前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇徐志摩愛情詩范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

徐志摩愛情詩范文第1篇

尊敬的各位來賓，尊敬的各位親朋好友：

旭光和魏魏踩著詩的音符，攜手步入共同的詩意的人生。華茲華斯說：“詩人是捍衛人類天性的磐石，是隨處都帶著友誼和親情的支持者和保護者”。為了給來賓們助興，為了給旭光、魏魏的婚禮增添一份詩意的喜慶氛圍，丹東市詩歌協會籌備了趙旭光陳魏魏婚禮專題節目——愛情詩朗誦會，暨鴨綠江國際旅游節詩歌朗誦會，暨首屆鴨綠江詩歌節愛情詩朗誦會。篩選了七首中外愛情詩名篇，又組織力量為旭光、魏魏創作了三首，一共10首愛情詩。朗誦會會策劃：黃文科 配樂 希望我們的朗誦能給大家帶來詩意的精神享受。謝謝大家。

一、也許我們都曾經記得一首魯迅的譯詩：“生命誠可貴，愛情價更高，若為自由故，二者皆可拋。”這首詩的作者為匈牙利詩人裴多菲，因為這位不朽的名字，匈牙利受到全世界熱愛自由、和平和詩之美的人的關注。下面請欣賞裴多菲的名詩《我愿意是急流》

作者：裴多菲 譯者：孫用 朗誦者：于音郭松

二、徐志摩是新月詩派的領軍人物。1924年陪印度詩人泰戈爾訪問日本，徐志摩寫下了組詩《沙揚娜拉十八首》，我們選擇其中一首，堪稱徐志摩抒情詩中的“絕唱”。下面請欣賞《沙揚娜拉》。

作者：徐志摩

朗誦者：叢黎明

三、舒婷，朦朧詩派主要人物，是她在新時期之初恢復了歌寫愛情的詩歌傳統。下面想把她的名詩《神女峰》獻給大家，朗讀者：劉海東 姜丹

四、威廉。巴特勒。葉芝是愛爾蘭杰出的抒情詩人，是20世紀最偉大的英語詩人。1923年，由于他那些始終充滿靈魂的詩，通過高度藝術形式展現了整個民族的精神而獲得諾貝爾文學獎。葉芝不朽的詩篇散發恒久的魅力，跨越了精神時空。下面請欣賞葉芝的名篇《當你老了》

作者：葉芝 譯者：袁可嘉 朗讀者：孫守濤

五、白朗寧夫人15歲那年從馬背上摔下來，從此癱瘓在床，她的情思并沒有癱瘓在床，伊麗莎白把內心的情感化作詩行，并在倫敦享有盛名。1845年伊麗莎白收到一個陌生人的來信，來信者是詩人白朗寧，鴻雁傳書。當他們接近愛情時，伊麗莎白拒絕了白朗寧的求愛。經歷一番痛苦并幸福的折磨。他們相愛了，相見那天早上，伊麗莎白突然感到她的雙腿有了力量，她奇跡般地從臥室走到了陽臺，她要迎接黎明的曙光和她的白馬王子。由于愛情的力量，白朗寧夫人所寫的“十四行詩”再度掀起人們對十四行詩新的熱愛，下面請欣賞白朗寧夫人的代表作《我是怎樣地愛你》。

譯者：方平 朗誦者：遲丹輝 尹鹿

六、1983年，詩人黃文科寫了一首愛情詩《美麗的姑娘》，詩歌傳達出他樸素的精神至上的愛情觀。今天看來，這首詩歌不僅僅是自卑自我靈魂的撫慰，也是對趙旭光陳魏魏精神至上的愛情的禮贊。下面詩人自己朗誦自己的詩歌。

七、泰戈爾是印度最偉大的詩人，他曾一代一代影響著我們中國愛詩的心靈，他的《新月集》和《吉檀迦利》具有穿越時空的恒久的魅力，下面我們把他愛情詩《葉兒在崇拜時變成果實》獻給大家。朗誦者：龐錦繡

