前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇徐志摩現代詩范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

徐志摩現代詩范文第1篇

關鍵詞： 音樂教學模式 現代信息技術 需要

二十一世紀，信息技術的飛速發展使傳統教育的所有方面受到革命性的挑戰。從上個世紀初的無聲電影、唱片應用于教育開始，現代教學媒體就成了音樂教學不可缺少的重要工具。這種新穎的教學媒體承載了大量的視聽信息，無疑比粉筆加黑板具有更大的吸引力。它不但拓展了課堂教學的深度和廣度，而且使教學變得更為形象和生動。學生足不出戶便可以在視聽資料的過程中真實地感受教學內容，而不需要教師用形象的語言去描述，即便在某種程度上它會有限制學生想象力的可能。傳統教師的知識壟斷被網上無限資源打破，傳統教材及其靜態、單向的灌輸方式被超文本的互聯和互動交流方式取代，可見e教育大潮已不可逆轉。目前，世界上許多國家的音樂教育者對信息技術的創造性開發和利用是積極的。音樂教室的數字化進程迅速，電腦音樂工作站、多媒體和大屏幕顯示、遠程學習、便攜式音樂系統、互動式個體化音樂學習軟件、在線的互動音樂創作、演奏和學習等技術正在普及。信息技術開始實現以往因技術限制難以完成的教育理念，將對現有的教育產生全方位的沖擊，預示著一次圍繞信息技術而展開的教育改革悄然興起。

新一代的多媒體電腦音樂系統正是在這樣宏觀的背景下產生的，它的出現對音樂教學起到了革命性的推動作用。電腦音樂的廣泛興起，從世界范圍來看，不到二十年，在中國興起的時間就更短。這是因為電腦音樂系統是音樂藝術與現代技術交融的結晶。可以說，它是乘坐高技術的飛毯進入音樂王國的。它的技術基礎主要有三方面：一是電子樂器（主要是電子合成器）的數字化和小型化技術的成熟；二是作為電子樂器之間和電子樂器和其它電子設備之間“通訊”（交換信息）手段的、所謂“MIDI”技術的誕生和廣泛運用；三是隨著計算機技術的飛速發展，微型電腦的出現和個人化、家庭化。

使用電腦的強大功能，對代表著各種音樂事件的數字信號進行記錄和編輯，然后發送給電子合成器并使之演奏出音樂，這套創作和演奏電腦音樂的系統，我們稱之為電腦音樂系統。一個完整的電腦音樂系統主要是由如下一些設備構成：計算機、電腦音頻接口、電子合成器及音源采樣器等電子樂器、調音臺、效果器、功率放大器、監聽音箱等。根據功能，電腦音樂分為兩大部分：一是數字信號部分，二是模擬信號部分。一個完整的數字系統包括輸入設備、處理設備和輸出設備，這些設備之間通常是用MIDI接口來連接的。其中，輸入設備包括各種MIDI控制器，如MIDI鍵盤、MIDI電吹管、MIDI吉它等；處理設備最為重要，它是整個系統的核心部分，相當于人的大腦中樞，其重要功能是對每個設備進行協調和控制；輸出設備包括各種音源，包括合成器（Synthesizer）、聲音模塊（Sound Module）、采樣機（Sampler）、鼓機（Drum Machine）等，凡是能夠用音序器來控制發出聲音的，都可歸為這一類。在實際應用中，為了方便各種設備的連接，專門的連接設備出現了，如MIDI多進多出的轉換器和調音臺等。一個完整的模擬系統同樣可分為輸入、處理和輸出三大部分，這些設備的連接往往是通過音頻端口來進行連接的。其中，輸入部分包括各種音頻信號的來源，如上面所提到的各種音源和鼓機、專用的錄音機（如DAT）、錄音麥克風等；處理部分可分為記錄用的多軌錄音機和編輯用的編輯機及效果器；輸出設備包括專業監聽音箱、DAT、CD刻錄機等。實際應用中的音頻系統，由于設備眾多，需要多方面協調，從而引入各種界面連接設備和同步設備，如調音臺、同步器、各種轉換接口，等等。

電腦音樂系統是在相對傳統的電教設備（包括投影、幻燈、錄音、電影、電視等）出現之后的又一次質的飛躍。

值得注意的是，電腦音樂系統并不是要取代傳統的教學設備和手段，而是在以往手段優勢基礎上發展起來的能夠體現更為強大優勢的新一代教學平臺。作為現代教學媒體，電腦音樂系統突破傳統教學法在時空上的限制，直接表現各種事物和現象，并能在短時間內展示事物發展運動的全過程，便于學生對所學教材獲得最充分的感知和及時評估自己的學習情況。在傳統教學中，學生很難實際感知的內容，通過聲像設備可以得到清晰的展示，使學生耳聞目睹，猶如身臨其境。

