前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇幼兒音樂范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

幼兒音樂范文第1篇

關鍵詞：本性特點 音樂活動

幼兒園是孩子們發展知識的大課堂，有助于他們的對話與交流，音樂活動要通過兒童的親身參與，才能使他們得到更好的發展，通過各種音樂活動使他們初步掌握音樂的節奏感，增強他們對音樂的感知能力，幼兒音樂教育是一個互動的過程，它是幼兒之間進行交流、理解和對話的支體，在教學過程中，我們要充分利用孩子天性的自身特點，挖掘他們的音樂能力。

一、 幼兒的先天資源是音樂發展的基本條件

當我們關注到孩子的興趣的時候，也是孩子期待我們為他們做點什么的時候。當我們感到孩子在召喚我們做點什么的時候，我們把這種情景叫做"教育的時機"。教育時機的一個顯著特征就是期望我們做點什么。多爾說：我們必須做點什么，哪怕這種行動就是停頓一會兒。這樣的時機也就是生成性資源出現的時機，這時候就需要教師的教育機智發揮作用，能在藝術活動過程中抓住這樣的瞬間，生成幼兒愿意并有興趣去做的藝術活動。

藝術意味著不確定性，藝術活動具有獨特性。藝術活動與幼兒教育中的其他類型的活動具有許多不同之處，它更強調人文性，更強調人的感性認識，更強調人的情感上的經驗和感受。而每個人、每個幼兒的感受和經驗是不同的，對于藝術的體驗與情感上的需要也是不同的，這導致了在藝術教育過程中教師需要有靈活的教育機智來面對諸多的教育時機并合理地利用這些生成性的資源。

二、幼兒的先天自然條件的表現

大致可分為以下幾方面：認知錯誤的處理；課堂靈感的引發；學生質疑的導引；意外干擾的應變；現場需要的調整。

1.課堂靈感的引發。這也具有生成性特點。它包括教師的靈感也包括幼兒的靈感。試想，如果一個教師不注重藝術活動過程中的靈感的啟發，那么，多才的藝術課也會變為乏味的認知課。因為藝術需要靈感，充滿想象和幻想的藝術課堂將是多么的吸引幼兒和吸引教師啊！在這里，課堂可以變成皇宮的舞臺----有許多的"小天鵝"翩翩起舞，幼兒手中的顏料可以變成小仙女的魔法棒，描繪出什么就是什么。沒有了靈感，這些都不會出現。

2.意外干擾的應變。它需要教師具有高度的應變能力，能對那些與幼兒自身的全面發展和幼兒藝術教育有價值的干擾因素進行生成，而對那些沒有多少藝術價值的干擾因素進行過濾。應變能力是一種綜合性的能力，需要老師具有一定的經驗和相當的專業素質。

3.現場需要的調整。這指教師根據藝術課堂的真實情境調整活動的過程。我們總說"計劃不如變化快"，事實如此，幼兒無時無刻不在變化，教師也在變化，包括環境等因素也在不斷變化。如何讓藝術活動更符合幼兒的需要和興趣，如何變得更有價值，需要根據實際情況進行具體的調整。這是一個參與其中的所有成員的共同生成和成長的過程。

三、教師在音樂教育中要重視孩子的本性特點

首先，在藝術活動過程中教師關注這些生成性資源，可以更好地滿足幼兒對于藝術的需要和興趣，是對幼兒主體性的張揚。在幼兒藝術過程中，幼兒的興趣是教師尤其要關注的地方。在藝術活動過程中，幼兒的興趣會隨著活動的進行或者其他偶發性因素的出現而產生變化，這時，需要教師能夠理解幼兒需要什么，能夠對這些生成性的問題、生成性資源進行價值判斷，及時調整活動內容和活動方式，以適應幼兒的需要。因為一切活動都是圍繞幼兒來展開，都是幼兒積極地對周圍世界的探索，這樣既滿足了幼兒的需要和興趣，同時又發揮了幼兒的主體性能動作用，對幼兒主體性的發展起到了促進的效果。

