面了解建盞，Suntea就必須清楚建盞過去的故事、當時的歷史文化背景、古人的審美情趣、窯燒條件及窯燒技術。關于古建盞的一切，她都想知道……于是，閑暇之余她遠赴建窯古址，找尋宋代建窯古址中的標本。對照著一些專家的陶瓷學術論文，翻出學校時的教科書，讓家人從日本買回與建盞相關的資料。這個過程，收獲良多，也因此結交了不少和她一樣喜愛建盞、喜愛傳統的中國茶文化的一群朋友。盡管大家在全國各地，但是網絡的便捷使得他們可以無阻礙地交流心得，分享收藏的樂趣。

剛剛迷上建盞的Suntea時常獨自一人拿著數只建盞在茶室外的小公園里，在大樹下獨自品賞。陽光透過樹葉斑駁地落在盞上，樹影隨風搖曳，光在變，盞中折射出的光斑也在變……這種美帶來的幸福無以言表。細細品賞著不同時期、不同作者的建盞。的確令人著迷：在不同的光線下，建盞多層次的斑會折射出不同的光感。

原色的盞癡們

在原色，你會看到這樣一個“怪異”的景象：幾乎每個人手上都抱著一二只黑乎乎的小碗，站在茶室外的小公園，對著光，轉來轉去，交流著，讓人覺得神秘兮兮。還是百思不得其解。一只黑乎乎的小碗，在他們眼里全是一樣有什么好看的?

原色的盞癡們會告訴你，剛迷戀建盞的人們都有一種強烈的分享欲：覺得好的東西應該與朋友分享，尤其是像建盞這樣“藏而不露”的魅力，定要有一位虔誠的布道者。他們的通病就是：時而拉著身邊的朋友們一起欣賞，時而給他們講建盞的故事，時而要公布自己的“重大發現”。當然這樣的熾熱的行為不是每一個人都會捧場的，面對朋友的不理解或是周遭有些異樣的眼神，盞癡們總會有一些失落和感嘆，但他們最終會明白，一切得隨緣，亦終于明白古人為何稱建盞是參禪的利器。真要有一顆平靜的心，才能發現它的美。這是一種心靈的修為，與茶極其相似。但是否將這種發現傳達給更多的茶人，又如何傳達?在相繼遇見志同道合的茶友之后，他們找到了這個問題的答案：美好的東西并不需要刻意的推崇，自己只是很順便地踏在了茶人與藝人的中間，自然而然地起到了一個橋梁的作用。就如Suntea所說的，有時也覺得自己像翻譯，將這種美的語言解釋給更多的茶人。

茶具設計論文范文第3篇

鑒于專業文獻閱讀的重要意義，我們配合2009年鄭州大學本科生教學計劃修訂，為考古專業一年級本科生開設了“閱讀與寫作”課程。其目的為以下三個方面：一是輔助專業主干課學習，通過若干專題文獻的閱讀，使學生系統地了解考古學的主要研究領域、基本研究方法和一些較為前沿的理論問題。二是通過閱讀和讀書筆記撰寫，了解專業文獻的撰寫方法和基本格式，初步掌握學術論文的寫作規范。三是通過共同的閱讀和課堂討論，使學生接受較為集中的專業熏陶，從而更順利地跨入專業之門。