現代中學生們就是伴隨著這種新的音樂技術成長起來的，他們所聽的許多音樂是由電子樂器制作并演奏的。許多學生擁有電腦和鍵盤，一些人渴望學習電子樂器。如果音樂教育改革要滿足學生的發展要求，就必須把電腦與當今音樂技術適當結合起來。可以預見的是，這種結合必將對現有的音樂教學內容、教學方法和教學評估等產生巨大的沖擊，迫切需要我們探討在電腦音樂系統支持下的音樂創作教學新模式。

基于上述三項考慮，我們率先開始了電腦音樂系統輔助高中音樂創作教學的新實驗。實驗本著“感受現代技術魅力，創設綜合教學情境，獲得音樂審美體驗，完善人格創造品質”的精神，充分運用電腦音樂系統這一新型教學平臺的優勢，強調音樂創作、表演和欣賞的綜合教學，讓學生在音樂創作中獲得全面、豐富的審美體驗，從而在現代音樂學習新境界中逐步完善創造品質，實現個性全面健康發展。

徐志摩現代詩范文第2篇

Abstract: Xu Zhimo in the literary arena has been the writer who quite receives disputed, relies on its talent creation inspiration, created the excellent work which enjoyed great popularity. This article in grows the background to Xu Zhimo to carry on the summary analysis in the foundation, unifies Xu Zhimo's individual work, proposes some own viewpoint and the view regarding the Xu Zhimo poetic composition.

關鍵詞：徐志摩 詩歌翻譯 詩歌創作

Key word: Xu ZhimoPoetry translationPoetry creation

作者簡介：李悅，女，漢族，吉林財經大學信息經濟學院計算機系輔導員

一、徐志摩詩歌創作的經歷

徐志摩，現代詩人、散文家。作為深受大家喜愛的詩人，徐志摩在詩作上具有天才般的造詣。徐志摩曾在英國留學多年，對于英國文學的典籍頗有研究，回國以后，他又在眾多知名學校任教，主要教授英美文學.可以看出，徐志摩的中英文功底都是非常深厚且對于文學創作是頗有造詣的。

在英國，徐志摩不僅成長為一個頗具西方自由主義思想性格的知識分子，同時由于受到19世紀英國浪漫派詩人的很多作品的影響，在詩作上給徐志摩極大地啟發。其中對徐志摩影響最為深刻的，具有代表性的浪漫主義詩人就是英國的雪萊、拜倫和華茲華斯。徐志摩在詩作中最為重要的貢獻就是對新詩體的實踐與改革。他說，“明白了詩的生命是在它的內在音節的道理,我們才能領會到詩的真實趣味；不論思想怎樣高尚，情緒怎樣熱烈，你得拿來徹底的‘音節化’(那就是詩化)，才可以獲得詩的認識，要不然思想自思想情緒自情緒，都不能說是詩”。正是出于這樣的思維方式，徐志摩在詩作過程中尤為重視詩句的旋律美、節奏美和詩形的美，從而他的事總給人以甜蜜、輕盈的美感。

在徐志摩十幾年的創作生涯中，先后創作了詩集《志摩的詩》、《猛虎集》、《云游》和《翡冷翠的一夜》以及散文集《巴黎的鱗爪》和《落葉》等作品。在其眾多的作品當中，最具影響力的還屬他的詩歌。人們在提起徐志摩的時候，總是把他與新月派聯系在一起。其實，這是由于新月派從開始形成直到消亡的期間，都與徐志摩有著密切的關系，他的創作也充分體現出了新月派的鮮明特征。

二、對于徐志摩詩作的評價

雖然徐志摩是一個現代資產階級學派的代表人物，但是在今天我們應該把他的詩看作是文學上的一種文學現象來加以分析，站在歷史唯物主義的角度對其作出客觀的評價。即使是對于徐志摩作品極其反感的那些人，在多年以后對那些作品進行重新批判的時候會發現徐志摩的作品“該到，還沒有倒吧”，倘若真的“該倒，但又持久不倒”，難道這其中沒有一定的原因嗎？