其次，在藝術活動過程中教師關注生成性資源，可以給幼兒以徜徉藝術領域的翅膀，讓幼兒享受藝術。那么如何讓幼兒有效、充分且有價值地度過人生中這個重要階段，是各個領域都在探索、研究的問題。相對于呆板的藝術教育，關注生成的藝術教育更多的是發揮了孩子的認識功能，滿足了幼兒對藝術的探索欲望和充分地體驗藝術的特性的需要。可見，關注生成的藝術活動是更接近幼兒的生命意識，也是最能激發幼兒本源的東西，這可以從許多幼兒的突發奇想和他們的各種作品中看出。

四、 充分利用幼兒的本性特點，調動幼兒對音樂的感知

例如，用于觀察的小烏龜突然死掉了，它待在透明的水槽里。不管小朋友怎么碰它都不動，原本進行的藝術活動被幼兒圍繞著死去的小烏龜所取代。幼兒沒有興趣進行下面的活動了，他們都圍繞小烏龜七嘴八舌地議論。"它死了！""它不動了。""它沒死，它睡著了。""我媽媽告訴我，它那個樣子就是死了！"其中有個小朋友沒有更多的語言來表達小烏龜死了以后自己很悲傷，只是一直在說"我很難受，我很難受。"原本要進行的藝術活動沒有辦法再進行下去了，因為幼兒的興趣已經完全集中在死去的小烏龜的身上。于是老師決定和小朋友展開討論，決定接下來該為小烏龜做些什么。大家七嘴八舌地討論，想為小烏龜做什么的都有。最后大家提議為小烏龜舉行一個葬禮。這樣，所有想為小烏龜做點什么的小朋友都可以在葬禮上表現。于是在老師的指導下小朋友開始分頭行動。有些小朋友開始為小烏龜畫像，有些小朋友開始用各種材料為小烏龜制作棺材。最后，老師播放比較舒緩、憂傷的音樂，在這種情境中小朋友們一起把小烏龜埋掉了，許多小朋友還流下了淚。這個藝術活動的成功在于使小朋友得到了巨大的情感上的體驗，兒童明亮的眼睛里流出的真摯的淚水不正說明了這一點嗎？這是"計劃外"生發出的藝術活動，它說明只要教師能關注幼兒的興趣，其教育的效果是非常成功的。

幼兒音樂范文第2篇

音樂教育是藝術教育的一個重要門類。幼兒音樂教育對于促進幼兒全面、健康、和諧發展有著積極作用。搞好幼兒音樂教育，對于培養幼兒審美情趣有著十分重要的意義。幼兒未來表現美、創造美離不開音樂的熏陶。我和我的同事們通過組織孩子開展音樂活動，獲得的實踐與思考：讓孩子學會傾聽音樂，讓孩子學會表現音樂，將音樂活動與晨操相結合，將音樂與繪畫相結合。組織孩子開展音樂活動要尊重孩子，讓孩子參與環境的創設。

關鍵詞：

幼兒；音樂教育；實踐與思考

音樂教育是藝術教育的一個重要門類。幼兒音樂教育對于促進幼兒全面、健康、和諧發展有著積極作用。搞好幼兒音樂教育，對于培養幼兒審美情趣有著十分重要的意義。幼兒未來表現美、創造美離不開音樂的熏陶。這里略述我和我的同事們的音樂教育活動，以期對幼兒音樂教育同仁有所裨益，并期專家指教。

1讓孩子學會傾聽音樂

處于幼兒期的孩子，接觸音樂作品的數量、類別和欣賞音樂的時間都很有限。音樂是聲音的藝術、情感的藝術，要讓孩子們充分感受音樂的美，并引起相關的情感體驗，唯有創造機會讓幼兒充分接觸音樂。在欣賞活動中，我們先讓幼兒全身放松，閉目靜心去聽，并做聯想和想象。然后，組織相應的討論，讓幼兒交流各自對音樂的理解。在交流中，我們驚喜地發現，孩子們對音樂的感受力超乎想象的強：他們能感受到節奏的舒緩與緊張、情感的快樂與憂傷，有的甚至還說好像在經歷一個故事……當然，還有一些孩子只能憑直覺說很好聽。在此基礎上，鼓勵幼兒通過身體運動方式對顯著的音樂特征或發展變化做出反應，表達自己的理解和體驗。剛開始有的幼兒只是隨著音樂搖擺，但慢慢地，隨著音樂體驗的豐富，他們會用肢體表現音樂的節奏，通過面部表情的變化表達內心的感受。在幼兒欣賞音樂的過程中，教師要仔細觀察，在孩子需要幫助的時候，適時地給與指導，如指導他們區別器樂曲、聲樂曲、兒童歌曲、打擊樂曲等。為了培養和提高孩子對音樂的敏感性和領悟力，讓他們真正走進音樂世界，使他們對音樂的感受和體驗更加深入，我們除了在音樂活動和日常生活中給孩子提供欣賞的機會外，還要充分挖掘身邊資源，盡可能擴大孩子欣賞的范圍和內容，如引導孩子們注意傾聽大自然和生活中的各種聲響；校園廣播每天在孩子入園放園時間，都播放20分鐘左右幼兒歌曲，使孩子們在歡快的音樂聲中高高興興來園，快快樂樂回家。