鑒于教學目的和授課對象，我們在專業文獻的選擇上遵循了以下原則：一是覆蓋面廣。綜合考古學的傳統研究和新的動向，我們將閱讀文獻分為考古學文化、地層學與類型學、文化研究與器物研究、聚落考古、墓葬研究、風俗習慣與宗教觀念、美術考古、田野考古報告等8個專題，基本涵蓋了考古學研究的主要領域。二是兼顧前沿和經典。我們在各專題下設立核心文獻和擴展文獻，其中核心文獻以新近學術論文為主，代表了該專業領域新近的研究動向和前沿；擴展文獻則是包括早期經典文獻在內的第二層次文獻，以幫助學生拓展視野和更深入地學習。三是以研究案例為主，兼顧理論文獻，并適當增加趣味專題。本課程的主要任務是帶領大家閱讀原初的研究文獻，故而文獻選擇側重于具體的研究案例，力圖從具體研究案例中學習，增進對相關理論方法的了解。但是考慮到青年學生往往具有濃厚的理論興趣，且好奇心強，對于有新意的研究有強烈的興趣，我們在文獻選擇中亦兼顧了純理論文獻及有趣的專題文獻，如對考古學文化、聚落考古、性別考古的理論探討文獻，以及有關拔牙習俗、古代妝飾、茶具酒具的文獻。

本課程采取了課前閱讀、課上討論和課后撰寫讀書報告三結合的形式，可分三個步驟：一是課前閱讀。由教師印制閱讀資料，提前一周分發給學生。為了使閱讀有針對性，還須擬定若干問題供學生閱讀時思考，這些問題也是課堂討論的提綱。為避免討論流于空泛，所擬問題應緊扣材料，側重論文的論證過程，圍繞諸如論文的論據類別、論據的組織方式、論證邏輯、結論是否準確可靠等問題提出。二是課上討論。作為討論課，若要使每個同學都能充分參與討論、發表意見，則分組討論是十分必要的，而且每組人數應控制在4～6人。上課時，每組推舉一人做主題發言，其余人可做補充發言。主題發言期間，其他同學若有問題，可隨時提問，由發言的同學進行解答。三是課后撰寫讀書報告。每次討論課后，教師安排大家根據討論內容撰寫讀書報告，要求按照學術論文的格式規范地寫作。讀書報告的內容除對閱讀材料作客觀準確的總結外，應圍繞若干相關內容進行分析、闡發。尤其鼓勵圍繞專題進一步查找、閱讀其他文獻，進行更深入的探索和思考。

經過兩年教學，“閱讀與寫作”課程產生了較好的反響，也積累了豐富的經驗和教訓。我們認識到，開設文獻研讀課不但要求教師有更廣闊的視野、閱讀面和鑒別力，還應該有靈活主持、耐心傾聽、準確總結的技巧和能力，并且還要為課堂設計、批改讀書報告付出更多的精力。

茶具設計論文范文第4篇

紫砂壺文化藝術自明清以來就深受文人雅士所青睞，正所謂“人間珠寶何足取，宜興紫砂最要得”。紫砂壺是集詩詞、書畫、雕刻、手工制作于一體的陶土工藝品，其泥質天然肌理蘊含的古雅質感與藝術完美結合，再加上紫砂壺透氣不透水以及富含礦物質的實用妙處以及茶禪一味的文化底韻，綜合賦予了紫砂高貴典雅的品質。近年來，紫砂壺市場在經歷市場泡沫期和凈化調整期的陣痛以后，紫砂壺收藏市場又出上升的勢頭，紫砂壺市場價值偏離藝術價值和實用價值的問題正逐步修正，理性收藏深入人心，市場對“有意味的紫砂壺”也更加崇尚。

紫砂壺市場泡沫正在破除

近年來，紫砂壺文化藝術行業涌現出一大批的專家、大師，紫砂壺收藏愛好者隊伍也日益龐大，加之紫砂壺具有很高的投資價值，使得紫砂壺收藏市場格外繁榮，甚至演繹出一個泥土與黃金等價的神話。個別名家名壺的價格飆升，一些當代紫砂藝人的作品價格，甚至超過了很多明清時期的老壺。