一個作家的創作，一定與其自身所成長的環境和在成長過程中所形成的世界觀、人生觀、價值觀的理念相融合，其作品也或多或少體現出作者自身的主觀思想。著名作家卞之琳曾對徐志摩做出過評價：“做人第一，做詩第二”，詩成以后，卻只能就詩論詩，不能以人論詩。我們分析詩的時候，不能把對詩人思想的分析作為主流進而忽視了對詩本身的分析。應該從詩的本身出發，適當結合作者的思想。

文壇里為什么會有眾多學者對于徐志摩的評價褒貶不一，眾說紛紜呢？我們以徐志摩翻譯布萊克的作品《猛虎》這首詩的第一節為例，原文是：

Tyger！Tyger！Burning bright

In the forests of the night，

What immortal hand or eye

Could frame thy fearful Symmetry？

徐志摩的譯文是：

猛虎，猛虎，火眼似的燒紅

在深夜的莽叢，

何等神明的巨眼或是手

能擘畫你的駭人的雄厚？

同樣的一首詩，由現代作家飛白翻譯之后的版本與徐志摩相比則遜色很多，他將Symmetry這一單詞直接翻譯成“勻稱”，而整段翻譯成：

老虎！老虎！火一樣輝煌

燃燒在那深夜的叢莽

是什么超凡的手和眼睛

塑造出你這可怖的勻稱？

相比之下，徐志摩翻譯的詩句無論從意蘊上還是從音韻中，或是從詩的整體性上看都要比飛白翻譯的要好的多。他用生動的語言把自己對于詩句本身的靈通性發揮的淋漓盡致。

但是我們仔細分析《徐志摩詩全集》中的一些譯詩可以發現，失范者還是占多數的。徐志摩作為一名詩人雖然能夠在翻譯過程中能夠體現神來之筆，但是他始終與原文的結構、韻式和原作者想要表達的意思有很大的出入，同時還存在一些主觀增減原文或粗心大意之處。此外，在選擇翻譯詩歌的主題上，徐志摩也過于簡單化、主觀化和隨性化。3、對于徐志摩詩作的總結

但是我們知道，以徐志摩為代表的新月詩派的宗旨是使詩的形式和內容都表現出美得力量，進而成為一種完美的藝術。朱湘、聞一多等詩人都對于新詩格律化與形式美進行了嘗試，他們都強調詩體本身的內在協調，同時也強調藝術形式上的創新。而徐志摩醫生在詩歌藝術上也在不斷地進行探索追求創新，為新詩的開拓做出了極其重要的貢獻。

因此，本文通過對于徐志摩的成長背景的簡要分析以及其翻譯一首詩歌的一部分簡析中可以得出結論，對于徐志摩詩作的評價應該本著實事求是的原則。我們要站在歷史唯物主義的角度，對于徐志摩的文學貢獻加以肯定，同時，也要秉持無產階級的文藝觀點對其進行揚棄。

參考文獻：

徐志摩現代詩范文第3篇

一生至少該有一次，為了某個人而忘了自己，

不求有結果，不求同行，

不求曾經擁有，甚至不求你愛我。

只求在我最美的年華里，遇到你。

徐志摩現代詩范文第4篇

關鍵詞:現代詩歌；音樂性；發展趨勢詩歌的音樂性，是判斷詩歌發展的一個重要美學標準，詩歌語言在文學作品中，是最為優美、凝練、具有音樂性的語言，往往是詩人字斟句酌得出，為語言賦予了如同音樂一般的韻律與節奏。

一、現代詩歌中蘊含的音樂性

現代詩歌多采用自由體的表現形式，與古代詩歌相比，無論是節奏、語言、結構，還是篇章和體裁，都發生了突出的變化，現代詩歌突破了文言文的禁錮，采用了口語化的表達方法，結構、語言十分靈活，韻律與節奏更加多樣，呈現出了散文化的特征。現代詩歌的創作門檻較低，這為現代詩歌的繁榮提供了條件，現代詩歌的創作不再講究高深的創作技巧，節奏與韻律也不再涇渭分明，在創作時，詩人不需要精通平仄、四聲、韻腳，現代詩歌的創作成為作者的語言囈語，除了需要“分行”之外，現代詩歌語言與散文、小說的語言并無顯著區別，越來越多的人參與到詩歌的創作行列，現代詩歌的創作成為大眾化的語言活動。現代詩歌的音樂性，與民歌之間也有著密切的關系，民歌語言通俗、平白、順口、押韻，語言講究，朗朗上口，而詩歌則強調詠唱和朗誦，文本短小，語言字數有著突出的限制，可以在有限的字數中發揮出最大的效能，讓語言具備穿透力和沖擊力。詩人們可以應用各種語言進行表達，包括口語、俚語、西方文字等，也融合了現實主義、自由主義、象征主義、抽象主義、浪漫主義的藝術手法，呈現出自由、靈動的一面，衍生出了現代派、新月派、朦朧派、先鋒派、學院派等派別。如徐志摩的《再別康橋》:輕輕的∕我∕走了正如∕我∕輕輕的來;我∕輕輕的∕招手，作別∕西天的∕云彩。全詩共計7節，每節有4行，每行共計6—8個字，詩句結構有變化，單行靈活，節與節之間前后相連，這些都構成了詩歌的音樂美，給人一種視覺上的流動之感。“輕輕的”在詩歌中反復出現，將作者的情感、神態傳神地表達出來，勾起了讀者的想象。