八、從伊甸園開始，愛情就充滿了神奇。結婚的后來是什么呢，確實令人遐想。作為朋友，我為旭光魏魏寫了一首詩《后來》，下面我和劉月女士就把這首獻給大家。

九、舒婷的《致橡樹》曾風靡上個世紀八十年代，時至今日依舊還有濃郁的詩情，有請程國順先生、湯金玉女士把這首詩獻給大家。

徐志摩愛情詩范文第2篇

徐志摩是一個復雜的詩人，歷來對其評價不一，徐重慶曾說“徐志摩是一個資產階級詩人”，因為他曾經反對無產階級革命，宣揚資產階級的人性論。在《追憶志

摩》中說：“他的人生觀是一種單純的信仰，這里面只要三個大字，一個是愛，一個是自由，一個是美。”而他自己也曾說：“我是一個不可教訓的個人主義者”。的

確，徐志摩是一個一直追求其“單純信仰”的人，他的“單純信仰”就是由愛、美和自由組合起來的理想主義人生觀，而愛情觀作為其人生理想不可或缺的一部分，也

不可避免的打上了理想主義的烙印，可以說徐志摩追求的愛情是一種神圣的、絕對的、永恒的、完全的、圓滿的理想愛情。從徐志摩與張幼儀、林徽因和陸小曼的婚戀

以及其眾多的愛情詩中我們可以看出其愛情觀具有以下特點：

一. 愛情是神圣至上的，對愛情的追求要不懈而執著。

眾所周知，徐志摩對林徽因的追求煞費苦心，當他在倫敦第一次見到年僅16歲的林徽因時，就徹頭徹尾的喜歡上了她，當時他感覺到眼前出現的就是美神，是仙女下凡

，當然當時的林徽因也為這位多才的浪漫詩人傾心，因此后來，康橋邊、嘆息橋、芳草甸、倫敦的書屋……便處處留下了他們初戀的倩影，飛揚著浪漫的愛情，不幸的

是后來林徽因提出只有徐志摩和張幼儀離婚她才會和他結成伉儷，而此時的張幼儀也在倫敦，徐志摩便將她送往德國，不久張幼儀便產下二兒子彼得，如果是一般人，是絕

不會在此時拋下張幼儀母子提出離婚的，即使他并不愛她，也要處于一種婚姻的責任和義務繼續把這種關系維持下去，而徐志摩畢竟是一個浪漫主義詩人，為了他心中那完

美圣潔的愛 ，不惜頂著來自家庭和社會的巨大壓力，毅然在這時候提出了離婚，無耐造化弄人，當他與張幼儀離婚之后，林徽因卻受其父之意回國并與梁啟超之子梁思成達

成口頭婚約，當徐志摩知道此事后痛苦萬分，真是賠了夫人又折兵，他苦苦追索的希望就這樣被埋藏了：“希望，只如今……/ 如今只剩下遺骸；/ 可憐，我的心……/ 卻教

我如何埋掩？”――《希望的埋藏》 后來，當徐志摩得知林徽因與梁思成并未正式訂婚，僅是個口頭婚約時，他死了的希望又開始重新開始冒煙，他想，愛情面前人人

平等，徽因若最終選擇思成，我尊重她的選擇，但她若是最后選擇了我，我還是可以敞開懷還接受的，于是他便頻繁的給林徽因打電話、寫信、找她聊天、散步，還送

給林徽因許多詩篇，也許是徐志摩追求林徽因的決心過與堅定，梁啟超才不得不將思成和徽因送往國外求學，這就使得徐志摩的希望徹底破滅，他和林徽因《在那山道

旁》做了最后的道別。

二. 愛是光明正大的，愛情是無罪的。

在徐志摩看來，戀愛是光明正大的，沒有什么見不得人的，愛情是無罪的。這首先表現在他對張幼儀的婚姻上，當徐志摩決定與張幼儀離婚后，首先寫信告知了他的好

友們，尤其是其師梁啟超，梁啟超收到信后苦心相勸，希望能有挽回的余地，但他給梁啟超的回信卻振振有辭的說道：“我之甘冒世之不韙，竭全力以斗者，非特求免

兇慘之苦痛，實求良心這安頓，求人格之確立，求靈魂之救度耳。” 徐志摩是在柏林由吳經熊、金作霖作證同張幼儀正式解除婚姻關系的，此后，他便在《新浙江》

報副刊《新朋友》上正式發表《徐志摩、張幼儀離婚通告》，向世人告知他離婚的消息，在那樣的時代背景下，人們對這樣的事情都是遮遮掩掩，生怕別人知道，所謂

“家丑不可外揚”，而徐志摩倒好，不但告知了其朋友、師父，還把消息發報公告天下，真可謂是中國近代史上西式離婚的第一人。

徐志摩對林徽因的追求也是光明正大的，雖然在外人看來，林徽因只是小徐志摩很多的他的一個“小朋友”，可徐志摩可不管這些，只把她當作心中的女神來追求，在

泰戈爾來華是，他還托泰戈爾為其說情，希望林徽因能回心轉意，而此時的林徽因已與梁思成基本確立了關系，此事一方面可以說明他對林的不懈追求，另一方面也說

明了他的坦率與勇敢，從不怕外界的非議。徐志摩在8月21日和19日的《愛眉小札》中分別寫到：“只要愛情是真的，就沒有什么見不得人的地方，戀愛本事光明事。

”“真愛無罪”。因為堅定了相信了這一點，徐志摩才會在重重的社會和家庭壓力下仍有著追求真愛的勇氣和決心。

三. 愛情是情愛和的完美結合。

徐志摩認為，愛情不光是精神上的溝通與共眠，更是靈與肉的完美結合。這集中體現在他與陸小曼的愛情中，徐志摩在1925年3月3日寫給陸小曼的信中直接闡明了自己

的靈肉觀：“靈魂是需要救度的，肉體也不能永久讓人家侮辱蹂躪；因為就是肉體也含有靈性的。…… 因為靈與肉實在是不能分家的。”徐志摩當時說這些話的目的

是鼓勵陸小曼徹底的與家庭決裂，既心已有所屬，就不能維持身心分裂的局面，繼續原來的夫妻生活。在同年6月26日從歐洲寫回的一封信里，徐志摩說的更為直接：

“你身在那鬼世界的中心，也難怪你偶爾的氣餒，我也不妨告訴你，這時候我想起你還得與他同住，同床共枕，我這心痛，心血都迸出來似的！”，徐志摩在這里希求

的，已經不是與其他女性之間的心靈的默契，而是全身心的占有。