越來越多的人將紫砂壺稱為“紫砂藝術”，無論是大師還是新秀，在介紹其作品時，無不稱為“某某的紫砂藝術”。而市場上似乎也對此稱謂欣然接受，價位也似乎在迫不及待地證明紫砂壺就是藝術，動輒幾百萬元的價位屢見不鮮。不少自稱為大師級的人物，他們做的壺部分是代工壺，他自己不做，叫子女、徒弟做，做完之后拿他的印蓋上去，就當自己的作品賣。還有相當一部分人就是用灌漿法、用模具法去做。這兩個因素傷了收藏者的心，很多收藏紫砂壺的人收藏的積極性減弱了。

國家級工藝美術師張劍先生認為，在經歷市場泡沫期和凈化調整期的陣痛以后，紫砂壺收藏市場又出現了上升的勢頭。紫砂壺市場價值偏離藝術價值和實用價值的問題正逐步修正，泡沫破除后，紫砂壺行情也逐步回歸理性這是行業內的共識。

1990年，張劍先生從江蘇大學美術系畢業后，師從紫砂工藝廠高級技師談碧云（師承裴石民，王寅春，顧景舟）。其紫砂壺藝在學習傳統的基礎上，深受其父《江蘇省陶瓷志》總纂張志泉先生思想的影響，在傳承和創新的同時，平和、謙遜的張劍先生一直潛心鉆研技藝，其風格造型奇正、內涵豐富、極具文人氣質，其作品屢屢獲獎：作品《渴望》獲“中國工藝美術百花獎”銅獎；《廣場舞組壺》獲“江蘇省陶協陶藝作品創新評比”優秀獎；《守望》獲“第十四屆中國工藝美術大師精品博覽會”金獎；《涅》獲“中國陶協第七屆中陶獎”最佳創意獎；作品《春江水暖》獲中國輕工業聯合會、中國陶協“第六屆大地獎”金獎；作品《支點》獲第六屆中國工藝美術“國藝杯”金獎。

張劍先生是少有的學者型紫砂藝術實踐者，對當代紫砂藝術的現狀及發展，有著深刻的思考和見解，并提出了諸多中肯的評論。他陸續發表了多篇關于紫砂壺文化藝術的論文，諸如：《紫砂壺的造型設計》、《淺談紫砂壺光器的幾何構成》、《淺談紫砂壺藝的繼承和創新》等。張劍先生對紫砂文化的發展演變也有較深入的研究，并在理論上對紫砂文化作了大量思索與總結，編撰完稿有《紫砂壺筋紋器》、《紫砂壺花塑器》、《宜興蜀山窯發展史》等。

人文價值是紫砂文化之魂

紫砂壺自古就有“泡茶不走味、儲茶不變色、盛暑不易餿、常用會包漿”的特點。紫砂壺泡茶獨特的優點是顯而易見的，喝茶用紫砂壺所帶來的感受也是獨特而美妙的。“實用為根，藝術為魂！”這里所言美妙，不僅僅包括紫砂泡茶的韻味充足，還有紫砂壺所表現出來的文人品味。

張劍先生告訴記者：“有一種審美形式是沒有意味、沒有表達的，猶如一個停止了思想、沒有了精神而只有肉體生命跡象的植物人，盡管也會有玲瓏的曲線、白皙的肌膚，甚至可以美得讓你發抖，你卻無法與其交流溝通，她維持生命的唯一意義，就是讓你感覺到她存在，寄托你的感情和希望。這樣的審美形式就是工藝美術”。

在張劍先生看來，工藝美術是利用一些特殊的材料，通過一系列設計，采用一些特殊的工藝，塑造某種形式，以激發起人類心中對美的感受，但是卻并不打算揭示什么。它既不表達人生狀態，也不進行哲理探索，它甚至杜絕任何不美的東西，它所強調的是設計的合理性、協調感，呈現的是材質美和工藝美。并且，絕大部分的工藝美術品還具有實用功能。