2讓孩子學會表現音樂

幼兒的音樂表現力主要指對音樂情境的再現，這是最基本的審美能力。表現力建立于傾聽、感知、理解的基礎上。以大班音樂欣賞《喜洋洋》為例，這是一首三段體（ABA）結構的樂曲，教師先播放一、二遍樂曲錄音，讓幼兒完整地感知樂曲的旋律，然后分段欣賞、討論。在幼兒自由發表見解后，老師做提示性總結：A段音樂小朋友聽了感覺歡快，B段音樂聽起來優美、抒情。而后再次聽樂曲，要求孩子們嘗試用不同的形式為樂曲伴奏：用肢體動作表現節奏；用鈴鼓、碰鈴、響板、大鼓、鑼等樂器擊打節奏。再讓幼兒互換樂器打節奏，要表現出強弱、快慢的結構變化。在音樂表現活動中，教師要尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現方法，鼓勵他們用不同的形式大膽地表達自己的情感、理解和想象。

3將音樂活動與晨操相結合

將經典誦讀內容、歌曲、音樂融進晨操，邊唱邊舞、邊誦邊操。每月更換一次韻律曲目。只注重幼兒積極的參與，不在乎幼兒跳得好不好和跳得跟老師一樣不一樣，只要孩子們跟著音樂的節奏舞動就行。每天早晨“快樂15分鐘”晨操鍛煉時間，由老師在前面示范，幼兒在后面模仿。在短短15分鐘里，幼兒跟著老師歡快的舞動、歌唱。在一個月的周期里，孩子們每天重復同樣的內容，慢慢地便熟而生巧，一個月下來，大多數孩子都能熟練地表演了。現在我們大班的孩子竟能跟著音樂、誦讀著《春曉》、《憫農》、《三字經》、《唐詩新唱》等經典，熟練地表演《小懶貓》、《小螃蟹》、《蟲兒飛》、《浪漫櫻花》、《世界真美好》以及“禮儀操”、“小動物模仿操”、“QQ成長操”等十幾個體操、歌舞了！

4將音樂與繪畫相結合

幼兒音樂范文第3篇

一、為幼兒創設情境，加深音樂的感染力

幼兒年齡小，容易受外界的影響。只有有情境的音樂活動才會具有感染力，才能引起幼兒情感的共鳴，更易于被幼兒理解和接受。

1、用生動、形象的語言帶領幼兒走進活動，促進情感的體驗，從而有效的激發幼兒的創造力。聽老師講故事是小班幼兒最感興趣的事情。在音樂活動中，我因勢利導將其主要內容編成小故事講給幼兒聽，讓他們從小故事中理解音樂活動內容，這樣，他們就能夠在強烈興趣的支配下，積極參與音樂活動。我在教幼兒唱歌曲《小馬》時，就將歌曲的內容編成故事導入活動，幫助幼兒很快的理解歌曲要表達的情感，學習起來很投入，幼兒能用不同的表情和動作來表現歌曲的第一段和第二段，收到了較好的效果。