徐志摩的靈肉觀在其詩中也有體現，先看比較含蓄的《雪花的快樂》與《翡冷翠的一夜》。《雪花的快樂》基本上是一首托物言志的詩，但那朵雪花最后“貼近她柔波

似的心胸”，“溶入她柔波似的心胸”，已經接觸到身體了，在徐志摩后期的作品中，對的描寫則更為直接，例如經常被別人拿來批評的《活該》和《別擰我，疼

》。特別是后一首，具體而細膩的描寫了歡愛時女方的表情、聲調和眼神。在另一首《春的投生》的詩中，詩人使用了一系列象征性的暗語，如雷雨的猖狂、春投生于

殘冬的尸體、潭水纏綿等，來展示男女雙方歡愛時愛和欲的和諧、愉悅、歡暢和美妙，而較為露骨的，如腳下的松軟、耳鬢的溫馴、桃花開上臉，以及呼吸的投射，肢

體胸膜的異常跳動，敏銳的消受眉，手臂迫切地要求纏身，等等動作性很強的詞語，則強化了男女歡愛時的靈與肉的律動感和亢奮感，正因為作者有這樣的情感體驗，

他才能將男女在一起的歡娛表達的如此酣暢淋漓。可見，追求靈與肉的完美結合也是其理想主義愛情觀的一個重要組成部分。

徐志摩的愛情理想中的大膽追求、執著熱烈、積極向上的精神特質是值得肯定的，其愛情理想是對傳統戀愛觀的挑戰，在新舊交替的20年代，這是難能可貴的，然而，

我們應當指出的是，徐志摩所追求的愛情太過于理想，在錯綜復雜和物質化的現實社會中是很難有市場的，它只能存在于我們的精神世界，正如徐志摩的老師梁啟超所

說的“天下豈有圓滿之宇宙”一樣，世界上不存在絕對的和完美的愛情的。

徐志摩為愛而生，為愛而死，而他與張、林、陸的情愛故事，連同他為愛而歌的情詩，必將愈久愈真，愈久愈新。

參考書目及文獻

[1]顧永棣 《徐志摩詩全集》 學林出版社 1997年7月第2版

[2]高恒文/桑農 《徐志摩與他生命中的女性》 天津人民出版社1999年版

[3]《詩人徐志摩》 重慶出版社 1982年版

[4]楊新敏《徐志摩傳》 團結出版社 1999年版

徐志摩愛情詩范文第3篇

在中學語文教育中，相比古典詩歌而言，現代詩歌似乎更難理解，也更難講解，所以“讀不懂”“講不好”的問題在現代詩歌教學中普遍存在，現代詩歌教學也成了很多教師頗感棘手的難題。

一個詩的國度，竟然沒有了詩，沒有了激情應該屬于詩的年齡的青少年不愿讀詩，也讀不懂，這是何等觸目驚心的事情！為什么會產生這種現象？一方面是文體的陌生轉換。語文課堂分析講解的多是實用文，以及少量的文學作品，這些文章至少在文體方面的概念表述上有相近之處：中心、內容、材料、層次、表達方法……而詩歌在文體方面的概念上的表述是分行、省略、押韻、意象……加上現代詩歌風格多樣，的確造成很大的閱讀難度。另一方面是因為學生的閱讀習慣。其他文體是朗讀，詩歌是涵詠其他文體抓材料歸納中心，詩歌是從意象中捕捉感情流程等毒他文體對語言、感情、技巧的要求不如詩歌高。再者，教師的學識修養也有所欠缺。許多語文教師對詩歌的認識是陳舊的、過時的。他們對詩歌的了解還是大學教科書《文學概論》里得到的知識。然而，時代在發展，詩歌理論也在發展。特別需要指出的是，我們語文教師平時對詩歌的閱讀、寫作也是不多的。因此，遇到詩歌篇目，就感到不太好掌握備課的尺度，學生的學習效果也就不言而喻。

二、現代詩歌的比讀審美

把詩歌放在不同的參照系中進行對讀，是能夠讀出新意的。這些閱讀與比對.可以在中外古今詩作之間，可以在同一作者不同作品之間，也可以在不同作者同類作品之間，讓學生從不同角度和層面發現作品意蘊，不斷獲得新的閱讀體驗。比如徐志摩對于康橋，曾寫有幾篇詩文。教師講解《再別康橋》時，就可以結合徐志摩的另一首詩歌《康橋再會吧》和散文《我所知道的康橋》，就其中相應的河橋、水波、青草、云彩、鐘聲等意象進行比較，了解其散文和詩歌，采用了不同的抒情方式，表達出不同的美學效果。再如，穆旦的《在寒冷的臘月的夜里》，可以將其跟艾青的詩《雪落在中國的土地上》進行比較。如兩首愛國詩篇不僅寫作背景和主題相同，而且在藝術上相似，都選擇了悲涼凄清的意象來表達祖國的苦難和人民的痛苦。風格上卻相異，艾青的詩自然曉暢而不流俗，感情熱烈而不做作穆旦的詩濃郁頓挫而不悲觀，含蓄蘊藉而不晦澀。

三、現代詩歌的比讀探究

一首現代詩的解讀往往是多元的，教學中教師應當通過閱讀梳理出不同的理解，并借助這些問題的解析和共同探究，努力學生去擁有個性化的解讀。如對何其芳《預言》詩中“年輕的神”的理解，有理解為春天的使者，有理解為飛逝的時光，也有理解為詩人夢中的愛人。教學中，我們應當指導學生反復吟誦，結合詩的相關背景，談談自己對上述詮釋的理解，甚而提出自己的新解。卞之琳的《斷章》和鄭愁予的《錯誤》都有多種解讀，可以指導學生進行新的聯想、新的評價。卞之琳說《斷章》是通過形象的畫面著重表達“相對”的意思，如果把它當作一首愛情詩來讀，是否可以這樣說：詩人透過旁觀者的眼睛，寫出“人”對“情”的無奈，及“情”對“人”的捉弄？客觀的鋪敘中隱隱細味出淡淡清愁，以及詩中你、我、他三方面的關系？而鄭愁予的《錯誤》，一般認為是一首愛情詩，而聯系作者身世及背景，我們還能對詩的主旨產生其他聯想或許是作者通過對大陸生活一段舊情的追憶，抒寫與親人久別后產生的一種惆惆悵心情等等。

四、現代詩歌的創作實踐

許多作家是從愛好詩歌逐步走向文學殿堂的，詩歌還在潛移默化中對提煉語言的簡潔、營造場景的氛圍方面起了作用。因此，我認為，中學生寫詩好處不小。經過教學實踐，我還發現如果指導得法，中學生是可以寫出好詩的！