二、現代詩歌音樂性的發展道路

現代詩歌的發展歷程已經走過百年，在徹底打破傳統古詩的規范上，構建起了新的秩序與規范，我們可以根據現代詩其他文體之間的內在聯系和差異，探索出現代詩歌音樂性的發展趨勢。1．現代詩歌與其他文體的差異現代詩歌與散文不同，從文體功能上看，雖然均以抒情為主，但是在文本形式和文體特點上，都有著顯著的差異，散文“形散而神不散”，結構松散、段落分別，而詩意、語意、文思則是蘊含在散文的段落與語言中。與之相比，詩歌節奏突出、結構緊湊、詩意凝練，與散文具有內質的差異。詩歌與小說之間，也有著巨大的差別，小說雖然也會傳情達意，但是主要從對情節、故事、人物、活動的描寫來達到目的，小說語言豐富，與人們的生活語言十分接近，篇章與結構則具有故事性。詩歌這類文體，有著獨特性的特征，是人類情感的高度濃縮，高度講究語言藝術，無限含蓄、高度和諧，強調虛擬性與及物性之間的完美結合，現代詩歌的語言既依靠抒情和表達需求，也可以直接來描述物象，在押韻、平仄與節奏的構成下，詩歌產生了一種悅耳的音樂效果，這種音樂效果，又進一步強化了詩歌的情感抒發，更加具有藝術感染力。2．詩歌音樂性的發展趨勢新詩的發展已經走過了一個世紀的歷程，實踐證實，但凡是優秀的現代詩歌作品，都有著顯著的音樂性特征，如舒婷的《致橡樹》、徐志摩的《再別康橋》、戴望舒的《雨巷》等，這些詩歌朗朗上口、意象清晰，因此，得到了廣泛的傳播。當然，我們強調現代詩歌的音樂性，并非要求現代詩歌回歸舊體詩的押韻與平仄中，而是要適應新詩的發展特點，突破舊體詩的禁錮，創設現代化的節奏規范與詩歌韻律，就如同《致橡樹》《再別康橋》《雨巷》等優秀的現代詩歌作品一樣，突破傳統的審美特點，嚴格遵循“詩”的特征，在語言構筑、詩體構思上，都再三斟酌，從詩和詩情的思維上駕馭語言。

三、結語

現代詩歌的音樂性，不僅表現在外在的藝術形式上，也表現在內在本質方面，詩歌與音樂之間是表里相連的，音樂性的存在讓現代詩歌藝術更加豐滿，為詩歌賦予了多角度、多層次、多方位的特征。如今，現代詩歌的發展已經進入了新的歷史時代，各類新思維、新理念滲透到了現代詩歌的創作中，為現代詩歌的創作賦予了新的生命力。

參考文獻:

［1］黃鋼．新詩的音樂性要求［J］．烏魯木齊職業大學學報，2000(2)．

［2］何麟．淺談中國詩歌的內在音樂性［J］．情感讀本，2014(11)．

［3］孔曉飛．論“五四”時期的新詩音樂性研究［J］．文藝理論與批評，2013(6)．

徐志摩現代詩范文第5篇

新月派代表人。

徐志摩1897年1月15日出生于浙江省海寧市，原名章垿，字槱森，留學英國時改名志摩，中國著名新月派現代詩人、散文家、新月詩社成員，倡導新詩格律，對中國新詩的發展做出了重要的貢獻。

1915年畢業于杭州一中，先后就讀于上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學，1921年赴英國留學，進入倫敦劍橋大學當特別生，研究政治經濟學，在校兩年深受西方教育的熏陶及歐美浪漫主義和唯美派詩人的影響，開始創作新詩，1923年春，在北京辦起了俱樂部，出于對印度詩人泰戈爾一本的詩集《新月》

（來源：文章屋網 ）