2、讓形象直觀的圖畫吸引幼兒注意力。小班幼兒生活經驗貧乏，其思維以直觀形象思維為主。作為教師應該開動腦筋制作一些形象直觀的圖畫、頭飾等，幼兒便會很快地被形象直觀、精美的圖畫所吸引，從而增強學習歌曲的興趣。如：音樂欣賞活動《小小蛋兒把門開》，我做了一個精美的立體蛋，再把小雞放在蛋里，以夸張的表情加上敲門的形式，開出一只小雞。幼兒一下子都被這個有趣的情景給吸引住了，通過看精美的圖片，一下子就了解了歌曲的內容，對唱歌曲也產生了濃厚的興趣，自發的跟著唱了起來。又如：歌曲《青銅神樹》，在已經用CAI課件認識了青銅神樹的基礎上，我出示我園制作的精美的神樹圖片，引導幼兒進一步觀察，雖然他們已經了解了一些，但幼兒同樣被圖片所吸引，積極踴躍地說出了神樹的基本特征。當我請幼兒在圖片上找龍和鳥時，他們都想上來摸摸，找找，興趣很高，為學習此歌曲打下了很好的基礎。盡管這首歌曲學習后沒有經常唱，他們大多數幼兒仍然能脫口唱出，印象較深。

二、將音樂游戲的音樂故事情景化，加強了幼兒對音樂理解的趣味性

幼兒音樂游戲具有一定的藝術性、趣味性，然而對于小班孩子而言讓他們理解音樂確實很難，怎樣在難的音樂與幼稚的孩子之間架起一座橋梁，怎樣將音樂和孩子溝通起來呢？筆者認為將音樂游戲中的音樂故事情景化，添加角色與情節，能夠加強音樂游戲的趣味性，使他們能夠在愉快的情緒中輕松、自然、饒有興趣地去表演感受，從而取得最佳的教育效果。如《搖啊搖》的音樂教學中，筆者是將音樂故事分出角色“媽媽、娃娃”，創設媽媽抱娃娃的情節，在活動區創設了一定的情境：藍色星空下，窗戶上透出媽媽抱娃娃的身影。在音樂的帶動下，幼兒戴著頭巾抱著娃娃邊唱邊演“搖啊搖，搖啊搖，我的娃娃要睡覺”，孩子邊拍娃娃邊和著音樂節奏體驗做媽媽的快樂。在創設故事情景的同時還以不同的身份與幼兒進行情感交流，在音樂游戲中，我不僅僅是老師，還可以是其他角色，如在《袋鼠媽媽》的游戲中做袋鼠媽媽輪流抱孩子；在《找小貓》的游戲中做貓媽媽瞪著眼睛尋找調皮的小貓；在《貓和老鼠》的游戲中做大花貓兇兇的抓小老鼠；在《捕魚歌》的游戲中做漁夫勤勞的捕魚等。逼真的表演把幼兒帶入到音樂特定的意境之中，一個簡單的游戲就有了豐富的情感的體現，變得耐人尋味了。加上筆者在扮演角色中潛移默化教育影響著孩子，孩子們玩起來就具有了豐富的面部表情，輕重快慢的肢體動作，從而使音樂游戲具有了生命力，孩子也在游戲的過程中實現了交往合作，表現創造等全方面的能力也提高了。

三、培養幼兒的音樂想象力和創造力

美國心理學博士茄德教授曾說過：每個孩子都有對某種藝術感受和體驗的欲望，而幼兒又有著常人無法估量的想象力。所以在音樂教學中我就注意多讓幼兒充分展開他們的聯想進行發揮。

在進行歌表演《春天》的教學時，我先不急著教歌詞，而是讓幼兒自己去想象出春天到底是什么樣子的？幼兒可以自由討論。稍后才請幼兒把自己想象中的春天用已有的知識和優美的詞句描繪出來，也可以用動作來表現春天。等到幼兒說得差不多時，才把歌詞展現出來，讓幼兒聽一聽歌里唱的和自己想象出來的春天有何差異，使他們去享受想象后的喜悅，培養他們大膽想象的能力。

幼兒有著非常的想象力，創造力也隨著想象力的豐富而提高。韻律活動《我的小手》曲調歡快，內容簡短，適于幼兒填詞創編歌曲。我就用語言進行提示，讓幼兒在原有歌詞小手拍的基礎上，發揮想象去創編出小手除了拍，還能做的事情，充分去調動幼兒學習的主動性，積極性。幼兒先后編出小手能干的動作：拉，提，摸，擦，搓等，并把這些自己創編的動作愉快的進行歌表演，使幼兒充分地體驗到創造成功后的歡樂。