徐志摩愛情詩范文第4篇

關鍵詞：曲式結構美；歌詞情感美；音樂功能美；審美把握

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2011）24-0114-02

1926年，我國著名詩人徐志摩創作了《偶然》，這首詩是徐志摩和陸小曼合著的劇本《卞昆岡》里瞎子藝人的唱詞。后來收在《志摩的詩》里。1996年又由 李惟寧 教授譜了曲。深受演唱者和詩人的喜愛。作品僅僅是一首兩段十行的小詩，所蘊含的哲理卻是對于人生境遇的感嘆，唱起來叫人不禁感懷于作者細膩的情感，同時又產生對于往事的眷戀。本文主要對于歌曲所蘊含的美學思想角度分析，從而討論對于作品演唱的把握。

一、曲式結構美

《偶然》這首作品采用6/8拍，ьE大調，整首歌曲屬于單三部曲式，樂曲的整體性強，

每一部分相互承托，給人以均衡律動之美感。引子用淡淡的琶音音型，分解和弦似的背景旋律引入，并不斷向前滾動，不是很強，但足以將歌曲的背景畫面展現在眼前，宛如平靜的湖面不知什么原因而泛起微波，表面看上去并沒有多大的波瀾，實則內心激動，一股無法掩藏的情感在隱隱翻動，動人心魄。

呈示段開始仍然沿用引子的琶音音型音樂作為伴奏，并開始陳述詩歌，用一種柔和的語調，講述一種平靜得心情，給人以美感。到第三樂句旋律轉到了原調的平行和聲小調c和聲小調，并在平行和聲小調基礎上出現了變化音，全曲的呈現出歌曲的，此時，仍以流動性琶音音型作為伴奏，并較多地采用下屬及其轉位和弦，讓歌唱似乎蒙上了一層飄忽不定卻又柔和迷惘的色彩，在抒情中不乏朦朧惆悵的感覺。在終止處，音樂采用了延音的處理，使一種復雜的情緒告一段落，為新的情感的出現做好了鋪墊。

中段的出現，仍然采用原調的平行和聲小調c和聲小調，不同的是沒有采用貫穿全曲的琶音音型，而是采用了和弦疊加，力度更強，增加了音樂的矛盾性，從而突出了一種更為矛盾的復雜的情感。這一段由規整的四句組成，前三句音樂矛盾逐漸攀升，到了第四句，情緒開始稍稍緩和，音樂開始轉回到原調bE大調，一種無奈之情由然而生。 屬和弦的出現預示了這一段的結束，并與呈示段形成主與屬的呼應，使樂曲本身的整體性進一步增強。

接下來的連接部分雖然僅僅只有兩小節，卻是調性回歸的一個穩固部分，為再現做好了充分的準備。在再現以前，也同樣的采用了延音的處理，一方面是為中段的情緒做一下梳理，另一方面也為呈示段情緒的出現做好了準備。

琶音音型再次出現，音樂回到原速，再現段一切都如呈示段那樣，似乎依舊平靜并沒有什么兩樣，可是這種平靜卻充滿了沖動過后的無奈之情。音樂依舊柔和，可內心的波瀾似乎少了些許，卻多了幾分倀聊與孤寂。音樂回到主和弦，延音放慢后，音樂在一片回味中結束。

整個音樂作品音域僅僅只有九度，采用單三部的曲式，結構非常規整，短小精悍、曲調抒情，清新悵然，無論從結構、旋律、還是等配器都灌輸著作者的深切之情。歌曲充斥著典雅的美感，在起伏中蘊藏著騷動，用飄逸的情調訴說著愛與美的深情。

二、歌詞與情感美

《偶然》，按徐志摩的學生，著名詩人卡之琳的說法：“這首詩在作者詩中是在形式上最完美的一首。”（卡之琳編《徐志摩詩集》第94頁）新月詩人陳夢家也認為：“《偶然》以及《丁當－清新》等幾首詩，劃開了他前后兩期的鴻溝，他抹去了以前的火氣，用整齊柔麗清爽的詩句，來寫那微妙的靈魂的秘密。”（《紀念徐志摩》）。的確，在徐志摩所作的詩歌中對于美的追求，《偶然》是具有一定的“轉折性”意義的。作者自比作云彩，采用第一人稱，表現出與情人偶然相愛一場，而后卻又只能天各一方的難以割舍的情懷。

但是，這首詩的意象卻早已超越了它本身所表現的情懷，不禁讓我們想到了對于人生的感嘆。在人生的道路上，有多少偶然的情形，多少美好的東西，雖然只是偶然的相遇，卻因為緣分使然，不得重復與交匯。親情也好，友誼也罷…卻只能幻化成會心的一笑，三言兩語，曇花一現，了無蹤影。隨著時間的流淌，這些愛的美好就有如同天空中的云彩，偶爾投影在波心，卻不得訝異與歡喜，只有在閑暇之余拿來回味，珍藏于心。生活中的變幻無窮，人來人去間表現了“偶然”的常有與不常有，反映了一定的人生道理，同時又存有人與人之間思想情感難以得到溝通與宣泄的朦朧和傷感之情。茫茫人海，人與人的相遇，心與心的交匯，都換化作偶然，成為心底的“光亮”，那些偶然中互送的情意，“記得也好，最好你忘掉”。

歌曲用愛與美，書寫著一種人生的失落感，深含著對人生感懷與意蘊。詩人用節制的感情，瀟灑的情態把最珍貴的東西消逝后而產生的失落感，用似乎不經意卻字字感人肺腑的語調加以表現，使詩歌在內容與情感上達到了和諧的美感。詩人徐志摩在貧困的中國最黑暗的時代，用滿懷著對“美”的希望的筆鋒，在黑暗的夾縫中苦苦追尋著理想，可這光芒卻有如如曇花一現，只能留淡淡的哀傷與心間。同時，作曲家又用流淌的音樂與起伏的旋律加以詮釋，使詩與曲從形式和本質上達到了統一，產生了共鳴。