宜興紫砂壺延續至今，已有數百年的歷史了，其造型特別豐富。紫砂壺應宋、明茶道的發展而生，其初創便著眼于實用，發揮紫砂泥優良的發茶性。其色澤古樸，極符合明時文人的審美，因此而深受文人喜愛，自然，其造型設計也受文人影響而極具文人氣質。由于古時科技落后，制壺主要依靠全手工成型工藝，往往在一些細節的處理上，會有一些瑕疵，顯得較為隨意，而使得工藝上不到位。然而恰恰是這些瑕疵和不到位，卻真實地反映出制壺者的秉性、氣度、修養，使紫砂壺擁有了一定的藝術性，具備較高的人文價值，但并不能因此而判定其就是藝術品。

張劍認為，市場上能稱之為藝術品的紫砂壺并非人們想象的那么多。由于市場上對紫砂壺普遍的鑒賞能力偏低，先行致富的一些“大師”們因為歷史的原因，文化程度較低，藝術素養略顯粗鄙，致使對紫砂壺的鑒賞始終停留于“料、形、工、款”的低等級層次，片面地追求工藝的精益求精。在設計上東拼西湊、乏善可陳。

市場需要有意味的紫砂壺

隨著人民生活水平的提高、審美水平的提高，加之人民對生活品味的追求，市場對具有藝術價值的高水平制作的紫砂壺的需求量在不斷上升，只要是好的東西，就不愁沒市場。而有意味的紫砂壺正是市場所需要的。

宜興紫砂壺傳承發展了幾百年。縱觀歷史，文化價值最高的應是那些堪稱藝術品的文人壺。到了當代，隨著科技的發展，有了許多更為科學的制作手段，這使得紫砂壺的制作工藝，可以說是歷史上水平最高的，然而其藝術內涵卻是最為蒼白的，這需要盡快引起我們的警覺，應該好好思考什么是真正的“紫砂藝術”，紫砂壺藝應如何發展。

茶具設計論文范文第5篇

關鍵詞：包裝設計 茶文化 茶葉

檢 索：.cn

引言

眾所周知，茶文化起源于中國，這已是被中外公認的事實。根據我國史書記載，西漢時期，四川地區就已經把茶葉作為一種重要的商品，到了唐朝，特別是自陸羽后，茶逐漸成為我國民間的主要飲品之一，飲茶習俗逐漸深入社會各個階層，我國還較早的把茶葉融入藥材之中。《神農本草經》中曾經記載：“神農嘗百草，日遇七十二毒，得茶而解之。”這些都說明，茶文化慢慢地融入中國的文化之中。

一、中國茶文化及茶葉包裝的發展歷史

飲茶之風最先興起于唐朝南部地區，由于南北方經濟文化交流頻繁，飲茶文化隨之傳入了北方及邊遠地區。陸羽的《茶經》所載：“茶之為飲，發乎神農氏，聞于魯周公，盛于國朝。”可見，茶在當時已是十分盛行，特別是杜甫、柳宗元這些文人雅士不僅喜愛品茶，寫詩，作畫，而且自己也參與茶的種植，這種濃厚的茶文化逐漸在全國范圍內形成。但是，有關茶葉保存的問題卻一直沒有得到足夠的重視，只是簡單的采用散裝紙包。到了宋朝，飲茶習慣更加盛行，已普及到社會各個階層，與唐朝相比，飲茶時，宋朝人把煎茶法發展為文雅的點茶法。同時在茶葉的包裝工藝上，一種新型模壓方式，即以龍或鳳為原型的專用貢茶“龍團鳳餅”的出現，是茶葉包裝的一大突破。元朝時期茶文化日漸走向成熟，此時人們飲茶的時候，摒棄加入蔥姜等多余香料的習慣，采用簡單的清飲方式。直到明朝，人們開始用沸水去沖泡茶葉，稱作瀹飲法，也就是沿用至今“泡茶”的飲茶方法。同時，散茶生產技術得以廣泛發展，由餅茶向散茶工藝的轉型也恰恰符合飲茶中由繁到簡的精神，可以說，這一時期我國飲茶文化的轉變是一種質的飛躍。