四、由教師的權威性轉為師生平等對話

幼兒音樂范文第4篇

《綱要》中指出：教師要引導幼兒欣賞藝術作品，培養幼兒表現美和創造美的情趣，并提供自由表現的機會，鼓勵幼兒大膽地想像，運用不同的藝術形式表達自己的感受和體驗。

一、音樂教育的目標

音樂活動目標指向培養和塑造人的個性、才能和創造性，重視在音樂活動中促進幼兒全面和諧的發展。教師為幼兒提供滿足他們需要的經驗，刺激他們在所有的領域——身體、情感、智力等方面的發展。在音樂活動中，幼兒是第一位的，幼兒各方面的發展比音樂知識的活動更重要。因此，教師在重視幼兒知識獲得的同時更重視發展能力，重視人格的建構，重視培養幼兒創造意識和探索精神。這就要求教師在設計活動與制定目標時要能考慮到幼兒的個體差異、發展水平和不同的學習方式，要求教師能發現幼兒蘊藏的巨大的創造潛能，關注在活動中發展幼兒的自我價值與積極學習的情感等，追求的是幼兒的長遠發展。例如：音樂活動《母鴨帶小鴨》在教學目標制定時不能只注重歌曲的教授，還要注重讓幼兒理解母鴨對小鴨的愛是無私的，讓幼兒情感遷移，天下的媽媽都偉大，并通過情感傳遞的方式改編歌詞創編新曲：《母牛帶小牛》《母雞帶小雞》等。

二、音樂教育的教學內容

音樂教育活動在內容的選擇上，教師首先要了解幼兒的發展水平及要求。我們在實踐中發現，幼兒的實際需求帶有許多孩子氣的東西，即童齡妙音、童齡妙語、童齡妙舞等。她們是從本能需要出發，追求自然、自發、游戲性與趣味性。因此，我們選擇從音樂最基本的結構要素入手編制臺階式、遞進式的活動目標及內容，由淺入深、由易到難、由簡到繁、由遠到近、由具體到抽象的音樂活動，從幼兒生活范圍里選出適當的內容，使幼兒理解，并能運用音樂的手段加以表現。事實上，直接給幼兒現成的音樂活動內容并不多見，大部分都需要教師綜合運用各學科的教育手段來進行，在整合性的活動中需要教師和幼兒共同努力探索、挖掘與思考。

三、音樂教育的教學方法

音樂教學活動中，教師首先考慮的是為了幼兒的學而教，改變了過去單純的示范、講解、模仿，積極采取了探索發現法、聽辯模唱法、感受體驗法、情感陶冶法、操作嘗試法、綜合運用法等多種方法，努力達到教是為了不教的目的。另外，在音樂活動中教師也更加注重幼兒對物體（樂器、道具）的操作擺弄，讓幼兒通過親身的感受真正理解與獲得音樂知識、鍛煉能力。在音樂活動中還非常強調教師創造性地教，幼兒創造性地學，如：教師要盡量少地在幼兒音樂操作前提供自己的范例或指導性意見，而是首先鼓勵幼兒表達自己對音樂的理解以及情感，鼓勵幼兒大膽地去探索與創造。例如：在音樂活動《歌唱二小放牛郎》中，充分讓幼兒欣賞歌曲，通過孩子的聽、對比和想像，讓幼兒理解每一樂段表達的不同內容，從而在演唱過程中運用不同的速度和語氣更好的表現樂曲。

四、音樂教育的教學過程

音樂教學活動中教師在不忽視教育結果的同時，更注重教學過程的設計，重視教學過程中師生的雙向互動。其實，注重過程和注重結果兩者是不可分割的，注重過程并不意味著可以忽視結果，更不能理解為只有忽視結果才能注重過程。幼兒在探索——發現，操作——嘗試，感受——體驗，即興——創作的過程中，從自發性學習到自覺性樂感的形成過程，不是一蹴而就的，要經過多次活動才能實現。根據每個幼兒的不同發展水平，所需的時間和方式也不同。如：集體操作的方式——一起互相遷移促進的作用；個別操作的方式——讓每個幼兒以適合自己的方式和速度來建構音樂元素；教師的作用——綜合幼兒間的個體差異，有針對性地進行指導和點撥。