三、音樂功能美

音樂的功能不僅僅在于愉悅了歌者與聽者的身心，更重要的是在于音樂所發揮的社會功能，所謂“聲和―心和―人和―政和”，是一種聽覺審美與社會學、心理學的的綜合。正如歌曲《偶然》所體現的那樣，也許詩歌的本身僅僅是一首對于情人的所作的愛情詩，可是用心去品味這首詩時，從心底產生的共鳴卻不僅僅是對于愛情的感嘆，還有對人生種種境遇和得失的留戀，進而讓我們思索，在留戀過去的同時更應該學會珍惜眼前的一切，把握好當下的美與自然。

當前經濟全球化、市場化的潮流不斷向前發展，構建社會主義和諧社會的思潮此起彼伏。在這種空前的境遇下，各種社會化因素相互影響、相互交織，多元化的思想觀念、價值取向和行為方式相互碰撞，難免會產生一些思想上的沖突與矛盾，隨之而來的是人與人之間的浮躁與不安。顯然，這就需要文化發揮其積極的調節作用，音樂作為文化的一部分，必然要思考如何才能更好的迎合時態的發展，滿足更為年輕一代人對于音樂的需求。也許，正是像《偶然》這樣的小的藝術歌曲給了我們啟示，平和的音樂，激情與傷感兼顧。在人們傾聽音樂的同時更多的是喚起了內心深處一種平靜的情態，在浮躁中得到一絲清靜，用心去體會人性和生活的美，用愛和真去回報這個世界。也只有這樣才真正實現了對于歌曲和諧之美的需要。

作為聲樂演唱者，首先應該清楚，聲樂這種表演藝術必須以情感人，那么對于作品所反映的美學價值的把握就尤為重要。聲音作為一種表演手段，必須通過對歌曲的深刻理解后進行二度創作才能發揮其美的效應。藝術歌曲作為一種聲樂訓練的歌曲，其目的是使演唱者熟練地掌握好用聲的技巧，同時生動的表現歌曲所要表現的內容以及其深刻的思想內涵，用動人的情感和富有激情的聲音來感染觀眾。

音樂原于對生活的理解和對美的追求，在演唱處理音樂作品時，首先要依賴于對于作品美學思想的把握，才能透過美麗折射出美麗，使我們的演唱更加具有吸引力和社會意義。

參考文獻：

[1]修海林，羅小平.音樂美學通論[M].上海：上海音樂出版社,1994.

[2]孫繼南，周柱拴.中國音樂詞典[M].北京：人民音樂出版社,1984.

徐志摩愛情詩范文第5篇

致橡樹閱讀心得1深情相對，比肩而立的橡樹和木棉，是我國愛情詩中一組品格嶄新的象征形象。這組形象的樹立，不僅否定了老舊的“青藤纏樹”、“夫貴妻榮”式的以人身依附為根基的愛情關系，同時，也超越了犧牲自我，只注重于相互給予的互愛原則。它完美地體現了富于人文精神的現代愛情：真誠，高尚的愛應以不舍棄各自獨立的位置與人格為前提。

愛一個人是可以愛他到犧牲自己的生命，而不是借著對方的高枝往上爬，也不是為了炫耀自己而欺騙對方的感情。《致橡樹》遠遠超越了這些，它是新時代的人格在愛情觀念上對前輩的大跨越的超越。這種超越出自向來處于仰視，攀附地位的女性更為難能可貴。

詩歌對愛情理想的歌唱、高揚，樹立在極有思想含量，極有力度的否定之上。詩人按照先破后立的藝術構思，在詩的開頭首先否定了種種世俗的愛情觀，著重強調了愛的基礎——獨立、平等。在作者舒婷看來，尤其是作為女性詩人看來，“她”有沒有真正的獨立平等意識，是不是十分珍視自己的獨立人格和尊嚴是非常重要的，也是一個女性必須具有的。

文章的后幾句話總結了愛情，總結了真正偉大的愛情就必須具備“堅貞、忠誠、互敬”等原則。真正的愛情并不是幾句甜言蜜語，也不是只愛虛表，而要“愛屋及烏”，愛他的優點，同時，也包容他的缺點，就像舒婷寫的“不僅愛你偉岸的身軀，也愛你堅持的位置，足下的土地。”

致橡樹閱讀心得2今天下午在言談之中，忽然想起一首詩——舒婷的《致橡樹》。雖然這不是一首純粹描述愛情的詩句，但是許多人卻從中看出了愛情該有的態度。記得以前最喜歡其中的一句“我必須是你近旁的一株木棉，做為樹的形象和你站在一起。”正是這種努力成長為樹的信念，讓我一度動容。自古以來，女性的形象似乎就被設定為了柔情似水、若柳扶風，長久以來受到壓迫的舊社會的婦女也習慣了依附男人而生。擁有與失去似乎向來不是由女性向導，而只是被動地承受。

也許真的存在那種耐心極好的男人，那就是極品了，不是你我輕易能夠遇到的。男人的確喜歡溫柔的女人，但是溫柔不是軟弱無力、不是悲泣啼哭，溫柔的女人也可以擁有一個堅毅的靈魂。淚水也許會換來男人一時的柔情，但總怕終有一天，這個曾經給予你溫暖的手也會因為疲倦而無力地垂下。我想我是不愿當這棵菟絲花的，那樣只能努力地依附大樹而生，貪婪地榨取大樹的精力來得到生存，讓大樹的軀干無法得到伸展。我愿意用我的智慧來經營我的感情和生活，將自己塑造成一個溫柔的女人和一個并肩的戰友，擁有自己獨特的和煦而堅定的微笑。當欣賞江山如畫的時候，我愿意化為一汪春水，為這副風景增添一抹麗色;當遭遇風浪襲人的時候，我亦可以和你一起迎風而上，而不是委屈地退縮害怕、逃離。

致橡樹閱讀心得3舒婷長于自我情感律動的內省、在把捉復雜細致的情感體驗方面特別表現出女性獨有的敏感。情感的復雜、豐富性常常通過假設、讓步等特殊句式表現得曲折盡致。舒婷又能在一些常常被人們漠視的常規現象中發現尖銳深刻的詩化哲理，并把這種發現寫得既富有思辨力量，又楚楚動人。