二、包裝設計所體現的茶文化

茶文化擁有悠久的歷史，包含著豐富的物質內涵和精神財富。現代社會的茶葉包裝，已從單純的儲存保護功能轉變為溝通生產與消費之間的橋梁，包裝設計承擔著體現茶文化的重要職責。茶葉包裝不僅僅是商品的包裝，更加是文化的包裝，優秀的設計，承載茶葉品質的同時，也蘊育濃厚的茶文化。

（一）茶葉包裝的造型設計

我們都知道商品的包裝設計，已成為商品與消費者之間最好的溝通方式之一，包裝是消費者對商品的第一印象，因此有著舉足輕重的地位。在茶葉包裝的設計上，首先以茶葉產地及當地的歷史文化為載體，繼而適當地融入茶道精神，讓人們在品味濃郁茶香的同時也感受醇厚的茶文化精髓。如“洞庭山――碧螺春”茶葉包裝的設計上，把茶文化的精髓，即“清”、“靜”、“雅”、“和”作為永恒的主題（圖1）。畫面運用蓮花為主要元素，自古以來，蓮花素有花中君子之稱，象征著圣潔高雅之意，這樣設計，也恰巧符合清正的茶之精髓。在色彩的選擇上，以淡雅的藍色為主，配合古樸的龜裂紋，傳承著不變的中國風。茶葉的儲存罐采用仿古的白陶瓷（圖2），瓷器自古以來都有著明麗雅致的文化內涵，與茶文化“清”、“靜”、“雅”、“和”的內涵相一致。茶葉采用這樣的包裝，一方面表現碧螺春的千余歷史，突顯茶的清雅氣質，另一方面，相較于鐵質茶葉罐，陶瓷器皿的透氣性更加，經久耐用，并且還具有一定的裝飾觀賞性能。

（二）茶葉包裝的圖案裝飾設計

包裝離不開不圖案，消費者往往都是通過最直觀的視覺圖案來理解商家意圖傳達的含義。茶文化歷來與文人雅士有著不解之緣，唐代皎然有詩云：“此物清高世莫知”，可見，這種幽靜的茶之記憶，已成為茶文化中約定俗成的概念，而想要表現幽靜的意境，則非中國畫莫屬。中國畫本是筆與墨、情與景的結合，追求的自然也是超凡脫俗，清新雅致的境界，這點正好與茶文化的“靜”和“雅”兩大精髓不謀而合。如“茅山青峰”此款茶葉的包裝設計用中國畫的方式表現茅山的優美風景（圖3），由于茅山是金壇著名的風景旅游勝地，又特產青峰，故將其運用到茶葉的包裝設計中，展現了強烈的地域特色。不僅如此，把茅山得天獨厚的自然風光融入設計之中，配以鄭愚的《茶詩》，把自然美景與茶文化有機地融合進中國畫的寫意中，達到了深邃的效果。畫面中山峰與云霧彼此呼應，似如人生仙境一般，充分體現了“天人合一”的茶文化精神。

（三）茶葉包裝的色彩設計

色彩在包裝中占有舉足輕重的地位，往往會影響到包裝的整體效果。由于人們對于色彩具有不同的主觀和客觀的認知，所以在包裝設計時，不僅要考慮商品的自身屬性，而且需更加注重消費者的個人喜好和審美情趣。設計時，應根據不同茶葉的種類運用不同的色彩。例如紅茶的包裝則以暖色調為宜，綠茶多采用冷色調為佳，白茶可選擇清柔的色調為好，這樣通過外在包裝的色彩可以進一步映射出內在的商品實物，給消費者初步的情感認知。如“金壇雀舌”屬綠茶的一種，聞之香氣清高，泡之湯色明亮，飲之濃而不澀、回味甘爽。此款茶葉的包裝色彩遵循綠茶的特點（圖4），整體運用綠色系色調，給人清新舒爽的感覺。在綠色的運用上使用明度對比，即以墨綠為主，淺綠鋪底，這種對比，加強了一定的視覺沖擊力，再配合明亮的黃色加以點綴，所展現出素雅但又不失活潑的效果。畫面中綠色茶具的設計靈感來源于茶藝思想，這也是詮釋茶文化的良好途徑。