首先，讓幼兒積極自信地參與音樂活動，讓他們在已有經驗的基礎上走進音樂。教師可以在區角活動中提供多種可供幼兒操作的樂器，讓他們能在參與的過程中充分享受各種形式的音樂活動，并通過音樂表現美和欣賞美。

其次，教師應重視幼兒的活動過程，使之體會到音樂活動的樂趣。教師要更多地把注意力集中在觀察分析幼兒在音樂活動中存在的困難上，給予適當的等待或及時的指導。

最后，我們不要求幼兒創造出完美無瑕的音樂成果。幼兒在探索、創作過程中的東西必定是稚氣的，但這也正是幼兒自己的東西。如：幼兒在木琴上敲奏樂句，一開始是無意識地擺弄，這時教師不能著急的責備：“這像什么音樂！”，而是應該明確幼兒就是在“做中學”，在“玩中學”的。教師一旦認識到這一點就會注意保護幼兒的積極性，使之獲得安全感，逐漸讓幼兒在嘗試自己解決問題的過程中獲得發展。

五、音樂教育的教學評價

音樂活動中，教師重視整體性的評價，教師的角色定位于是音樂活動的組織者、引導者、協作者、發現者和支持者。

首先，重視幼兒在音樂活動中的情感因素，重點講評幼兒活動過程中所感受到的愉快情緒的體驗，幫助幼兒建立自信，獲得成功感。發現幼兒的閃光點并加以肯定，教師盡量用正面評價去鼓勵幼兒發展自我控制能力。

幼兒音樂范文第5篇

關鍵詞：音樂審美；幼兒教育；音樂欣賞

張愛玲曾說，出名要趁早，細想下關于審美的培養何嘗不是這樣。審美是什么，簡而言之就是我們和這個世界的主觀聯系。相較一些實在的物體（蘋果）來說，審美是看不見摸不著的，也不具備任何功利色彩，類似人類的思想。和人類的思想的變遷一樣，審美不是在某一刻突然形成的，它孕育在不斷增長著的生活經驗中。從這個意義上講，審美的能力是不具備天才效應的，沒有誰是天生的審美專家。

相對審美這個空泛的命題來說，音樂審美就限定在了音樂的范圍內，對音樂的感受。審美不是一個固定的狀態，卻有共同的特性包含在里面。這也就是為什么大多數人能輕易接受舒伯特、肖邦的音樂，而不是一個五音不全的歌唱者的聲音的原因了。音樂審美力的培養需要一個長期的過程，相較早已對世界有了自己看法的青年來說，幼兒更容易接受藝術的熏陶。幼兒音樂審美的培養在于透過優秀音樂作品的感染，使孩子形成對生活積極的態度。音樂對幼兒的影響不在于一時學到多少知識，而是伴隨其一生的關于美的看法。通過良好的審美情趣的培養可以使孩子具備高尚的品格和優雅的情操。

幼兒的年齡限制和思考能力尚未發展成熟等多種原因要求我們必須將其與其他年齡階段的音樂審美能力的培養區分開來。傳統意義上的填鴨式的培養方案不能適用到幼兒的音樂審美培養中來，同時考慮到幼兒在這個年齡階段較強的模仿能力，通過找到幼兒與音樂契合點，讓幼兒身臨其境的參與到音樂欣賞中來，在老師的輔助下，形成自己的審美態度。

從幼兒自身出發，了解幼兒自身條件下對音樂的認知范圍對其音樂審美的培養具有重要意義。因材施教的道理便是如此，只有在熟知教育對象的基礎上才可以更好的選擇與之相合適的教育方法。通常情況下我們將3—6歲的孩子稱為幼兒，在這個階段正是孩子開始對外界事物充滿興趣和不斷模仿的階段，將音樂意識的培養放在這個階段進行可以消除幼兒的很多抵抗心理，便于將積極樂觀的音樂傳遞給他們。我們把這段時間分成平等的三份，在第一個階段里，以幼兒體會感悟音樂為主，通過其內心的無意識感悟音樂。第二個階段里可以通過讓幼兒接觸音樂器材的方式來增強其對音樂的感觸性。第三個階段里，幼兒已經到了能夠認識音樂、理解音樂的時候，這時可以通過一系列的教育活動使其增強對音樂的認識。