舒婷的詩，有明麗雋美的意象，縝密流暢的思維邏輯，從這方面說，她的詩并不“朦朧”。只是多數詩的.手法采用隱喻、局部或整體象征，很少以直抒告白的方式，表達的意象有一定的多義性。

《致橡樹》熱情而坦城地歌唱了詩人的人格理想，比肩而立，各自以獨立的姿態深情相對的橡樹和木棉，可以說是我國愛情詩中一組品格嶄新的象征形象。

“橡樹”的形象象征著剛硬的男性之美，而有著“紅碩的花朵”的木棉顯然體現著具有新的審美氣質的女性人格，她脫棄了舊式女性纖柔、撫媚的秉性，而充溢著豐盈、剛健的生命氣息，這正與詩人所歌詠的女性獨立自重的人格理想互為表里。

在藝術表現上，詩歌采用了內心獨白的抒情方式，便于坦誠、開朗地直抒詩人的心靈世界：同時，以整體象征的手法構造意象，使得哲理性很強的思想、意念得以在親切可感的形象中生發、詩化，因而這首富于理性氣質的詩卻使人感覺不到任何說教意味，而只是被其中豐美動人的形象所征服，所陶醉。

致橡樹閱讀心得4舒婷，原名龔佩瑜，是中國當代著名女詩人，朦朧詩派代表之一，而致橡樹更是引領朦朧詩潮的代表作之一。

愛情是什么?每一個人都有自己的觀點。席慕蓉說：愛，原來是沒有名字的，在相遇之前等待的，就是它的名字。三毛說：一剎真情，不能說是假的，愛情永恒，不能說只有那一剎那。舒婷在致橡樹中表達的愛情更是獨特的。

作者借助橡樹木棉這兩個中心意象表達了女性對愛情的觀點。我如果愛你絕不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己;我如果愛你絕不學癡情的鳥兒，為綠蔭重復單調的歌曲。

她認為愛情不是唐王和玉環是的附庸愛情，而是平等的。自古以來，女性的形象被設定為了柔情似水、若柳扶風，長久以來受到壓迫的舊社會的婦女也習慣了依附男人而生。擁有與失去似乎向來不是由女性向導，而只是被動地承受。她認為在新時代，女性應該，擺脫羈絆，擁有自由追求自己幸福的權利。

她認為真正的愛情是堅貞的，即使如曼珠沙華般花開無葉，葉生無花，生生相錯不相見，仿佛永遠分離，它們的心也依然在一起。都市的牢籠困住了你的身軀?快節奏的生活羈絆了你愛的步伐?沒關系!只要跟著心的感覺走，即便遠隔重洋也會近如咫尺。

她認為真正的愛情是相愛的兩個人比肩而立，風雨同舟，共同堅守。我們共同分擔寒潮風雷霹靂，我們共享霧靄流嵐虹霓。愛一個人很容易，愛她一生卻是很難得。現實中充滿了太多的誘惑，也瘞藏著太多的危險。記得有人說過：最初教會你舞步的人不會，不會陪你到散場。我覺得這句話有些偏激。

不過這句話也反映了這樣的一個事實：大難臨頭是所謂的愛情難免不會像無根的浮萍，風兒一吹就散。就像九把刀寫的等一個人咖啡中女主人公思螢與男主人公阿拓之間的故事，在經過風風雨雨之后的他們才找到自己的真愛。這部小說中有這么一句我深有感觸：沒有經歷過生死的愛情是毫無趣味的。

愛情是純真、熱烈、平等、高尚的，可以感觸的到，卻說不清道不明。

致橡樹閱讀心得5舒婷的這首詩一直是我向往的愛情境界，可是如今讀來卻另有一番感想。有次看到舒婷的采訪，她說這首詩并不是愛情詩，而是為女人的外表和她的獨立性而寫的。舒婷認為，每一個女人都有自己的觀點和理性的思考，所以女人應該堅強獨立。我在不久之前仍對她的觀點百分百的認同。可如今當我也經歷了感情磨難，我發現也許是我的理解太片面，太表面了。

這個世界是一個充滿了各種關系的社會，女性的覺醒和追求獨立自由是多少年來，多少代女性被壓抑的集體反彈。但是在我們中國大陸婦女解放運動是否矯枉過正?當越來越多的女性在追求“自我為中心”時，我們也看到了另一方的反彈，男性和女性成了競爭對手，他們都在爭取有限的資源，都在爭取到底那一個是被動那一個是主動。現代女性很大的糾結就是，事事都在爭取主動的姿態，但傳統價值觀念又讓她覺得自己應該是被動的。

反觀我自己的經歷，我就是如此直白的把這種競爭引進了自己的私生活，甚至當我遵循傳統價值觀念以付出和奉獻為愛時，卻仍然選擇了具有攻擊性的姿態，我恰恰放棄了我之所以成為女人的柔軟，也不自覺的放棄了我身為女人應該得到的關愛與憐惜。當我執著于為什么我的付出沒有被認可時，原來在我自己的心中也沒有把自己作為一個女人來對待。我的咬牙硬撐是件多么主觀的事，我忽略自己內心的感受，同時也疏忽了給對方造成的壓力。

如今的我仍然追求《致橡樹》般的愛情關系，但要把作者稱為“這些都還不夠”的部分放到更重要的位置————像泉源 常年送來清涼的蔚籍;像險峰 增加你的高度 襯托你的威儀;甚至陽光 甚至春雨。遵循我內心的感受，發覺我女性的溫柔。