（四）茶葉包裝的字體設計

茶葉包裝上的字體大部分運用中國書法字體，這是因為書法作為一門古老的漢字藝術，至今已有5000～6000年之久，正好與茶文化源遠流長的歷史相符，是展現中華民族深厚文化底蘊的最好表現。“新益號”普洱茶的產品名稱字體采用行楷（圖5），該字體優美實用，如同普洱一般，不但口感極佳，還具備減肥、降脂等多種適用功效。在茶餅的包裝上，“金茗陳香”四字為隸書，同樣是中國書法，但又與行楷不同，凸顯字體設計的多樣性。在印刷上，“金茗陳香”采用傳統的燙金工藝，一方面正適合茶葉這種擁有悠久歷史的飲品包裝，另一方面，字體也變得更加清晰、耐磨，光澤度高，色彩鮮艷奪目。

三、茶文化對未來茶葉包裝發展趨勢的影響

隨著社會的發展，茶文化已不可能再停留于先前的“清”、“靜”、“雅”、“和”，必須要融合當下世界發展的主題，達到豐富其內容，增加其文化內涵的目的。

（一）生態環保主義

如今，隨時全球經濟的高速發展，低碳環保已成為熱門主題之一，越來越受到人們的關注，我國的茶文化也需要注入生態、節能、環保這些新鮮血液。在當代茶葉包裝中體現環保主義就是要遵循最少化、最輕化和可回收原則。最少化原則指的是包裝使用的材料品種最少化，材料數量最少化；最輕化原則即為在保證商品安全運輸的情況下盡量減輕其包裝重量；可回收原則則表示使用可回收材料，減少資源的浪費，這三項基本原則從理論上指引日后茶葉包裝設計的發展方向。如有機茶葉公司設計的可重復使用的茶葉包裝（圖6），此款設計采用紙質材料，精致小巧，方便攜帶。在包裝上巧妙的設計一道開口，通過兩端的拉合來控制開口的大小，飲者可以根據自己的喜好控制出茶量。當茶葉用盡時，此款包裝還可以再次使用，只需簡單的注入新茶即可。這些獨特的設計無不體現生態環保主義。

（二）全球國際化主義

中國自從加入WTO之后，茶葉國際化亦是大勢所趨，中國的茶文化已不再單單面向國人，更要走向世界。2012年8月一份共300人問卷調查顯示（圖7），有121人，約占總人數的40.3%認為未來茶葉包裝設計的發展趨勢應適當融入全國際化思想，而不是單單展現中國傳統的茶文化。我國茶葉市場如今面臨國外茶葉品牌的入侵，這種國內外茶葉市場的交流自然對我國茶葉包裝提出了更高的要求。在包裝設計時，可以加入英語譯文，考慮國外的風俗習慣和個人的欣賞價值觀。

結語

近年來茶葉包裝設計運用茶文化的深刻內涵，不僅側重于個人情感的包裝，使整個設計具有獨一無二的中國氣息，而且注重民族和地域個性的表現，展示了與時俱進的時代感。在改革開放的今天，我們更應該豐富茶文化的內容，完善其思想體系，并將其服務于包裝設計之中，開拓美好的市場前景。

參考文獻

1 張文蓮：《中國茶文化與現代茶葉包裝設計》，30～35頁，蘇州大學碩士學位論文，2007。

2 席志新：《中國茶包裝設計中的文化理念》，144～146頁，《文藝爭鳴?藝術空間》，2010（8）。

3 王金水、陶德臣：《茶文化發展現狀及主要趨勢分析》，107～111頁，《農業考古》，2004（2）。