在整個幼兒音樂審美培養的過程中我們從以下三個方面去依次探討其影響因素：

1.學校教育的影響。教師的引導和教育是幼兒接觸感受音樂的最廣泛的途徑，這就要求老師必須能夠在幼兒的音樂培養中起到主導作用。這種前提下教師自身的專業技能和個人修養將會成為主要因素。作為教師，必須擁有足夠的音樂知識，這里的音樂知識是經過系統學習的知識，而不是經過簡單的培訓便可以的。扎實的基本功是能夠將知識熟練運用并傳授給學生的關鍵所在，其次，在教師的教導中不應該存在明顯的個人傾向，一個喜歡古典音樂的老師如何培養愛好流行音樂的孩子，這就要求教師在音樂方面必須對各個門類都熟悉了解，這種包容性對幼兒的學習以及培養自己的音樂喜好有著重要的影響。

在教學模式上應該選擇符合幼兒心理和生理要求的學習模式。考慮到幼兒的年齡問題，在教學模式的選擇上可以采取游戲化的方式或者通過音樂與一系列有趣內容結合起來的方式來進行。

2.家庭生活的影響。相較教師提供的音樂教育來說，家庭對幼兒的影響也非常顯著。由于受到年齡的限制，幼兒需要在大多數時間里與父母親人呆在一起，如何在家庭生活中通過合適的途徑對幼兒進行審美上的引導就變的十分必要。通過父母了解一些音樂的基礎知識，以及營造一個良好的音樂氛圍來滿足幼兒在音樂審美培養過程中所遇到的諸多問題。尤其在這個年齡階段，幼兒受到好奇心的驅使，會問出十萬個為什么，在音樂方面也是如此，家長需要在一些基礎知識上給孩子做出解釋。家長在心理層面上對孩子的鼓舞也是有必要的，了解幼兒的心理期許，從側面幫助孩子的成長。

3.幼兒的自我感受。很多時候我們在向孩子傳授講述知識的時候忽略了孩子自身的思考，給孩子自己獨自傾聽的時間，讓孩子自己去尋找音樂中美好的瞬間，這種自我的關于美的發現，對幼兒審美意識的提高更具積極作用。

說完影響幼兒音樂審美的三個方面，我們需要探討如何提升幼兒對音樂的興趣，如何通過一系列充滿趣味的方式啟發幼兒對音樂的熱情。在幼兒音樂審美能力培養中，音樂欣賞有著不可替代的作用。那么在音樂欣賞中我們應該如何有效的培養幼兒的熱情呢？

1.必備的音樂基礎知識講解和故事情節的再現。在音樂欣賞前，必要的知識講解以及故事背景的描述是必要的，不能夠將音樂置于空洞的范圍里，降低孩子對音樂的熱情。簡單的音樂知識學習與了解可以將幼兒吸引到未知領域中去，這有利于幼兒集中精力投入到音樂中去。將音樂背景故事化可以有效的提高幼兒的參與熱情。

2.合適的音樂氛圍。音樂的欣賞是需要一個合適的氛圍的，將音樂欣賞置于一個嘈雜的環境中，會降低幼兒的注意力。

3.將音樂娛樂化。通過將音樂和游戲、繪畫、舞蹈結合起來提升音樂欣賞的趣味性和幼兒參與的積極性。將某一段音樂和一個小游戲結合起來，讓每一個孩子親身參與到其中。聽完某段樂曲后，讓孩子通過繪畫（簡單的色塊圖畫）的形式表現出來，充分發揮幼兒在音樂欣賞中的自我意識和自我理解。將簡單的舞蹈和優美的音樂結合起來，把音樂作為一種肢體語言和形式動作表現出來。

音樂的審美絕非一朝一夕就可以看到效果，這就需要家長和教師耐心的等候。幼兒音樂審美能力的培養尤其是這樣，如何在保證幼兒健康成長的過程中養成高尚的道德情操和積極的人生觀，需要家庭、學校和社會的共同努力。

結語：

音樂審美能力的培養是一個長期的過程，同時也對幼兒整個人生有著重要的影響。從小進行音樂審美能力的培養，能夠為孩子創建美好的人生。

參考文獻：

[1]李曉瑩.幼兒音樂鑒賞素質培養路徑分析[J].藝術教育，2013（8）