今天下午在言談之中，忽然想起一首詩——舒婷的《致橡樹》。雖然這不是一首純粹描述愛情的詩句，但是許多人卻從中看出了愛情該有的態度。記得以前最喜歡其中的一句“我必須是你近旁的一株木棉，做為樹的形象和你站在一起。”正是這種努力成長為樹的信念，讓我一度動容。自古以來，女性的形象似乎就被設定為了柔情似水、若柳扶風，長久以來受到壓迫的舊社會的婦女也習慣了依附男人而生。擁有與失去似乎向來不是由女性向導，而只是被動地承受。

也許真的存在那種耐心極好的男人，那就是極品了，不是你我輕易能夠遇到的。男人的確喜歡溫柔的女人，但是溫柔不是軟弱無力、不是悲泣啼哭，溫柔的女人也可以擁有一個堅毅的靈魂。淚水也許會換來男人一時的柔情，但總怕終有一天，這個曾經給予你溫暖的手也會因為疲倦而無力地垂下。我想我是不愿當這棵菟絲花的，那樣只能努力地依附大樹而生，貪婪地榨取大樹的精力來得到生存，讓大樹的軀干無法得到伸展。我愿意用我的智慧來經營我的感情和生活，將自己塑造成一個溫柔的女人和一個并肩的戰友，擁有自己獨特的和煦而堅定的微笑。當欣賞江山如畫的時候，我愿意化為一汪春水，為這副風景增添一抹麗色;當遭遇風浪襲人的時候，我亦可以和你一起迎風而上 ，而不是委屈地退縮害怕、逃離。

致橡樹閱讀心得6如果問，有一首什么樣的愛情詩可以打動我?我會回答，它不止是有象凌霄花一樣的美麗意象，也不止是有行云流水一般的語感，也不止像泉源一樣能給人帶來清涼的慰藉，不止日光，不止春雨，甚至霧靄，甚至虹霓。

如果問我找到了這樣的詩嗎?當然，是《致橡樹》。

近來重讀《致橡樹》，感覺歷久彌新。詩人舒婷以明麗雋美的意象，縝密流暢的思維邏輯，全新的思想內涵，給閱讀者的心海帶來了浪潮般的沖擊，創造了愛情詩中的經典。

在作品問世后的三十多年里，對于《致橡樹》的藝術性，已經有太多太多的作家和評論家對它進行解剖，透析，重構，反思，談得非常非常多，析得非常非常透，憑我的淺薄道行，實在是很難在此方面貢獻什么新的意見。

不過，在重讀的`過程中，我深切地感到，任何偉大的作品都是具有時代特征的。中國歷史上封建帝制比較長，民主的歷史比較短，很難想象在封建社會里會出現《致橡樹》這種主旨的文藝作品。那時候，能夠出現“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝”這樣的作品，已經是對于愛情最高境界的描述和追求了。我看過電視劇《白銀谷》，里面的老太公娶了六七房姨太太，在這樣的婚姻制度下，能夠產生男女平等的愛情嗎?顯然不能。大導演張藝謀曾拍過一部電影《大紅燈籠高高掛》，里面仍然是三妻四妾，這顯然是如《白銀谷》一樣的社會環境，這種社會背景下出現的愛情觀顯然與舒婷的思想距離十萬八千里。從到解放這一段時間，中國一直在進行民族解放運動，民族大義超越了個人的“小情小愛”，雖然期間也出現了徐志摩，戴望舒這樣一批杰出的浪漫詩人，但封建殘余仍廣泛存在，他們對于男女平等愛情觀的呼喚顯然停留在攀援的凌霄花或者癡情的鳥兒或者日光春雨泉源的層面。

現代愛情觀必然產生于完全意義的民主社會之上，當平等自由博愛成為社會的基本制度時，現代的愛情觀便有了生長的土壤，空氣，陽光，雨露，養分和水源。所以，我們看到，在建國以后開始出現了一些具有現代愛情觀的文藝作品，它們對于男女平等的描述和歌頌顯然是前所未有的，是開天辟地石破天驚前無古人的。不過，由于歷史局限性的原因，當時的一些文藝作品也不可避免的烙上了時代印跡，體現物質文明的較多，寫人文關懷和春花雪月的較少，所以，這就把創立偉大作品的機會留給了后來的人們。以后，中國社會走向發生了新的變化，民主精神更加張揚，人文關懷被大力提倡，社會日益繁榮，這個時候，作家和詩人們擁有了可以自由馳騁，自由翱翔，自由飛舞，自由宣泄的天地，于是，《致橡樹》這么精致，大氣，明麗，雋美的偉大作品便產生了。

我比較閱讀了《致橡樹》和《我愿意是激流》，覺得這兩首詩均是偉大而不朽的愛情詩精品。《我》詩誕生了160多年，依舊像是現代年輕人的情書，《致》詩誕生了30多年，依然沒有舊俗落伍之感，它們是真正經得起時間考驗的作品，我認為這一點可能是衡量偉大作品最重要的尺度吧。

重讀《致橡樹》，我更多的感悟在詩外，我覺得它既是舒婷的作品，也是中國的作品，它是中國時代進程的產物。在中國，早一點產生不了《致橡樹》，晚一點也產生不了它(因為它已被另外一個舒婷寫出來了)，它是時代的產物。我不知道別人在讀此詩時會產生什么樣具體的思緒，但我知道我自己的感慨是：詩歌是有韻律的史書。

致橡樹閱讀心得7《致橡樹》可稱得上是美文中的精品。這首詩熱情而坦誠地歌唱了詩人的人格理想和愛情觀。

深情相對，比肩而立的橡樹和木棉，是我國愛情詩中一組品格嶄新的象征形象。這組形象的樹立，不僅否定了老舊的“青藤纏樹”、“夫貴妻榮”式的以人身依附為根基的愛情關系，同時，也超越了犧牲自我，只注重于相互給予的互愛原則。它完美地體現了富于人文精神的現代愛情：真誠，高尚的愛應以不舍棄各自獨立的位置與人格為前提。

愛一個人是可以愛他到犧牲自己的生命，而不是借著對方的高枝往上爬，也不是為了炫耀自己而欺騙對方的感情。《致橡樹》遠遠超越了這些，它是新時代的人格在愛情觀念上對前輩的大跨越的超越。這種超越出自向來處于仰視，攀附地位的女性更為難能可貴。

詩歌對愛情理想的歌唱、高揚，樹立在極有思想含量，極有力度的否定之上。詩人按照先破后立的藝術構思，在詩的開頭首先否定了種種世俗的愛情觀，著重強調了愛的基礎——獨立、平等。在作者舒婷看來，尤其是作為女性詩人看來，“她”有沒有真正的獨立平等意識，是不是十分珍視自己的獨立人格和尊嚴是非常重要的，也是一個女性必須具有的。

文章的后幾句話總結了愛情，總結了真正偉大的愛情就必須具備“堅貞、忠誠、互敬”等原則。真正的愛情并不是幾句甜言蜜語，也不是只愛虛表，而要“愛屋及烏”，愛他的優點，同時，也包容他的缺點，就像舒婷寫的“不僅愛你偉岸的身軀，也愛你堅持的位置，足下的土地。”

致橡樹閱讀心得8詩人借木棉和橡樹，來呼吁平等，自由，和諧，同甘苦共患難的真情。愛你不是因為你可以給我帶來更多的利益也不是因為你我可以站在更好的舞臺，仰望更廣闊的天空。和你在一起不是只給你帶來新鮮感，也不是只把我的優點整日的在你面前展示。和你在一起不是單純的為了某一方面，也不是為了讓你現在我的肩膀上看得更遠。愛你不和你有很遠的差距，我想和你在一起，無論是風雨還是艱難險阻，都愿意給你依靠和陪伴。我希望和你希望是一棵樹，跟緊緊的抓在一起，葉很好的相融，不管我們需要面對什么，都要對生活用心的微笑和致意，即使沒有人懂，我也要和你終身想依。你的一切我都愛。

詩中所表達的愛不僅是純潔的，更是偉大的和高尚的。這樣的愛情有共同的偉岸和高尚，走共鳴的思想和靈魂，扎根于同一塊根基上，同甘共苦，冷暖相依。

致橡樹閱讀心得9第一次讀到舒婷的《致橡樹》是在高中的課本中，記不起當時老師是怎樣解說這首詩歌的，感覺自是很朦朧，多年后的很多時候，這首詩歌都會很不經意地誦起，當初的朦朧感覺在生活的經歷后被賦予了更多具體的內容。

今下午興致又來便欣賞起配樂朗誦《致橡樹》，更有新的體會。談及“愛”，可以花前月下，山盟海誓，可以平平淡淡，細水常流，在愛情面前，任何的表現形式都不足為過，但須得有一個大前提，那就是作為一個獨立的“人”，擁有平等的人格，獨立的思想，以及在此基礎上的尊重傾慕，情同意合，同甘共苦、冷暖相依。這樣的愛情，絲毫也不比“在天愿做比翼鳥，在地愿為連理枝”來得遜色。

真正的愛，不是讓你為TA尋死覓活，而是通過TA，你更好地認識到這個世界的美好，從而更好地愛自己，愛他人。

致橡樹閱讀心得10張愛玲曾對胡蘭成傾言：“在你面前我變得很低很低，低到塵埃里。”她在愛情面前，就像茫茫滄海之一粟塵埃，面對廣闊之天空，心是欣喜而卑微的。這種愛情觀，晶瑩剔透如玻璃球，單純美好，不能相守便把愛情藏于塵埃中，但卻是易碎的可悲可憐，心隨時都可能因為他的言行而破碎。如果人們在面對愛情時，多給自己注入勇氣的精神動力，不是以弱態示人博取他人憐憫，而是勇敢地做自己，以不卑不亢的姿態活在愛人面前，這就是我最欣賞的愛情的姿態。

童話是學生接觸較多的文學體裁，對童話的閱讀學生有一定的基礎。本課內容淺顯，語言平實，學生理解應該不難。對于四年級的孩子來說，老師應該引領他們進一步品味童話的語言，體會童話的特點，并能通過朗讀、想象等學習方法品詞悟句，在教學藝術上，努力創設語言運用的情景，激發學生去想象，擴大學生語言運用的容量，提升學生語言運用的品味。

“我如果愛你，絕不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己;我如果愛你，絕不學癡情的鳥兒，為綠蔭重復單調的歌曲;也不止像泉源，常年送來清涼的慰藉;也不止像險峰，增加你的高度，襯托你的威儀。”舒婷在《致橡樹》中表達出了她所贊賞的愛情觀，我認為這首愛的詩歌不僅是純真的、炙熱的，而且是高尚的、偉大的。她不會炫耀自己的愛，更不會把自己低隱于俗世的塵埃。在她愛的人面前，不該有彼此的高傲威儀，而是不卑不亢，至純至美。詩人希望把自己幻化成一株“木棉”，和心中的橡樹比肩而立，風雨同舟。他們共同分擔“寒潮、風霧、霹靂”，也共同分享“霧靄、虹霓”。這種堅貞的愛不僅是愛他“偉大的身軀”，更是愛他“堅持的位置、腳下的土地”。

她的這首詩是我心中的愛情絕響。中國歷史上描寫愛情的詩數不勝數，但大多都是從自我的角度出發的，抒己之情，《致橡樹》不止把愛情停留在傾述上，更是表達一種愛情的理想和信念。她是勇敢的，因為她不會因為愛迷失自我，懂得如何在愛人時又要尊重、愛自己，從而產生共鳴的思想和靈魂。“根，緊握在地下;葉，相觸在云里”葉相觸是他們靈魂的觸碰，根相依是他們身軀緊緊相擁，風雨飄搖或風景窮盡處冷暖相依，細看人生細水長流。